Le premier film du réalisateur Duong Dieu Linh ne veut pas renforcer l'idéologie féministe toxique, mais au contraire, apporte une vision tolérante et sympathique aux deux sexes, en particulier à l'âge mûr.
« Pluie sur les ailes des papillons » du réalisateur Duong Dieu Linh est un film d'art rare qui a « ouvert » le box-office début 2025. Racontant une histoire vietnamienne familière mais grâce à un nouveau style narratif, le film a remporté le prix Circolo del Cinema Verona (du film le plus créatif) au Festival du film de Venise 2024.
Il n'est pas facile de saisir toutes les intentions du réalisateur, mais le film est toujours considéré comme un nouveau plat du cinéma vietnamien, ou comme certains forums l'ont commenté, « un mélange d'énergie chaotique de genres tragicomédie, psychologique et d'horreur ».
« Qui t'a fait souffrir ? »
« Pluie sur les ailes des papillons » Le film raconte l'histoire de Mme Tam (Tu Oanh), une femme d'âge mûr qui sait gagner sa vie et qui gère et entretient sa maison avec brio. Cependant, son mariage avec son mari, M. Thanh (Le Vu Long), est rompu depuis longtemps. Une fuite d'eau se produit au plafond de la maison où vit sa famille.
Le moment embarrassant s'est produit alors que Mme Tam rentrait du travail. Lors du match de l'équipe nationale, la caméra s'est tournée vers M. Thanh et sa maîtresse. L'ironie de la situation a fait que « non seulement on voyait bien à l'intérieur, mais aussi à l'extérieur », la femme d'âge moyen n'a pu que baisser la tête, humiliée, sous les reproches et les commérages des femmes qui l'entouraient, la qualifiant de « manquante de contrôle sur son mari ».
Mais au lieu de choisir le dialogue, Mme Tam s'est tournée vers des méthodes spirituelles : elle a invité un chaman célèbre et « reconnu » sur TikTok à célébrer une cérémonie. Au fil du temps, la fuite au plafond est devenue de plus en plus grave, mais le plus étrange était que ce phénomène était totalement invisible pour les hommes.
La fuite s'est progressivement transformée en une force mystérieuse et obscure, hantant la vie de Mme Tam et de sa fille Ha (Nam Linh). Le « monstre » symbolise l'instabilité qui détruit silencieusement tous les membres de la famille, plongeant Mme Tam dans une situation désespérée.
Sachant que le mariage de ses parents était brisé depuis longtemps, tous deux coupables, Ha était insatisfaite et frustrée lorsque sa mère endossait silencieusement toute la responsabilité. Elle criait : « Qui t'a fait souffrir ? » et Mme Tam n'avait aucune réponse raisonnable.
En réalisant quatre films (en commençant par trois courts métrages), Duong Dieu Linh redécouvre sans cesse le thème des femmes entourées d'attentes sociales. « Pluie sur les ailes des papillons » L’histoire est formée à partir de ses observations des femmes qui l’entourent.
« Sur dix histoires de mariages brisés que j'ai entendues de la part de mères, neuf sont des histoires de malheur, de jalousie, de vengeance, mais pas de rupture avec son mari. Ce divorce sera souvent décrit comme un échec. D'une certaine manière, l'identité d'une personne est définie par sa famille, et non par sa personne », a commenté la réalisatrice de 9X.
Selon elle, pour survivre, les humains recherchent toujours la stabilité et la sécurité. « Quitter ou punir les autres, c'est donc sortir de sa zone de sécurité, d'où il est difficile de sortir. » Telle est la tragédie de Mme Tam. Le titre « Pluie sur les ailes du papillon » évoque la fin de ce personnage.
Dans une scène, mère et fille gravissent ensemble une montagne onirique digne d'un conte de fées, puis s'éloignent l'une de l'autre sous une rivière magique et magnifique au clair de lune. Ha aime profondément sa mère, mais en même temps, elle rêve de partir loin pour se libérer avant de devenir sa propre prisonnière.
« Les femmes qui nous entourent vivent elles aussi selon les attentes de la société. Elles doivent s'occuper du foyer, élever les enfants, être douces avec leur mari et le rendre fier… Parfois, ces doubles standards ne viennent pas seulement de la société, mais sont transmis de génération en génération par les femmes. Mais lorsque nous prenons conscience de ce système, sortir ou non de notre zone de confort est une décision personnelle », a déclaré Duong Dieu Linh.
La crise de la quarantaine n’épargne personne.
Tout au long du film, le personnage de M. Thanh est quasiment muet. Il vit dans une maison qui fuit (mais il ne la voit pas), et ne sourit que lorsqu'il apparaît aux côtés de sa « maîtresse ». Cependant, le rôle de Le Vu Long n'est pas redondant et contribue à clarifier le thème de la crise de la quarantaine. « Pluie sur les ailes des papillons. »
Au cours de sa tournée dans de nombreux festivals de cinéma, petits et grands, l'équipe a reçu des réponses très diverses. Si la plupart des spectateurs occidentaux ayant posé des questions sur le film étaient des femmes, c'était l'inverse pour le public oriental.
« Le public occidental a peut-être du mal à comprendre comment un homme peut se comporter ainsi au sein d'une famille. Mais en Asie du Sud-Est, ce sont surtout des hommes qui posent la question. Peut-être que ceux qui posent la question comprennent immédiatement le problème des hommes asiatiques dans le film », s'est expliqué Duong Dieu Linh.
Elle a expliqué qu'elle ne voulait pas que le public pense que le film était partial, ne défendant que le point de vue féminin et ignorant les sentiments des hommes : « Je ne veux pas que les spectateurs pensent que les hommes sont mauvais, mais qu'ils ont aussi leurs propres refoulements. Si les familles se brisent, c'est parce que les deux parties ne peuvent pas se parler, et c'est aussi une situation courante à l'âge mûr. »
Réalisateur Trinh Dinh Le Minh (réalisateur) (Chère maman, je rentre à la maison), "Il était une fois une histoire d'amour" ) a commenté que le film a de l'humour, de la satire, du tourment et de la fantaisie douce.
Linh s'intéresse aux histoires entre mères et filles, à l'absence ou à la non-existence des pères, à la jalousie, aux femmes du Nord qui râlent souvent, se réunissent pour discuter mari et enfants et restent coincées dans ce pétrin. Elles s'aiment de façon grincheuse. En exploitant cette histoire, en y ajoutant sa propre touche, en faisant beaucoup et en allant jusqu'au bout, Linh a commencé à laisser sa marque.
En fin de compte, la faute n'incombe à personne, mais au mariage brisé au fil des ans, à l'ingratitude du temps, aux ruptures au sein d'une même génération et entre générations. Chacun cherche sa place, tente de créer des liens, mais personne ne construit, on espère, on attend, on essaie de réparer, mais au fond, tout est pourri », a-t-il commenté.
Les journaux étrangers ont salué le thème et la réalisation du film. IndieWire a écrit que le réalisateur avait utilisé des éléments spirituels avec retenue, sans effrayer comme dans un film d'horreur classique, et avait réussi à créer des images impressionnantes et inoubliables dès son premier film. « Cela fait de Linh un artiste prometteur au cœur de l'explosion du cinéma vietnamien à l'international. »
Screen Daily a commenté que l'œuvre a une partie visuellement attrayante, un mélange unique de féminisme, de culture nationale et de superstition, attirant l'attention des conservateurs de festivals de cinéma et du public.
Outre le prix de la création, « Pluie sur les ailes des papillons » Il a également remporté le Grand Prix IWONDERFULL (Grand Prix du meilleur film) à la Mostra de Venise la même année. Le film a également été présenté dans de nombreux autres festivals, notamment en Amérique du Nord, en Europe et en Asie. Peu après, CGV l'a acheté pour une projection au Vietnam. Cependant, les films d'auteur sont souvent exigeants quant à leur public, les projections sont donc limitées. L'équipe du film espère recevoir l'attention et l'affection du public pendant et après sa sortie en salles.
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