La exposición, organizada por la Asociación Gráfica de Hanoi 2 bajo la Asociación de Bellas Artes de Vietnam, marca el inicio de una serie de actividades anuales en honor a las personas detrás del "manto" del conocimiento y la emoción: los diseñadores de portadas.
En el espacio expositivo, el público tiene la oportunidad de admirar cientos de obras típicas del campo del diseño editorial contemporáneo, que demuestran la intersección entre el pensamiento artístico y la tecnología moderna.
En su discurso inaugural, el artista Le Tien Vuong, director de la Asociación Gráfica de Hanói 2, enfatizó: «Cada diseño, cada producto, es la voz del conocimiento y la cultura nacional. Muchos artistas han creado en silencio, con la mirada de un artista, las manos de un técnico, la mente de un emprendedor y un corazón lleno de emociones».
El punto culminante de la exposición de este año es el homenaje a jóvenes talentos, incluyendo a artistas jóvenes como Mac Phuong, de la Editorial de la Asociación de Escritores. Con una serie de diseños muy apreciados, como el poema épico "Matadero" de Nguyen Quang Thieu, "Álbum Blanco", la obra póstuma del poeta Le Dat, y "Momentos Sobrevivientes" de Le Kien Thanh... Mac Phuong recibió el símbolo del "lazo rojo" del Comité Organizador en reconocimiento a su labor de innovación, creatividad e identidad personal en el diseño de portadas.
El artista Do Ngoc Dung, uno de los miembros del Consejo Profesional, comentó: Los diseños recientes de Mac Phuong son muy "actuales", con profundidad de pensamiento y emoción, algo que no todos los artistas jóvenes pueden lograr.
La exposición abre un vibrante espacio de exhibición artística y es también una oportunidad para conectar y compartir entre generaciones de artistas, desde veteranos hasta estudiantes y jóvenes que se inician en el campo del diseño gráfico y la edición. Es una oportunidad para repasar la trayectoria creativa, difundir inspiración y descubrir nuevos factores para el mercado del libro y la prensa, cada vez más exigente en cuanto a visualidad.
En particular, el espacio expositivo acogerá el 22 de junio a las 9:00 horas un conversatorio bajo el tema “Diseño de portada: de la inspiración a la práctica”, que promete brindar muchas oportunidades para compartir historias detrás de escena, experiencias valiosas y futuras tendencias de diseño entre artistas y lectores amantes del arte editorial.
Según los expertos, quizás nunca antes el diseño de portadas de libros, periódicos y revistas se ha convertido en un campo en el que se ha invertido con tanto cuidado y seriedad como hoy.
A medida que la tecnología de impresión, las artes visuales y el pensamiento creativo se han desarrollado rápidamente, las portadas de libros, periódicos y revistas, que alguna vez fueron simplemente "caparazones" protectores, ahora se han convertido en atractivos "carteles espirituales", que transmiten el contenido, las emociones y los valores estéticos de toda la obra.
Los artistas enfatizaron: Hoy en día, la portada es el elemento que moldea la primera impresión, guía los sentidos y evoca emociones en el lector. Anteriormente, el diseño de la portada era simple debido a la rudimentaria tecnología de impresión; el artista debía calcular con mucho cuidado para lograr la máxima eficiencia con el mínimo detalle. Hoy, la portada de un libro se ha convertido en una tendencia a todos los niveles, tanto un producto estético como un canal de comunicación breve y eficaz entre la obra y el lector.
Para muchas editoriales, las portadas son ahora una estrategia visual indispensable. Un buen diseño puede determinar las ventas, el posicionamiento de marca, la cobertura mediática... e incluso aumentar la capacidad de competir con libros traducidos o internacionales.
El mercado del diseño de portadas está experimentando una fuerte transformación. Además de los artistas que dibujan y colaboran por diversión, se ha definido y se sigue definiendo un grupo de diseñadores de portadas profesionales, con alta cualificación profesional y un pensamiento estético actualizado.
Desde los nombres famosos hasta la joven generación de artistas, todos están creando una nueva imagen para el sector editorial vietnamita, donde cada portada de libro es considerada verdaderamente como una obra de arte independiente.
Al entrar en el período de transición, el diseño de portadas está evolucionando en direcciones importantes. Primero, la personalización y la artesanía. En ese momento, la obra tiene una profunda huella personal, expresando el gusto estético único de cada artista, sin seguir los caminos trillados.
A continuación se presenta “Culturalización del Diseño” con el concepto de que la portada no es simplemente una ilustración, sino un discurso cultural, integrando símbolos, lenguaje artístico y psicología pública.
Y finalmente, la digitalización y la alta tecnología se demuestran a través de la aplicación de herramientas de diseño 3D, materiales de simulación, tipografía creativa y efectos visuales contemporáneos para crear un nuevo atractivo.
Dada la importancia cada vez mayor que ocupa en la vida editorial, el diseño de portadas de libros, periódicos y revistas debe ser reconocido como un campo artístico independiente; es necesario que exista un espacio de juego, premios, seminarios y una red de formación sistemática.
Por lo tanto, actividades como exposiciones anuales, seminarios de carreras o clases prácticas de diseño son indispensables si Vietnam quiere tener una industria editorial que no sólo sea fuerte en contenido, sino también rica en identidad visual y lo suficientemente competitiva en el ámbito internacional.
Fuente: https://nhandan.vn/doc-dao-trien-lam-nghe-thuat-thiet-ke-bia-sach-bao-va-tap-chi-post886867.html
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