Добавляя к этой истории практическую перспективу, Hanoi Moi Weekend взял интервью у доцента доктора Нгуен Ван Хьеу, директора Школы междисциплинарных наук и искусств Вьетнамского национального университета в Ханое, о проблеме подготовки кадров в области творческой культуры, связанной с практикой, особенно в контексте того, что Ханой является членом Сети креативных городов ЮНЕСКО.
Из образовательной философии
- Уважаемый доцент, доктор Нгуен Ван Хьеу, в последнее время на многих культурных и творческих мероприятиях в Ханое легко заметить активное присутствие преподавателей Школы междисциплинарных наук и искусств в роли гидов и профессиональных консультантов. Это должно быть результатом долгосрочной стратегии по созданию команды экспертов для обслуживания образовательной философии школы?
- Как прокомментировал журналист, присутствие преподавательского состава школы на культурных и творческих мероприятиях в Ханое не случайно, а является результатом стратегического процесса развития, тесно связанного с образовательной философией школы в области культуры и искусства, связанной с социальной практикой.
Мы всегда четко ориентируем обучение, исследования и практику на тесную связь с общественной жизнью. Школа привлекла силу междисциплинарных экспертов - художников, исследователей, дизайнеров, менеджеров культуры - которые не только академически настроены, но и способны руководить и влиять на общественные творческие пространства и социальные проекты.
- Помнится, когда вуз еще был факультетом междисциплинарных наук, вы сами были одним из тех, кто непосредственно создавал модель междисциплинарной подготовки?
- Да, эта модель не просто академический выбор, а исходит из практических потребностей общества и тенденций развития страны. С тех пор, как мы стали факультетом междисциплинарных наук, мы определили, что для подготовки человеческих ресурсов, способных адаптироваться к новым контекстам, необходимо разрушить жесткие границы между областями, создав открытое академическое пространство, где учащиеся могут интегрировать знания из многих различных областей для понимания и решения сложных проблем.
- От образовательной философии до внедрения конкретной программы - долгая и сложная история. Как междисциплинарность и междисциплинарность отражаются в программе обучения, сэр?
- В Школе междисциплинарных наук и искусств междисциплинарный подход четко реализуется в каждой программе обучения. Например, студент, изучающий креативный дизайн, не только узнает о прикладном искусстве, но и имеет доступ к знаниям о культуре, цифровых технологиях, коммуникации и менеджменте. Студенты по направлению «Наследие» не только изучают теорию, но и участвуют в полевых работах, создают экспериментальные продукты, работают с сообществом, обладают знаниями о стратегиях коммуникации и брендинга... Все эти компоненты направлены на подготовку нового поколения творческих человеческих ресурсов, способных работать в сложных условиях, создавая добавленную стоимость из культурных и художественных знаний.
К качеству человеческих ресурсов
- И связано ли это напрямую с удовлетворением потребностей в человеческих ресурсах для достижения целей индустриализации и, в более широком смысле, со вкладом в креативную экономику — тенденцию, считающуюся новой движущей силой устойчивого развития?
- В контексте того, что культурные и креативные индустрии становятся новой движущей силой устойчивого развития, междисциплинарное мышление больше не является странной концепцией, а стало насущной необходимостью. Стратегия развития культурных индустрий Вьетнама до 2030 года с видением до 2045 года, одобренная правительством, четко подтверждает цель превращения культурной индустрии в важный сектор экономики, связанный с продвижением национальной идентичности и международной интеграции.
А креативная экономика, с фокусом на культурные индустрии, широко признана одним из новых драйверов роста, способным создавать высокую добавленную стоимость, вносить вклад в устойчивое развитие и формировать национальный бренд. Однако для развития этой сферы ключевым фактором являются человеческие ресурсы.
Модель междисциплинарного обучения Школы междисциплинарных наук и искусств призвана сформировать новое поколение творческих работников. Выпускники будут не просто художниками или дизайнерами, а настоящими личностями, способными преодолеть разрыв между искусством, технологиями, менеджментом и обществом. Они могут работать в креативных пространствах, культурных организациях, стартапах креативной индустрии, а также участвовать в формировании культурной политики и развитии сообщества.
В частности, учащиеся будут обладать выдающимися способностями, такими как креативное мышление - дизайн, навыки создания культурных продуктов/услуг, способность работать в нескольких областях, подходить к рынку с локальной точки зрения в сочетании с глобальной, и особенно способность общаться - связываться - распространять творческие ценности. Эти качества помогают им как удовлетворять современные потребности в рабочей силе, так и способствовать созданию творческой экосистемы в городских районах, районах наследия или сельских общинах, где культура может стать важным ресурсом развития.
Другими словами, модель междисциплинарного обучения не только создает человеческий ресурс, который «пригоден для трудоустройства», но и, что еще важнее, «способен создавать рабочие места», «создавать новые ценности», становясь незаменимым звеном в экономике, основанной на знаниях и креативности, к которой Вьетнам постепенно движется.
- Да, это желание, но исходя из наглядной реальности моделей государственно-частного партнерства, в которых участвовали преподаватели и студенты Школы, например, ночной тур Куан Тхань..., какова ваша оценка эффективности, а также уроков, извлеченных из этой модели сотрудничества?
- Это действительно долгая история, но если говорить кратко, то мы видим два четких урока.
Во-первых, модель государственно-частного партнерства в сфере культуры и туризма может быть устойчивой только при реальном участии всех сторон, в котором образование играет роль моста между знаниями и применением. Во-вторых, для преобразования культурных ценностей в продукты, которые являются жизнеспособными для общественности, нам нужна команда экспертов, которые хорошо разбираются в наследии, имеют опыт проектного мышления и навыки креативной коммуникации — факторы, на которые мы всегда ориентируемся в обучении.
Первые результаты показывают, что объединение студентов, преподавателей, сообщества и предприятий в одном проекте создало ценности, превосходящие первоначальные ожидания. Помимо предоставления конкретных продуктов, это также процесс формирования междисциплинарного рабочего потенциала, цепного мышления и социальной ответственности учащихся.
- Вы как-то подчеркнули, что мы наследуем бесценное наследие художественного образования. Однако на практике все еще существует множество препятствий для сохранения и устойчивого продвижения этого наследия?
- Да, мы наследуем бесценное наследие художественного образования - с фундаментом, заложенным в художественном образовании начала 20 века, отправной точкой для модели обучения либеральным искусствам, объединяющей Восток - Запад, теорию - практику, творчество - исследование. Однако сохранение и продвижение этого наследия в современных условиях сталкивается со многими препятствиями.
Самое большое препятствие, по моему мнению, заключается в неполном понимании сущности художественного образования. Изучение искусства — это не только изучение техник, но и процесс тренировки мышления, знаний и личности. Это сочетание творчества и академических знаний, художественных эмоций и теоретических основ, чтобы создавать произведения, которые не только красивы по форме, но и имеют глубокий смысл и влияние на общество. Настоящее художественное образование должно помогать учащимся развивать любовь к культуре, способность воспринимать эстетику, способность преодолевать стереотипы и, прежде всего, характер.
Поэтому популяризация наследия художественного образования — это не просто сохранение старой модели, а обновление ее духа в современных условиях.
Мы определяем творческую культуру как нечто большее, чем просто область, творческая культура — это образ мышления — интегративный, открытый и настойчивый. Творческая культура, в конце концов, не только в книгах, но начинается с того, как мы живем, учимся и перестраиваем мир вокруг нас каждый день.
- Искренне благодарим доцента, доктора Нгуена Ван Хьеу.
Источник: https://hanoimoi.vn/hieu-truong-truong-khoa-hoc-lien-nganh-va-nghe-thuat-pgs-ts-nguyen-van-hieu-dao-tao-nguon-nhan-luc-khong-chi-co-viec-lam-ma-con-phai-tao-ra-viec-lam-707376.html
Комментарий (0)