จำเป็นต้องมีการลงทุนอย่างจริงจังในขั้นตอนนี้

แม้กระทั่งก่อนเกิดการระบาดของโควิด-19 วงการละครก็ประสบวิกฤตขาดแคลนผู้ชมแล้ว และปัญหาในปัจจุบันยังรุนแรงมากขึ้นไปอีก

การแสดงหุ่นกระบอกนำเสนอคุณลักษณะเฉพาะของโรงละครเวียดนาม (ภาพ: มินห์ เซียง)

โรงละครไม่ได้เป็น "สถานที่ศักดิ์สิทธิ์" แห่งศิลปะที่ดึงดูดผู้ชมเหมือนในยุคทองเมื่อไม่นานมานี้อีกต่อไป หลังจากการระบาดใหญ่ผ่านไปสามปี สถานการณ์ ทางเศรษฐกิจ และสังคมก็เผชิญกับความยากลำบากมากมาย และโรงละครก็ยิ่งเผชิญความยากลำบากมากขึ้นไปอีก การขาดแคลนผู้ชมทำให้ยอดขายตั๋วลดลง ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อชีวิตของศิลปินและนักแสดง แม้ว่าโรงละครสาธารณะจะมีความมั่นคงในด้านเงินเดือนและสิ่งอำนวยความสะดวกของโรงละคร แต่หน่วยงานทางสังคม โดยเฉพาะในภาคใต้กลับตกอยู่ในสถานการณ์ที่ยากลำบากอย่างแท้จริง ต้องควบรวมกิจการ ระงับการดำเนินงาน หรือแม้กระทั่งยุบกิจการ เนื่องจากแหล่งเงินทุนและรายได้ที่มีอยู่อย่างจำกัดหรือไม่มีเลย ราคาค่าเช่าโรงละครที่สูง และจำนวนผู้ชมที่ลดลงเรื่อยๆ ทำให้ไม่สามารถพึ่งพาการแสดงตามฤดูกาลได้ตลอดไป นอกจากปัจจัยทางเศรษฐกิจแล้ว หนึ่งในเหตุผลที่ทำให้ผู้ชมไม่สนใจเข้าชมโรงละคร และโรงละครก็ไม่น่าดึงดูดใจเหมือนแต่ก่อน คือการแข่งขันระหว่างรูปแบบความบันเทิงแบบมัลติมีเดียและการรุกล้ำของสื่อและโทรทัศน์ เมื่อเผชิญกับสถานการณ์เช่นนี้ โรงละครเองก็ไม่น่าดึงดูดใจอย่างแท้จริง และไม่ได้พัฒนาหรือเพิ่มความหลากหลายในรูปแบบการประชาสัมพันธ์เพื่อดึงดูดผู้ชม โรงละครเฉพาะทางหลายแห่งในปัจจุบันกำลังเสื่อมโทรมลง ต้องผสมผสานความบันเทิง ดนตรี และภาพยนตร์เข้าด้วยกันเพื่อความอยู่รอด กลายเป็นเรื่องน่าเศร้าสำหรับผู้ที่ประกอบอาชีพนี้ ความยากลำบากทำให้นักเขียนบทละคร ผู้กำกับ และศิลปินผู้มากความสามารถหลายคนไม่สามารถมุ่งเน้นไปที่ผลงานและการแสดงของตนเองได้ และต้องรวมหรือย้ายไปยังสาขาศิลปะอื่นๆ ขณะเดียวกัน หลายหน่วยงานที่พยายามจัดแสดงละครเพื่อดึงดูดผู้ชมกลับตกอยู่ในภาวะที่คุณภาพของละครลดลง มีละครที่สร้างความบันเทิงมากเกินไปจนทำให้ผู้ชมรู้สึกเบื่อหน่ายและไม่ไปดูละคร ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อหน่วยงานที่จัดแสดงละครที่จริงจังและสร้างสรรค์ นี่เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ทำให้ละครหลายเรื่องได้รับความนิยมอย่างสูงในแวดวงนี้ แต่หลังจากเปิดตัวแล้ว ละครเหล่านั้นสามารถแสดงได้เพียงไม่กี่รอบก่อนที่จะถูก "พักการแสดง" ทำให้เกิดความสูญเปล่า อีกสถานการณ์หนึ่งในปัจจุบันคือมีหน่วยงานและศิลปินอิสระที่ติดตามเทรนด์เทคโนโลยี โดยมักจะโพสต์บนโซเชียลมีเดียหรือแพลตฟอร์มเทคโนโลยีเพื่อแนะนำละครหรือการแสดงของตน แม้ว่าข้อดีคือการประชาสัมพันธ์อย่างรวดเร็วและเผยแพร่ให้คนทั่วไปได้รับรู้ แต่ก็มีส่วนทำให้เกิดนิสัยขี้เกียจในการไปชมละครเวที เพราะการชมการแสดงบนเวทีแบบอ้อมๆ เช่นนี้ไม่สามารถสัมผัสได้ถึงความงดงามของละครเวทีและพื้นที่ทางอารมณ์ได้เท่ากับการไปชมละครเวที สถานการณ์ดังกล่าวก่อให้เกิดปัญหาหลายประการที่คนทำงานละครเวทีต้องแก้ไข เพื่อนำพากิจกรรมละครเวทีกลับสู่เส้นทางที่ถูกต้องและยั่งยืน โรงละครยังคงมีผู้ชมและผู้คนจำนวนมากชื่นชอบและชื่นชม แต่สิ่งสำคัญคือต้องทำอย่างไรจึงจะทำให้พวกเขากลับมาแสดงละครเวทีในจำนวนที่มากขึ้น เพื่อให้เวทีได้รับการ "เปิดไฟแดง" อย่างสม่ำเสมอ ในการแข่งขันเพื่อดึงดูดผู้ชม ศิลปะและความบันเทิงแบบมัลติมีเดียมีจุดแข็งในการถ่ายทอดข้อมูลและประเด็นปัญหาปัจจุบันได้อย่างรวดเร็วและทันต่อสถานการณ์ชีวิต แต่โรงละครมีข้อได้เปรียบที่ไม่เพียงแต่สะท้อนและยกระดับประเด็นปัญหาทางสังคมและระดับชาติอย่างลึกซึ้ง ด้วยการคาดการณ์และหาทางแก้ไข เน้นย้ำข้อความและอุดมการณ์ที่สื่อผ่านการผสมผสานศิลปะหลากหลายรูปแบบ โรงละครนำเสนออารมณ์ความรู้สึกที่ลึกซึ้ง ช่วยให้ผู้ชมได้ยกระดับการรับรู้ทางสุนทรียะ และเสริมสร้างความเชื่อมั่นในชีวิต ผู้กำกับ Le Quy Duong กล่าวว่า การที่จะทำเช่นนี้ได้ โรงละครต้องสร้างเอกลักษณ์และรูปแบบที่สร้างสรรค์ ด้วยบทสนทนาและการวิพากษ์วิจารณ์จากชีวิตจริง สะท้อนถึงมุมมืดของสังคมและบุคคล และในขณะเดียวกันก็ต้องคาดการณ์ล่วงหน้าได้อย่างแม่นยำ ข้อเท็จจริงที่ว่าบทละครหลายเรื่องของนักเขียน Luu Quang Vu ที่เขียนขึ้นเมื่อหลายทศวรรษก่อน และบทละครคลาสสิกของนักเขียนต่างชาติเมื่อหลายร้อยปีก่อน ได้รับการปรับปรุงใหม่โดยบางหน่วยงานในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา พร้อมการแสดงหลายร้อยครั้ง แสดงให้เห็นว่าเวทียังคงสามารถดึงดูดผู้ชมได้ หากบทละครเหล่านั้นมีคุณภาพทางศิลปะ ทันสมัย และมีคุณค่าทางมนุษยธรรมอย่างลึกซึ้ง นอกจากปัจจัยด้านความบันเทิงที่ได้รับการจัดการอย่างเหมาะสม ตอบสนองความต้องการของสาธารณชนแล้ว กิจกรรมบนเวทีของประเทศยังต้องมีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ ทั้งในด้านการจัดเวที การแสดง และแนวทางการรับชม นอกจากการระดมทรัพยากรทางสังคมแล้ว เวทียังต้องการการสนับสนุนจากรัฐในด้านสิ่งอำนวยความสะดวกและนโยบายสำหรับการดูแล ฝึกอบรม และบ่มเพาะพรสวรรค์ ตั้งแต่การประพันธ์เพลง ไปจนถึงการกำกับนักแสดง ศิลปินจะมีโอกาสได้เยี่ยมชมและเรียนรู้จากประเทศที่มีอุตสาหกรรมการแสดงที่พัฒนาแล้วได้ก็ต่อเมื่อได้รับการสนับสนุนจากรัฐและผ่านช่องทางความร่วมมือเท่านั้น ในระยะยาว อุตสาหกรรมการละครจำเป็นต้องสร้างพลังสาธารณะของตนเองอย่างจริงจัง โดยไม่ใช้วิธีอื่นใดนอกจากการประสานงานกับภาคการศึกษาเพื่อนำละครเข้ามาในโรงเรียน สร้างนิสัยการชมละครในหมู่นักเรียน และค่อยๆ สร้างผู้ชมสำหรับอนาคต

TIEN CUONG (ประชาชน)

แหล่งที่มา