フェスティバル・フエ2024：国際的なアーティストの貢献により成功

フエ市中心部の街路やフエ皇城内のステージでは、国内外の芸術団体による様々な公演が盛大かつ印象的に行われ、活気に満ちた賑やかな雰囲気が漂っています。6月10日の夜、フエ皇城内のティエウ・フォン庭園を照らす数百個のガラスランタンがきらめく幻想的な雰囲気の中、アーティスト、スティーブ・バラカットによる感動的な音楽の夜が繰り広げられ、来場者に多くの刺激的な体験をもたらしました。このコンサートは、フエ・フェスティバル2024の一環として、また、カーネギーホールでのデビューを含む、ヨーロッパ、アジア、北米の主要都市で注目を集めているスティーブ・バラカットの有名なグローバルツアー「Néoréalité」の一環として行われました。

フエ皇城のピアノの横に立つスティーブ・バラカット。

アーティスト、スティーブ・バラカットは、自身の音楽の旅を通して、愛する故郷カナダのケベック州から、両親の故郷レバノンまで、観客を世界への旅へと導きます。バラカットが作曲したユニセフ賛歌の感動的なライブパフォーマンスは、コンサートで最も象徴的な瞬間の一つでした。ベトナム駐在カナダ大使のショーン・スティール氏は、「世界的に有名なカナダ人アーティストによるフエ音楽祭でのコンサートは、音楽という普遍言語を通して両国の架け橋を築き、友情を称える特別な機会となります」と述べています。

スティーブ・バラカットのコンサート中に輝く神秘的な光。

スティーブ・バラカットは30年以上にわたり、作曲家、ピアニスト、音楽プロデューサー、そしてクリエイティブディレクターとして活躍し、数々の権威ある賞を受賞しています。彼の作品は世界各国のチャートを駆け上回っています。彼は、世界中の数百ものプロジェクトで、アーティスト、レコードレーベル、スタジオ、大手ブランド、そして様々な団体とコラボレーションしてきました。5大陸で500回以上のライブショーに出演しています。彼の音楽は、数百ものテレビシリーズや映画、FIFAワールドカップやF1グランプリといった主要テレビ番組やスポーツイベントで使用されています。これまでに、世界中で500万枚以上のアルバムを売り上げ、YouTubeでの音楽カタログの再生回数は2億5000万回に達しています。「ネオレアリテ・ワールドツアー」は、スティーブ・バラカットの最高評価の楽曲を巡る、特別な音楽の旅をお届けします。最新アルバムからの世界クラスのピアノ演奏、過去の作品からの選りすぐりの楽曲、そして2009年に国際宇宙ステーションから初公開されたユニセフ賛歌を含む、スティーブ・バラカットの最も有名な国歌の数々が演奏されます。6月10日、国際アート・フエ・フェスティバル・ウィーク2024の一環として、スペイン出身のイスパノ音楽グループが観客を特別な冒険へと導き、スペイン文化に浸りました。この日は、彼らがクオック・ホック・フエ・ステージで初めて演奏した夜でした。イスパノの芸術プログラムは、タンゴダンス、アルベニスのアストゥリアス地方のメロディー、サパテオ、そしてフラメンコ音楽がもたらす喜びを通して、アランフェス協奏曲などの古典作品からインスピレーションを得ています。イスパノは、スペイン・バルセロナ出身のフラメンコ音楽グループです。メンバーはラウル・エレディア（チェロ）、デ・ラ・ベガ（ギター）、ルース・ケサダ（ダンサー）の3人です。イスパノの音楽は、スペイン古典音楽の優雅さとフラメンコのリズムの情熱が融合しています。

午後8時、クオック・ホック・フエ・ステージで演奏するスペイン音楽グループ

イスパノ・グループでは、デ・ラ・ベガがギターを弾きながら同時に「サパテオ」を踊ります。3人のメンバーのコンビネーションは、観客から絶え間なく拍手喝采を浴びるほどの華麗なパフォーマンスを生み出します。幅広い年齢層の観客がパフォーマンスを楽しんでいましたが、ほとんどの観客はアーティストの演奏に魅了されていました。また、イスパノに先立つクオック・ホック・フエ・ステージでは、ベルギー・ブリュッセルのワロン地域出身のダンスグループ「ダブル・インプロ」が、印象的な音楽の夜を演出しました。ヒップホップ文化を背景に持つ「ダブル・インプロ」は、観客との即興的なインタラクションを作品に取り入れ、従来のプログラムの枠を破る革新的な芸術を体現しています。「ダブル・インプロ」のパフォーマンスは、観客から絶え間ない拍手喝采を浴びました。紫、青、黄、赤…に彩られたステージライトと観客の歓声が、雨を覆い隠すほどの活気に満ちた空間を演出していました。

ダブルインプロダンスグループ。

2020年に結成された4人のアーティストからなるダンスグループ「Double Impro」は、観客との即興的なインタラクションを軸にパフォーマンスを展開しています。Double Improは、ダンスは共有できるものであることを証明しています。共有と交流は、この芸術形態の中心的な要素です。ダンススタイルは多種多様ですが、Double Improのアーティストたちは、観客と自然にインタラクションするために、様々なバリエーションを巧みに用いています。観客は、アーティストと直接インタラクションする機会に恵まれ、この体験に没頭します。インタラクティブアートの目的は、様々なスタイルを融合させ、規範を打ち破り、上演されるたびに鮮やかでユニークな体験を提供することです。Double Improによると、フエ・フェスティバル2024でDouble Improが観客に紹介した「Conversation（会話）」プログラムは、様々なプラットフォームのアーティストが集まり、ダンスを通してそれぞれのストーリーを共有するパフォーマンス形式です。その名の通り、「Conversation（会話）」は、真の交流、問いかけ、相互理解、謙虚さ、そしてバランスを軸に展開されます。

大勢の観客がアーティストのパフォーマンスを見るために集まりました。

パフォーマンス中、ダンサーたちはまるで初対面のように舞台上で出会い、動きを通して親密な会話を紡ぎます。それぞれの動き、ダンス、身振りは、他のダンサーの表現への応答であり、異なる芸術表現間の調和のとれた移行を生み出します。ダンサーたちは技術を共有するだけでなく、繊細な表現、経験、感情を共有することで、観客との深く魅力的な対話を生み出します。「会話」は、ダンスを通じた多様性、つながり、そして非言語コミュニケーションの力に敬意を表しています。フエ中央病院で開催された「フェスティバルを病院に持ち込む」プログラムでは、エイサー・ウラカジ太鼓舞芸術団（日本）がフエ・フェスティバル2024の公演に参加しました。機能リハビリテーション科で治療を受けているホー・バオ・Tさんは、早朝から興奮気味で、家族の助けを借りて車椅子に乗り、30分早く団を待ちました。Tさんは7ヶ月間入院していたため、様々な文化パフォーマンスや音楽を鑑賞して雰囲気を変えたいと熱望していました。「ここ数日、フエフェスティバル2024の様子をSNSで追っているだけだったのですが、今夜は思いがけず生のパフォーマンスを観ることができました。楽しかった！」エイサーウラカジ太鼓舞芸術団は、沖縄国際大学によって2002年に設立され、沖縄の伝統芸能のスタイルと特徴を継承しながらも、太鼓と獅子を組み合わせた新しいパフォーマンスを創造し、発信することを使命としています。