사진작가 도안 투안: 노동자들의 조용한 아름다움을 포착한 40년의 여정

매일 아침, 타이응우옌 성 한복판의 옛 골목길에서 사진작가 도 안 투안(1949년생)은 세월에 얼룩진 렌즈와 필름을 들고 여전히 열심히 작업하고 있습니다. 거의 40년 동안 그는 빛과 프레임을 통해 자신의 삶의 이야기를 조용히 들려주었고, 노동자들에 대한 깊은 사랑을 담아왔습니다.

Báo Quân đội Nhân dân•11/07/2025

흥옌 에서 태어난 그는 지난 세기 1950년대부터 타이응우옌에서 성장하며 이 지역에 매료되어 왔습니다. 차의 향기와 철강의 연기로 가득한 이 산업 지역은 그의 사진 여정에 가장 큰 영감의 원천이 되었습니다. 40년 동안 카메라를 든 이 작가는 호화로운 장소를 선택하거나 화려한 트렌드나 화려한 장식을 좇지 않고, 조용히 그곳을 떠나 가장 진실된 것들을 포착해 왔습니다.

그것은 뺨에 땀방울이 맺힌 채 교대 근무 중인 노동자, 여전히 능숙하게 부채살을 짜는 장애가 있는 손, 또는 생산 라인에서 환한 미소를 짓고 있는 소녀의 모습입니다. 그에게 이들은 삶의 조용하지만 고귀한 "주인공", 시대의 영원한 아름다움을 창조하는 사람들입니다.

사진작가 도안투안이 자신의 창작 여정과 관련된 작품을 소개합니다.

장인에서 사진작가로

젊은 시절, 자동차 수리공으로 일하며 교통부 자동차 운송 국 (구) 제10호 자동차 운송 회사 청년 연합 서기직을 맡았을 때, 사람들은 낮에는 자동차를 수리하고 저녁에는 카메라를 들고 타이응우옌을 돌아다니며 일상의 순간들을 "담는" 노동자를 보았습니다. "아직도 초창기 시절이 기억납니다. 일하는 시간 외에도 쉬는 날에는 인근 지역으로 자전거를 타고 가서 사진을 찍어 부수입을 벌곤 했습니다. 동시에 운동에 기여하기 위해 사진을 찍고 언론에 사진을 보내기도 했습니다."라고 그는 회상하며 작은 기쁨으로 눈을 반짝이며 그 기쁨을 지금도 간직하고 있습니다. 과거에 노동자였던 그는 노동자들의 삶, 그들의 고난, 고된 노동, 그리고 그들의 평범한 기쁨을 깊이 이해합니다.

그의 작품 가운데 돋보이는 것은 강철 용광로 앞에 서 있는 노동자의 초상화입니다. 그의 눈은 온도를 조절하는 데 집중되어 있고, 용광로에서 나오는 빛이 그의 얼굴에 비치고, 뺨에는 땀이 맺혀 있고, 그의 눈은 매우 집중되어 있어, 모든 것이 깊이와 감정으로 가득 찬 구성을 이루고 있습니다.

생산 과정에서 열심히 일하는 노동자들의 모습 외에도, 투안 씨는 녹차밭에 대한 고요하지만 깊은 애정을 가지고 있습니다. 언덕을 따라 펼쳐진 차밭은 아침 이슬에 반짝이거나 오후 햇살에 반짝이며, 언제나 예술가의 눈 속에 영감을 불어넣습니다. 투안 씨는 자신의 영혼을 키워준 땅으로 돌아가기 위해 농장, 협동조합, 그리고 탄끄엉, 푸르엉, 다이투, 동히 등 유명 차 산지를 여러 번 조용히 거닐었습니다.

타이응우옌 철강 노동자 클럽 회원으로서 투안 씨는 공장 내부에서 직접 일할 기회를 얻었습니다. 그곳에서 피어오르는 붉은 불꽃과 짭짤한 땀은 여러 세대의 노동자들의 기억 속에 자리 잡았습니다. 그는 매년 클럽과 함께 철강 산업의 불씨를 조용히 지켜주고 있는 사람들에게 감사와 존경을 표하는 사진전을 개최합니다.

투안 씨가 추구하는 사진 스타일은 그 자신만큼이나 일관적이며, 거의 독창적인 현실과 같습니다. 그의 작품 대부분은 후반 작업 개입이 거의 없습니다. 그는 가장 중요한 것은 적절한 순간, 각각의 표정, 미소, 자세, 그리고 직장에서의 전형적인 행동을 "쫓는" 것이라고 말했습니다. 이를 위해 그는 항상 시간을 내어 등장인물이 속한 직업의 특징을 관찰하고 면밀히 연구합니다. 산업 노동자의 손길부터 언덕에서 찻잎을 따는 사람들의 움직임까지 말입니다. 각 사진은 단순히 이미지를 기록하는 것이 아니라, 깊은 공감을 담고 있으며, 그가 만나는 모든 사람을 이해하고 존중하는 방식입니다.

오랜 세월 전국을 여행하며 그의 렌즈는 철강 산업 지구나 햇살과 바람 가득한 차 농장에만 머물지 않습니다. 아이들이 누이꼭 호수에서 비둘기와 뛰어놀 때 조용히 셔터를 누르기도 하고, 고원 시장에서 젊은 여성의 강렬한 눈빛을 포착하기도 했습니다… 그가 소중히 간직하고 이야기했던 사진들은 생생한 추억과 같았습니다. 사람과 삶에 대한 존경과 깊은 감정을 담아 간직했던 일상의 조각들이었습니다. 정식 사진 학교를 다닌 적은 없지만, 독학 정신과 구도와 빛에 대한 열정 덕분에 그는 생동감 넘치면서도 예술성을 잃지 않은 독특한 스타일을 만들어냈습니다.

"더 이상 카메라를 잡을 수 없을 때까지 사진을 찍어라."

76세의 나이에도 불구하고 NSNA 도 안 투안은 여전히 삶의 일부처럼 부지런히 사진을 찍습니다. 그에게 각 사진은 작업하는 사람과 보는 사람 사이의 무언의 대화이며, 빛과 풍경, 그리고 행동이 말을 대신합니다.

타이응우옌성 사진협회 회장으로 재임하는 동안 그는 다양한 전문 활동을 조직하여 협회가 가장 활동적인 단체 중 하나로 자리매김하는 데 기여했습니다. 또한, 정기적으로 공동 창작 세션을 개최하고, 젊은 세대와 전문적인 경험을 공유하는 동시에 지역 예술가들이 대규모 예술 공간에 더욱 가까이 다가갈 수 있도록 다리 역할을 했습니다.

그의 첫 개인전 "시간을 뚫고 가다(Going Through Time)"는 2025년 5월, 거의 40년에 달하는 침묵의 여정을 기념하는 이정표로 개최되었습니다. 50여 점의 사진이 전시되었는데, 각 사진은 그가 찍은 수많은 프레임 속에서 소중히 간직했던 순간이자 기억의 한 조각이었습니다. 이 작품들을 얻기 위해 그는 수천 장의 사진 중에서 영혼이 담긴 아름다운 구도와 감정을 불러일으키는 사진을 신중하게 선택해야 했습니다. 그는 "관객들이 잠시 멈춰 서서 몇 장의 사진을 좋아해 준다면 저는 만족합니다."라고 말했습니다.

거의 반세기 동안 카메라를 들고 지냈지만, 그는 여전히 다음 세대가 사진에 대한 열정을 이어가기를 바랍니다. 그는 주저 없이 이렇게 말합니다. "아름다운 사진을 찍으려면 열정과 인내심이 필요합니다. 순간은 순식간에 찾아오고, 끈기 없이 노력하지 않으면 놓치게 됩니다. 평범해 보이는 것들에서 아름다움을 발견하는 것은 소중합니다. 셔터를 누르는 것은 쉽지만, 누구나 적절한 시점과 각도를 선택할 수 있는 것은 아닙니다."

투안 씨에게 40년간 사진 작업을 하면서 얻은 가장 큰 보상은 직함이나 물질적인 것이 아니라 삶에서 얻는 정신적 가치입니다. "제게 가장 소중한 것은 사진이 가져다주는 기쁨입니다. 제가 찍은 결혼식이나 가족사진을 본 분들을 만나면 그 순간들이 아직도 생생하게 기억나서 고맙다고 말씀해주곤 합니다. 그것이 가장 큰 보상입니다."라고 그는 말했습니다.