L'artiste du peuple Thanh Hoa : Si vous ne pouvez pas chanter en live, vous ne devriez pas chanter.
Ces derniers temps, de nombreuses rumeurs ont circulé concernant la capacité de la chanteuse à chanter en direct. Le point culminant a été la controverse liée au comportement de la chanteuse Hoang Thuy Linh lors de la conférence de presse annonçant le concert live à Hô-Chi-Minh-Ville en septembre 2023, lorsqu'on lui a demandé si elle pouvait chanter en direct.
Hoang Thuy Linh s'est un jour « mise en colère » lorsqu'on l'a interrogée sur sa capacité à chanter en direct. Photo : TL
Cela paraît ridicule, car pour être chanteur, il faut avant tout savoir chanter, tout comme être peintre, savoir dessiner, être poète, savoir écrire de la poésie, savoir prendre le pouls et prescrire des médicaments. Pourtant, la dure réalité est que, dans le show-business actuel, tous les chanteurs ne peuvent pas chanter en direct. Autrement dit, beaucoup dépendent trop de la technologie des studios, ce qui affaiblit leur voix et les empêche de chanter en direct. Certains ne savent même pas chanter juste. C'est pourquoi on entend parfois des expressions comme « voix de catastrophe », « catastrophe musicale », « robot de studio »… pour désigner un autre aspect du marché musical actuel.
Le colonel et artiste du peuple Ha Thuy, ancien directeur du département de musique vocale de l'Université militaire des arts et de la culture, a déclaré qu'à l'ère 4.0, les avancées technologiques ont profondément transformé la vie sociale. La musique s'adapte également à la vie moderne : des genres tels que la pop, le rock, l'électro et le R&B dominent progressivement les autres genres musicaux.
Le marché de la musique est donc en constante évolution, diversifié et multi-tonalité. Le nombre de jeunes chanteurs qui se lancent dans une carrière de chanteur professionnel est en augmentation, dont beaucoup ont suivi une formation formelle dans des écoles de musique professionnelles, mais on compte aussi de nombreux chanteurs amateurs (n'ayant suivi aucune formation). La plupart de ces chanteurs amateurs ont émergé grâce aux technologies et aux médias. Leurs voix possèdent l'instinct et l'innocence de ceux qui n'ont pas suivi de formation musicale. De ce fait, de nombreux chanteurs qui quittent le studio pour monter sur scène ne peuvent pas chanter en direct, ou chantent très mal.
Il existe de nombreuses raisons pour lesquelles de nombreuses personnes se disent chanteuses sans savoir chanter en live. La première est qu'elles dépendent trop de la technologie de studio et ne pratiquent ni n'améliorent leurs connaissances et leurs techniques vocales. Beaucoup de chanteurs ont également trop confiance en eux et ne se rendent pas compte de leurs faiblesses. Mais c'est aussi en partie parce que le public accepte tout trop facilement. Il accepte des personnes qui ne savent que chanter en playback ou surprendre les chansons lorsqu'elles montent sur scène. Alors, comment la musique peut-elle évoluer ? », a déclaré Ha Thuy, artiste populaire.
L'artiste du peuple Thanh Hoa a chanté un jour en duo avec Hoa Minzy « Le train traverse la montagne ». Photo : TL
S'adressant à Dan Viet , l'artiste populaire Thanh Hoa a également déclaré que, malgré ses 70 ans, elle chantait toujours sur scène par respect pour sa profession, pour elle-même et pour le public. Pour elle, une chanteuse qui ne sait pas chanter en direct ne devrait pas être qualifiée de « chanteuse », car ces deux mots sont très prestigieux.
« Je suis peut-être un peu démodé, mais pour moi, chanter, c'est laisser le public entendre ce que l'on chante. Un chanteur qui monte sur scène essoufflé, qui chante d'une voix à l'autre, sans que personne ne comprenne ce qu'il chante, est un raté. Peu importe sa qualité en studio, s'il ne peut pas chanter en live, il ne devrait pas chanter. Être chanteur est un honneur et une valeur, pas un titre à vendre. Se contenter du simple mot « chanteur » et laisser les gens critiquer sa voix en live est inacceptable. J'ai plus de 70 ans cette année, mais dès qu'on me dit de faire du playback pour économiser de l'énergie, je refuse. Si je ne peux pas chanter, je n'accepte pas, mais si je peux chanter, je dois absolument chanter en live, quelle que soit la difficulté de la chanson », a souligné Thanh Hoa, Artiste du Peuple.
Peu importe à quel point vous êtes doué pour chanter en live, si vous voulez aller loin, vous devez étudier correctement.
En réalité, la plupart des chanteurs incapables de chanter en direct n'ont jamais été formés et n'ont pas une voix de qualité. Ils ne peuvent donc pas interpréter les œuvres musicales à leur manière et doivent compter sur les autres pour les interpréter. Ou plutôt, ils ne peuvent pas interpréter la chanson eux-mêmes. C'est pourquoi ils dépendent entièrement de la technologie du studio et manquent d'assurance sur scène.
Le chercheur en musique Nguyen Quang Long estime que les chanteurs qui réussissent malgré tout sans formation formelle sont dus à leur belle voix, à leur talent inné et à la chance. Cependant, l'éducation formelle joue toujours un rôle important pour les chanteurs, surtout dans le contexte concurrentiel actuel.
Apprendre aide les chanteurs à développer leurs qualités vocales, à limiter leurs difficultés respiratoires et leur prononciation. De plus, apprendre les aide à acquérir une certaine sophistication dans le traitement de leurs œuvres. La musique est un art de la sophistication, et la sophistication n'est pas matérielle, elle n'est pas façonnée spécifiquement ; chaque artiste ne peut l'atteindre que par le ressenti.
Cependant, une perception erronée, ou du moins inexacte, peut engendrer des résultats disgracieux. C'est comme chanter l'amour d'une mère pour son jeune enfant, mais en l'exprimant avec une expression contorsionnée ou sensuelle, comme on chante l'amour entre couples. Malheureusement, c'est très courant dans le monde musical actuel. Pour avoir une perception juste de l'esthétique et exprimer subtilement une œuvre musicale, l'apprentissage reste un facteur important pour l'artiste », a commenté le chercheur Nguyen Quang Long.
Mi-septembre 2023, le département de chant de l'Université militaire des arts et de la culture a organisé un atelier sur le thème « Améliorer la qualité de la formation vocale à l'heure actuelle ». Dans son discours, le maître chanteur Le Xuan Hao a souligné que la formation vocale professionnelle dans les écoles d'art crée une génération de chanteurs capables de transmettre des œuvres vocales de grande valeur , tout en créant de nouvelles valeurs, en orientant l'esthétique pour le public et en répondant aux besoins de divertissement de la société. Pour une formation adaptée et efficace, les établissements de formation doivent mieux appréhender la réalité de la formation vocale professionnelle et son lien avec les environnements de performance nationaux et internationaux.
Dans la nouvelle période, la formation de chanteurs pour chaque genre musical est un objectif clairement défini, et il est nécessaire de se concentrer sur la formation des meilleurs talents, en vue d'un développement durable et d'une intégration internationale. Pour atteindre cet objectif, la formation vocale professionnelle doit être dotée d'innovations plus spécifiques.
L'innovation dans les méthodes d'enseignement du chant repose sur l'héritage, la complémentation et le développement des méthodes existantes, l'élimination des facteurs inefficaces et l'ajout d'initiatives positives qui attirent les apprenants. En réalité, le niveau des élèves est inégal, avec une grande variété de voix et de styles de chant, ce qui oblige les enseignants à évaluer précisément leurs capacités et à appliquer des méthodes flexibles pour une efficacité optimale.
En outre, il est nécessaire d'innover le processus d'enseignement, de coordonner les méthodes d'enseignement individuelles et de groupe, d'utiliser efficacement les méthodes de démonstration et de suggestion, d'appliquer avec souplesse les techniques vocales, d'utiliser des manuels supplémentaires avec des exemples de chant, des exemples de musique et d'accompagnement pour aider les élèves à nourrir progressivement leurs émotions et à pratiquer leurs compétences de performance.
« Outre l'innovation pédagogique en classe, les enseignants doivent disposer de méthodes appropriées pour guider les étudiants vers l'auto-apprentissage. L'auto-apprentissage et la recherche personnelle sont les moyens les plus efficaces pour les étudiants de pratiquer leurs compétences vocales », a souligné Maître Le Xuan Hao.
Source : https://danviet.vn/nsnd-thanh-hoa-ca-si-ma-khong-hat-live-duoc-thi-khong-nen-di-hat-20240102102400756.htm
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