ในนิทรรศการนี้ ศิลปินโง บา ฮวง นำเสนอผลงานเซรามิกเคลือบสี โดยใช้เทคนิคการวาดภาพผสมผสานเคลือบอันล้ำค่ามากมาย ผลงานเหล่านี้เป็นผลพวงจากการวิจัยและการทดลองอันเปี่ยมด้วยความมุ่งมั่น ดอกบัวเป็นทั้งสัญลักษณ์และสะพานเชื่อมผู้ชมสู่ โลก ภายใน เชื่อมโยงเข้ากับวัฒนธรรมอันลึกซึ้งของชาติ
ดอกบัวเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์และคุณธรรมอันสูงส่งที่ฝ่าฟันอุปสรรคอันยากลำบากมาอย่างยาวนาน ในนิทรรศการนี้ ดอกบัวปรากฏกายด้วยจิตวิญญาณและจิตวิญญาณ ด้วยสีสันอันซ่อนเร้น สีสันที่สดใสและสีเข้ม รวมถึงองค์ประกอบที่อิสระและไร้ข้อจำกัด สื่อความหมายได้มากกว่าแค่การบรรยาย
ฉันเป็นจิตรกรที่สร้างสรรค์ผลงานจากวัสดุหลายประเภท เช่น สีน้ำมัน สีแล็กเกอร์ สีอะคริลิก สีน้ำ... และตอนนี้ ฉันรู้สึกตื่นเต้นมากที่จะได้แนะนำศิลปะแขนงหนึ่งที่ฉันชื่นชอบเป็นพิเศษให้กับสาธารณชนได้รู้จัก นั่นก็คือ งานเซรามิกศิลปะ
-
จิตรกร โง บา ฮวง
จิตรกร Ngo Ba Hoang ไม่ได้ใช้เซรามิกเป็นเพียงวัสดุตกแต่งหรือสร้างชีวิตใหม่ แต่เขาสร้างภาษาอิสระโดยผสมผสานภาพวาดแบบตะวันออกกับเทคนิคการเคลือบแบบสมัยใหม่
ศิลปินโง บา ฮวง ได้เล่าถึงนิทรรศการและเส้นทางศิลปะของเขาว่า “ผมเป็นศิลปินที่สร้างสรรค์ผลงานผ่านวัสดุหลากหลายชนิด ทั้งสีน้ำมัน สีแล็กเกอร์ สีอะคริลิก สีน้ำ... และตอนนี้ ผมรู้สึกตื่นเต้นมากที่จะได้นำเสนอศิลปะแขนงหนึ่งที่ผมรักเป็นพิเศษให้กับสาธารณชน นั่นคืองานเซรามิกเชิงศิลปะ เซรามิกเป็นวัสดุที่ดึงดูดใจผมด้วยความหลากหลายทางภาษาที่สื่อความหมาย เซรามิกช่วยให้เราปลดปล่อยพลังสร้างสรรค์ผ่านรูปทรง สีสัน หรือวัสดุที่สื่อความหมายได้”
ศิลปินกล่าวว่าเขาได้สัมผัสประสบการณ์การสร้างสรรค์ผลงานผ่านงานเซรามิกหลากหลายประเภท ตั้งแต่เซรามิกดินแดงที่มีรูปทรงเรขาคณิตตามภาษาของงานประติมากรรมเซรามิก ไปจนถึงเซรามิกสีขาวที่เคลือบอีนาเมล... และในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาชื่นชอบและมุ่งเน้นเป็นพิเศษในการค้นคว้าและสร้างสรรค์ผลงานในทิศทางการนำเส้นเคลือบอีนาเมลพิเศษมาสู่จานสีของภาพวาดบนพื้นหลังเซรามิกสีขาว

Ngo Ba Hoang เริ่มทดลองผสมผสานเทคนิคการวาดภาพเข้ากับงานเซรามิก เช่น เทคนิคการวาดภาพหลายชั้นของภาพวาดสีน้ำมันแบบคลาสสิก เทคนิคการเจียรและปิดทองของงานจิตรกรรมแล็กเกอร์แบบเวียดนามดั้งเดิม... ผสมผสานกับการเคลือบเซรามิกแบบไหลลื่นตามธรรมชาติ

ยิ่งผมค้นคว้ามากเท่าไหร่ ผมก็ยิ่งเห็นมากขึ้นเท่านั้นว่าศักยภาพในการแสดงออกของเคลือบเซรามิกนั้นอุดมสมบูรณ์อย่างยิ่ง สีเคลือบที่ผมใช้ส่วนใหญ่ทำจากออกไซด์ของโลหะ เมื่อเผาที่อุณหภูมิสูง พวกมันจะทำปฏิกิริยาและสร้างสีสันขึ้นมาเองตามธรรมชาติ โมเลกุลสีเหล่านี้ลอยและพันกันเป็นชั้นๆ ในเคลือบใส ก่อให้เกิดจานสีอันน่าอัศจรรย์ ความลึก และเอฟเฟกต์ทางแสงอันเป็นเอกลักษณ์ เปรียบเสมือนดนตรีด้นสดของศิลปินที่บรรเลงด้วยไฟและดิน ซึ่งไม่สามารถทำซ้ำได้" ศิลปินผู้นี้กล่าวอย่างเปี่ยมไปด้วยความรู้สึก

ศิลปินต้องการถ่ายทอดจิตวิญญาณนี้ผ่านผลงานแต่ละชิ้นผ่านนิทรรศการนี้ ผลงานทุกชิ้นล้วนมีสไตล์ที่อ่อนโยน นุ่มนวล และวาดลงบนแจกันเซรามิกเรียบง่าย สะท้อนจิตวิญญาณของชาวเวียดนาม
ผลงานแต่ละชิ้นเป็นการทดลองเรื่องเคลือบ สี และรูปทรง ทำให้เกิดผลใกล้เคียงกับงานจิตรกรรมแล็กเกอร์แบบดั้งเดิม แต่มีแสงที่นุ่มนวลและอบอุ่นเหมือนภาพวาดสีน้ำมัน
เคลือบเปลี่ยนไฟแต่ละชั้นถูกเผาด้วยอุณหภูมิสูง ก่อให้เกิดชั้นสีที่ไม่อาจซ้ำรอยได้ เฉกเช่นโชคชะตา ชีวิตมนุษย์ และอารมณ์ความรู้สึก มีแสงสีทองเลือนรางซ่อนอยู่เป็นหย่อมๆ ชวนให้นึกถึงภาพวาดแบบดั้งเดิม บางครั้งก็ส่องประกายดุจแสงอาทิตย์ส่องผ่านใบไม้ ราวกับเป็นช่วงเวลาแห่งความประหลาดใจท่ามกลางธรรมชาติ
Ngo Ba Hoang เริ่มทดลองผสมผสานเทคนิคการวาดภาพเข้ากับงานเซรามิก เช่น เทคนิคการวาดภาพหลายชั้นของภาพวาดสีน้ำมันแบบคลาสสิก เทคนิคการเจียรและปิดทองของงานจิตรกรรมแล็กเกอร์แบบเวียดนามดั้งเดิม... ผสมผสานกับการเคลือบเซรามิกแบบไหลลื่นตามธรรมชาติ
ศิลปินวัน ดวง ถั่น ได้แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับผลงานเซรามิก “ภาชนะแห่งชีวิต” ของศิลปินโง บา ฮวง ภายในนิทรรศการว่า “นี่คืองานศิลปะเซรามิกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สร้างสรรค์และค้นคว้าอย่างพิถีพิถัน รูปทรงของผลงานเปรียบเสมือนภาพมารดาตั้งครรภ์ที่มีรอยแตกร้าวทั่วร่างกาย สะท้อนถึงความงามอันสูงส่งและการเสียสละของมารดา”
ศิลปินวิเคราะห์เพิ่มเติมว่ารอยแตกเหล่านี้ยังเป็นเส้นเลือดสีทองที่หล่อเลี้ยงทารกอีกด้วย จุดเด่นและจุดศูนย์กลางของผลงานคือภาพเด็กทารกนอนขดตัวอยู่ในท่าทารก ล้อมรอบด้วยกลีบดอกบัวสีขาว เปรียบเสมือนอ้อมกอด การปกป้อง และความรักของมารดา ดอกบัวเป็นสัญลักษณ์ของความบริสุทธิ์ การเกิดใหม่ และการตรัสรู้ในวัฒนธรรมตะวันออก

ตำแหน่งของดอกบัวที่เบ่งบานอยู่ตรงกลาง สื่อถึงแหล่งพลังชีวิตที่แผ่ขยาย ศูนย์กลางแห่งพลังชีวิต รอยแตกร้าวบนเคลือบไม่ได้ลดทอนความงดงามของผลงาน แต่กลับสร้างมิติแห่งกาลเวลาและอารมณ์ความรู้สึกอันลึกซึ้ง ราวกับว่าภาพนั้นคงอยู่มายาวนาน เก็บรักษาและบ่มเพาะมาอย่างยาวนาน พื้นหลังโทนสีอบอุ่นอย่างสีน้ำตาล เหลืองขมิ้น สีส้ม และสีเขียว สร้างบรรยากาศที่ทั้งงดงามราวกับเทพนิยายและธรรมชาติอันกว้างใหญ่ ที่ซึ่งชีวิตเริ่มต้นจากเมล็ดพันธุ์อันบริสุทธิ์
จุดเด่นในผลงานของโง บา ฮวง คือ ศิลปินไม่ได้ยึดติดกับรูปแบบเดิมๆ ผลงานเซรามิกถูกวาดขึ้นในสไตล์ที่ไร้โครงสร้าง ชวนให้นึกถึงจิตวิญญาณแห่งการทำสมาธิ แต่ยังคงความงดงามทางสายตา
เส้นบางๆ ราวกับรากหญ้า พุ่งขึ้นอย่างฉับพลันกลายเป็นกลีบดอกบัว รอยเคลือบที่ดูเหมือนไหลอย่างไร้ทิศทาง ก่อให้เกิดมิติที่ลึกล้ำอย่างไม่คาดคิด การแสดงด้นสดนี้เองที่สัมผัสได้ถึงอารมณ์อันละเอียดอ่อนที่สุด เพราะไม่มีเหตุผลใดเหลืออยู่อีกแล้ว มีเพียงความรู้สึกบริสุทธิ์ระหว่างศิลปินกับวัสดุ

หากย้อนกลับไปในอดีต เซรามิกของเวียดนามมีชื่อเสียงในด้านการใช้งานเป็นภาชนะสำหรับติดชาม จาน โถ แจกัน... แต่ปัจจุบัน ศิลปะเซรามิกกำลังเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก กลายเป็นภาษาแห่งสุนทรียศาสตร์ที่เป็นอิสระ นิทรรศการของโง บา ฮวง สะท้อนถึงความกลมกลืนกับกระแสนี้ เซรามิกเป็นทั้งเครื่องมือสำหรับการนำไปใช้งานและการไตร่ตรอง เซรามิกเป็นวัตถุและสัญลักษณ์ที่ควรค่าแก่การทะนุถนอม
ผลงานแต่ละชิ้นเปรียบเสมือนภาพวาดนามธรรมบนดินเผา ที่ไม่ได้สร้างความกดดันให้กับผู้ชมด้วยภาพ แต่กลับเชื้อเชิญให้พวกเขาคิดและจินตนาการ นั่นคือจิตวิญญาณของศิลปะร่วมสมัย คือการก้าวข้ามขนบธรรมเนียมเดิมๆ ปลุกเร้าความรู้สึกที่เปิดกว้าง

ในพื้นที่จัดแสดงผลงานเซรามิกเปรียบเสมือนบทเพลงสวด สะท้อนเสียงแผ่วเบาของธรรมชาติ ความทรงจำทางวัฒนธรรม และกระแสกาลเวลา ผู้ชมไม่ได้เป็นเพียงคนนอกอีกต่อไป แต่กลายเป็นผู้สนทนาเงียบงันกับผลงานชิ้นนี้
ด้วยเหตุนี้ เครื่องปั้นดินเผาของ Ngo Ba Hoang จึงมีความใกล้ชิดกับคนรุ่นใหม่ในปัจจุบัน เนื่องจากคนเหล่านี้ต้องการทั้งเอกลักษณ์และต้องการอิสระในการสร้างสรรค์
การแสดงเสวนาศิลปะภายในนิทรรศการยังมีจุดประสงค์เดียวกัน นั่นคือ การเปิดเวทีแลกเปลี่ยน โดยให้ศิลปะเซรามิกเป็นสะพานเชื่อมระหว่างประเพณีและความทันสมัย ระหว่างศิลปินกับสาธารณชน และระหว่างศิลปะกับพื้นที่อยู่อาศัย

นิทรรศการนี้เป็นงานศิลปะ และในขณะเดียวกันก็เปิดโอกาสให้ได้แนะนำ SenS แบรนด์ศิลปะเซรามิกที่ก่อตั้งโดยศิลปินโง บา ฮวง และครอบครัว SenS แตกต่างจากเวิร์กช็อปเซรามิกทั่วไปตรงที่เป็นพื้นที่สร้างสรรค์ที่ไม่ใช่เชิงพาณิชย์ ที่ซึ่งศิลปินมีอิสระ ที่จะสำรวจ ขีดจำกัดใหม่ๆ ของวัสดุ ใช้ชีวิตอย่างเต็มที่กับการเคลือบ สีสัน และรูปทรง
พื้นที่สร้างสรรค์ของ SenS ยังเป็นสถานที่พบปะของชุมชนเซรามิก นักสะสม และคนรุ่นใหม่ที่ต้องการสัมผัสกับวัสดุแบบดั้งเดิมด้วยแนวคิดใหม่
เวิร์กช็อปเกี่ยวกับการทำเครื่องปั้นดินเผา การปั้น การวาดภาพ และการปั้น... ซึ่งจัดขึ้นในช่วงบ่ายของวันเปิดงาน ถือเป็นการปลูกฝังความคิดสร้างสรรค์ในจิตใจของคนรุ่นต่อไป เยาวชนอาจไม่จำเป็นต้องเป็นศิลปินมืออาชีพ แต่ด้วยประสบการณ์เพียงครั้งเดียว พวกเขาจะสัมผัสได้ถึง "จิตวิญญาณของแผ่นดิน" และ "จิตวิญญาณของประชาชน" และเข้าใจคุณค่าทางจิตวิญญาณของชาติมากยิ่งขึ้น

โครงการนี้กำลังค่อยๆ พัฒนาเป็น “หมู่บ้านศิลปิน” ขนาดเล็ก ที่ช่วยให้ศิลปะไม่ได้ถูกจำกัดอยู่แค่ในแกลเลอรีอีกต่อไป แต่กลับซึมซาบผ่านชีวิต ลมหายใจของผืนดิน จังหวะชีวิตที่เชื่องช้า สงบสุข และลึกซึ้ง ความเงียบสงบนี้เองที่แทรกซึมเข้ามา มอบมิติทางจิตวิญญาณให้กับผลงานของโง บา ฮวง ในโลกแห่งภาพที่กำลังพัฒนาไปสู่อุตสาหกรรมและดิจิทัลมากขึ้นเรื่อยๆ
อาจกล่าวได้ว่าสิ่งที่ประสบความสำเร็จที่สุดของนิทรรศการ “ดอกบัว - ความงามอันบริสุทธิ์แห่งจิตวิญญาณเวียดนาม” คือการสร้างบทสนทนาระหว่างศิลปะกับผู้ชม ระหว่างความงามแบบดั้งเดิมกับความคิดร่วมสมัย ระหว่างความเรียบง่ายกับความประณีต ในบทสนทนาเหล่านี้ ดอกบัวได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งความงามและศีลธรรมของชีวิต
ด้วยสไตล์ตะวันออกอันโดดเด่น ศิลปิน Ngo Ba Hoang วาดดอกบัวด้วยแสง เคลือบเงา และรูปทรงที่เงียบสงบ
นิทรรศการจะจัดแสดงไปจนถึงวันที่ 28 กรกฎาคม
ที่มา: https://nhandan.vn/trien-lam-sen-tren-sac-gom-cua-hoa-si-ngo-ba-hoang-post896353.html
การแสดงความคิดเห็น (0)