Animation hat Potenzial, aber es fehlt an Durchbrüchen

Mit einer über 60-jährigen Entwicklungsgeschichte, insbesondere im Kontext der stark boomenden globalen Animationsbranche und des Aufkommens vieler großer Wettbewerber, steht die heimische Animationsbranche vor zahlreichen Herausforderungen. Obwohl sie sich gewandelt und gewisse Spuren hinterlassen hat, hat die heimische Animationsbranche bisher keinen Durchbruch erzielt und ist nicht attraktiv genug, um ein Publikum anzulocken.

Vietnamesische kulturelle und historische Identität im Animationsfilm „Die Legende des Taurus“.

Geschichte Karikatur Vietnam begann 1959 mit dem ersten Film „Deserves the Fox“, doch bis heute lässt sich die Zahl herausragender Werke an einer Hand abzählen. Tausende Animationsfilme wurden produziert und veröffentlicht, doch Qualität und Einfluss sind nach wie vor recht begrenzt.

Auf Konferenzen und Seminaren werden die Bemühungen der Animationsbranche weiterhin mit neuen Projekten gewürdigt, an denen junge Regisseure und Drehbuchautoren mitwirken und die Qualität von Form, Thema und Inhalt verbessern. So produzierte das Vietnam Animation Studio beispielsweise im Jahr 2023 drei bedeutende historische Animationsfilme mit einer Länge von 30 Minuten: „Dinh Tien Hoang De“ (computergeschnittener Papierfilm), „Tieng gong Nui Nua“ (2D-Film) und „Anh hung Nui Tan“ (3D-Film). Alle drei Filme zeichnen sich durch attraktive Drehbücher, viel Recherche und ein aufwendiges Design aus. Darüber hinaus gibt es humorvolle und witzige Animationsserien, die sich im Laufe der Jahre beim jungen Publikum großer Beliebtheit erfreut haben, wie zum Beispiel „Hiep si Nghe Vang“ (Goldenes Kalb) und „Chien binh Meo no Do“.

Kürzlich hat das junge Animationsstudio Sconnect offiziell zwei Rekorde gewonnen: „Die Einheit mit den meisten Urheberrechten an vietnamesischen Animationsfilmen (127 Urheberrechte)“ und „Wolfoo – der mehrsprachig auf YouTube veröffentlichte vietnamesische Animationsfilm mit den meisten Folgen“ in Vietnam. Pham Thi Quyen, Vizepräsidentin der Vietnam Digital Content Creation Alliance, erklärte, die ersten Erfolge im Animationsbereich hätten die bemerkenswerten Leistungen und Anstrengungen der vietnamesischen Animation bestätigt, sei ein Grund zum Stolz und könne eine treibende Kraft für Einzelpersonen und Einheiten sein, weiterhin die Animationsbranche, insbesondere digitale Inhalte, aufzuwerten. Derzeit gibt es viele private Einheiten, die verschiedene Technologien für die Animationsproduktion einsetzen, wie z. B. 2D, 3D, 2D-Frame-by-Frame, Stop-Motion oder Live-Action. Sconnect ist derzeit

besitzt 13 Animations-IPs (geistiges Eigentum) sowie ein Ökosystem mit Tausenden von Vertriebs- und Distributionskanälen. Eine weitere Animationsproduktionseinheit, die Alpha Studio Company, wurde mit dem Vietnam Digital Content Creation Award (VCA) ausgezeichnet, der von der Vietnam Digital Communications Association (VDCA) geleitet und von der Vietnam Digital Content Creation Alliance (DCCA) organisiert wird. Die Einheit nahm bereits zum zweiten Mal teil und erhielt zum zweiten Mal in Folge die Trophäe des Vietnam Digital Content Creation Award.

Trotz der rege Beteiligung hinkt die inländische Animation der internationalen Branche noch weit hinterher. Tatsächlich entwickelt sich die weltweite Animationsbranche derzeit rasant und wird bis Ende 2024 einen Wert von rund 400 Milliarden US-Dollar erreichen. Märkte wie Nordamerika und der asiatisch- pazifische Raum sind führend, wobei Japan und China dominieren.

Branchenexperten erklären, warum vietnamesische Animationsfilme noch immer unattraktiv sind. Das Hauptproblem liege in den mangelnden Investitionen in Finanzen und Personal. Es gebe immer noch Defizite bei der Ausbildung von Fachpersonal, der Entwicklung von Techniken und der Schaffung von Werken mit einzigartiger Identität.

Regisseur und renommierter Künstler Trinh Lam Tung erklärte: „Das Publikum in den Mittelpunkt zu stellen, die Zielgruppe zu analysieren und die Vertriebsplattform effektiv zu nutzen, sind wichtige Schlüssel zu Veränderung und Innovation. Egal wie neu oder kreativ die Ausdrucksform ist, das Werk muss einen echten Unterhaltungswert haben, um nachhaltig zu sein und als Grundlage für langfristige Entwicklung zu dienen. Darüber hinaus ist es notwendig, die Beziehung zwischen Filmemachern und Publikum zu fördern, um durch innovative kreative Arbeiten professioneller und stärker zu werden. Die Kreativität junger Menschen sollte intensiv genutzt werden, um gutes Material zu erhalten und die Überalterung des Denkens bereits in der Anfangsphase eines Produkts oder Werks zu reduzieren.“

Darüber hinaus müssen wir ständig von den weltweit entwickelten Animationsindustrien lernen, auch von anderen Unterhaltungsprodukten, die täglich einem harten Wettbewerb ausgesetzt sind. Regisseur Pham Minh Tri teilt diese Ansicht und ist überzeugt, dass die heimische Animationsindustrie systematisch investieren und innovativ denken muss, um wirklich herausragende und wettbewerbsfähige Produkte hervorzubringen. Wenn es ihr nicht gelingt, eine repräsentative Zeichentrickfigur zu finden, wird diese Branche für immer abseits stehen und mit den großen Konkurrenten der Welt nicht mithalten können.

2025 nimmt Vietnam am Annecy International Animation Film Festival teil, einem großen und prestigeträchtigen Event der weltweiten Animationsbranche. Es gilt als Gelegenheit für vietnamesische Animationsfilme, Produkte vorzustellen und Kontakte zu internationalen Investoren zu knüpfen. Um große Fortschritte zu erzielen, benötigen Filmemacher jedoch eine langfristige Strategie, Investitionen in Technologie und Personal sowie die aktive Teilnahme an internationalen Veranstaltungen, um zu lernen und die Produktqualität zu verbessern. Experten sind der Meinung, dass die heimische Animationsbranche noch viele Chancen hat, wenn sie ihre eigenen Stärken, insbesondere die einzigartigen Volksmärchen, Märchen und Fabeln des Landes, zu nutzen weiß. Der Identitätsfaktor wird zu einer Chance, die Welt auf kreative, einzigartige und menschliche Weise zu erreichen.

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