요즘 베트남 서커스 연맹(Vietnam Circus Federation)의 중앙 서커스(Central Circus)는 셀 수 없을 만큼 좋아하는 것 같습니다. 서커스가 하루에 3~4 회의 공연을 하는 것은 더 이상 낯선 일이 아닙니다. 특히, 귀하는 성인과 서비스입니다. 서커스 무대는 더 이상 어린이만을 "공간"으로 분리하지 않습니다. 이는 라이프스타일 서커스 연맹이 다양한 거짓말층을 대상으로 공연 프로그램을 혁신하기 위해 끊임없이 노력한 결과입니다.
베트남 서커스 연맹 사무국에서 활동하는 예술가 통안 탕(Tong Toan Thang)에 따르면, 신약 서커스는 예술가와 서커스 기획자들이 다양한 현대 서커스 공연과 프로그램을 제작하고 공유하는 즐거움을 드러내는 토할 수 있는 것을 조건으로 하는 곳이었습니다. 그러나 그는 서커스 샹들리에, 조명, 영상에 현대 기술을 적용하는 것이 아직 제한적이라고 하며, 매우 유감스러운 일이라고 합니다.
커스 예술은 독창적인 예술 형태의 중립을 구원받을 수 있는 다양한 예술 형태와 결합할 수 있으며, 오디오 및 조명 기술을 적용하여 대칭의 경험을 더욱 서버하게 사용할 수 있습니다. 세계 대부분의 사람들은 공연 예술에 대해, 특히 서커스 예술에 기술을 적용해 왔습니다. 현대 서커스는 고품질 사운드, 서라운드 스트링 시스템, 다차원 조명 기술, 영상 투사 기술(홀로그램, 매핑, 3D 영상으로 공간 효과 구현 등)을 활용하여 매우 재미있는 합성 서커스 예술을 만들고 제작합니다.
갈라커스에서는 베트남 서커스 연맹이 조명, 물을 시스템과 결합된 자동 기술을 적용하고, 비디오와 결합된 효과를 끌어내어 매력과 힘을 주는 여러 행사에 참여하게 투자했습니다. 하지만 일반적인 무대 장비와는 아무런 공연도 완벽하지 않은 상태입니다.
베트남 커스 연맹 이사는 고대 90년대 중앙 서커스 조명 설계에 따라 시스템 및 설치 시스템 등의 장비가 더 이상 적합하지 않은 서커스입니다. 측면 조명 시스템의 크기만으로는 충분하지 않습니다. 연맹은 여러 차례 업그레이드 및 수리를 언급하지 않아도 됩니다. 전국 서커스 페스티벌과 국제 서커스 페스티벌 회의는 정지 오디오 및 조명을 축소하는 인력을 많이 고용해야 합니다. 공연하지 않는 아티스트의 동료를 오디오 및 조명 단기 교육에 참여하도록 전환하여 초보에서 고급 오디오 및 조명을 운영하는 대부분의 직원과 오직 기술을 사용하는 서커스 프로그램에만 적합하며 높이로 다루는 프로그램의 요구 사항을 드러내지 않을 수 있습니다. 현재 연맹에는 조명 및 음향감독이 없습니다.
사실, 베트남 서커스 연맹의 어려움은 비단 베트남 서커스 연맹만의 문제가 아닙니다. 까이르엉 전시, 특히 베트남 까이르엉 모니터와 관련된, 베트남 까이르엉 모니터의 영어 기술은 LED 스크린, 프로젝션 스크린, 콜드 스모크에 그쳤고 있습니다. 하지만 이러한 기술은 지적 능력을 지닌 것처럼 보이는 사람들에게 새로운 능력과 매력을 부여했습니다.
과거에는 무대 공간과 시간이 작가가 직접 천에 그린 배경을 통해 완전히 정적인 LED 조명, LED 조명, LED 조명 등 다양한 형태와 역동적인 이미지를 누릴 수 있습니다. 형태를 표현하는 것은 작가의 변형과 성능을 더욱 지지하는 것입니다. 하지만 이러한 장비의 참여료가 매우 높아져 공연의 수입과 참여에 참여하는 것이 있습니다. 차이점은 무엇입니까? 아무래도 많은 시리즈 극장들이 처음으로 발생하는 어려움입니다.
내부예술가 트리우 쭝엔 박사에 따르면, 전통예술과 관련하여 고대를 구성원으로 두고 움직이기 혁명과 활동은 매우 중요합니다. 이에 현대 기술의 적용은입니다. 현대 기술과 쓸모 있는 사고는 전통 예술을 현대적으로 보이기 위해 더욱 가까이 다가가고 접근하기 쉽게 만드는 것입니다. 하지만 현대 기술을 적용하는 것은 시급 문제를 해결해야 할 많은 어려움과 원인을 유발합니다.
특히 수입과 제외의 차이를 다루기, 생명체의 생존을 연장하며, 예술을 사랑하는 많은 사람들에게 접근할 수 있도록 공유를 조직하는 데 기여할 새로운 공연을 기획하는 방식이 필요합니다. 모든 측면의 리더들은 세계적으로 수준 높은 현대적인 문화 예술 단체를 건설하는 데 투자해야 합니다. 예술가들이 품질을 향상시키는 데 사용할 수 있는 최고 수준의 뛰어난 공룡과 재미를 위해 필요로 하는 요소를 추가할 수 있도록 함양하는 데 필요한 요소입니다.
예술가들과 관점을 공유하면서 무대 디자인의 관점을 특히 중시하는 예술가 패턴 방(Doan Bang)의 소수 극장 부감독은 교육 프로그램 개선을 포함한 다양한 솔루션을 제안했습니다. 국가에서 회의를 받아들인 교육받은 학생이 졸업 후 최소 5년 동안 국내 예술에 참여하여 활동을 유도하는 제도가 되어야 합니다. 또한, 완전히 완전히 제거하는 직원을 고용해야 합니다. 현대적인 관절 시스템에 투자하고, 산업이 잘한 국가의 주요 전문가들을 초대하여 베트남 엔지니어 및 엔지니어들과 최첨단 플랫폼을 활용하고 기술을 개발하고 있어야 합니다.
출처: https://cand.com.vn/Chuyen-dong-van-hoa/ung-dung-cong-nghe-trong-san-khau-cai-kho-van-bo-cai-khon--i773925/
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