ภาพยนตร์เวียดนามมีผลงานประสบความสำเร็จมากมาย โดยเฉพาะภาพยนตร์สงครามตั้งแต่ปี 1975 เป็นต้นมา ซึ่งได้รับการประเมินอย่างเป็นกลางและ มีหลักการทางวิทยาศาสตร์
ที่น่าสังเกตคือ มีภาพยนตร์ 22 เรื่องเข้าฉายในเทศกาลภาพยนตร์เอเชียดานังครั้งที่ 3 (DANAFF) ซึ่งถือเป็นก้าวสำคัญของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในการส่งเสริมภาพลักษณ์ของเวียดนามต่อโลก โดยเฉพาะภาพยนตร์เกี่ยวกับสงคราม
จุดเด่นประการหนึ่งของงาน DANAFF ปีนี้คือโครงการ “ครึ่งศตวรรษของภาพยนตร์สงครามเวียดนาม” คุณค่าของภาพยนตร์สงครามเวียดนามได้รับการยอมรับและยกย่อง สร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้สร้างภาพยนตร์และผู้ชมรุ่นใหม่ในหัวข้อนี้
คุณค่าที่แท้จริงของภาพยนตร์สงคราม
ร่องรอยของภาพยนตร์สงครามเวียดนามหลังปี 2518 ถือเป็นทั้งกระแสหลักของภาพยนตร์เวียดนามและถือเป็นผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ของศิลปะแขนงที่ 7 ในการเสริมสร้างอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของจิตวิญญาณชาวเวียดนาม
ธีมของสงครามปฏิวัติในผลงานภาพยนตร์นับตั้งแต่การปลดปล่อยภาคใต้และการรวมประเทศใหม่ได้เปลี่ยนแปลงและสร้างสรรค์อย่างเห็นได้ชัดเมื่อเทียบกับภาพยนตร์ที่ออกฉายในช่วงสงคราม
ผู้สร้างภาพยนตร์ใช้เวลาในการมองย้อนกลับไปที่สงคราม ไตร่ตรองถึงคุณค่าอันยิ่งใหญ่ ความภาคภูมิใจในชาติ และคุณค่าของการเสียสละและการสูญเสีย
ตั้งแต่นั้นมา ภาพยนตร์เวียดนามก็เปลี่ยนจากภาพยนตร์ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับมหากาพย์และแรงบันดาลใจเกี่ยวกับสงครามที่กล้าหาญไปเป็นภาพยนตร์ที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับหลังสงครามที่ได้รับแรงบันดาลใจจากโลกภายนอกอย่างเข้มข้น ซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะและสร้างสรรค์มากมายเมื่อเทียบกับภาพยนตร์ที่ผลิตในช่วงสงคราม
ผู้กำกับ Bui Tuan Dung กล่าวว่าภาพยนตร์สงครามที่มีคุณค่าจะต้องทำให้ผู้ชมรู้สึกดึงดูด สนใจ และหลงใหลในเรื่องราวที่มีน้ำหนักเพียงพอ และมีตัวละครที่ลึกซึ้งและน่าประทับใจเสียก่อน
หลังจากดูแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้จะทำให้ผู้ชมคิดอีกครั้ง ตั้งคำถาม และถึงขั้นเปลี่ยนมุมมองเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่างที่ดูเหมือนธรรมดาในชีวิต
อาจเป็นบทเรียนเกี่ยวกับมนุษยชาติ เรื่องราวการสูญเสียและการเอาชนะ เป็นเครื่องเตือนใจถึงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่กล้าหาญ หรือเป็นเพียงเรื่องราวแห่งความเมตตาในโลกที่วุ่นวาย
ภาพยนตร์ปฏิวัติเวียดนามได้พัฒนาควบคู่ไปกับประวัติศาสตร์ของชาติ โดยภาพยนตร์ชุดแรกๆ ที่ออกฉาย เช่น "Chung mot dong song", "Chim vang", "Chi Tu Hau..." ได้สร้างเรื่องราวมหากาพย์อันยิ่งใหญ่เกี่ยวกับสงครามต่อต้านอิสรภาพของประชาชนของเราขึ้นมาใหม่ และนั่นยังเป็นหลักการสำคัญในการสร้างภาพยนตร์เวียดนามอีกด้วย
ภาพยนตร์สงครามมักเป็นศูนย์กลางของเรื่องราว ไม่ใช่เพียงเพื่อความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการบันทึกและสะท้อนถึงสงคราม ช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์ที่กล้าหาญและโศกนาฏกรรมของชาติด้วย
ผ่านกิจกรรมรูปแบบต่างๆ มากมาย คุณค่าทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ของผลงานภาพยนตร์เวียดนามหลายเรื่องที่มีประเด็นเกี่ยวกับสงครามปฏิวัติ ได้รับการเผยแพร่สู่ผู้ชมในประเทศและต่างประเทศอย่างกว้างขวาง

นางสาวเล ทิ ฮา ผู้อำนวยการสถาบันภาพยนตร์เวียดนาม กล่าวว่า คณะกรรมการจัดเทศกาลภาพยนตร์เอเชีย ดานัง ครั้งที่ 3 ได้คัดเลือกภาพยนตร์สงครามดีเด่นจำนวน 18/22 เรื่อง ตั้งแต่ปี 2520 ถึงปัจจุบัน ซึ่งเก็บรักษาไว้ที่สถาบันภาพยนตร์เวียดนาม เพื่อฉายในโรงภาพยนตร์หลายแห่งในเมืองดานัง และได้รับความเห็นอกเห็นใจจากผู้ชมจำนวนมาก ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาของผลงานที่คงอยู่ตลอดไป อีกทั้งยังเพิ่มสีสันอันเข้มข้นและน่าดึงดูดใจให้กับกิจกรรมต่างๆ ของเทศกาลภาพยนตร์ DANAFF III อีกด้วย
สถาบันภาพยนตร์เวียดนามพร้อมที่จะเชื่อมโยงและร่วมมือกับองค์กรและบุคคลต่างๆ เพื่อเผยแพร่คุณค่าของมรดกภาพเคลื่อนไหวของชาติ โดยเฉพาะภาพยนตร์สงครามของเวียดนาม ให้แข็งแกร่งยิ่งขึ้นบนเวทีระหว่างประเทศในยุคที่ประเทศกำลังรุ่งเรือง
ในด้านศิลปะ ภาพยนตร์แนวสงครามมีผลงานที่มีคุณค่าคงทนทั้งในประเทศและต่างประเทศมากมาย เช่น “The Wild Field” (รางวัลพิเศษในเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติมอสโกในปี 1980), “Don't Burn” (รางวัลผู้ชมในเทศกาลภาพยนตร์ฟุกุโอกะ) และ “When Will October Come” ได้รับการจัดอันดับจากสถาบันภาพยนตร์อเมริกันให้เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในเอเชีย
ตามคำกล่าวของ Dang Thai Huyen ศิลปินและผู้กำกับผู้มีเกียรติ จากการที่สามารถพูดถึงสงครามได้เพียงวิธีเดียว ภาพยนตร์สามารถพูดถึงสงครามได้หลายวิธีด้วยกัน
ภาพยนตร์ไม่ใช่เครื่องมือโฆษณาชวนเชื่อทางเดียวอีกต่อไป แต่กลายเป็นพื้นที่ให้สังคมพูดคุยเกี่ยวกับอดีต ภาพยนตร์สงครามถือเป็น "กระจกเงา" ของความคิดทางสังคม ตั้งแต่จิตวิญญาณแห่งการต่อต้านไปจนถึงความคิดถึงหลังสงคราม จากการรวมกลุ่มเป็นสังคมจนถึงการทำให้เป็นปัจเจกบุคคล
นี่คือแนวภาพยนตร์ที่แสดงถึงพัฒนาการของความตระหนักทางประวัติศาสตร์และความรู้สึกด้านสุนทรียศาสตร์ของสังคมเวียดนามสมัยใหม่ได้ชัดเจนที่สุด
ธีมสงครามดึงดูดใจผู้สร้างภาพยนตร์และผู้ชมรุ่นเยาว์
ธีมเรื่องสงครามเป็นสิ่งที่ดึงดูดใจผู้สร้างภาพยนตร์มาโดยตลอด
ภาพยนตร์สงครามในเวียดนามกำลังค่อยๆ กลายมาเป็นพื้นที่ภาพยนตร์สำหรับผู้กำกับในการสร้างสรรค์งานศิลปะเป็นบทสนทนาใหม่กับอดีต โดยที่ผู้สร้างภาพยนตร์ไม่เพียงแต่สืบทอด แต่ยังพัฒนาภาพยนตร์สงครามแนวปฏิวัติจากมุมมองและวิธีความรู้สึกใหม่ๆ ที่ทันสมัยและเสรีนิยมมากขึ้นเรื่อยๆ อีกด้วย
ในการประชุมเชิงปฏิบัติการเรื่อง “รอยประทับของภาพยนตร์สงครามเวียดนามตั้งแต่การรวมประเทศ” ผู้กำกับ Dao Duy Phuc เปิดเผยว่าสงครามคือความทรงจำร่วมกันและเป็นทรัพย์สินทางวัฒนธรรมอันล้ำค่าของชาติ
ความจริงที่ว่าผู้กำกับรุ่นใหม่มีส่วนร่วมในภาพยนตร์สงครามด้วยความคิดสร้างสรรค์และแตกต่าง ในขณะเดียวกันก็รักษาเนื้อหาที่สมจริงและมีความเป็นมนุษย์ในยุคนั้น ถือเป็นสัญญาณเชิงบวก
เมื่อผู้สร้างภาพยนตร์มีความหลงใหลและความรักชาติ ผลงานที่ได้ก็จะไม่เพียงแต่มีคุณค่าทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถที่จะสร้างผลกระทบทางสังคมและความสำเร็จทางการเงินได้ในวงกว้างอีกด้วย
จากมุมมองของนักวิจัย นักเขียนบท Trinh Thanh Nha วิเคราะห์บทบาทที่ชัดเจนมากขึ้นของผู้สร้างภาพยนตร์เอกชนในเรื่องของสงคราม
จากการสำรวจภาพยนตร์เรื่อง "ดงม่วนฮัง" "อ่าวหลัวห่าดง" หรือล่าสุด คือ "อุโมงค์หมากล้อม" คุณ Trinh Thanh Nha เชื่อว่าการมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันของผู้สร้างภาพยนตร์เอกชนเป็นการแสดงออกถึงความปรารถนาที่จะสร้างประวัติศาสตร์ขึ้นใหม่ ปลุกจิตสำนึกของชาติ และช่วยให้ภาพยนตร์เวียดนามเข้าใกล้มาตรฐานสากล และถึงเวลาแล้วที่จะมีกลไกทางพฤติกรรมที่เหมาะสมและรางวัลอันคู่ควรสำหรับผู้กำกับที่กล้าหาญและมุ่งมั่นในการสร้างภาพยนตร์แนวประวัติศาสตร์นี้
แนวคิดเชิงภาพยนตร์ของผู้กำกับ Bui Thac Chuyen มีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อผู้กำกับรุ่นใหม่ การผสมผสานระหว่างเรื่องราวส่วนตัวและความลึกซึ้งทางสังคมในผลงานของเขา แสดงให้เห็นถึงแนวทางในการมองประวัติศาสตร์จากมุมมองภายในและจิตวิทยา แทนที่จะหยุดอยู่แค่เหตุการณ์เท่านั้น
และเนื่องในโอกาสวันที่ 30 เมษายน ความสำเร็จอันโดดเด่นทั้งในด้านความสำคัญทางการเมือง ศิลปะ และรายได้ของภาพยนตร์เรื่อง “Tunnel: Sun in the Dark” นับเป็นกำลังใจที่ยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่สำหรับผู้กำกับและนักเขียนบทที่เขียนเกี่ยวกับธีมสงครามปฏิวัติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้อำนวยการสร้าง นักลงทุน หน่วยงานบริหาร และผู้ชมทั่วไปให้มีศรัทธาและความหวังมากขึ้นในประสิทธิภาพของภาพยนตร์สงครามปฏิวัติอีกด้วย

ในบริบทของภาพยนตร์เวียดนามที่พยายามสร้างสรรค์ธีมดั้งเดิม อิทธิพลของผู้กำกับ Bui Thac Chuyen ถือเป็นหลักฐานสำคัญที่ทำให้ผู้กำกับรุ่นใหม่จำนวนมากมุ่งมั่นอย่างกล้าหาญที่จะสร้างธีมสงครามปฏิวัติ
เมื่อสังคมมีความเปิดกว้างมากขึ้น ผู้สร้างภาพยนตร์ก็สามารถสำรวจแง่มุมต่างๆ ของภาพยนตร์สงครามได้ จากนั้นพวกเขาจึงสร้างสรรค์ผลงานที่มีคุณค่าทางศิลปะที่เข้าถึงอารมณ์ของผู้ชมและดึงดูดผู้ชมให้เข้ามาชมภาพยนตร์ โดยเฉพาะผู้ชมที่เป็นเยาวชน
ผู้กำกับ Dinh Tuan Vu กล่าวว่า “สำหรับผู้กำกับรุ่นใหม่เช่นผม ที่ไม่เคยประสบกับสงครามมาก่อน เมื่อพบกับหัวข้อที่ยากแต่ก็น่าสนใจเช่นนี้ ผมอยากจะแสดงออกจริงๆ
สิ่งสำคัญคือต้องสร้างความเชื่อมั่นให้กับผู้ชม สร้างนิสัยให้ผู้ชม และทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงอารมณ์ต่างๆ มากมายเมื่อรับชมภาพยนตร์สงคราม จากนั้นพวกเขาจะรู้สึกภาคภูมิใจและเข้าใจว่าภาพยนตร์สงครามสามารถนำเสนออะไรได้มากกว่าภาพยนตร์แนวอื่นๆ
อย่างไรก็ตาม ปัญหาใหญ่ที่สุดที่การผลิตภาพยนตร์สงครามต้องเผชิญในปัจจุบันคือเงินทุน ภาพยนตร์ประเภทนี้ต้องใช้การลงทุนจำนวนมากในทุกด้าน
ดังนั้นเมื่องบประมาณมีจำกัดก็จะส่งผลต่อความคิดสร้างสรรค์ของผู้สร้างภาพยนตร์เป็นอย่างมาก ดังนั้นภาพยนตร์เกี่ยวกับสงครามปฏิวัติเวียดนามจึงควรได้รับความสนใจในการลงทุนอย่างต่อเนื่อง
สงครามพร้อมกับการสูญเสีย การเสียสละ และความปรารถนาเพื่อสันติภาพถือเป็นหัวข้อสำคัญในงานศิลปะ โดยเฉพาะภาพยนตร์เสมอมา
นับตั้งแต่ประเทศรวมประเทศใหม่ ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวเวียดนามพยายามค้นหาวิธีใหม่ๆ ในการแสดงออกถึงสงคราม ไม่ใช่เพียงแค่ในรูปแบบมหากาพย์เท่านั้น แต่ยังเป็นการเดินทางที่มีมนุษยธรรมและลึกซึ้งเกี่ยวกับผู้คน ความทรงจำ และการปรองดองอีกด้วย
การเดินทาง 50 ปีแห่งการก่อตัวและการพัฒนาของประเภทภาพยนตร์สงครามหลังปี 2518 พร้อมกับความสำเร็จอันโดดเด่นมากมาย นับเป็นช่วงเวลาที่จะประเมินและกำหนดทิศทางอนาคตของประเภทภาพยนตร์นี้ในบริบทที่ภาพยนตร์กลายมาเป็นอุตสาหกรรมวัฒนธรรมที่สำคัญ
ที่มา: https://www.vietnamplus.vn/phim-chien-tranh-cach-mang-viet-nam-sau-1975-cuoc-doi-thoai-moi-voi-qua-khu-post1047808.vnp
การแสดงความคิดเห็น (0)