スビン：オールラウンドアーティストを目指して

5月末に開催された2つのオールラウンダーコンサートの大成功、スビンさんおめでとうございます。その前にはアルバム「Turn it On」が数々の賞を受賞し、ショー「Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai」も大きな注目を集めました。これまでの活動を振り返っていかがですか？

この期間は私にとってまさに夢のような時間でした。アルバム「Turn it On」の成功は、本当に驚きでした。制作を始めた時もリリースされた時も、あまり期待していなかったからです。ショー「Anh Trai Vuon Ngan Cong Gai」の熱狂もあってか、観客もアルバムの存在を知り、歓迎してくれました。

オールラウンダーコンサートに関しては、最後の2公演はスタッフと共に6ヶ月以上かけて準備し、細部に至るまで綿密に準備を重ねた結果です。今でもステージに立つたびに、皆さんの視線や歓声を見ると胸が高鳴ります。この仕事に就いて14年、ついに大きな夢を叶えることができました。このすべての出来事を振り返ると、ただただ感謝の言葉しかありません。いつもスビンを信じ、寄り添ってくれて、本当にありがとうございました！

このコンサートに「オールラウンダー」という名前を選んだのはなぜですか?

先日のコンサートは、単なる音楽プロジェクトではなく、アーティストとしての道を歩み始めた頃からずっと抱いてきた大きな夢でした。私にとって「オールラウンダー」とは、どんな枠にも縛られないアーティストの象徴です。観客の皆さんには、優しいバラードから個性あふれる爆発的なパフォーマンスまで、スビンの様々な姿に出会ってほしいと思っています。この名前を聞いて、人それぞれに異なる思いや感情が湧き上がるかもしれませんが、私にとって14年間の活動を経て初めて迎えるコンサートに「オールラウンダー」という名前を付けることは、愛する観客の皆さんが私に与えてくれたこの名前を、感謝の気持ちを込めて使うのにふさわしい方法だと思いました。

さらに、「オールラウンダー」は、パフォーマンス中に観客に囲まれているような感覚を演出します。それはどんなアーティストにとってもキャリアの中で最も幸せな瞬間です。さらに、このショーは「特別な」音楽パーティーであり、観客はスビンの名前にちなんだ「特別な」曲や、現代的で新しい「フュージョン」テイストの曲を楽しむことができます。

- Ảnh 2. — オールラウンダーコンサートはベトナム音楽業界のオールラウンドなスビンを披露する

スビンは振り付け、作曲、楽器演奏など、ほとんどのステージを自らこなしているが…今の時代の万能アーティスト像についてどう思うか？

私にとって、オールラウンド・アーティストとは、歌が上手いだけでなく、音楽のあらゆる側面をマスターできる人のことです。ライブパフォーマンス能力、音楽的思考、パーソナルなスタイル、イメージを通じたストーリーテリング、ステージ、コンセプトの方向性、ビジュアル…すべてが調和し、まとまりがあり、自分自身の個性を明確に示していなければなりません。オールラウンド・アーティストとは、常に学び続け、様々なジャンルや役割に挑戦する勇気を持つ人のことです。

そのイメージに到達するには、急ぐのではなく、着実に歩みを進めていく必要があると分かっています。一つ一つの作品、一つ一つの段階が、私にとってスキル、気概、そして感情の深みをさらに高める機会なのです。私は常に自問自答しています。「この作品を観たり聴いたりした観客は、どんな感情を抱くだろうか？」と。なぜなら、観客と真に繋がった時こそ、「全能」という言葉に意味が生まれるからです。

そして何よりも、オールラウンドなアーティストとは、自分自身のスタイルを維持しながらも、革新を恐れない人だと信じています。それはまさに私が日々追い求めている道でもあります。

最近、オールラウンドな才能を持つ若い才能を発掘するプログラムにも参加されましたね。次世代のアーティストをどのように評価していますか？

オールラウンド・ルーキー・プログラムに参加する若者たちと共に歩むことができ、大変嬉しく思います。強みという点では、今の世代の若いアーティストには多くの強みがあります。トレンドを素早くキャッチし、テクノロジーやソーシャルネットワークを駆使して音楽を広める術を心得ています。同時に、非常に現代的なマインドセットを持ち、実験精神を駆使し、個性を強く表現しています。さらに重要なのは、彼らの多くが非常に多才で、歌うだけでなく、自ら作曲やプロデュースを手掛け、ダンスやステージパフォーマンスもこなせることです。これはかつて誰もができることではありませんでした。

しかし、特有の課題もあります。多才さにこだわりすぎて、核となる強みを深く掘り下げて習得できていないこともあります。あるいは、あらゆる面で完璧でなければならないというプレッシャーによって、ストレスを感じ、方向感覚を失い、音楽の自然さや誠実さが損なわれてしまうこともあります。一方、成功はスキルだけでなく、感情、つまり聴衆との真の繋がりからも生まれます。

最も重要なことは、若者が自分自身の個性を保ち、間違いを恐れず、挑戦を恐れず、同時に毎日成長し、音楽を通じたオールラウンドなアーティストと真のストーリーテラーになることです。

アルバム「Turn it On」では、 2pillz、Wokeupなど多くの若いプロデューサーとコラボレーションすることで自分自身に挑戦したことは容易にわかります...これについてもう少し詳しく教えていただけますか？

音楽において実験したり、新しいものを発見したりするのが大好きなので、このアルバムを作る際には、様々なスタイルに挑戦し、若いプロデューサーたちとコラボレーションしたいと思いました。音楽は常に革新の旅であり、若い人たちと仕事をすることで視野が広がり、新しいトレンドや全く異なる創造力に触れることができると思っています。

これらのコラボレーションを通して、私は多くの貴重なことを学びました。情熱、大胆に考え行動すること、そしてこれまで考えたこともなかった音楽への新しいアプローチです。それらは私に非常に新鮮なエネルギーをもたらし、私自身の限界を打ち破り、音楽をより多様で豊かなものにする助けとなっています。こうして私は学び、成長し、そして音楽の新鮮さを保っているのです。

あなたの成功を目の当たりにし、大きく貢献したエンターテイメント企業、SpaceSpeakersについてはどう思いますか?

私の成功は、SpaceSpeakers のおかげです。制作サポートだけでなく、仲間意識、刺激的な旅、そしてメンバーが常に私を成長させてくれる姿勢のおかげです。

今でも、SpaceSpeakersの仲間たちと私は、これまでと変わらず互いを尊敬し、信頼し、支え合っています。音楽でも人生でも、いつも仲間たちがそばにいてくれるので、私は一人ではないと確信しています。

最近、伝統的な要素が大きな注目を集めています。スビンも「Trong Com」のリメイク版や、最近のコンサートで父親とビンツと共に演奏した「Muc Ha Vo Nhan」など、数々のヒット曲を手掛けています。スビンは、伝統的な価値観を再構築し、その活力を持続させていくという若いアーティストの責任について、どのように考えていますか？

若いアーティストが伝統的な価値観を守り、広めていく責任は、特に今日のように急速な変化が続く現代社会においては、非常に重要だと私は考えています。伝統音楽は文化遺産の一部であるだけでなく、独創的で尽きることのないインスピレーションの源であり、私や若い世代が自分たちのルーツ、そして先人たちが守り続けてきた深遠な価値観と繋がる助けとなっています。

Nha Sao Sangとの共演で『Trong Com』のようなリメイク作品を作るときや、父と弟のBinzと共演した『Muc Ha Vo Nhan』のサムジャンルの公演に参加するとき、私はそれらを過去への敬意を表す方法であると同時に、伝統音楽が再創造され、刷新され、若い聴衆に広められるための架け橋でもあると考えています。伝統は決して時代遅れではなく、非常に優れた、非常にユニークなものであっても、現代的な要素と融合し、創造し、発展させることができることを証明したいのです。

私のような若いアーティストにとって、これは責任であると同時に、自分自身を刷新し、独創的で意義深い作品を創造し、現代の聴衆の心にベトナム音楽文化の活力を守り、長く伝えていくための素晴らしい機会でもあります。最も重要なのは、その情熱が源泉、つまり私自身の情熱から湧き出るものであり、無理やり押し付けられたものではないということです。それが第一です。

- Ảnh 8. — スビンは父親とビンズと一緒に「Muc Ha Vo Nhan」を歌う

このアプローチが成功するために、伝統と現代を組み合わせることの限界は何でしょうか?

伝えたい伝統的な価値観の本質を保てないかどうかが限界だと私は考えています。つまり、どんなに創造的で革新的であっても、その本質と固有のアイデンティティ、つまり、他との違いや深い意味を持つものを失ってはならないということです。現代のトレンドばかりを追い、自分のルーツを忘れてしまうと、結果はすぐに支離滅裂で、本物らしくなく、聴く人の心に触れることができなくなってしまうでしょう。

さらに、調和とバランスも非常に重要です。組み合わせは、押し付けたり無理やり混ぜ合わせたりするのではなく、伝統と現代性の「対話」でなければなりません。双方が尊重し、促進し合える共通点、接点を見つけた時、製品は真に活力を持ち、親しみやすさと新しさを兼ね備えるのです。

さらに、この手法の成功は、アーティストがその「限界」を感じ取り、それを伝えるだけの感受性を持っているかどうか、そして単に対処法を組み合わせるのではなく、伝統への敬意を保ちつつ魅力的な新しさをいかに生み出すかにかかっています。これは大きな挑戦ですが、非常にやりがいのあることであり、スビンは常にその道を探求し続けたいと考えています。

スビンは、長い間R&Bに関わってきたが、次の発展の方向としてこれを選択するつもりだろうか?

R&Bでしばらく活動した後、より新しい音楽分野にも挑戦したいと思っています。文化的な色彩を強く残しつつも、モダンで若々しい感覚を維持していきたいと思っています。それが、私にとって個人的な成長だけでなく、ベトナムの音楽市場の刷新と多様化にも貢献できる道です。うまくいけば、この組み合わせは音楽をより多くの聴衆に届けるだけでなく、伝統的な価値観を創造的かつ現代的な方法で守り、促進することにもつながると信じています。