文化産業発展の鍵となる人材

研修制度のギャップ

「映画は富裕層の産業です。アイデアと情熱は豊富ですが、同時に資金とリソースも大量に必要とします」と、ホーチミン市演劇映画大学のファム・フイ・クアン校長代理は述べた。彼によると、ホーチミン市はエンターテインメント産業においてベトナムで最も活力のある地域であり、映画分野ではユネスコ創造都市ネットワークに加盟しているものの、業界の人材は依然として不足し、脆弱である。脚本、映画編集、衣装、ポストプロダクション技術といった専門分野には、正式な研修施設がほとんど存在しない。

Chú thích ảnh — ホーチミン市は、舞台音響・照明システムと国際的に優秀なアーティストを擁し、文化産業の発展に大きな可能性を秘めた地域です。

「現在、多くの学校では、舞台演出専攻を開設するための登録資格を持つ博士号取得教員が不足しています。学生が実習できるスタジオや標準的な舞台といった施設も不足しています。講師と学生は必要な時に、自らレンタルしたり、運営方法を考えたりしなければなりません。基礎的な職業訓練を提供することは非常に困難です」と、ファム・フイ・クアン博士は述べた。

ホーチミン市の主要な芸術学校、例えば音楽院、文化大学、文化芸術大学などの一般的な状況も同様で、パフォーマンス、演出、音響工学などの伝統的な専攻は維持されているものの、芸術管理、文化コミュニケーション、ビジュアルデザイン、デジタルコンテンツ制作など、現代の文脈で文化産業を運営するために不可欠な分野である新しい専攻が欠けています。

もう一つの重要な「ギャップ」は、映画理論と批評の分野です。人民芸術家のダオ・バ・ソン氏は、「これは健全な創造的エコシステムと文化批評を育むための柱ですが、現在、南部には正式な訓練の場がありません。このギャップを埋めなければ、持続可能な文化市場を維持することは困難でしょう」と述べました。

舞台俳優の育成にも多くの障壁がある。ホーチミン市演劇映画大学評議員会の功労芸術家レ・グエン・ダット会長は、カイルオン劇場で優れた才能を発揮しながらも高校卒業資格がないために入学できないケースもあると指摘した。「中級レベルのような専門的な育成システムがなければ、才能ある若手俳優たちは姿を消し、他の仕事に就いてしまうだろう」とダット会長は懸念を表明した。

功労芸術家フー・チャウ氏や功労芸術家レ・トゥ氏などのベテラン芸術家たちも、以前の舞台芸術学校2のように、9年生から基礎文化と専門芸術の両方を学び、才能を早期に発見して育成する柔軟な入学モデルが必要だと同意している。

創造性を育むには画期的な進歩が必要です。

ホーチミン市の芸術系学生は、専攻分野が不足しているだけでなく、専門的な研修環境も不足しています。グエン・ティ・ミン・タイ准教授はかつて、「専門家の育成から、クリエイター、オーガナイザー、そして文化思想家の育成へと転換する必要がある」と強調しました。彼女は、研修政策はオープンで柔軟性があり、AI、ビッグデータ、デジタルアートなどの最新技術を取り入れ、特にクリエイティブビジネスと連携したものでなければならないと考えています。

ホーチミン市文化スポーツ局によると、ホーチミン市には現在、産業モデルに基づいた文化人材の育成・活用・再教育システムが整備されていない。学校では依然として狭い専門分野の教育に留まっており、マネジメント能力や学際的な思考力が欠如しており、労働市場との連携も欠如している。また、学生が職業訓練を受けながら、実際の創造的環境で企業やアーティストと共に実践できる、文化産業人材育成のための統合センターも存在しない。

テクノロジーと組み合わせたトレーニングの分野では、TikTokベトナムの代表者は、コミュニティに知識を迅速に広めるために、オンラインとオフラインのトレーニングプログラムや、若手アーティストや音楽愛好家向けのクリエイティブフェスティバルを組織するために調整する準備ができていると述べました。

著作権局長のトラン・ホアン氏は、「短期・長期の研修、早期の人材発掘、デジタルプラットフォームの活用による創造的な知識の指導と共有に重点を置き、文化人材が時代の変化に対応できるよう支援する必要がある」と強調した。

「これまでの取り組みはあまりにも遅く、やや場当たり的でした。今こそ必要なのは、人材育成のためのエコロジカルな環境を整備することです。演奏だけでなく、制作やビジネスの段階にも参加し、文化作品をより広く一般の人々に届けられるような環境です」と、ホーチミン市音楽協会副会長のグエン・ティ・ミー・リエム准教授は提言した。リエム准教授によると、伝統的・民族的な素材は数多く存在するが、重要なのは、それらをどのように表現し、現代の市場で決定的な役割を果たす若者層と効果的に繋がるかだという。

一方、ベトフェストのファム・ミン・トアン理事長も、政策と実践のギャップを指摘した。「韓国、タイ、イギリスといった国では、アーティストからイベント主催者、音楽ビジネス関係者に至るまで、音楽業界の人材育成に多くの力を入れています。業界が持続的に発展するためには、インキュベーターや、ショーの企画・販売方法に関する徹底的な研修が必要です。一方、我が国では、多くのイベントが依然として無料で開催されており、チケット販売による収益創出を重視していません。これは、投資家が市場が真剣でアーティストが尊重されていると感じる上で重要な要素です」と、ファム・ミン・トアン理事長は述べた。

「私たちは、2030年までの重要課題の一つとして、クリエイティブ人材の育成を挙げています。市は人材育成センターを建設し、デジタル技術と実践的な交流を組み合わせた研修を支援し、決議98号の特別メカニズムを活用して、文化産業の人材育成への社会的投資を誘致していきます」と、ホーチミン市文化スポーツ局副局長の人民芸術家グエン・ティ・タン・トゥイ氏は述べた。

グエン・ティ・タン・トゥイ氏によると、ホーチミン市は、研修戦略を通じて人材を育成し、才能ある人材を誘致し、好ましい創造的環境を創出する。同時に、貿易振興と国際文化協力を推進し、プロジェクトとリソースを結びつける文化産業開発センターの設立を研究し、文化産業を重要な経済部門にし、ホーチミン市を国と東南アジアの文化産業の中心地にし、2030年までに年平均成長率14％、GRDPの7％を占めることを目指している。

しかし、多くの専門家が警告しているように、人材問題が解決されなければ、産業発展プロジェクトのあらゆる目標達成は困難となるでしょう。持続可能な文化産業は、その職業を理解し、愛し、そしてその職業で生計を立てられる条件を備えた人材から始まる必要があります。人材が弱く不足している場合、劇場や劇場、最新技術にどれだけ投資しても、真の文化産業を運営することは不可能です。

VNAによると

出典: https://baoangiang.com.vn/nguon-nhan-luc-then-chot-cho-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-a424054.html