DER GROSSE BAUM IM KUNSTDORF
Der Volkskünstler Nam Chau, mit bürgerlichem Namen Nguyen Thanh Chau, wurde 1906 im Dorf My Tinh An, Bezirk Cho Gao, Provinz My Tho (heute Gemeinde Luong Hoa Lac), geboren. Er war der einzige Sohn einer Familie mit acht Schwestern. Sein Vater war Beamter im Handelsministerium der Provinz My Tho und wurde später nach Phu Quoc versetzt.
Volkskünstler Nguyen Thanh Chau. Foto: Gesammelt |
Der Volkskünstler Nam Chau ist Komponist zahlreicher berühmter Cai-Luong-Stücke, erster Theaterprofessor am Saigon National Conservatory of Music (heute Ho Chi Minh City Conservatory of Music) und seit den 1930er Jahren Leiter zahlreicher berühmter Theatergruppen. Im Traditional Room der Nguyen Dinh Chieu High School sind sein Name und sein Bild heute prominent neben berühmten Persönlichkeiten, die früher am Collège de Mytho studierten, platziert.
Laut einem Artikel, den er 1968 im Magazin Bach Khoa schrieb, ergab sich die Möglichkeit, Sänger zu werden, aus seiner seit seiner Kindheit bestehenden Leidenschaft für die Gesangskunst. Nach vielen unglücklichen Erfahrungen während seiner Arbeit in Saigon kehrte er nach My Tho zurück, um alte Freunde zu treffen, und gründete dann eine Theatertruppe, um durch die Landschaft zu ziehen. Die meisten Mitglieder seiner damaligen Theatertruppe waren, bis auf zwei Schauspielerinnen, seine alten Klassenkameraden. Von da an begann er, eigene Stücke zu schreiben, um sie aufzuführen, Cai-Luong-Stücke wie „Giot le cuong thuong“ und „Ven tam long son“, die er damals komponierte. „Das Publikum bestand damals hauptsächlich aus Kindern von Landbesitzern und Pächtern, die Bühne waren die Lagerhäuser der Landbesitzer. Wo es luxuriös zuging, gab es Petroleumlampen, wo es Fackeln gab.“
Die Wirte kassierten das Honorar vom Publikum und an Abenden, an denen sie etwa 20 Münzen bekamen, war es sehr gut. Die Kostüme der Schauspieler und Schauspielerinnen bestanden damals aus langen blauen Satinkleidern mit großen silbernen Blumen, Gürteln, Turbanen, weißen Stoffhosen mit Leggings und chinesischen Ma-my-Schuhen. Wer den König spielte, trug einen gelben Turban, ein alter Mandarin trug einen roten Turban und ein Prinz trug einen blauen Turban. Die Stücke waren meist kurze Opern wie die von Truong Tien Buu, Bui Kiem Nguyet Nga usw. Was die Lieder angeht, gab es nur Nam Ai, Nam Xuan, Tu Dai, Phung Hoang, Hanh Van, Giang Nam und Binh Ban, aber es gab kein Vong Co, nicht einmal das viertaktige Vong Co Hoai Lang.
Er arbeitete mit Truppen wie: Tieu Hoc Ban (1925 von Herrn Hoi Dong Hoanh im Bezirk Mo Cay, Ben Tre ); Tai Dong Ban (1926); Tran Dac (1927 von Herrn Tran Dac Nghia in Can Tho); Gründung der Nam-Thanh-Truppe in Hanoi (1935); Dai Phuoc Cuong (1936 von Herrn Nguyen Ngoc Cuong und Frau Nam Phi in Saigon). Er war auch Direktor von Truppen wie: Ca Kich Troupe Nam Chau (1940–1945); Con Tam Troupe (1946); Vietnamesische Kich-Nam-Chau-Truppe (1948–1955); Truppe Anh Chieu Duong (1967). In seiner Karriere als Schriftsteller hinterließ er viele klassische Werke wie: Giot le cuong thuong, Ven tam long son, Vo Tong sat tau, Nguoi dien biet yeu (gemeinsam mit Le Hoai No und Tran Huu Trang komponiert); Ngoan co chieu nu; Ben Muoi Hai; Clams, mussels, clams und viele andere Stücke des Drama-Genres ...
Als vielseitig begabter Künstler war der Volkskünstler Nam Chau neben reformierter Oper und Drama auch als Regisseur und Drehbuchautor in der Filmindustrie erfolgreich. 1956 schrieb er die Geschichte Quan Am Thi Kinh und drehte diesen Film in Zusammenarbeit mit der Filmgesellschaft My Van in Hongkong. Der Film war äußerst erfolgreich; die Kinos waren überall voll, wo er gezeigt wurde. Danach schrieb er das Drehbuch für den Märchenfilm Nguoi dep Binh Duong und wählte Tham Thuy Hang als Hauptdarstellerin. Seitdem wird Tham Thuy Hang als die Schönheit von Binh Duong bezeichnet. Es gab eine Zeit, in der der Volkskünstler Nam Chau auch die Synchronisation ausländischer Filme organisierte und die einzigartige Initiative ergriff, „vọng cổ...“ in den Film einzubauen. Als 1957 der indische Film „Gió bất kinh thành“ im Kino Tân Định gezeigt wurde, musste das Publikum Schlange stehen, um Karten zu kaufen, da der Hauptdarsteller des Films Ganessan war, ein Inder, der jedoch sehr gut „Vọng cổ“ sang. Es stellte sich heraus, dass der Volkskünstler Nam Chau das indische Lied in vietnamesischen Text übersetzt hatte und der Sänger im Film „Vọng cổ King Út Trà Ôn“ war. Oder der Film „Golden Heart“, später umbenannt in „White Angel“, zog 1968 die Zuschauer auf die Fernsehbildschirme.
WOHNEN VOLLER KUNST
Im Bach Khoa Magazin Nr. 278 vom September 1968 sprach der Volkskünstler Nam Chau dem Journalisten Le Phuong Chi „aus tiefstem Herzen“. Die Leser sahen darin einen Nam Chau, der sich leidenschaftlich für seinen Beruf einsetzte, einen Künstler, der für seinen Beruf verantwortlich war: „Was Theaterstücke betrifft, so plädiere ich für die Wiederherstellung von Moral und Ethik mit künstlerischen Mitteln. Daher sind die Stücke meiner Truppe meist schwer verständlich, da die Dialoge sehr knapp gehalten sind. Mein bisheriges Theaterkonzept besteht darin, das ganze Leben eines Menschen auf wenige Stunden auf der Bühne zu reduzieren. Daher muss das Stück prägnant und konzentriert sein, und die Figuren müssen ausgeprägte Persönlichkeiten haben. Aus diesem Grund bin ich beim Einstudieren sehr streng mit den Schauspielern.“
Ich zwinge meine Brüder, jedes Wort des Stücks mitzusingen. Jede Version muss genau so gesungen werden, wie sie ist. Aber wenn ich einige junge Brüder „Oan, Nam, Bac“ fast wie „Vọng Cổ“ singen höre, bin ich manchmal so wütend, dass mir fast die Brust platzt. Nach einer Weile höre ich ihre Art zu sprechen fast so, als würde ich ihrem eigenen Gesang und Spiel zuhören, aber ich finde es seltsam, als würde ich jemand anderem beim Spielen zusehen. Denn wenn ihr auf die Bühne geht, ist jeder von euch stark und entschlossen. Ich sage das nicht, weil ich euch Vorwürfe mache, sondern weil junge Brüder heute in einer Situation sind, in der sie in Eile leben müssen, um mit der Welt um sie herum Schritt zu halten.
Der Volkskünstler Nam Chau tritt auf der Bühne auf. Foto: Collected |
Der Journalist Le Phuong Chi hat die Worte des Volkskünstlers Nam Chau aufgezeichnet: „Es gibt ein französisches Sprichwort: Kunst kann die Menschen nicht ernähren. Vielleicht liegt es daran, dass ich darauf bestehe, das Konzept der Kunst um der Kunst willen aufrechtzuerhalten. Ich bin zum Singen geboren, liebe es, für die Bühne zu leben, möchte mein schauspielerisches Niveau steigern und die Bühne meines Landes auf das gleiche Niveau wie die der Welt bringen. Wie also kann ich reich werden? Früher besaß ich zwei oder drei Theatergruppen. Die Möglichkeit, Geld zu verdienen, lag in meiner Hand, aber ich befürwortete dennoch die Gründung einer Theatergruppe, um die Stücke zu singen, die mir gefielen, um meinen Wünschen zu folgen.
1948, 1949 und 1950 trat meine Viet Kich Nam Chau-Truppe im Aristo-Theater auf. Es gab viele Nächte mit starkem Regen. Ich hob den Vorhang, um nur vor sieben oder acht Leuten aufzutreten, und ich trat auf, solange Freunde im Publikum waren. Ich wusste, dass ein solcher Auftritt ein Verlust war, aber ich brachte es nie übers Herz, den Zuschauern, die dem Regen trotzten und aus Khanh Hoi und Tan Dinh kamen, weil sie mich mochten, die Karten zurückzugeben. Als das Theater so leer war, kauften sie jeweils drei oder vier Karten, um mich zu unterstützen. Trotzdem spielten wir an diesen Abenden sehr gut. Wir, sagte ich, hatten Ba Van und Phung Ha unter uns. Weil wir auftraten und Leute hatten, die uns kannten und zusahen, war es großartig. Genau wie bei Ba Nha und Tu Ky, das hört man. Auch weil ich mich für die reine Kunst einsetzte, scheiterte ich jedes Mal, wenn ich eine Truppe gründete.“
Über die damaligen Cai-Luong-Künstler äußerte er seine Enttäuschung: „Die Schauspieler und Schauspielerinnen waren schauspielerisch schwach und übten nicht nach den Anweisungen des Regisseurs. Jedes Lied klang wie eine Melodie, die Dialoge waren mal wütend, mal heroisch und zogen sich in die Länge, als würden sie jeden Moment verlieren. Sie kannten die Texte der Stücke nicht auswendig und wirkten auf der Bühne so steif, dass ich mich nicht traute, meine besten Stücke einer Truppe zur Aufführung zu überlassen. Aus Angst, die jüngeren Mitglieder könnten sie ruinieren oder zu einem Hybriden werden. Da meine Stücke zwar sehr prägnant und prägnant waren, ich sie aber nicht auswendig lernte und korrekt aufführte, verstand das Publikum bei einem Wortfehler die Worte der Figuren nicht. Und wenn der Gesang nicht zur Melodie alter Versionen wie Bắc, Nam oder Oán passte, wie sollte ich dann die einzelnen Rollen der Figuren darstellen? Wie konnte ich die Gedanken des Komponisten und die Handlung des Stücks dem Publikum vermittelt werden?“
Als talentierter Komponist, legendärer „Schauspieler“ und Besitzer vieler Theatertruppen konnte sich der Volkskünstler Nam Chau nicht lange halten, da sein Lebensstil, seine Denkweise und sein ausschließlich für die Kunst bestimmtes Arbeiten der Zeit nicht standhalten konnten. Dann musste er enttäuscht sagen: „Ich glaube immer noch, dass es unter allen Enttäuschungen keine gibt, die so groß und schwer ist wie die des Künstlers selbst, der dem Niedergang der Kunst nicht standhalten kann.“
MAI HA
Quelle: https://baoapbac.vn/van-hoa-nghe-thuat/202507/nghe-si-nhan-dan-nam-chau-ca-doi-cong-hien-vi-nghe-thuat-1046543/
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