Пение повсюду
После окончания пандемии 2022 год знаменует начало новой волны опера Во Вьетнаме театр приобрел огромную популярность. Молодёжный театр стал пионером в непрерывной постановке таких пьес, как «Чай хоа ванг», «Рой той се лон» и «Сонг». Как ни странно, «Сонг», вдохновлённый поэзией Суан Куинь, привлёк большую аудиторию, вдохнув новый интерес в театральную постановку, которая долгие годы была не слишком блистательной.
Хотя Национальный театр оперы и балета Вьетнама появился позже, он всё же углубился в классические версии, такие как «Отверженные», «Весна священная» и т.д., используя современные технологии. Кроме того, многие частные труппы, такие как Buffalo и Idecaf, также быстро подхватили эту тенденцию, поставив спектакли «Чикаго», «Классный мюзикл», «Тует Сай Гон», «Тьен Нга» и т.д., ориентируясь на юную аудиторию. Регулярное появление музыкальных кружков в школах подтверждает, что потребность в этом жанре постепенно растёт.
Самый громкий релиз вьетнамского мюзикла произошёл в последние полгода 2024 года. Это спектакль «Giac Mo Chi Pheo» под названием «Вьетнамский Бродвей», поставленный музыкально-танцевальным театром Thang Long. Сценарий Динь Тиен Зунга, музыка Дуонг Кама, художественное руководство Фунг Тиен Миня и народный артист Тан Минь – спектакль словно смешал все диалоги, музыку, танцы и световое оформление в блендере, нажал кнопку «Бродвей» и создал потрясающий и захватывающий вечер.
Всего за полгода, с декабря 2024 года по середину 2025 года, спектакль был «распродан» на многие вечера и стал «билетной лихорадкой» в Ханое . Спектакли в театре Хо Гом 6–7 июня 2025 года продолжали привлекать большую аудиторию. По данным продюсерского подразделения DuongCamART, спектакль неизменно достигал практически стопроцентной заполняемости залов, а тизерные ролики в социальных сетях собрали миллионы просмотров и положительных комментариев.
По словам продюсера Дуонга Кама, это знаменательное событие, которое открывает вьетнамскому музыкальному бренду путь к миру . Успех в продажах билетов, а также награда «Отлично» и серия золотых и серебряных медалей на Национальном фестивале музыки и танца отчасти подтвердили «актуальное» направление деятельности Giac Mo Chi Pheo.
Следуя поговорке «раз расцвело, то расцвело», вьетнамские мюзиклы расширили свою тематику практически до самых разных сфер. Ранее в постановках «Красное стремление» (в честь солдат дядюшки Хо) и «Всадник» (президент Хо Ши Мин) затрагивались исторические темы с ярко выраженным «политическим» подтекстом, но при этом использовались эффектные звуковые и визуальные технологии, что также привлекало внимание публики. Детский рынок, не желая отставать, постоянно выпускал: «Старый рыбак и акула», «Зорба – кот-детектив», «Вечеринка Эльзы», «История Тронг Туи – Май Чау»…, добавляя новые развлечения для юной аудитории.
Расцвет индустрии развлечений?
Лишь после выхода «Giac Mo Chi Pheo» многие возлагали большие надежды на вьетнамские мюзиклы. До этого, с 2013 года, две пьесы молодого режиссёра Нгуена Фи Фи Аня, «Goc Pho Danh Vang» и «Dem He Sau Cuoi», всколыхнули затаившуюся во Вьетнаме атмосферу мюзиклов. Успех «Phi Anh» также заставил многих предсказывать, что «вскоре» вьетнамские мюзиклы смогут гастролировать по миру. Конечно, это предсказание не сбылось, ведь рубеж «вскоре» длился уже более десяти лет.
Профессиональная музыкальная модель требует значительных инвестиций: сценаристы, музыканты, хореографы, свет, звук, танцоры и т.д. Между тем, инфраструктура таких театров, как театр Хо Гом и Вьетнамский национальный театр оперы и балета, испытывает серьёзную нагрузку. Многие опасаются, что если им не удастся добиться стабильного количества билетов, этот жанр легко попадёт в «убыточную» ловушку. Некоторые постановки, несмотря на высокое художественное качество, всё ещё испытывают давление со стороны кассовых сборов.
Оценивая будущее мюзиклов, автор Чу Том настроен оптимистично: «Мюзиклы привлекают зрителей и больше не являются академическим жанром благодаря развитию сценических технологий и меняющимся вкусам, особенно молодого поколения, которое принимает чисто вьетнамские мюзиклы».
В беседе с вьетнамскими студентами посол по вопросам культуры Государственного департамента США Майкл Паркс Мастерсон отметил: «Когда бродвейские мюзиклы ставились в азиатских странах (Японии, Корее, Таиланде и т. д.), они имели успех. Если же вьетнамские мюзиклы будут поставлены в правильном направлении, они создадут продукцию международного качества и будут хорошо служить отечественной публике».
Исследователь Нгуен Хоа считает, что вьетнамские мюзиклы находятся на правильном пути, привлекая молодую аудиторию и смело внедряя инновации в форму. Однако он подчёркивает: «Если мы остановимся только на обновлении формы и избежим современных тем, сцена всё равно будет лишена глубины и не сможет по-настоящему создать свою собственную идентичность». По его мнению, устойчивое развитие вьетнамских мюзиклов — это сочетание современного духа с современными жизненными материалами, отражающими актуальные проблемы общества.
Разделяя эту точку зрения, режиссёр Фунг Тиен Минь считает, что вьетнамские мюзиклы не смогут добиться большого успеха, если будут следовать только рыночным тенденциям. «Чтобы обрести преданную аудиторию и построить профессию, мы должны создавать продукты, которые не только трогают чувства вьетнамцев, но и способны выйти на новый уровень в регионе», — сказал он. По словам Фунг Тиен Миня, будущее вьетнамских мюзиклов — это произведения, связанные с вьетнамской культурой, но переработанные современным языком и новыми исполнительскими технологиями, а не следующие бродвейским стереотипам.
Источник: https://baoquangninh.vn/nhac-kich-se-la-may-in-tien-3363320.html
Комментарий (0)