Inhalt erweitern, Sendezeiten ändern ist noch nicht "heiß"
Man kann erkennen, dass die kürzlich ausgestrahlten Fernsehserien vielfältigere Inhalte bieten und sich nicht mehr auf Familiendramen und Liebe konzentrieren, sondern auf alltägliche, realitätsnahe Geschichten. Es geht um arme Leben, den Kampf um Essen, Kleidung, Reis und Geld, keine Luxusautos, CEOs, Villen, luxuriöse junge Damen mehr ... Irgendwo sieht das Publikum immer noch viele menschliche, positive und heilsame Geschichten mit einem starken vietnamesischen Charakter in " Mein Vater, derjenige, der bleibt", "Dusty Roads", "Mutter des Meeres", "Gentle Sunshine", "Cold Sun", "Rainbow on the Horizon" und "Tam Duc Heir". Allerdings haben diese Filme immer noch nicht genug Anziehungskraft wie " Doc Dao " oder "Di Giua Troi Ruc Roc" und die Filme, die zuvor für Aufsehen gesorgt haben.
Sanfter Sonnenschein
FOTO: VFC
Seit Anfang 2025 hat Vietnam Television – VFC Film Studio zudem proaktiv eine Strategie entwickelt, um die Ausstrahlungszeiten von Filmen zur besten Sendezeit zu ändern und so ein Publikum aller Altersgruppen anzusprechen und die Gewohnheit zu schaffen, Filme zu festen Zeiten anzusehen. Allerdings scheint der Effekt nicht den Erwartungen zu entsprechen.
Regisseur Do Thanh Son kommentierte die derzeitige Stagnation der Fernsehdramen wie folgt: „Meiner Meinung nach liegt das daran, dass es den vietnamesischen Fernsehdramen heutzutage an Aufrichtigkeit, Identität und, was noch wichtiger ist, an echten Geschichten mangelt. Wir folgen Trends und zwängen uns in die Formeln „Familie – Verrat – Dreiecksbeziehung – Armutsbekämpfung“. Da wir dies aber oberflächlich tun, fehlt es den Drehbüchern an Tiefe und die Emotionen bleiben nicht tief genug. Es ist verständlich, dass das Publikum nach ein paar Folgen gelangweilt ist.“
Regenbogen am Horizont
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Der Regisseur von „Di Giua Troi Ruc Rot“ sprach über die Qualität von Drehbüchern für Fernsehserien und erklärte, dass uns die Zeit und das Umfeld fehle, um ein gutes Drehbuch zu entwickeln. Viele junge Drehbuchautoren seien sehr talentiert, müssten aber monatliche und vierteljährliche Deadlines einhalten. „Wo bleibt da der Raum, gründlich nachzudenken, gründlich zu schreiben und das Drehbuch zur Reife zu bringen?“ Regisseur Do Thanh Son sagte: „Ein gutes Drehbuch muss gelesen, redigiert, kritisiert und mindestens einige Monate lang mit dem Autor durchgearbeitet werden. Dafür gibt es noch keinen professionellen Prozess.“
Beim Anschauen heutiger Fernsehserien sieht das Publikum oft einen Schauspieler, der immer die gleiche Rolle spielt, den gleichen Charaktertyp „maßgeschneidert“. Egal wie gut der Schauspieler ist und wie beliebt sein Gesicht ist, es wird langweilig. Und der Schauspieler selbst hat kaum Möglichkeiten, seine Kreativität zu entfalten und in verschiedenen Rollentypen für Furore zu sorgen. Es gibt viele junge Schauspieler in Fernsehserien, aber ihr Schauspiel ist nicht auf dem neuesten Stand und es mangelt an Höhepunkten. Selbst wenn sie die Hauptrolle spielen, können sie beim Publikum keinen Eindruck hinterlassen.
Regisseur Do Thanh Son warnte auch vor der aktuellen Situation in einigen Filmteams, in denen Schauspieler nur aufgrund der Anzahl ihrer „Follower“ in den sozialen Netzwerken ausgewählt würden, und nicht, weil der Schauspieler für die Rolle geeignet sei oder über gute schauspielerische Fähigkeiten verfüge.
WAS TUN, UM EINEN „POP“ ZU ERZEUGEN?
Vertreter einiger TV-Produktionseinheiten experimentieren mit Kurzserien. Denn Kurzserien bieten Flexibilität im digitalen Zeitalter, in dem das Publikum kurze, prägnante und dennoch emotionale Inhalte bevorzugt. Eine Reduzierung der Episodenanzahl kann die Drehbuchqualität verbessern und den Fokus auf spannende Elemente und subtile Details legen.
Kalte Sonne
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Um Fernsehserien einen echten Schub zu verleihen, benötigen Produzenten eine klare Strategie. Diese umfasst die genaue Identifizierung des Zielpublikums, die Entwicklung von Werken, die deren Geschmack treffen, und die Ausarbeitung des Filmstils. Ein klarer Prozess in allen Phasen trägt außerdem dazu bei, die Filmproduktion schnell und effektiv zu gestalten. Gleichzeitig ist es notwendig, kreative Marketingstrategien zur Bewerbung der Filme umzusetzen, Social-Media-Plattformen effektiv zu nutzen und regelmäßig mit dem Publikum zu interagieren. Schließlich müssen Produzenten bereit sein, Genres zu wechseln und mit ihnen zu experimentieren“, so ein Vertreter der Produktionseinheit Hoa Binh Film.
Auch die Suche nach neuen Gesichtern und die Ausbildung junger Schauspieler sind sehr wichtig. VFC rekrutiert und bildet derzeit noch junge Schauspieler aus. Mehrere andere Einheiten planen außerdem die Einrichtung von Ausbildungskursen und die Entdeckung junger Schauspieltalente durch Casting- und Reality-Shows.
„Wir brauchen ein Ökosystem, um junge Schauspieler systematisch und langfristig auszubilden und zu fördern. Und was bekannte Schauspieler betrifft: Man sollte sie nicht einfach in die gleiche Rolle stecken. Man sollte sie für Rollen vorsprechen lassen, die nicht zu ihren Vorstellungen passen, sie „zerstören“, sie scheitern lassen, sie sich in die falsche Person verlieben lassen oder sie im Film den Bösewicht spielen lassen“, sagte Regisseur Do Thanh Son.
Quelle: https://thanhnien.vn/phim-truyen-hinh-can-them-cu-bat-185250630230425057.htm
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