천재 반 차오

반초는 음악을 작곡하고, 시를 쓰고, 그림을 그렸습니다. 그는 각 분야에서 후세 사람들이 기억하고 존경하는 흔적을 남겼습니다.

드문 현상

퐁 레 교수는 이렇게 말했습니다. "오늘, 그의 탄생 100주년을 맞이한 날뿐 아니라, 1945년 이래 반짜오는 온 베트남 민족, 남녀노소를 막론하고 누구에게나 존경받는 위대한 예술가였습니다. 그는 1944년 8월부터 베트남 민주 공화국의 "국가"가 된 "천관곡(天觀曲)"의 작자입니다. "천관곡" 하나만으로도 음악계 에 반짜오의 이름을 알리고 위대한 업적을 남기기에 충분합니다."

음악가 반 까오(Van Cao)와 시인 탄 타오(Thanh Thao). (사진: NGUYEN DINH TOAN)

그러나 이것은 단지 하이라이트일 뿐인데, 반초의 음악 경력은 1945년보다 몇 년 전으로 거슬러 올라가야 하는데, 그는 현대 음악계의 위대한 작곡가로서 "부온 탄 투", "티엔 타이", "벤 쉬안", "투 코 리우", "꿍 지터 쑤아", "단 침 비엣" 등의 작품을 남겼다. 각 작품만으로도 누구에게나 영광을 안겨줄 수 있다.

음악가 응우옌 투이 카는 반까오가 윗옷을 벗고 반바지 차림으로 하이퐁 본날 초등학교에서 반 친구들과 사진을 찍는 사진을 본 사람이라면 누구든 그중 한 명이 베트남 "국가"의 작곡가가 될 거라고는 짐작하기 어려울 것이라고 말했습니다. 본날 학교를 떠나 바로 옆에 있는 성 요셉 수녀원 학교로 진학했을 때, 반까오는 인생의 중요한 전환점을 맞이했을 것입니다. 그곳에서 그의 "천부적인" 본능이 음악, 시, 그림과 만나 함께 승화했습니다. 반까오가 겨우 16세라는 어린 나이에 음악계 초창기에 까 쭈의 소리로 가득 찬 "부온 딴 투"라는 곡을 불렀던 이유를 설명하기는 어렵습니다.

더욱 놀라운 것은, 반차오가 18세라는 어린 나이에 "티엔타이"라는 서사시적인 음악 장르를 선보였다는 것입니다. 그 음악은 태초의 새로운 음악으로 지금까지 우리를 설레게 했습니다. "과거의 궁시", "투꼬리우", "수오이모", "벤쉬안"과 같은 낭만적인 곡들을 부르던 그 사람이, 안개 자욱한 안개 속에서 "탕롱행진곡", "동다"와 같은 강렬하고 서사적인 행진곡 리듬에 맞춰 갑자기 불꽃을 튀겼습니다.

1944년 겨울에 작곡된 "천관까(Tien Quan Ca)"는 반짜오의 음악적 창작 사상에 중요한 전환점으로 여겨진다. 이는 낭만주의 음악과의 단절을 통해 혁명 음악의 영역으로 진입한 것이었다. "천관까" 이후, 반짜오는 다양한 음악적 원천을 가지고 여러 방향으로 뻗어 나가는 긴 여정을 떠났다. 퐁 레 교수에 따르면, 이 여정은 "박썬(Bac Son)", "치엔시비엣남(Chien Si Viet Nam)", "꽁냔비엣남(Cong Nhan Viet Nam)", "랑또이(Lang Toi)", "데이무아(Day Mua)", "하이관비엣남(Hai Quan Viet Nam)", "에어포스비엣남(Air Force Viet Nam)", "탕까송로(Thang Ca Song Lo)", "티엔베하노이(Tien ve Ha Noi)", "까도이호찌민(Ca doi Ho Chi Minh)" 등 저항의 삶이 담긴 교향곡으로 가득 차 있었다. 모든 곡은 영웅적이고 낙관적인 사운드로 가득 차 있었으며, 저항 전쟁과 민족의 여정에 대한 풍부한 발견과 예언적 능력을 보여주었다.

반차오의 위대한 음악적 경력은 1975년까지 계속되었는데, 그 중 하나가 20년간의 분단 이후 남북이 재회하는 기쁨을 기적적으로 예견한 작품인 "첫 봄"이었다. 하지만 대중이 이 작품에 대해 알게 된 것은 1990년대에 들어서였다.

개척자 - 개척자

반까오는 어린 시절 예술계에 입문했을 때부터 음악, 시, 그림의 삼중주를 연주했습니다. 퐁 레 교수가 말했듯이, 반까오는 온 국민이 감사해야 할 위대한 음악가일 뿐만 아니라, 위대한 시인이기도 합니다. 시인 탄 타오는 반까오가 그의 시적 경력 전체를 통해 음악적 천재일 뿐만 아니라 시적 천재라고 믿습니다.

응우옌 당 디엡(Nguyen Dang Diep) 부교수는 반초가 시 분야에서 많은 작품을 쓰지 않았다고 평했습니다. 생전에 28편의 시를 담은 단 한 권의 시집 "단풍(葉風)"만 출간했고, 사후 "반초 시집"에도 59편의 시가 수록되어 있었습니다. 그러나 반초의 예술적 유산은 양적으로 압도적이지 않고 질적으로 결정체이기 때문에 오래도록 지속될 잠재력을 가지고 있습니다. 반초의 재능은 시, 음악, 그림 모두에서 두드러지지만, 음악과 그림에 비해 시는 반초의 자아를 가장 분명하게 표현하는 영역입니다.

그곳에서 그는 자신의 태도를 직접적으로 선택했습니다. "삶과 죽음 사이에서/ 나는 삶을 선택한다/ 삶을 지키기 위해/ 나는 죽음을 선택한다"(Choose, 1957). 메달의 어두운 면을 깨달았습니다. "때때로 사람들은/ 꽃다발에 죽는다"(Bouquets, 1974). 그리고 외롭고 무너졌습니다. "때때로/ 밤 숲 한가운데서 칼을 들고 홀로, 호랑이도 두렵지 않다/ 때때로/ 낮에 낙엽 지는 소리를 들으며 나는 깜짝 놀란다/ 때때로 눈물이 흐르지 않는다"(Sometimes, 1963). 반차오의 시는 깊은 철학적 사색의 산물이라는 점에서 처음부터 독특합니다. 너무나 깊어서 고요하고, 저류의 고요한 소용돌이처럼, "침묵 속으로 떨어지는 돌멩이처럼".

타고난 감수성 외에도, 반초의 위상을 만들어낸 근원은 그의 깊은 사고와 개성을 날카롭게 다듬는 감각이었습니다. 그것은 바로 인본주의적 사고와 미적 정신이었습니다. 인본주의는 반초가 위선과 거짓을 혐오하고 자유를 사랑하며 자신의 운명을 국가의 운명에 헌신하도록 도왔습니다. 미적 감각은 반초가 정신적 가치의 아름다움과 순수함을 찬양하도록 도왔습니다.

반차오는 시를 쓴 후 산문도 썼으며, 1943년 Saturday Novels에 "집 청소", "온수기" 등의 단편 소설을 발표했는데, 부이 히엔, 만 푸 투, 킴 란, 응우옌 딘 랍 등과 함께 후기 사실주의 문학 운동에 독특한 색채를 더했다.

반차오는 1945년 이전에도 이미 화가로서 매우 주목할 만한 경력을 쌓았는데, 1943년 미술전람회에서 "비오는 밤의 타이 하 햄릿", "자살자들의 춤"이라는 제목의 그림을 선보였다.

그의 재능 있는 예술적 재능은 30년간의 고난 속에서 반차오를 "살려주었습니다." 그는 음악이나 시를 작곡할 수도, 작곡할 수도 없었고, 신문, 책, 책 표지를 그리는 일로 생계를 유지할 수밖에 없었습니다. "당시 반차오가 표지를 그린 작가는 누구든 표지의 작은 귀퉁이에 새겨진 "반"이라는 단어에서 느껴지는 창의성과 재능에 큰 기쁨과 자부심을 느꼈습니다."라고 응우옌 당 디엡 부교수는 회상했습니다.

"천상의" 영역에서 반짝임

1985년, 시인 탄 타오(Thanh Thao)의 소개로 뀌년(Quy Nhon)을 여행한 후, 반 까오는 뀌년 시 세 편을 쓰면서 다시 활기를 되찾았고, 오랫동안 주류 시계에 시가 등장하지 않던 시절을 뒤로하고 "반 응에(Van Nghe)" 신문에 소개되었습니다. 뀌년 시 세 편을 통해 반 까오는 공식적으로 시계에 복귀했습니다. 그 전까지 반 까오는 아내 투이 방(Thuy Bang)의 장가에 쓸 얼마 안 되는 인세를 벌기 위해 반 응에 신문에 그림을 그렸습니다.

1995년 7월 10일, 제5차 베트남 음악가 대회가 끝난 지 약 한 달 후, 반짜오는 "티엔타이"라는 곡조로 하늘로 날아올랐습니다. 그가 죽은 지 28년, 반짜오가 태어난 지 100년은 시작도 끝도 없는 시간 속에서는 눈 깜짝할 새에 지나가는 일입니다.

하지만 시간은 반초의 이름을 잊지 않을 뿐만 아니라, 시간이 지날수록 그의 이름은 더욱 현존하고, 더욱 빛나고, 그가 사랑하는 나라의 별처럼 더욱 반짝인다.

출처: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm