นักร้องที่ร้องสดไม่ได้ก็ไม่ควรร้องเพลง

ศิลปินประชาชน ทัญฮว้า: ถ้าคุณร้องเพลงสดไม่ได้ คุณก็ไม่ควรร้องเพลง

เมื่อไม่นานมานี้ มีเรื่องราวอื้อฉาวมากมายเกี่ยวกับความสามารถในการร้องเพลงสดของนักร้องสาว ประเด็นสำคัญคือข้อถกเถียงเกี่ยวกับพฤติกรรมของนักร้องสาว ฮวง ถวี ลินห์ ในงานแถลงข่าวเปิดตัวคอนเสิร์ตสดที่นครโฮจิมินห์ เมื่อเดือนกันยายน 2566 เมื่อถูกถามถึงความสามารถในการร้องเพลงสดของเธอ

ฮวง ถวี ลินห์ เคย "โกรธ" เมื่อถูกถามถึงความสามารถในการร้องเพลงสดของเธอ ภาพ: TL

ฟังดูไร้สาระ เพราะการเป็นนักร้อง สิ่งสำคัญอันดับแรกคือการร้องเพลง เหมือนกับการเป็นจิตรกรที่ต้องรู้วิธีวาดภาพ การเป็นกวีต้องรู้วิธีเขียนบทกวี การเป็นหมอต้องรู้วิธีจับชีพจรและจ่ายยา อย่างไรก็ตาม ความจริงอันโหดร้ายคือในวงการบันเทิงทุกวันนี้ นักร้องทุกคนไม่สามารถร้องเพลงสดได้ พูดอีกอย่างก็คือ นักร้องหลายคนในปัจจุบันพึ่งพาเทคโนโลยีจากสตูดิโอมากเกินไป เสียงของพวกเขาจึงอ่อนมากจนไม่สามารถร้องเพลงสดได้ บางคนยังร้องเพลงไม่ตรงคีย์ด้วยซ้ำ นั่นเป็นเหตุผลที่บางครั้งผู้คนมักจะเจอวลีอย่าง "เสียงหายนะ" "หายนะ ทางดนตรี " "หุ่นยนต์สตูดิโอ"... ซึ่งหมายถึงอีกแง่มุมหนึ่งในตลาดเพลงปัจจุบัน

พันเอก ฮา ถุ่ย ศิลปินแห่งชาติ อดีตหัวหน้าภาควิชาดนตรีขับร้อง มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะการทหาร กล่าวว่า ในยุค 4.0 ความสำเร็จทางเทคโนโลยีได้ส่งผลกระทบและเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตทางสังคมอย่างสิ้นเชิง ดนตรียังคงก้าวทันชีวิตสมัยใหม่ แนวเพลงอย่างป็อป ร็อก อิเล็กทรอนิกส์แดนซ์ และอาร์แอนด์บี ค่อยๆ เข้ามาครอบงำแนวเพลงอื่นๆ

ดังนั้น ตลาดเพลงจึงมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา มีความหลากหลาย และมีหลายโทนเสียง จำนวนนักร้องรุ่นใหม่ที่มุ่งสู่อาชีพนักร้องอาชีพกำลังเพิ่มขึ้น ซึ่งรวมถึงนักร้องที่ผ่านการฝึกฝนอย่างเป็นทางการจากโรงเรียนดนตรีมืออาชีพ แต่ก็มีนักร้องสมัครเล่นจำนวนมาก (ไม่ได้ผ่านการฝึกอบรมใดๆ) นักร้องสมัครเล่นส่วนใหญ่เกิดขึ้นได้ด้วยอิทธิพลของเทคโนโลยีและสื่อ เสียงของพวกเขามีสัญชาตญาณและไร้เดียงสาเหมือนคนที่ไม่ได้รับการฝึกฝนทางดนตรี แต่ด้วยเหตุนี้ นักร้องหลายคนที่ออกจากสตูดิโอและก้าวขึ้นสู่เวทีจึงไม่สามารถร้องเพลงสดได้ หรือร้องเพลงได้ไม่ดีนัก

มีหลายเหตุผลที่ทำให้หลายคนเรียกตัวเองว่านักร้องแต่ไม่รู้จักวิธีร้องเพลงสด เหตุผลแรกคือนักร้องพึ่งพาเทคโนโลยีในสตูดิโอมากเกินไป ไม่ได้ฝึกฝนหรือพัฒนาความรู้และเทคนิคการร้อง นักร้องหลายคนมั่นใจในตัวเองมากเกินไปจนมองไม่เห็นจุดอ่อนของตัวเอง แต่ส่วนหนึ่งเป็นเพราะคนทั่วไปยอมรับทุกอย่างได้ง่ายเกินไป พวกเขายอมรับคนที่ลิปซิงค์หรือร้องตามเพลงได้เฉพาะตอนขึ้นเวที แล้วดนตรีจะพัฒนาได้อย่างไร” ฮาถุ่ย ศิลปินแห่งชาติกล่าว

ศิลปินประชาชน ถั่นฮวา เคยร้องเพลงคู่กับฮว่า มินจี ในเพลง "รถไฟแล่นผ่านภูเขา" ภาพ: TL

ทันห์ ฮวา ศิลปินแห่งชาติ ได้ให้สัมภาษณ์กับ แดน เวียด ว่า แม้เธอจะอายุ 70 กว่าแล้ว แต่ทุกครั้งที่ขึ้นเวที เธอก็ยังคงร้องเพลงสด เพราะถือเป็นการแสดงความเคารพต่อวิชาชีพ ต่อตัวเธอเอง และต่อผู้ชม สำหรับเธอแล้ว นักร้องที่ร้องเพลงสดไม่เป็น หรือร้องสดไม่ได้ ไม่ควรถูกเรียกว่า "นักร้อง" เพราะสองคำนี้มีความหมายอันสูงส่ง

"บางทีผมอาจจะหัวโบราณไปหน่อย แต่สำหรับผม การร้องเพลงหมายถึงการให้คนดูได้ยินสิ่งที่คุณร้อง นักร้องที่ขึ้นเวทีแล้วหายใจไม่ทัน ร้องเพลงด้วยเสียงที่ต่างกัน ร้องโดยที่ไม่มีใครเข้าใจสิ่งที่ตัวเองร้อง ถือเป็นความล้มเหลว ไม่ว่าเขาจะร้องเพลงในสตูดิโอได้ดีแค่ไหน ถ้าเขาร้องสดบนเวทีไม่ได้ เขาก็ไม่ควรร้องเพลง การเป็นนักร้องคือเกียรติและคุณค่า ไม่ใช่ตำแหน่งที่จะขายได้ การใส่คำว่า "นักร้อง" สองคำนี้ลงไปแล้วปล่อยให้คนอื่นวิจารณ์เสียงร้องสดของคุณนั้นไม่ถูกต้อง ปีนี้ผมอายุเกิน 70 แล้ว แต่ทุกครั้งที่มีคนบอกให้ผมลิปซิงค์เพื่อประหยัดพลังงาน ผมปฏิเสธ ถ้าผมร้องเพลงไม่ได้ ผมก็ไม่รับ แต่ถ้าผมร้องเพลงได้ ผมต้องร้องสดแน่นอน ไม่ว่าเพลงนั้นจะยากแค่ไหนก็ตาม" ศิลปินประชาชน ถั่นฮวา เน้นย้ำ

ไม่ว่าคุณจะร้องเพลงสดเก่งแค่ไหน หากคุณต้องการก้าวไปไกล คุณต้องศึกษาอย่างถูกต้อง

ความจริงก็คือนักร้องส่วนใหญ่ที่ร้องเพลงสดไม่ได้นั้นไม่เคยผ่านการฝึกฝนมาก่อน และไม่มีเสียงที่ดี ดังนั้น พวกเขาจึงไม่สามารถประมวลผลงานดนตรีในแบบของตัวเองได้ และต้องพึ่งพาผู้อื่นในการสาธิต หรือพูดอีกอย่างก็คือ พวกเขาไม่สามารถทำเพลงได้ด้วยตัวเอง นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาต้องพึ่งพาเทคโนโลยีในสตูดิโอโดยสิ้นเชิง และขาดความมั่นใจเมื่อขึ้นเวที

เหงียน กวง ลอง นักวิจัยด้านดนตรีเชื่อว่านักร้องที่ไม่ได้ผ่านการฝึกฝนอย่างเป็นทางการแต่ยังคงประสบความสำเร็จได้นั้น เป็นเพราะเสียงที่ดี พรสวรรค์ที่มีมาแต่กำเนิด และโชค อย่างไรก็ตาม การศึกษาอย่างเป็นทางการยังคงมีบทบาทสำคัญสำหรับนักร้อง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสภาพแวดล้อมการแข่งขันในปัจจุบัน

การเรียนรู้ช่วยให้นักร้องพัฒนาจุดแข็งในการร้องเพลง ลดข้อบกพร่องด้านการหายใจและการออกเสียง นอกจากนี้ การเรียนรู้ยังช่วยให้พวกเขามีทักษะในการสร้างสรรค์ผลงาน ดนตรีคือศิลปะแห่งความซับซ้อน และความละเอียดอ่อนไม่ใช่วัตถุ ไม่ใช่สิ่งที่ถูกหล่อหลอมขึ้นมาอย่างเฉพาะเจาะจง ศิลปินแต่ละคนสามารถบรรลุถึงมันได้ด้วยความรู้สึกเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม หากการรับรู้นั้นไม่ถูกต้อง หรืออย่างน้อยก็คลาดเคลื่อน ก็จะก่อให้เกิดผลลัพธ์ที่ไม่น่าดู มันเหมือนกับการร้องเพลงเกี่ยวกับความรักที่แม่มีต่อลูก แต่กลับถ่ายทอดออกมาด้วยความรู้สึกที่บิดเบี้ยวหรือเร้าอารมณ์ราวกับกำลังร้องเพลงเกี่ยวกับความรักระหว่างคู่รัก น่าเสียดายที่สิ่งนี้พบเห็นได้ทั่วไปในชีวิตดนตรีในปัจจุบัน “เพื่อให้มีการรับรู้ที่ถูกต้องเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ เพื่อที่จะถ่ายทอดผลงานดนตรีออกมาได้อย่างแนบเนียน การเรียนรู้ยังคงเป็นปัจจัยสำคัญสำหรับศิลปิน” นักวิจัยเหงียน กวาง ลอง ให้ความเห็น

กลางเดือนกันยายน พ.ศ. 2566 ภาควิชาขับร้อง มหาวิทยาลัยวัฒนธรรมและศิลปะการทหาร ได้จัดอบรมเชิงปฏิบัติการเรื่อง "การพัฒนาคุณภาพการฝึกร้องเพลงในยุคปัจจุบัน" อาจารย์เล่อซวนหาว นักร้อง ได้กล่าวสุนทรพจน์ในหัวข้อ "การพัฒนาคุณภาพการฝึกร้องเพลงในยุคปัจจุบัน" ประเด็นที่การฝึกร้องเพลงอย่างมืออาชีพในโรงเรียนศิลปะสร้างนักร้องรุ่นใหม่ที่มีความสามารถในการถ่ายทอดผลงานเพลงอันทรงคุณค่าของโลก ควบคู่ไปกับการสร้างคุณค่าใหม่ๆ มุ่งเน้นสุนทรียศาสตร์เพื่อสาธารณชน และตอบสนองความต้องการด้านความบันเทิงที่ดีของสังคม เพื่อให้การฝึกร้องเพลงไปในทิศทางที่ถูกต้องและมีประสิทธิภาพ สถาบันฝึกอบรมจำเป็นต้องมีความเข้าใจอย่างลึกซึ้งถึงความเป็นจริงของการฝึกร้องเพลงอย่างมืออาชีพและการเชื่อมโยงกับสภาพแวดล้อมการแสดงทั้งในและต่างประเทศ

ในยุคใหม่นี้ การฝึกฝนนักร้องในแต่ละแนวเพลงถือเป็นเป้าหมายที่ชัดเจน โดยจำเป็นต้องมุ่งเน้นไปที่การฝึกฝนนักร้องที่มีพรสวรรค์ มุ่งสู่การพัฒนาอย่างยั่งยืนและการบูรณาการในระดับสากล ด้วยเหตุนี้ การฝึกฝนร้องเพลงระดับมืออาชีพจึงจำเป็นต้องมีนวัตกรรมที่เฉพาะเจาะจงมากขึ้น

นวัตกรรมวิธีการสอนร้องเพลงนั้นอาศัยการสืบทอด เสริม และพัฒนาวิธีการสอนที่มีอยู่เดิม ขจัดปัจจัยที่ไม่มีประสิทธิภาพ และเพิ่มความคิดริเริ่มเชิงบวกที่ดึงดูดผู้เรียน ในความเป็นจริง ระดับความสามารถของผู้เรียนนั้นไม่เท่าเทียมกัน มีรูปแบบเสียงและรูปแบบการร้องเพลงที่หลากหลาย ซึ่งทำให้ผู้สอนต้องประเมินความสามารถอย่างใกล้ชิด จึงนำวิธีการต่างๆ มาประยุกต์ใช้อย่างยืดหยุ่นเพื่อเพิ่มประสิทธิภาพสูงสุด

นอกจากนี้ ยังจำเป็นต้องสร้างสรรค์กระบวนการสอน ประสานวิธีการสอนแบบรายบุคคลและแบบกลุ่ม ใช้การสาธิตและแนะนำอย่างมีประสิทธิภาพ ใช้เทคนิคการร้องอย่างยืดหยุ่น ใช้หนังสือเรียนเสริมพร้อมตัวอย่างการร้อง ดนตรีตัวอย่างและการบรรเลงประกอบ เพื่อช่วยให้ผู้เรียนค่อยๆ พัฒนาอารมณ์และฝึกฝนทักษะการแสดง

นอกจากการพัฒนาวิธีการสอนในชั้นเรียนแล้ว อาจารย์ยังจำเป็นต้องมีวิธีการที่เหมาะสมในการชี้แนะนักเรียนให้เรียนรู้ด้วยตนเอง การศึกษาด้วยตนเองและการค้นคว้าด้วยตนเองเป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพที่สุดสำหรับนักเรียนในการฝึกฝนทักษะการร้องเพลง” อาจารย์เลอซวนห่าวกล่าวเน้นย้ำ

 

 

ที่มา: https://danviet.vn/nsnd-thanh-hoa-ca-si-ma-khong-hat-live-duoc-thi-khong-nen-di-hat-20240102102400756.htm