Préserver et faire briller la quintessence de l'art au pays du riz et de l'aviron

En 1959, conformément à la décision du Comité administratif provincial, l'Équipe culturelle populaire de Thai Binh a été créée, véritable berceau de l'art professionnel du Cheo de la province. Après 65 ans de construction et de croissance, de l'Équipe culturelle à la Troupe Cheo, puis au Théâtre Cheo tel qu'il est aujourd'hui, des générations d'artistes, d'acteurs, de musiciens et de collaborateurs du Théâtre Cheo ont non seulement contribué à affirmer la position d'une unité artistique professionnelle, mais ont également préservé et promu concrètement ce patrimoine culturel immatériel unique, actuellement soumis à l'UNESCO pour reconnaissance comme patrimoine culturel immatériel représentatif de l'humanité. Afin de mieux comprendre ce parcours de 65 ans de préservation et de valorisation de la quintessence de l'art Cheo, un journaliste du journal Thai Binh s'est entretenu avec M. Nguyen Anh Tuan, directeur adjoint du Département de la Culture, des Sports et du Tourisme.

Les artistes du théâtre Thai Binh Cheo diffusent les arts traditionnels au festival de la pagode Keo à l'automne 2024.

Journaliste : Pourriez-vous nous parler du processus de formation et de développement du Théâtre Thai Binh Cheo, qui dure depuis 65 ans ?

M. Nguyen Anh Tuan : Par le passé comme aujourd'hui, l'art du Cheo a été profondément ancré dans la vie culturelle et spirituelle des habitants de Thai Binh. Avant la Révolution d'Août 1945, avec la joie des « marionnettes du matin, Cheo du soir » à l'occasion des fêtes et des jours fériés, de nombreux villages et troupes Cheo de Thai Binh sont entrés dans l'histoire. Depuis la Révolution d'Août, dans le cadre des activités de propagande visant à construire une nouvelle vie et à encourager la « résistance et la construction nationale », de nombreux artistes des troupes Cheo ont activement participé à la propagande, à l'agitation et à la promotion du patriotisme, accomplissant des tâches politiques grâce à leur profession. Lors de la création de l'Équipe culturelle populaire de Thai Binh, ses membres constituaient alors le noyau dur des arts mobilisés dans toutes les campagnes pour servir la propagande et mener des missions politiques, notamment au début de la mise en œuvre du mouvement coopératif agricole et de la lutte contre la guerre destructrice menée par l'envahisseur américain. Face à l'efficacité de son travail de propagande, le Comité administratif provincial a décidé en 1967 de transformer l'Équipe culturelle populaire en Troupe Cheo. Dans le mouvement local visant à « chanter pour couvrir le bruit des bombes », puis à former une équipe culturelle bénévole au service du front, les artistes de Thai Binh Cheo se sont portés volontaires avec enthousiasme. Après la réunification du pays, répondant aux besoins artistiques de la population de tous horizons, la Troupe Cheo a présenté chaque année des centaines de spectacles dans tous les villages et communes de la province, ainsi que dans de nombreuses provinces et villes du pays. Les artistes de Thai Binh ont multiplié les représentations pour faire connaître l'art Cheo à leurs amis internationaux. Lors de longues tournées en Europe et au Japon, des pièces classiques de Cheo telles que « Quan Am Thi Kinh », « Luu Binh Duong Le », « Tong Tran Cuc Hoa »… aux nuances uniques de Thai Binh Cheo, ont été admirées par de nombreux amis et publics internationaux. Grâce à l'attention, aux encouragements et aux investissements dans tous les aspects de la province, aux efforts pour surmonter toutes les difficultés et à l'affirmation de la passion et du dévouement des artistes à l'art traditionnel, la troupe Cheo a progressivement affirmé sa position d'unité artistique originaire du pays de Cheo, ce qui est la base pour que le Comité permanent du Comité provincial du Parti publie une résolution le 8 mars 1997, identifiant « S'efforcer étape par étape de transformer la troupe Thai Binh Cheo en une troupe artistique de stature nationale ».

Le 26 décembre 2003, le Comité populaire provincial a décidé de transformer la troupe Cheo en Théâtre Cheo. Le 9 mai 2019, la troupe Cai Luong et la troupe de chant et de danse ont fusionné pour former le Théâtre Cheo, conformément aux conditions de développement socio-économique de la nouvelle province. Cette fusion a permis de surmonter les difficultés et de continuer à promouvoir la passion artistique des artistes pour servir les missions politiques de la province avec des résultats toujours plus concrets.

Journaliste : Pourriez-vous s'il vous plaît partager les résultats du travail de préservation et de promotion de l'art du Cheo sur la scène professionnelle ?

M. Nguyen Anh Tuan : Après 65 ans de construction et de développement, le Théâtre Cheo a accompli de nombreuses réalisations dont nous sommes fiers dans sa mission de préservation et de promotion du précieux patrimoine culturel de nos ancêtres. Avec un public passionné de Cheo en Chine et à l'étranger, à travers des dizaines de milliers de représentations, des centaines de pièces longues et épiques, des milliers de scènes et des chants Cheo aux thèmes variés, les artistes du « pays du riz » ont contribué à faire rayonner et à diffuser la quintessence de l'art traditionnel. De plus, le Théâtre Cheo est également un lieu de découverte, de développement et de formation des talents Cheo pour devenir des acteurs et des musiciens aux qualités Thai Binh Cheo, qui se sont ensuite répandus dans presque tous les théâtres Cheo et les troupes professionnelles Cheo à travers le pays. En reconnaissance des réalisations et des contributions exceptionnelles de générations d'artistes du Théâtre, des médailles d'or et d'argent ont été décernées aux performances, aux acteurs et aux musiciens lors de concours et de représentations nationaux. À ce jour, le Théâtre Cheo a vu sept artistes récompensés par le titre d'Artiste du peuple et 24 par le titre d'Artiste méritoire, témoignant de l'attention du Comité provincial du Parti, du Conseil populaire, du Comité populaire provincial, du Département de la Culture, des Sports et du Tourisme, ainsi que d'autres départements et sections, pour les activités professionnelles du Théâtre. Ces réalisations ont non seulement fait la fierté du Théâtre Cheo et de ses artistes, mais ont également démontré la précieuse contribution du Comité du Parti et de la population de Thai Binh à la préservation et à la promotion de l'identité culturelle nationale au cours des cinquante dernières années.

L'opéra folklorique « Entre deux ruisseaux clairs et troubles » interprété par des artistes et des acteurs du Théâtre Cheo.

Journaliste : Malgré ses succès, le théâtre traditionnel est également confronté à de nombreuses difficultés. Pourriez-vous nous parler de l’orientation du développement du Théâtre Cheo pour contribuer à la gloire de l’art traditionnel ?

M. Nguyen Anh Tuan : Ces dernières décennies, les arts de la scène traditionnels du pays en général, et l'art Cheo à Thai Binh en particulier, ont rencontré de nombreuses difficultés et défis en termes de développement durable. Outre l'évolution des goûts du jeune public et le développement rapide des technologies de l'information qui a entraîné l'introduction de plus en plus de divertissements, force est de constater que la scène Cheo manque de textes de qualité sur des sujets modernes. De plus, compte tenu de la tendance actuelle du marché, les ressources et les mécanismes ne sont pas adaptés pour retenir les jeunes talents et satisfaire la créativité des artistes ; on constate un manque de coopération efficace entre les unités et les entreprises liées au secteur culturel en général et aux arts du spectacle en particulier.

L'art de Cheo Thai Binh a été inscrit sur la liste du patrimoine culturel immatériel national par le ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme. Le 1er avril 2024, à la grande fierté des habitants des rizières et des provinces du delta du fleuve Rouge, le dossier de l'art Cheo, présidé par la province de Thai Binh, a été approuvé par le Premier ministre et soumis à l'UNESCO pour examen en tant que patrimoine culturel immatériel représentatif de l'humanité. Afin de préserver la valeur de l'art traditionnel Cheo transmis par les générations précédentes, des orientations de développement ont été définies pour que le théâtre Cheo soit digne de la tradition, en phase avec les besoins et les goûts croissants du public :

Premièrement , diversifier les formes d'activités artistiques afin de répondre au mieux aux missions politiques locales et aux besoins du public. Veiller à la bonne diffusion des points de vue, des directives, des politiques et des lois du Parti, de l'État et de la province sur la préservation et le développement des arts traditionnels, dont l'art Cheo. Renforcer l'éducation politique, idéologique, éthique et artistique de l'équipe artistique ; consolider la solidarité et l'unité au sein du collectif théâtral.

Deuxièmement , continuer à conseiller sur les mécanismes et les politiques de traitement, d'attraction, de formation et d'accompagnement des jeunes talents artistiques du Cheo qui se développent dans les localités de la province ; investir dans les infrastructures du théâtre afin de motiver les artistes à promouvoir leurs activités. Veiller à assurer une vie épanouissante aux générations d'artistes du théâtre, en particulier aux jeunes, afin que tous les membres s'unissent et s'unissent pour préserver et promouvoir les arts traditionnels.

Troisièmement , professionnaliser les activités de mise en scène et de représentation du Théâtre afin de répondre aux besoins du développement artistique rapide et moderne. Combiner harmonieusement la présentation de programmes artistiques participant à des concours et festivals nationaux avec les activités de préservation et d'amélioration de la qualité des programmes existants du Théâtre. La création et la mise en scène de nouveaux programmes devraient privilégier des thèmes liés au territoire et aux habitants de Thai Binh, en particulier ceux qui reflètent le souffle de la vie contemporaine.

Quatrièmement , il faut veiller à envoyer du personnel participer à la formation des metteurs en scène, des scénaristes et des chorégraphes, et à développer les compétences professionnelles des acteurs du théâtre en chant et en danse. Il faut également promouvoir la socialisation des activités du théâtre. Outre les investissements financés par le budget de l'État, le théâtre doit mobiliser des ressources auprès de sponsors pour la mise en scène et les arts du spectacle.

Cinquièmement , élaborer un programme et un plan de transformation numérique pour le théâtre. Numériser et préserver les pièces de Cheo, en particulier les pièces anciennes, et promouvoir et faire connaître l'art de Cheo auprès d'un large public.

Fiers de la tradition de 65 ans de construction et de développement du Cheo professionnel à Thai Binh en général et du théâtre Cheo en particulier, nous pensons que dans le nouveau voyage, des générations d'artistes amélioreront leur expertise et leurs compétences, promouvront la force combinée des formes d'art, contribueront à faire briller l'art Cheo sur la terre Cheo, pratiquement pour que cette forme d'art traditionnelle soit bientôt reconnue par l'UNESCO comme un patrimoine culturel immatériel représentatif de l'humanité.

Journaliste : Merci beaucoup !