Danse cham

Danse de l'éventail à la relique de My Son, photo de Mai Tam (1) — Danse de l'éventail sur le site archéologique de My Son. Photo : MAI TAM

Construire une équipe professionnelle

L'art de la danse traditionnelle cham d'aujourd'hui est principalement la danse folklorique. Depuis que My Son a été inscrit au patrimoine culturel mondial en 1999, des responsables locaux ont eu l'idée d'introduire la danse folklorique cham.

Le Conseil de gestion du patrimoine culturel de My Son a créé la troupe d'art populaire cham et a régulièrement donné des spectacles pour les touristes depuis juillet 2004. Initialement, la troupe comptait 11 acteurs, dont 6 artistes et acteurs cham de la province de Ninh Thuan . Elle était encadrée et formée par le chercheur en culture populaire Hai Lien, l'artiste populaire Truong Ton et d'autres artistes cham.

Après 20 ans, le nombre d'acteurs est passé à 28 ; la représentation principale a lieu à la My Son Cham Folk Art Performance House.

Au programme : spectacles de tambours du festival du village Cham, danse de l'eau, danse folklorique traditionnelle composée de quatre danses (créée par la troupe d'art populaire Cham de la province de Ninh Thuan à partir de danses folkloriques), solo de Saranai (transmis par l'artiste folklorique Truong Ton), danse de la statue de la tour Shiva (auteur Dang Hung), danse Apsara (chorégraphe Tho Thai, musique d'Amu Nhan). Chaque jour, l'équipe présente généralement trois spectacles le matin, deux l'après-midi et deux spectacles au groupe de la tour G.

En réalité, bien que la danse et le chant cham aient été pratiqués dans de nombreux endroits, les spectacles de My Son suscitent toujours une émotion indescriptible. Le point le plus marquant réside peut-être dans le fait que cet art se déroule dans l'espace de la vallée, au milieu des tours du temple, et que des artistes cham et des acteurs locaux y incarnent.

Contribuer à la promotion des valeurs patrimoniales

M. Nguyen Cong Khiet, directeur du Conseil de gestion du patrimoine culturel de My Son, a déclaré que l'introduction récente de la danse cham au sein des spectacles du site patrimonial de My Son était une mesure judicieuse. Cette initiative visait à faire découvrir l'art populaire cham aux touristes et à contribuer à la promotion et à la préservation de la culture de la communauté cham. L'art de la danse cham est particulièrement complexe, et trouver des artistes l'est encore plus.

Mme Nguyen Thi Thu, ancienne responsable du Centre de recherche culturelle Cham de Ninh Thuan, a déclaré : « La culture immatérielle crée de l'attrait, ravive le patrimoine, c'est pourquoi les spectacles de danse Cham doivent être promus.

Il convient cependant de distinguer ce qui est purement folklorique de ce qui est artistique, une œuvre d'art. Par exemple, la danse de Shiva n'est pas folklorique, mais mise en scène par l'artiste Dang Hung avec une base et une créativité qui nécessitent une narration compréhensible par tous.

M. Le Xuan Loi, directeur du Centre de recherche culturelle cham de la province de Ninh Thuan, a déclaré : « Aucune recherche approfondie et spécifique n'a été menée pour déterminer précisément comment se déroulaient ici les rituels et les fêtes par le passé. Il est impossible de confirmer que la danse Apsara ait jamais été pratiquée ici, car elle est née de la théâtralisation… »

Mais il y avait certainement ici des mélodies louant les dieux, des danses pour vénérer les esprits, de la musique rituelle pour servir les rituels... Même si les acteurs n'étaient pas entièrement Cham, le plus important était que l'art soit à la hauteur.

Dans la pratique, cette activité s'est étendue à de nombreuses reliques du Champa telles que des performances à la tour Ponagar à Nha Trang, aux tours jumelles de Binh Dinh, au musée de sculpture Cham à Da Nang, à Po Sa Inu à Binh Thuan ... Cette performance a également été réalisée dans des activités culturelles de communautés locales dans de nombreux endroits ou en France, en Corée, au Japon, en Allemagne.

Depuis 20 ans, les spectacles d'art populaire de My Son incluent des extraits de musique traditionnelle et des créations d'artistes chams à partir de matériaux traditionnels. Ces spectacles réunissent des artistes et acteurs chams et locaux.

Cette activité a contribué à attirer des visiteurs nationaux et étrangers et à contribuer à la conservation des vestiges de My Son. La culture populaire cham est promue et enseignée, contribuant ainsi à la préservation du patrimoine et à la diffusion de l'art unique de la communauté cham d'aujourd'hui.

Source : https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html