Les opéras ne sont pas seulement un symbole d'attraction touristique pour chaque destination, ils contribuent également à la préservation du patrimoine et deviennent l'âme de nombreux pays. Partout où se trouve un théâtre emblématique, la culture est à l'honneur.
Nommer la célèbre « cathédrale d'art »
Lorsqu'on demande à un Australien quelle est la fierté de son pays, la réponse la plus fréquente est probablement l'Opéra de Sydney. Si la même question était posée à Milan, capitale culturelle de l'Europe, la réponse serait la Scala. À Londres, le Royal Opera House serait un bâtiment comparable à Big Ben et au Tower Bridge. Chaque année, des millions de touristes visitent ces théâtres de renommée mondiale, et tous ne viennent pas pour leur histoire, leur importance ou les œuvres classiques qu'ils abritent. C'est leur architecture unique et leur statut d'« icônes intemporelles » qui font de ces théâtres célèbres des « destinations incontournables ».
L'UNESCO décrit l'Opéra de Sydney comme un « chef-d'œuvre de l'architecture du XXe siècle » ou « une icône architecturale de renommée mondiale ». Fort de ce titre, l'Opéra accueille chaque année jusqu'à 8 millions de touristes. Construit il y a environ 200 ans, le théâtre de La Scala fait la fierté de Milan, capitale de l'art, et est connu comme la cathédrale de l'opéra pour ses représentations classiques.
De nombreux pays continuent d'investir des centaines de millions de dollars dans la construction de théâtres, sélectionnant les designs les plus originaux pour que chaque théâtre devienne un lieu d'événements importants et un symbole de la ville et du pays. Parmi les exemples typiques, citons les œuvres emblématiques du XXIe siècle, comme le Théâtre de l'Elbe à Hambourg (Allemagne) ou le Grand Théâtre national de Pékin, avec sa conception unique en demi-ellipse.
Un lieu pour honorer la culture
Non seulement ils possèdent une architecture emblématique, mais les théâtres de renommée mondiale sont devenus le cœur de la vie culturelle d'un pays. Monter sur la scène d'un théâtre célèbre est aussi le rêve de grands artistes. Le Royal Opera House, véritable cathédrale de l'opéra et du ballet en Angleterre, a été construit à Covent Garden, place centrale et destination touristique culturelle réputée de Londres. Dès son ouverture, le théâtre était associé au nom de Georg Friedrich Haendel, l'un des grands compositeurs de l'époque baroque.
La soprano Maria Callas, l'une des chanteuses d'opéra les plus influentes du XXe siècle, considérait autrefois La Scala comme son « foyer » artistique et y resta attachée tout au long des années 1950. Bien qu'il ait décliné au XIXe siècle en raison de la crise de l'opéra en Italie, le théâtre a affirmé sa position de centre artistique et de fierté du « pays en forme de botte », lorsque Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini et d'autres grands compositeurs y ont interprété leurs œuvres pour la première fois.
En Chine, le Grand Théâtre national de Pékin, inauguré en 2007 sous la forme d'une perle géante, est devenu un nouveau bâtiment emblématique de ce pays d'un milliard d'habitants. Initialement, le théâtre n'attirait les visiteurs que par curiosité et pour prendre des photos. Aujourd'hui, il organise chaque année avec succès jusqu'à 1 000 représentations commerciales et 1 000 séances de sensibilisation artistique, et attire environ 3 millions de visiteurs. Des artistes de renommée mondiale tels que Maurizio Pollini, Claudio Abbado, Simon Rattle, José Carreras, Lang Lang..., ou des orchestres renommés comme l'Orchestre philharmonique de Berlin et l'Orchestre symphonique de Chicago... s'y sont tous produits. M. Wang Zhengming, secrétaire du comité de construction du théâtre, a déclaré un jour au Guangzhou Daily, après trois ans de travaux, que le théâtre avait « réussi » : « Autrefois, la controverse autour de la construction du théâtre était monnaie courante. À l'époque, le concept n'était pas encore clair. Avec le recul, 3 milliards de yuans pour la construction d'un centre national des arts, c'était très rentable. »
En effet, ce que le Grand Théâtre National de Pékin a accompli n’est pas seulement une source énorme de revenus, mais plus important encore, une image de la Chine – un lieu où converge la quintessence culturelle et artistique – qui a été affirmée au monde entier.
Les genres lyriques de pays à la musique académique développée, comme l'Italie, l'Allemagne, la France et la Russie, ont été introduits au Vietnam entre les années 60 et 80 du XXe siècle. Les premiers théâtres vietnamiens ont également été construits au début du XXe siècle, les plus grands étant l'Opéra de Hanoï et le Théâtre de Hô-Chi-Minh-Ville. Présentant des programmes culturels et artistiques et de grandes représentations d'opéra, les théâtres vietnamiens se limitent encore à des programmes artistiques nationaux et ne parviennent pas à attirer les grands noms de la culture et de l'art.
Récemment, le Théâtre Hoan Kiem, avec son architecture magnifique et son équipement sonore de pointe, a proposé au public de nombreux programmes avec la participation d'artistes célèbres venus d'Angleterre, de France, d'Autriche, d'Amérique, de Russie, etc., notamment de musique classique. Parmi les exemples notables, citons le Concert des Quatre Saisons avec la participation d'artistes de l'Opéra royal de Versailles ; le concert « Dang Thai Son Returns » ; le Concert de Vienne ; le Concert Mozart ; le concert « De la lutte au triomphe »…
Outre des programmes internationaux, le Théâtre Ho Guom accueille la reprise de l'opéra classique « Carmen » et de la comédie musicale « La Traviata ». Tandis que « Carmen » est reprise d'après l'œuvre originale de 1875 par des artistes du Théâtre Royal de Versailles, du Palazzetto Bru Zane, Centre de Musique Romantique Française et du Théâtre Rouen Normandie, « La Traviata », d'après le célèbre roman « La Dame aux Camélias », est jouée en exclusivité au Théâtre Ho Guom.
Bien qu'il ne soit en activité que depuis juillet 2023, le théâtre Hoan Kiem a été classé parmi les meilleurs opéras du monde par les World Travel Awards fin 2023.
Hanoï disposera bientôt d'un nouvel opéra moderne et de grande envergure. Le Comité populaire de Hanoï a récemment approuvé l'évaluation préliminaire des capacités et de l'expérience de l'investisseur pour le projet d'opéra et de parc culturel et artistique de Hanoï, doté d'un capital de 500 millions de dollars américains, à Quang An, dans le district de Tay Ho.
Ce projet a été conçu par l'architecte italien de renommée mondiale Renzo Piano. Il est l'auteur de projets emblématiques tels que le Centre Georges Pompidou à Paris (France) et The Shard à Londres (Angleterre).
À presque 90 ans, l'architecte Renzo Piano voue un amour particulier à la culture et aux vestiges historiques de Hanoï, une civilisation millénaire. Il souhaite mettre tout son cœur, toute son énergie et toute sa quintessence dans ce projet qu'il considère comme sa dernière œuvre, et le dédier à Hanoï.
L'architecte Renzo Piano a imaginé l'architecture du théâtre, dont la forme rappelle les vagues à la surface du lac de l'Ouest. Le dôme, d'une beauté douce et poétique, arbore des éléments contemporains audacieux. Il utilise également un effet perlé, permettant aux instants changeants du temps, comme l'aube et le coucher du soleil, de se refléter à la surface du lac de l'Ouest et de créer une beauté unique.
À l'instar des opéras de renommée mondiale, ils créent tous une identité propre, issue de leur ADN créatif. Le dôme incurvé de l'Opéra de Hanoï est recouvert d'une couche de céramique nacrée issue d'une technologie de conception unique. Cette coque de toit ultra-fine confère non seulement une beauté unique et élégante au théâtre, créant un espace aéré qui favorise l'aération naturelle des halls, évitant ainsi le recours à la climatisation, mais aussi une filtration sonore optimale lors des concerts, une exigence majeure des théâtres internationaux.
L'Opéra de Hanoï possède non seulement la toiture la plus unique au monde, mais intègre également de nombreuses technologies et techniques de conception de pointe. L'ensemble du mur de la salle principale est équipé d'un système de panneaux acoustiques à commande mécanique. Pour chaque type de spectacle, les panneaux acoustiques sont commandés pour se fermer, s'ouvrir, monter et descendre dans différentes directions et positions.
Avec l'Opéra de Hanoï, la beauté et l'originalité de son architecture raviveront la civilisation de Hanoï, non seulement en perpétuant des valeurs culturelles qui ont traversé le temps, mais aussi en faisant revivre une culture avancée, proche des valeurs des élites mondiales. On peut dire que nous attendons non seulement une œuvre culturelle emblématique de Hanoï, mais aussi le respect et l'admiration du monde entier, devant un chef-d'œuvre du légendaire Renzo Piano.
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