C'est l'occasion de revenir sur le rôle des musées dans un contexte de culture et de société en évolution rapide et de trouver des réponses à la question : comment les musées peuvent-ils « bien vivre », attirer le public, promouvoir les valeurs culturelles et se développer durablement ?
L'événement, organisé par le Bureau de l'UNESCO à Hanoi en collaboration avec l'Université de la Culture de Ho Chi Minh-Ville et l'Université de Sydney au Vietnam, a suivi la première session de discussion à Hanoi (novembre 2024), pour promouvoir le dialogue interdisciplinaire, améliorer les capacités de conservation et renforcer la coopération entre les musées publics et privés.
« Débloquez » avec connexion et créativité
Selon M. Jonathan Baker, Représentant en chef de l'UNESCO au Vietnam, les musées d'aujourd'hui ne se limitent pas à préserver la mémoire, mais doivent également devenir des espaces créatifs, des lieux de dialogue et de connexion au sein de la communauté. C'est aussi l'occasion pour les musées de promouvoir leur rôle de leader visionnaire, en phase avec la tendance du développement culturel moderne.
Le professeur Nguyen Thu Anh, directeur de l'Université de Sydney au Vietnam, a soulevé la question selon laquelle les musées doivent combiner harmonieusement tradition et innovation, mémoire et technologie, transformant ces éléments en « matériaux vivants » pour que le musée attire véritablement le public.
« Nous pensons que connecter les chercheurs, les travailleurs culturels, les artistes et les conservateurs des secteurs public et privé, du local à l'international, est la « clé » pour construire un écosystème culturel flexible, multidimensionnel et durable », a affirmé le professeur Thu Anh.
Le professeur associé Dr Lam Nhan, recteur de l'Université des cultures de Hô-Chi-Minh-Ville, a souligné que les valeurs culturelles ne se révèlent véritablement que grâce à l'interaction, au partage et à la coopération. M. Lam est convaincu que les musées et les sites patrimoniaux recèlent toujours de nombreux souvenirs et valeurs historiques, culturelles et scientifiques . Ces valeurs ne se révèlent véritablement que grâce à une interaction et une connexion étroites entre les parties.
Le professeur associé Dr. Lam Nhan a cité le concept « L'économie est la serrure, la culture est la clé », et a souligné que la culture n'est pas seulement la clé pour ouvrir l'économie, mais aussi pour ouvrir de nombreux autres domaines de la société, contribuant à apporter succès, prospérité et bonheur à la communauté.
Doit « rester ferme dans le cœur du public »
Lors du forum, de nombreux experts ont débattu de la manière dont les musées peuvent « bien vivre », attirer le public et promouvoir les valeurs culturelles. Des représentants de musées publics et privés ont partagé leurs expériences, leurs solutions et leurs modèles de fonctionnement adaptés au contexte actuel.
Selon Mme Huynh Ngoc Van, directrice du musée Ao Dai et ancienne directrice du musée des Vestiges de guerre, l'autonomie financière est la condition préalable à la survie et au développement du musée. Elle a souligné que le musée doit « rester fermement ancré dans le cœur du public », car le public est la véritable « source de vie ».
Alors qu'elle occupait un poste de direction au Musée des vestiges de guerre, Mme Van
Le musée est passé avec audace à un mécanisme entièrement autonome depuis 2014. Grâce au nombre de visiteurs toujours en tête de Ho Chi Minh-Ville et étant parmi les plus importants du pays, la principale source de revenus du musée, provenant de la vente de billets, est toujours stable, ce qui permet de réinvestir dans le contenu des expositions et les activités de service public.
Poursuivant ce modèle, lors de la reprise du musée Ao Dai (fin 2017), Mme Huynh Ngoc Van a rencontré de grandes difficultés face à un très faible nombre de visiteurs au départ. Cependant, grâce au développement constant de contenus spécialisés, combinant de nouveaux services tels que la location d'ao dai, l'organisation d'événements, des ateliers et des services culinaires, le musée est devenu financièrement indépendant en seulement deux ans, avec une fréquentation en forte hausse.
Selon Mme Van, les musées publics présentent des avantages en termes d'emplacement et d'espace, mais sont limités par des mécanismes de gestion et une mentalité « sécuritaire », ce qui explique le manque de flexibilité et la crainte d'innovation de nombreux lieux. Les musées non publics, quant à eux, sont plus flexibles, mais manquent de capitaux et sont exposés aux risques. Par conséquent, la clé du bien-être réside dans l'innovation constante et le maintien d'un lien étroit avec le public, gage de la réussite de la gestion d'un musée.
D'un autre point de vue, Mme Kieu Dao Phuong Vy, chef du département de l'éducation, de la communication et des relations publiques (Musée de Ho Chi Minh-Ville) a déclaré que le travail d'éducation et de communication est toujours la base pour aider le musée à se connecter étroitement avec la communauté, en particulier les jeunes.
Selon Mme Phuong Vy, outre l'accueil des visiteurs, le musée s'adresse également activement au public grâce à des programmes d'éducation au patrimoine en ligne, mis en place à partir de 2022 après la pandémie de Covid-19. Chaque année, le musée organise 50 à 60 sessions d'enseignement en ligne, attirant plus de 1 000 élèves de tout le pays, des provinces de Lao Cai et de Yen Bai, et même du cap Ca Mau. Ces cours créent non seulement un lien fort avec les enfants, mais suscitent également l'intérêt des parents, contribuant ainsi à la renommée du musée.
En matière de communication, le Musée de Hô-Chi-Minh-Ville s'efforce de toucher les jeunes par le biais de clips, de vlogs et d'un développement important sur les réseaux sociaux. Parallèlement, le musée continue de publier des articles professionnels pour préserver la qualité scientifique, tout en développant un contenu plus proche, plus vivant et plus accessible aux jeunes.
Le musée a également constitué une équipe de bénévoles composée d'élèves d'écoles spécialisées telles que Le Hong Phong, Tran Dai Nghia et Gifted High Schools (HCMC) pour accompagner les visiteurs et diffuser des informations. De 15 élèves au départ, l'équipe compte aujourd'hui une cinquantaine de bénévoles, qui travaillent efficacement et reçoivent des retours positifs.
« Nous sommes convaincus que chaque jeune et chaque visiteur peut devenir un « ambassadeur média » du musée. Si le contenu et l'expérience sont suffisamment attrayants, ils aideront le musée à se rapprocher de la communauté, contribuant ainsi à éviter le risque de prendre du retard et à s'adapter aux nouvelles tendances », a expliqué Mme Vy.
L'espace ouvert et le rôle de connexion des artistes
Pour le secteur privé, M. Nguyen Thieu Kien, directeur du Musée d'art de Quang San, a mis l'accent sur trois critères importants : la préservation, la diffusion et la communication. Le Musée d'art de Quang San est né de la passion de la famille pour l'art et du désir de partager son patrimoine avec la communauté, transformant le musée en un espace dynamique pour les artistes, où les jeunes peuvent explorer, pratiquer, apprendre et échanger.
M. Kien estime que les musées ne peuvent pas se contenter d'exposer et de préserver, mais doivent devenir des lieux propices à la créativité, en reliant des générations d'artistes, de conservateurs, de chercheurs et d'amateurs d'art. Expositions personnelles, formations à la conservation de tableaux et programmes de dialogue sur l'art visent tous à rapprocher l'art vietnamien du public, et notamment des jeunes.
À long terme, le Musée d'art de Quang San espère raconter l'histoire de la peinture vietnamienne à travers les différentes périodes historiques, ouvrir le dialogue entre les générations et affirmer que l'art n'est pas un domaine isolé, mais un élément essentiel de la vie quotidienne. C'est aussi le moyen pour le musée de « bien vivre » et de devenir un élément indispensable de la communauté artistique et de la société.
Les opinions exprimées lors du forum ont montré que, pour « bien vivre » dans le nouveau contexte, les musées vietnamiens doivent faire converger de nombreux éléments fondamentaux, notamment l’autonomie, la créativité, la connectivité, etc. L’autonomie aide les musées à maintenir des opérations durables, à réduire la dépendance budgétaire et à accroître la flexibilité dans le développement du contenu et des services.
La créativité rend les musées attractifs, offrant de nouvelles expériences et une source d'inspiration pour le public. La connexion permet aux musées de ne pas être isolés, mais de devenir des « espaces ouverts » reliant les communautés, les artistes, les chercheurs et les générations du public.
Plus important encore, le musée n'est pas seulement un lieu de préservation des souvenirs, mais aussi un lieu où ils peuvent leur donner vie, afin que le patrimoine continue de « vivre » dans la vie contemporaine. Ainsi, le musée non seulement « existera », mais « vivra » véritablement, se propagera et se développera avec la communauté.
Source : https://baovanhoa.vn/van-hoa/bao-gio-moi-thuc-su-kinh-doanh-bao-tang-148358.html
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