Tolle Stücke für junge Zuschauer diesen Sommer

Noch nie war die Bühne für Kinder in Ho-Chi-Minh-Stadt so aufregend wie in diesem Sommer, als fast alle Kunsteinheiten neue Stücke aufführten.

Gutes Drehbuch, neue Technik

Kunsteinheiten in Ho-Chi-Minh-Stadt bedienen das „junge“ Publikum mit vielen guten, attraktiven und äußerst lehrreichen Stücken wie: „Captain Sinbads Abenteuer: Die Legende des magischen Auges“ (IDECAF-Dramatheater), „Die mit sechs goldenen Worten bestickte Flagge“ (Sen Viet-Bühne), „Rettungsstation für Wildtiere“ (Ho-Chi-Minh-Stadt-Kleinbühnen-Dramatheater), Zirkusshow „Au o – Erster Klang des Lebens“ (Phuong Nam-Kunsttheater), „Märchen 2 – Die Abenteuer von Me Coc“ (Truong Hung Minh-Bühne), „Colora – Das glorreiche Land“ (Ban Mai-Bühne), Musical „Bunte Insel – Die Herausforderung des Überlebens“ (Quoc Thao-Bühne), „Karpfen verwandelt sich in Drachen“ (Wasserpuppentheater des Geschichtsmuseums) …

Viele Einrichtungen wie das IDECAF Drama Theater und die Truong Hung Minh Art Stage haben Milliarden Dong in das Theater investiert, um dem Stück Neuheit und Attraktivität zu verleihen und den vielfältigen Bedürfnissen des jungen Publikums gerecht zu werden. Die Künstlerin Viet Huong entschied sich für eine großzügige Investition in vibrierende Sitze und ein Schneesprühsystem im Zuschauerraum des Vuon Lai Theaters (Bezirk 10), nur um eine einzige Aufführung des von Viet Huong selbst inszenierten Stücks „Me Coc Adventures“ zu ermöglichen.

„Da Kinder heutzutage viele internationale Bühnenshows für Kinder in sozialen Netzwerken sehen, muss in das Stück eine bahnbrechende Investition in Technologie fließen, um Kinder anzusprechen“, erklärte der Künstler Viet Huong.

Produzent Huynh Anh Tuan (IDECAF Drama Theater) investierte außerdem 1,7 Milliarden VND in die Inszenierung des 35. „Once Upon a Time“-Programms im Ben Thanh Theater. „Nach einem Tag Online-Ticketverkauf waren bereits über 10.000 Karten ausverkauft. In diesem Jahr habe ich die beiden Künstler Dinh Toan und Quang Thao beauftragt, einen einzigartigen Durchbruch zu schaffen. In Sachen Kreativität mussten sie auch neue Elemente aus Technik, Technologie und Lichteffekten anwenden, um die Darbietungen der Schauspieler zu unterstreichen und so ein funkelndes, attraktives Märchen zu schaffen, das Raum und Zeit überwindet“, sagte Produzent Huynh Anh Tuan.

Man kann sagen, dass der Erfolg des IDECAF Drama Theaters und der Truong Hung Minh Art Stage nicht nur auf künstlerische Arbeit zurückzuführen ist. Es geht um ein ausgewogenes Verhältnis zwischen Investitionskapital und dem Einsatz von Technologie zur Produktinnovation. Wichtig ist auch die Angemessenheit von Aufführung und Inszenierung, insbesondere bei historischen Stücken.

Eine Szene aus dem Stück „Die Abenteuer von Mexiko“ von Truong Hung Minh Art Stage

Mangel an Drehbüchern für Kinder

Außerordentliche Professorin Dr. Nguyen Thi Minh Thai erklärte, dass die aktuelle Theaterszene mit dem Problem des Mangels an Kinderstücken konfrontiert sei. Es gebe nur wenige Theaterstücke für Kinder, die Qualität sei uneinheitlich, viele Stücke seien übermäßig unterhaltsam und enthielten nur wenige kulturelle und pädagogische Elemente. Darüber hinaus seien die in den Stücken vermittelten Lehren immer noch aufgesetzt und nicht praxisnah und würden die wichtige Rolle der Persönlichkeitsbildung, des Patriotismus und des Verständnisses der nationalen Kultur nicht ausreichend fördern.

Herr Huynh Anh Tuan verfügt über langjährige Erfahrung im Umgang mit Kinderpublikum und ist davon überzeugt, dass die Entwicklung einer Bühne für ein „Kinderpublikum“ äußerst notwendig ist, da diese die zukünftige Zuschauergeneration der Bühnen von Ho-Chi-Minh-Stadt darstellt.

Der verdiente Künstler Minh Nhi erklärte, dass ihm, seit er als Produzent tätig war, bewusst geworden sei, dass es ein großer Fehler war, nicht in ein Kinderprogramm zu investieren. So entstand „Fairy Tale“. „Das Drehbuch ist sehr wichtig. Wir arbeiten sehr sorgfältig damit, damit die Schauspieler nicht unvorsichtig oder abschweifend sprechen, da sonst der pädagogische und ästhetische Wert des Stücks für Kinder verloren geht“, betonte der verdiente Künstler Minh Nhi.

Der Volkskünstler Giang Manh Ha, Vizepräsident der Vietnam Stage Artists Association, äußerte seine Hoffnung, dass die Abteilungen und Zweigstellen von der zentralen bis zur lokalen Ebene, insbesondere in Ho-Chi-Minh-Stadt – dem größten Kulturzentrum des Landes – der Entwicklung des Theaters für Jugendliche und Kinder Aufmerksamkeit schenken und sich daran beteiligen müssen, vom Bau von Einrichtungen über Finanzierungsquellen bis hin zur Ausbildung von Personal usw., damit das Theater dem Publikum, insbesondere dem jugendlichen und kindlichen Publikum, viele gute Werke präsentieren kann.

„Ende 2023 startete die Vietnam Stage Artists Association einen Wettbewerb zum Schreiben von Bühnenstücken für Jugendliche und Kinder und erzielte gute Ergebnisse. Viele Stücke aus der Schreibkampagne wurden 2024 auf die Bühne gebracht, aber das reicht nicht. Es muss eine Verbindung zur Ausbildung von Personal für das Kindertheater hergestellt werden“, äußerte der Volkskünstler Giang Manh Ha seine Meinung.

Diesen Sommer begrüßt das Northern Theater junge Zuschauer mit den Musicals „Die Schwäne“ und „Die Katze, die den Möwen das Fliegen beibrachte“. Darüber hinaus gibt es die Programmreihe „Summer of Love“ mit vier Stücken: „Elsas Party“, „Der König ohne Thron“, „Rettet Oma“ und „Zorba – Die Katze als Detektiv“. Darüber hinaus gibt es mit einem neuen Format, das vielfältige Erlebnisse für Kinder schafft, auch Stücke wie „Tam Cam – Bong Bong Bang Bang“ (Vietnam Circus Federation), „Omas Geschichte“ ( Hanoi Drama Theater), „Farbe der Träume“ (Hanoi Circus and Variety Theater), „Der Hundertgelenkige Bambusbaum“ und „Wunderbarer Klebreis“ (Hanoi Cheo Theater).

Quelle: https://nld.com.vn/nhung-vo-dien-hay-cho-khan-gia-nhi-dip-he-196240605214619226.htm