„Der Donner von Lach Hoi“: Volkskünstler Trieu Trung Kien lebt von der Grundlage historischer Legenden

(NLDO) – Regisseur Trieu Trung Kien und Autor Nguyen Toan Thang präsentierten dem Publikum ein wunderschönes Bild voller Emotionen, Kreativität und großem Stolz.

„Lach Hoi Thunder“ ist nicht nur aufgrund der wahren Geschichte der Heldin Nguyen Thi Loi zutiefst bewegend, sondern auch ein Beweis für die subtile Kombination aus moderner Inszenierung und kreativem Geist, um den Kern der traditionellen Cai-Luong-Kunst zu bewahren.

Unter der Leitung des Volkskünstlers Trieu Trung Kien und eines Teams professioneller und engagierter Künstler bestätigt das Drehbuch des Autors Nguyen Toan Thang erneut, dass es sich um ein harmonisches Duo handelt, das in der vergangenen Zeit auf der Bühne des Landes für viele schöne Eindrücke gesorgt hat.

Eine Szene aus dem Stück „Donner von Lach Hoi“

Wenn Geschichte mit theatralischer Realität verschmilzt

Der Volkskünstler Trieu Trung Kien – ein Regisseur, der sich sowohl im Schauspiel als auch im Reformtheater einen Namen gemacht hat – bekräftigt in dem Stück „Donner von Lach Hoi“ weiterhin seinen soliden, zurückhaltenden, aber wirkungsvollen Inszenierungsstil.

Er vermied die historische Erzählung oder dogmatische Darstellung und betonte stattdessen die Gefühlslage der Hauptfigur, wodurch ein tiefgründiges, eindringliches Drama entstand. Darüber hinaus brachte das Lam Son Art Theater im Zuge des aktuellen Fusionstrends die Schauspieler von Cai Luong und Cheo unter einem Dach zusammen. So bot das Stück allen Schauspielern der Genres die Gelegenheit, ihre Emotionen auszudrücken und ein wunderschönes Werk zu schaffen.

Eine Szene aus dem Stück „Donner von Lach Hoi“

Eine der bemerkenswerten Techniken des Volkskünstlers Trieu Trung Kien ist die Verwendung eines Bühnenraums mit zwei Zeitebenen – zwischen Realität und Erinnerung, zwischen Pflicht und Familie, zwischen Widerstand und Leben. Die sanften Bewegungen zwischen den Szenenebenen – vom kleinen Haus, in dem Frau Loi ihr Kind hält, über das imaginäre Kriegsgebiet bis hin zum feindlichen Schiff, auf dem das Schicksal wartet – werden nicht unterbrochen, sondern durch Licht, Musik und Bilder verbunden.

Es ist diese Inszenierungstechnik, die das Publikum nicht nur zuschauen lässt, sondern auch mit den Figuren mitlebt. Am schönsten sind die Tänze, die aufwendig inszeniert und von hoher Qualität sind.

Künstler Pham Thi Ngoc – Nguyen Thi Loi und Künstler Truong Van Phong – Ca Loc (Ehemann von Nguyen Thi Loi)

Ein weiterer besonderer Punkt ist die Art und Weise, wie der Regisseur „Natürlichkeit“ als Maßstab für Emotionen wählt. Er lässt sehr reale Stille auf der Bühne entstehen – dort, wo in der Ferne das Rauschen der Wellen zu hören ist, wo eine Figur in die Ferne blickt, das Publikum aber immer noch ihr Herz schlagen hören kann.

Details wie der Schatten von Nguyen Thi Loi, der am Ende des Stücks vage erscheint, ein Kranz, der auf den Wellen treibt, oder das Schweigen ihrer Kameraden, als sie den Abschiedsbrief der Figur erhalten, in dem sie das Opfer annimmt ... sind poetische Momente, die dem Werk ästhetische Tiefe verleihen.

Gleichmäßige Reife und Sublimierung in der Hauptrolle

Einer der großen Erfolge dieses Cai-Luong-Stücks beruht auf der Harmonie zwischen den jungen Darstellern, die vom Regisseur und Volkskünstler Trieu Trung Kien mit ganzem Herzen ausgebildet wurden und die ihnen dabei halfen, wirklich zu glänzen, insbesondere in den beiden Hauptrollen.

Die Zuneigung der Kollegen und des Publikums zu dem Stück ist für den Regisseur, den Volkskünstler Trieu Trung Kien, eine große Freude.

Die Künstlerin Pham Thi Ngoc (als Nguyen Thi Loi) ist die emotionale Entdeckung des Stücks. Als sie zum ersten Mal die Hauptrolle in einem Long-Cai-Luong-Stück übernahm, eine höchst symbolträchtige Rolle, zeigte sie eine bemerkenswerte Bühnenpräsenz. In jeder Strophe – von den eindringlichen Schlafliedern bis zum Abschiedsmonolog an ihren Mann vor der Schlacht – demonstrierte die Künstlerin Pham Thi Ngoc perfekt sowohl ihre raffinierte Vọng-Cổ-Gesangstechnik als auch ihr tiefgründiges Schauspiel.

Die Szenen, in denen sie zwischen ihrer Mutterrolle und ihrer Pflicht als Soldatin schwankt, die Schreie, die sie zu unterdrücken versucht … bringen das Publikum bei jedem Wort zum Schluchzen.

Im Gegensatz zu den oft trockenen Heldinnenrollen ist die Figur Nguyen Thi Loi, dargestellt von der Künstlerin Pham Thi Ngoc, gefühlvoll und „sehr real“. Sie zwingt sich nicht dazu, eine Heldin zu sein, sondern ist eine Mutter, die ihr Kind von ganzem Herzen liebt, eine Ehefrau, die ihren Mann innig liebt – deshalb berührt ihr Opfer die tiefsten Emotionen des Publikums.

Es ist bemerkenswert, dass der Autor Vu Trong Hai Cai Luong mit großer Emotion adaptiert hat, sodass jeder Vers und jeder Dialog tief in das Herz des Publikums eindringt.

Volkskünstler Le Chuc gratulierte dem Regisseur Volkskünstler Trieu Trung Kien und den Künstlern zur gelungenen Aufführung des Stücks.

Truong Van Phong (als Ca Loc – Lois Ehemann) überraschte ebenfalls mit seiner schlichten, kraftvollen Darstellung eines integren Mannes und der spirituellen Unterstützung der Polizistin, die sich für den Sieg in alle Härten stürzte. Die Abschiedsszene zwischen ihm und seiner Frau war sowohl gesanglich als auch schauspielerisch ein Höhepunkt.
Die Nebendarsteller und über 40 Statisten leisteten gute Arbeit bei der Gestaltung der Hintergründe der Hauptszenen. Besonders die Figur Hoang Dao (A13) – mit seiner vollen Stimme und seinen bedeutungsvollen Augen – wurde zum „Zeugen“, der der Geschichte historische Tiefe verlieh.

Wenn cải lương nicht alt wird – dank Liebe zum Beruf und Verständnis

„Lach Hoi Thunder“ zeigt, dass Cai Luong nicht veraltet ist, wenn es richtig inszeniert wird und Künstlern anvertraut wird, die ihr Handwerk verstehen und lieben, wie dem Volkskünstler Trieu Trung Kien, dem Schriftsteller Nguyen Toan Thang und dem Team, das dieses Meisterwerk geschaffen hat. Ohne visuelle Raffinesse und ohne traditionelle Aufführungstechniken zu verwenden, überzeugt das Stück mit Intelligenz und Emotion – wobei der Regisseur historische Wahrnehmung als Dreh- und Angelpunkt nutzt, die Schauspieler ihr Inneres nutzen, um Charaktere zu erschaffen, und Musik das Publikum mit dem künstlerischen Raum verbindet.

Ich habe viele Inszenierungen des Volkskünstlers Trieu Trung Kien gesehen und bin jedes Mal von seinem intelligenten Umgang mit dem Raum überrascht. Im Jahr 2020 wurde sein Stück „Khau Vai Love Story“, das er für die Dai Viet New Cai Luong Stage inszenierte, von den Lesern der Zeitung Nguoi Lao Dong mit dem Mai Vang Award ausgezeichnet.

Schauspieler des Lam Son Art Theaters führten erfolgreich die Oper „Thunder of Lach Hoi“ auf – ein Höhepunkt dieses Festivals.

Das Cai-Luong-Stück „Donner von Lach Hoi“ ist mit seinen Darbietungen ein Höhepunkt dieses Festivals. Das Stück ist zugleich ein Zeugnis für den Wandel der Cai-Luong-Kunst im Norden, da Vergangenheit und Gegenwart in einer aufrichtigen, emotionalen und tiefgründigen künstlerischen Sprache erzählt werden.

Es ist nicht nur der Donner aus der Lach Hoi-Mündung, es ist der Donner, der in jedem Menschen Nationalstolz weckt, dank der talentierten Inszenierung und der Künstler, die wirklich alles für die Bühne geben und den Volkspolizisten als Legende des heldenhaften Thanh-Landes ehren.

Künstler in Charakterbildern:
Künstler Pham Thi Ngoc - Nguyen Thi Loi
Künstler Truong Van Phong - Ca Loc (Ehemann von Nguyen Thi Loi)
Volkskünstler Vuong Hai – Hoang Dao (Leiter des Geheimdienstteams A13)
NS Vuong Canh – Kim Son (Agent des A13-Spionageteams)
Künstler Hong Phong – Chu Duy Kinh (Informant des Geheimdienstteams A13)
NS Nhat Hoa – Petit (Französisches Hauptfach)
Verdienter Künstler Quoc Dung – Dinh Xuan Cau (Mitglied der Nationalistischen Partei)
Verdienter Künstler Khanh Vinh – Le Quang Thien (Mitglied der Nationalistischen Partei)
Künstler Khanh Duy - Nguyen Van Huong (Mitglied der Nationalistischen Partei)
NS Tien Luc - Aubin (Kapitän der Amyot D'Inville)
NS Hoang Chinh - Merlin (Französischer Major)
Künstler Hoang Duy - Französischer Soldat
Mit Beteiligung von Künstlern:
Manh Lam, Pham Dung, Ngoc Lan, Luong Hoa, Thanh Tinh, Huyen Thuong, Ngoc Anh, Pham Son, Nguyen Mai, Nguyen Nhung, Nguyen Giang, Tuyet Anh, Nhu Quynh, Le Ha, Cong Hoa, Minh Duc, Tong Dat, Ngoc Tu (in den Rollen von Statisten, französischen Soldaten und Tanzgruppen).
Orchester: Duy Tham: Dan Sen; Hoang Oanh: Dan Tranh; Xuan Tung: Gitarre; Hoang Chinh: Dan Bau; Tien Sy: Orgel.

Quelle: https://nld.com.vn/sam-vang-lach-hoi-nsnd-trieu-trung-kien-va-buc-tranh-dep-tren-nen-huyen-thoai-lich-su-19625070608210803.htm