«Представляем вьетнамскую гитару миру, создаем новую основу гитарной музыки»

Гитара спасла меня

Репортер: Глядя на то, как профессионально и страстно вы играете на сцене, я думаю о колоссальных, молчаливых усилиях артистов в целом и гитаристов в частности.

An Tran: Усилия — это минимум для артиста. Так же, как преследующая тень неуверенности в себе всегда присутствует для артиста, независимо от того, насколько он знаменит. Сомнительные мысли о таланте и о себе всегда могут возникнуть откуда-то. Но когда они приходят, я учусь принимать их, видеть в них часть выступления, которая помогает мне быть по-настоящему взволнованным и возвышенным на сцене.

Ан считает, что упорные тренировки для обретения уверенности в себе составляют 90% успеха, остальное — удача.

Репортер: Фанаты знают трудное время, когда вьетнамский мальчик в Америке думал, что ему придется отказаться от своей мечты о гитаре. В конце концов, что гитара значит для жизни Ана сейчас?

An Tran: Да, это было время, когда An отправился в Америку учиться в среднюю школу в маленьком городке в Небраске. Там не было учителя гитары, и не было гитары в музыкальном классе. Между тем, оглядываясь вокруг, американская молодежная команда играла на гитаре очень хорошо и участвовала во всех европейских и мировых турнирах. An начал чувствовать скуку и тоску, потому что он должен был молчать со своей гитарой, и думал, что у него больше нет возможности учиться играть на гитаре, что он не очень хорош в этом...

Случайно, однажды, когда он поехал в Чикаго навестить друга, несколько новых аспирантов познакомили его с другом, который учился игре на гитаре, и через него он познакомился с преподавателем игры на гитаре по имени Энн Уоллер. Она услышала и оценила, что у Ан есть потенциал, и посоветовала ему поехать в летний лагерь. Но с платой за обучение в 2000 долларов США в то время это было проблемой для Ан. Затем каким-то образом, с помощью своих родителей и всех остальных, Ан смог посетить курс и понял, что он лучший студент среди более чем 10 студентов в летнем лагере. Энн Уоллер также продолжила бесплатно обучать Ан после курса.

Гитара помогла Эну подняться в важный переломный момент на чужбине.

-- АН ТРАН --

До этого, в подростковые годы дома, гитара была миром, в котором Ан жил и искал утешения. Как и многих других детей, Ан часто сравнивали, потому что в школе он был посредственен по всем предметам. Его родители даже позволяли ему пробовать себя во многих видах спорта, таких как футбол, теннис..., фортепиано, рисование, пение... но ничто не выделялось.

В возрасте 8 лет он начал учиться игре на гитаре у кузена и понял, что у него, похоже, есть талант, потому что когда он практиковался, это было очень легко, и он мог делать упражнения быстрее, чем другие предметы. Впервые в жизни Ан почувствовал, что что-то даётся легко. Он сказал родителям: Мне это нравится, я хочу научиться играть на гитаре. Найдя то, что помогло бы ему самоутвердиться, Ан практиковался ещё больше. И чем больше он практиковался, тем лучше у него получалось. В возрасте 10 лет он сдал вступительный экзамен в консерваторию и получил высший балл. В возрасте 12 лет он выиграл первый приз на национальном конкурсе гитаристов. В это время его родители поверили, что у него есть некоторые способности, и решили позволить Ану пойти по профессиональному пути.

Вот так встретились Гитара и Ан! Но в перипетиях жизни, надо сказать, именно гитара спасла Ан.

Репортер: Теперь, когда вы стали учителем, и вспоминая те этапы, которые мы часто называем поворотными моментами, должны ли ваши учителя стать важными катализаторами, которые вернули гитару в жизнь Ан?

An Tran: Я всегда думаю, что мне повезло, потому что на моем пути есть много людей, которые останавливались и помогали мне. Среди них учителя не только давали мне знания и навыки, но и давали мне образ мышления. По правде говоря, потерянный и сбитый с толку подросток встретил учителя по игре на гитаре, который похвалил его: У тебя есть талант, у тебя есть способности, это открыло мне путь, огромную надежду для меня.

На третьем курсе университета Ан изучал дирижирование у немецкого преподавателя Тома Зелле. На каждой практической сессии в течение недели преподаватель и студент медитировали вместе, ужинали вместе, а преподаватель слушал, что рассказывает Ан, помогая Ан напрямую смотреть на ее самые болезненные проблемы, чтобы преодолеть их. Иногда я потел во время практики, но если бы я не распознавал и не разрушал навязчивые мысли внутри себя, я бы не смог хорошо играть на инструменте.

Для Ана учитель, который делится с ним своими переживаниями и поддерживает его духовно, имеет огромное значение, даже более важное, чем учитель, обучающий Ана игре на гитаре.

Репортер: А распространяется ли это на поколения учеников Ана?

An Tran: Нет ничего лучше, чем каждый человек, который старается стать лучше каждый день. Потому что как только мы становимся лучше, люди, с которыми мы соприкасаемся, также будут иметь лучшее влияние, и этот мир может стать прекраснее благодаря этому. An всегда так думает, поэтому, стоя перед учениками, особенно учениками из разных стран, иногда я становлюсь психотерапевтом, прежде чем стать учителем музыки.

На самом деле, особенно после COVID-19, большинство моих учеников — подростки, которые получили травму из-за пандемии, и простого разговора с ними достаточно, чтобы почувствовать их боль.

Не говоря уже о том, что долгое время манера игры на гитаре находилась под влиянием стереотипов, которые незримо стали стенами, мешающими музыкантам выражать себя в творческой свободе. Слушая звук гитары, можно заметить, что многие ученики «застряли», не только во Вьетнаме, но и в США. Играть так — это всегда копировать других, играть для других, а не для себя.

А для учителей сейчас самое важное — работать с учениками, чтобы сломать их собственные стены. Эн Стилл говорит им: «Если вы не можете сломаться, вы никогда не сможете играть бесплатно. Если вы можете сломаться, вы — это вы, вы делитесь тем, что у вас есть, и тем, что думают другие, вы оставляете все это снаружи».

Г-н Том Зелле научил Ану по-другому слушать музыку. И Ану тоже хотелось слушать музыку своих учеников по-другому.

Руки несут фо, складывают книги, играют на гитаре.

Репортер: Жизнь в Америке, конечно, непростая история, и приходилось ли музыкантам когда-нибудь зарабатывать на жизнь?

An Tran: An раньше носил фо, но через два дня... его уволили, потому что они сказали: «Этот парень не может этого делать, он слишком медленный» (смеется). В старшей школе An также участвовал в конкурсах гитаристов и привез домой несколько государственных наград для школы, благодаря которым он получил некоторую поддержку от школы, чтобы продолжить учебу. Помимо преподавания игры на гитаре, когда он был аспирантом, An работал укладчиком книг в библиотеке. Эту работу не... критиковали как медленную, и она даже давала An время расслабиться и подумать о своем следующем пути.

Репортер: Упорный труд и практика необходимы, но конкретно, как эта необходимость осуществляется? Мне интересно, как заботиться о руках, которые танцуют на струнах с такой высокой интенсивностью?

An Tran: Руки и ногти — это «голос» гитариста. Крепкие и толстые ногти без царапин на кончиках заставят гитару звучать лучше, а артист будет более уверенным. An всегда носит с собой набор для ухода за ногтями и ухаживает за ними каждый день, не меньше, чем мастер по маникюру (смеется).

Во время записи второго гитарного альбома Ана, была часть в песне, которую пришлось записывать снова и снова, пока его мизинец не начал кровоточить. И это было только утро второго дня, в то время как им пришлось записывать 3 дня подряд с 9 утра до 12 ночи. В это время Ана пришлось найти тюбик анестетика, чтобы остановить кровотечение, чтобы его мизинец больше не чувствовал боли и продолжал играть на гитаре.

Ану пришлось купить обезболивающее и кровоостанавливающее лекарство, чтобы заглушить боль в мизинце и продолжить играть на гитаре.

Репортер: Рабочий день Ана?

An Tran: На днях я позавтракал и выпил кофе на озере Хоан Кием. Впервые после 4 лет в США, вернувшись в Ханой, я почувствовал, что мне не нужно думать о том, что я буду делать сегодня днем или который час. День в США — это действительно череда часов и непрерывной работы. Я просыпаюсь в 6 утра, отвожу жену на работу и еду преподавать. Есть школа, куда я проезжаю около 230 км туда и обратно, уезжая утром и возвращаясь вечером. В дни, когда у меня нет графика преподавания, я просыпаюсь в 7 утра, иду в спортзал и занимаюсь другой работой. Обычно я не завтракаю. В 6-7 утра я ужинаю с семьей и играю с детьми в течение 1-2 часов. В 10 вечера я спускаюсь в подвал и закрываю дверь, чтобы попрактиковаться на пианино до 2 часов ночи. После каждой тренировки я всегда делаю две вещи: записываю задачи на завтра и засыпаю кофе в кофемашину, чтобы включить ее только утром.

Репортер: А что значит для художника время, проведенное с семьей?

An Tran: Разделение работы с семьей очевидно. An часто готовит, а Lucina - жена An тратит много времени на заботу о ребенке. Ребенок и семья приносят An новый источник энергии, вид ребенка заставляет An улыбаться, и An, кажется, забывает о своей предыдущей жизни. Все начинается отсюда! (смеется).

Конечно, семейная жизнь с ребенком всегда сопряжена с трудностями. Но мы найдем способ устроить это, когда мы оба будем понимать и поддерживать друг друга каждый день в жизни. Ан до сих пор помнит, что когда моему ребенку было всего 2 недели, мне пришлось уйти из дома, чтобы записать второй альбом. И с тех пор, как я узнала, что в моей утробе есть ребенок, я думала о том, как сделать звук фортепиано более красивым, чтобы привнести в эту жизнь что-то лучшее.

Репортер: Как появился первый альбом?

Ан Тран: 2019 год — это тот год, когда я задумался о том, чтобы начать записываться.

Первоначальный план состоял в том, чтобы записать классические гитарные пьесы, но в моей голове всегда был голос сомнения... За 3 месяца до даты записи Ан работал укладчиком книг в университетской библиотеке (в среднем 7 часов в день). Укладывая книги, я думал о том, что я должен сделать для мировой гитарной жизни, вместо того, чтобы просто играть классические песни. Укладывая, я внезапно подумал о том, почему я не представляю миру вьетнамские гитарные песни? Поэтому я побежал домой и начал работать над этим проектом.

Репортер: Поклонница Ана из Вьетнама рассказала, что купила альбом «Stay, my favorite» в рамках краудфандингового проекта Ана и была действительно впечатлена изображением, а также проникновенным звучанием гитары…

An Tran: An всегда благодарен таким слушателям! Изначально этот проект надеялся собрать всего 7000 долларов США, но неожиданно он достиг 10 000 долларов США. An всегда думает, что если ты делаешь то, что действительно любишь, люди будут рядом с тобой. «Stay, my favorite» — это также гитарный альбом, полный семейного отпечатка An. На обложке — фотография, которую отец An сделал в горной местности Вьетнама. Название альбома «Nguoi oi, nguoi o dung ve!» также является названием песни, которую, по словам моей мамы, An играет лучше всего.

На всех страницах с вводными страницами футболки размещены фотографии семьи Ана, и особенно рисунок изогнутого красного моста Хук с его отражением в воде, нарисованный женой Ана, что передает связь и взаимодействие между традиционной культурой, в которой родился Ана, и миром, в который Ан внес свой музыкальный вклад.

Популяризация вьетнамской гитарной музыки.

Репортер: При такой большой поддержке семьи и слушателей у Ан наверняка появятся еще альбомы и новые мечты о гитаре?

An Tran: Моя мечта — записать альбом, который получит высокую оценку, например, премию Грэмми. На данный момент я подписал контракт и продолжаю записываться для Naxos. После этого Vol.7 о французской музыке выйдет вьетнамский гитарный альбом.

Далее Ан сосредоточится на исполнении произведений, которые вьетнамские музыканты написали специально для него, на установлении прямых связей между зарубежными источниками финансирования и музыкантами, на продвижении вьетнамской гитарной музыки по всему миру, на создании новой гитарной платформы, нового музыкального потока для мировой гитарной жизни...

Репортер: Должна же быть какая-то сильная обеспокоенность и мотивация для этой замечательной идеи?

An Tran: An всегда волнуется, сокровищница вьетнамских гитарных аранжировок более или менее доступна, моя работа - стать мостом культурного обмена между мировой аудиторией и вьетнамскими музыкантами. Я все еще помню, как в молодости An только мечтал сыграть гитарную пьесу Thanh Giong, написанную музыкантом Nguyen The An. Эту пьесу из 7 глав можно считать вехой вьетнамской гитары. Поэтому, чтобы записать первый альбом "Stay, my favorite", An был полон решимости практиковаться в течение 3 месяцев, чтобы донести эту вьетнамскую мелодию до мира.

Репортер: Каковы текущие проблемы мировой гитарной жизни?

An Tran: Классические гитарные выступления в наши дни обычно посещают только пожилые люди. Если артисты не изменят свои методы обучения и продолжат практиковать одно и то же, они навредят себе. Лояльные зрители постепенно исчезнут. Не только не будет слушателей, но и постепенно не будет и учеников.

Тот факт, что артист может сыграть все самые сложные гитарные песни в мире, является лишь доказательством того, что он соответствует таким высоким требованиям. Чтобы поддерживать и вносить вклад в развитие мировой гитары, требуется больше креативности и новых способов вдохновения. Люди постепенно понимают, что обучение игре на гитаре — это не только профессиональная квалификация, и что техника игры — это не все, но, что более глубоко, за этим стоит способность открывать путь, преодолевать ограничения, чтобы помочь гитарному звуку ученика действительно подняться и достичь больших высот.

Чтобы поддерживать и способствовать развитию мировой гитары, необходимы новые инновации и вдохновение.

-- АН ТРАН --

Репортер: Возвращаясь к ханойской гитаре, какое значение имеет международный гитарный фестиваль для столичного гитарного сообщества?

An Tran: Около 2012 года идея возрождения гитары в Ханое некоторыми вьетнамскими артистами привлекла к участию международных артистов. Хотя 2023 год — первый год, когда An организовал участие в международном гитарном фестивале в Ханое, можно сказать, что формирование этой игровой площадки станет историей ханойской гитары. Даже в США нелегко создать такую игровую площадку, потому что эта деятельность действительно требует больших усилий и денег.

Все еще говорил художнику Ву Дык Хиену - человеку, который связал и создал это значимое занятие - что, глядя на то, что он и гитаристы делают, он надеется на гитарную жизнь в Ханое в ближайшие 10 лет. Поскольку этот тип музыки довольно избирателен для слушателей, начиная с этого момента, чтобы молодое поколение общалось со многими мировыми артистами, а затем через 10 лет у нас будут международные награды. Музыкальная деятельность должна удовлетворять долгосрочные потребности, десятилетия, и думать так - значит преодолевать трудности и ограничения впереди.

Возвращение в Ханой — это возвращение домой. Прибыв в аэропорт, почувствовав запах мыла в аэропорту, Ан захотел охватить все цвета и ароматы этой земли.

Возвращение в Ханой — это возвращение домой.

Репортер: Что вы думаете о возвращении в Ханой на этот раз?

An Tran: На самом деле, впервые я почувствовал, что у меня есть все: лучшие гитары в мире, спонсируемые струны, и я частично осуществил свою мечту играть на гитаре на многих международных площадках. Теперь я чувствую себя очень умиротворенным…!

В частности, возвращение в Ханой — это возвращение домой. Прибыв в аэропорт, вдыхая запах мыла в аэропорту, Ан хочет охватить все цвета и ароматы этой земли. Прогулки по тротуарам Ханоя, лавирование между магазинами, среди шумных мотоциклов — все еще прекрасно для Ан! Потому что каждый раз, когда я возвращаюсь, мое сердце переполняется, когда я вижу любовь и принятие вьетнамской публики, которые я не мог себе представить.

Возвращаясь с добрыми намерениями, вы всегда будете смотреть на все с благодарностью .

-- Ан Тран --

Мышление о возвращении к добрым намерениям заставит меня всегда смотреть на все с благодарностью. И Ан никогда не забудет людей и вещи, которые помогли мне достичь мира, который у меня есть сегодня!

Репортер: Спасибо, Ан! Желаю тебе мира и продолжения осуществления твоих прекрасных гитарных мечтаний!

Дата публикации: 1 января 2024 г. Организация-исполнитель: HONG MINH Содержание: HA AN Презентация: NGOC DIEP

Нхандан.вн

Ссылка на источник