Llevando la guitarra vietnamita al mundo, creando una nueva base para la música de guitarra.

La guitarra me salvó

Reportero: Por la forma en la que tocas en el escenario de manera profesional y apasionada, pienso en los tremendos esfuerzos silenciosos de los artistas en general y de los guitarristas en particular.

An Tran: El esfuerzo es lo mínimo para un artista. Al igual que la sombra inquietante de la inseguridad siempre está presente en un artista, sin importar su fama. Las dudas sobre el talento y sobre uno mismo siempre pueden surgir de alguna parte. Pero cuando surgen, aprendo a aceptarlas, a verlas como parte de la actuación que me ayuda a sentirme verdaderamente emocionado y sublime en el escenario.

An piensa que practicar duro para ganar confianza es el 90% del éxito, el resto es suerte.

Reportero: Los fans conocen el difícil momento en que un niño vietnamita en Estados Unidos pensó que debía renunciar a su sueño de tocar la guitarra. Después de todo, ¿qué significa la guitarra para An ahora?

An Tran: Sí, esa fue la época en que An se fue a Estados Unidos a estudiar la preparatoria en un pequeño pueblo de Nebraska. No había profesor de guitarra allí, ni guitarra en la clase de música . Mientras tanto, al observar a su alrededor, el equipo juvenil estadounidense tocaba muy bien la guitarra y participaba en todos los torneos europeos y mundiales. An empezó a sentirse aburrido y desdichado porque tenía que estar en silencio con su guitarra y pensaba que ya no tenía la oportunidad de aprender a tocarla, que no se le daba bien…

Por casualidad, una vez que fue a Chicago a visitar a un amigo, unos estudiantes recién graduados le presentaron a un amigo que estaba aprendiendo guitarra, y así, contactó con una profesora de guitarra llamada Anne Waller. Ella escuchó y evaluó el potencial de An, y le aconsejó asistir a un campamento de verano. Pero con la matrícula de 2000 USD en ese momento, era un problema para An. Luego, de alguna manera, con la ayuda de sus padres y de todos, An pudo asistir al curso y se dio cuenta de que era el mejor estudiante entre más de diez estudiantes del campamento de verano. Anne Waller también continuó dando clases a An gratis después del curso.

La guitarra ayudó a An a ascender en un punto de inflexión importante en una tierra extranjera.

-- UNA TRANSACCIÓN --

Antes de eso, durante su adolescencia en casa, la guitarra era el mundo donde An vivía y buscaba consuelo. Como muchos otros niños, An era comparado a menudo, porque en la escuela era mediocre en todas las materias. Sus padres incluso le permitieron probar muchos deportes como fútbol, tenis, piano, dibujo, canto... pero nada destacaba.

A los 8 años, empezó a aprender guitarra con un primo y se dio cuenta de que parecía tener talento, ya que, al practicar, le resultaba muy fácil y podía hacer los ejercicios más rápido que en otras asignaturas. Por primera vez en su vida, An sintió que algo le resultaba fácil. Les dijo a sus padres: «Me gusta esto, quiero aprender a tocar la guitarra». Al encontrar algo que le ayudara a afirmarse, An practicó aún más. Y cuanto más practicaba, mejor lo hacía. A los 10 años, se presentó al examen de ingreso al conservatorio y obtuvo la máxima puntuación. A los 12, ganó el primer premio en el concurso nacional de guitarra. En ese momento, sus padres creyeron que tenía talento y decidieron que An siguiera una carrera profesional.

¡Guitarra y An se conocieron así! Pero en las idas y venidas de la vida, hay que decir que la guitarra salvó a An.

Reportero: Ahora que usted es profesor, y pensando en esas etapas que muchas veces llamamos puntos de inflexión, los profesores debieron haber sido catalizadores importantes que trajeron la guitarra de nuevo a An?

An Tran: Siempre pienso que tengo suerte porque en mi camino, muchas personas se han acercado a mí y me han ayudado. Entre ellos, los profesores no solo me dieron conocimientos y habilidades, sino que también me dieron una nueva forma de pensar. De hecho, un adolescente perdido y confundido conoció a un profesor de guitarra que lo felicitó: «Tienes talento, tienes habilidad». Eso me abrió un camino, una gran esperanza.

En su tercer año de universidad, An estudió dirección con el profesor alemán Tom Zelle. En cada sesión de práctica de la semana, profesor y alumno meditaban juntos, cenaban juntos y el profesor escuchaba lo que An compartía, ayudándola a abordar directamente sus problemas más difíciles para superarlos. A veces sudaba mientras practicaba, pero si no reconocía y desmantelaba mis pensamientos obsesivos, no podría tocar bien el instrumento.

Para An, el maestro que comparte con él y lo apoya espiritualmente tiene un gran significado, más importante que el maestro que le enseña guitarra.

Reportero: ¿Y esto se extiende a las generaciones de estudiantes de An?

An Tran: No hay nada mejor que cada persona intente mejorar cada día. Porque una vez que mejoramos, las personas con las que interactuamos también tendrán una mejor influencia y este mundo puede ser más hermoso gracias a ello. An siempre piensa así, así que cuando estoy frente a estudiantes, especialmente de diferentes países, a veces me convierto en psicoterapeuta antes de ser profesor de música.

De hecho, especialmente después del covid-19, la mayoría de mis estudiantes son adolescentes que han sufrido traumas por la pandemia y solo hablar con ellos es suficiente para sentir su dolor.

Sin mencionar que, durante mucho tiempo, la forma de tocar la guitarra ha estado influenciada por estereotipos, que se han convertido, invisiblemente, en barreras que impiden a los guitarristas expresarse con libertad creativa. Al escuchar el sonido de la guitarra, se puede ver que muchos estudiantes están "estancados", no solo en Vietnam, sino también en Estados Unidos. Tocar así es siempre copiar a otros, tocar para otros, no para uno mismo.

Y para los docentes, lo importante ahora mismo es trabajar con los estudiantes para que derriben sus propios muros. An todavía les dice: «Si no puedes descomponerte, nunca podrás jugar gratis. Si puedes descomponerte, eres tú mismo, compartes lo que tienes y lo que piensen los demás, lo dejas todo de lado».

El Sr. Tom Zelle le enseñó a An una forma diferente de escuchar música. Y An también quería escuchar la música de sus alumnos de otra manera.

Manos cargando pho, apilando libros, tocando la guitarra

Reportero: Vivir en Estados Unidos no es ciertamente una historia sencilla. ¿Acaso los músicos tuvieron que ganarse la vida?

An Tran: An solía llevar pho, pero a los dos días… lo despidieron porque dijeron: «Este tipo no puede, es muy lento» (risas). Durante la preparatoria, An también participó en concursos de guitarra y ganó algunos premios estatales para la escuela, gracias a los cuales recibió apoyo para continuar sus estudios. Además de dar clases de guitarra, durante su posgrado, An trabajó como apilador de libros en la biblioteca. Este trabajo no fue… criticado por ser lento e incluso le dio tiempo para relajarse y pensar en su próximo camino.

Reportero: El trabajo duro y la práctica son esenciales, pero, en concreto, ¿cómo se logra esta esencialidad? Tengo curiosidad por saber cómo cuidar las manos que bailan sobre las cuerdas con tanta intensidad.

An Tran: Las manos y las uñas son la voz de un guitarrista. Unas uñas fuertes y gruesas, sin rayones en las puntas, harán que la guitarra suene mejor y el artista se sentirá más seguro. An siempre lleva consigo un kit de cuidado de uñas y las cuida a diario, como una manicurista (risas).

Durante la grabación del segundo álbum de guitarra de An, hubo una parte de una canción que tuvieron que grabar una y otra vez hasta que le sangró el meñique. Y eso fue solo la mañana del segundo día, mientras que tuvieron que grabar durante tres días consecutivos, de 9 a 00 h. En ese momento, An tuvo que buscar un tubo de anestesia para detener la hemorragia, de modo que su meñique dejara de doler y pudiera seguir tocando la guitarra.

Tuvo que comprar anestesia y medicamentos anticoagulantes para adormecer el dolor en su dedo meñique y seguir tocando la guitarra.

Reportero: ¿Cuál es el día laboral de An?

An Tran: El otro día, desayuné y tomé café en el lago Hoan Kiem. Por primera vez después de cuatro años en Estados Unidos, al volver a Hanói, sentí que no tenía que pensar en qué haría esa tarde ni en la hora. Un día en Estados Unidos es, en realidad, una serie de horas y trabajo continuo. Me despierto a las 6 de la mañana, llevo a mi esposa al trabajo y conduzco para dar clases. Hay una escuela a la que viajo unos 230 km ida y vuelta, saliendo por la mañana y volviendo por la tarde. Los días que no tengo horario de clases, me despierto a las 7 de la mañana, voy al gimnasio y hago otras cosas. Normalmente no desayuno. A las 6 o 7 de la mañana, ceno con mi familia y juego con mis hijos una o dos horas. A las 10 de la noche, bajo al sótano y cierro la puerta para practicar piano hasta las 2 de la mañana. Después de cada sesión de práctica, siempre hago dos cosas: anotar las tareas del día siguiente y poner café en la máquina para solo tener que encenderla por la mañana.

Reportero: ¿Y qué significa el tiempo en familia para un artista?

An Tran: Compartir el trabajo con la familia es obvio. An cocina a menudo y Lucina, su esposa, dedica mucho tiempo al cuidado del bebé. El bebé y la familia le aportan a An una nueva fuente de energía; ver al bebé la hace sonreír y An parece olvidar su vida anterior. ¡Todo empieza desde aquí! (risas).

Claro que la vida familiar con un bebé siempre presenta desafíos. Pero encontraremos la manera de solucionarlo cuando nos entendamos y nos apoyemos mutuamente cada día. An aún recuerda que cuando mi bebé tenía solo dos semanas, tuve que irme de casa para grabar el segundo álbum. Y desde que supe que llevaba un bebé en el vientre, he pensado en cómo embellecer el sonido del piano, para traer mejores cosas a esta vida.

Reportero: ¿Cómo surgió el primer álbum?

An Tran: 2019 es el año en el que pensé en empezar a grabar.

El plan original era grabar piezas clásicas de guitarra, pero siempre me asaltaba la duda… Tres meses antes de la fecha de grabación, An trabajaba como apilador de libros en la biblioteca de la universidad (un promedio de 7 horas al día). Mientras apilaba libros, pensaba en qué debería hacer por el mundo de la guitarra en lugar de simplemente tocar canciones clásicas. Mientras apilaba libros, de repente pensé: ¿por qué no presento canciones vietnamitas de guitarra al mundo? Así que corrí a casa y me puse a trabajar en este proyecto.

Reportera: Una fan de An en Vietnam compartió que compró el álbum "Stay, my beloved" a través de un proyecto de financiación colectiva de An y quedó realmente impresionada con la imagen y el conmovedor sonido de la guitarra.

An Tran: ¡An siempre agradece a oyentes como él! Inicialmente, este proyecto solo esperaba recaudar 7000 USD, pero inesperadamente alcanzó los 10 000 USD. An siempre piensa que si haces algo que realmente amas, la gente te apoyará. "Stay, my beloved" también es un álbum de guitarra lleno de la huella familiar de An. La portada es una foto que su padre tomó en una zona montañosa de Vietnam. El título del álbum, "Nguoi oi, nguoi o dung ve!", es también el nombre de la canción que, según mi madre, An toca mejor.

Las páginas de introducción de la camiseta tienen imágenes de la familia de An y especialmente el dibujo del puente rojo curvo The Huc con su reflejo en el agua, que fue dibujado por la esposa de An, transmitiendo la conexión e interacción entre la cultura tradicional de donde nació An y el mundo donde An contribuyó con su voz musical.

Promover la composición de música de guitarra vietnamita.

Reportero: Con tanto apoyo de la familia y los oyentes, ¿An seguramente tendrá más álbumes y nuevos sueños de guitarra?

An Tran: Mi sueño es grabar un álbum que reciba grandes elogios, como un premio Grammy. Por ahora, he firmado un contrato y sigo grabando para Naxos. Después de este Vol. 7 sobre música francesa, publicaré un álbum de guitarra vietnamita.

A continuación, An se centrará en tocar las piezas que los músicos vietnamitas escribieron específicamente para él, conectando fuentes de financiación extranjeras directamente con los músicos, impulsando la música de guitarra vietnamita en el mundo, creando una nueva plataforma de guitarra, una nueva transmisión de música para la vida de guitarra del mundo...

Reportero: ¿Debe haber alguna fuerte preocupación y motivación detrás de esta gran idea?

An Tran: An siempre está preocupado. El tesoro de arreglos de guitarra vietnamita está prácticamente disponible. Mi trabajo es convertirme en un puente de intercambio cultural entre el público internacional y los músicos vietnamitas. Aún recuerdo que, de joven, An solo soñaba con tocar la pieza de guitarra "Thanh Giong", compuesta por el músico Nguyen The An. Esa pieza de siete capítulos puede considerarse un hito de la guitarra vietnamita. Por lo tanto, para grabar su primer álbum, "Stay, my beloved", An se propuso practicar durante tres meses para dar a conocer esta melodía vietnamita al mundo.

Reportero: ¿Cuáles son los desafíos actuales de la vida mundial de la guitarra?

An Tran: Hoy en día, a las presentaciones de guitarra clásica suelen asistir solo personas mayores. Si los artistas no cambian sus métodos de enseñanza y siguen practicando lo mismo, se perjudicarán a sí mismos. El público fiel desaparecerá gradualmente. No solo no habrá oyentes, sino que gradualmente tampoco habrá estudiantes.

El hecho de que un artista pueda tocar las canciones de guitarra más difíciles del mundo demuestra que ha cumplido con los más altos estándares. Mantener y contribuir al desarrollo de la guitarra mundial requiere más creatividad y nuevas formas de inspirar. La gente se está dando cuenta gradualmente de que enseñar guitarra no se trata solo de calificaciones profesionales, ni la técnica lo es todo, sino que, más profundamente, tras eso reside la capacidad de abrir camino, superar las limitaciones y ayudar al alumno a alcanzar su máximo potencial.

Para mantener y contribuir al desarrollo de la guitarra mundial, se necesitan nuevas innovaciones e inspiraciones.

-- UNA TRANSACCIÓN --

Reportero: Volviendo a la guitarra de Hanoi, ¿qué significado tiene el festival internacional de guitarra para la comunidad de guitarristas de la capital?

An Tran: Alrededor de 2012, la idea de algunos artistas vietnamitas de revitalizar la guitarra en Hanói atrajo a artistas internacionales. Si bien 2023 es el primer año que An organiza su asistencia a un festival internacional de guitarra en Hanói, se puede afirmar que la creación de este espacio pasará a la historia de la guitarra en Hanói. Incluso en Estados Unidos, crear un espacio así no es fácil, ya que esta actividad requiere mucho esfuerzo y dinero.

An Still le comentó al artista Vu Duc Hien, quien conectó y creó esta significativa actividad, que, al ver lo que él y los guitarristas están haciendo, espera que la guitarra siga creciendo en Hanói en los próximos 10 años. Dado que este tipo de música tiene un público muy selecto, a partir de ahora, para que la joven generación se codee con muchos artistas mundiales, en 10 años tendremos premios internacionales. Las actividades musicales deben satisfacer las necesidades a largo plazo, décadas, y pensar así es superar las dificultades y limitaciones futuras.

Regresar a Hanói es como volver a casa. Al llegar al aeropuerto y percibir el aroma a jabón, An quiso disfrutar de todos los colores y sabores de esta tierra.

Volver a Hanoi es volver a casa.

Reportero: ¿Cómo se siente al regresar a Hanoi esta vez?

An Tran: De verdad, por primera vez sentí que lo tenía todo: las mejores guitarras del mundo, cuerdas patrocinadas, y que había cumplido en parte mi sueño de tocar la guitarra en muchos escenarios internacionales. ¡Ahora An se siente muy tranquilo…!

En particular, regresar a Hanói es como volver a casa. Al llegar al aeropuerto y percibir el aroma a jabón, An quiere disfrutar de todos los colores y sabores de esta tierra. Caminar por las aceras de Hanói, entre tiendas y entre el ruido de las motos, ¡sigue siendo maravilloso para An! Porque cada vez que regreso, mi corazón se llena de alegría al ver el cariño y la aceptación del público vietnamita, algo que jamás hubiera imaginado.

Regresar con buenas intenciones te hará mirar siempre todo con gratitud .

-- Una traducción --

La mentalidad de volver a las buenas intenciones me hará ver siempre todo con gratitud. ¡Y An nunca olvidará a las personas y las cosas que me han ayudado a alcanzar la paz que tengo hoy!

Reportero: ¡Gracias, An! ¡Te deseo paz y que sigas alcanzando tus hermosos sueños con la guitarra!

Fecha de publicación: 1 de enero de 2024 Organización implementadora: HONG MINH Contenido: HA AN Presentación: NGOC DIEP

Nhandan.vn

Enlace de origen