นักดนตรี ฟาน ฮวีญ ดิ่ว: ห่างหายไปสิบปี เพลงรักมากมายยังคงดังกระหึ่ม

Chú thích ảnh

อนุสรณ์สถานของนักดนตรี ฟาน ฮวีญ ดิ่ว ในนิทรรศการศิลปะ "ฟาน ฮวีญ ดิ่ว - นกที่กลับมา" ภาพ: ตรัน เล ลัม/VNA

สิบปีนั้นไม่นานเกินไปในกระแสประวัติศาสตร์ แต่ก็เพียงพอให้สาธารณชนมองย้อนกลับไปและชื่นชมคุณค่าทางศิลปะมากขึ้น เช่นเดียวกับบุคลิกอันสูงส่งของเขา - ชายผู้อุทิศชีวิตทั้งชีวิตให้กับการประพันธ์เพลงอมตะ

นักดนตรี ฟาน ฮวีญ ดิ่ว เกิดเมื่อวันที่ 11 พฤศจิกายน ค.ศ. 1924 ที่เมืองดานัง เดิมทีมาจากเดียนบ่าน จังหวัดกว๋างนาม ดินแดนแห่งเพลงพื้นบ้าน ท่วงทำนอง และประเพณีรักชาติ ตั้งแต่วัยเด็ก ดนตรีได้กลายมาเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตและเลือดเนื้อของเขา เขาเคยเล่าให้ฟังว่า "ผมจำได้อย่างชัดเจนว่าตอนอายุ 7 ขวบ แม่มักจะร้องเพลงกล่อมลูกให้หลับ บทเพลงที่แม่ร้องให้ผมฟังนั้นไพเราะจับใจจนฝังใจผมอย่างลึกซึ้ง" เมื่ออายุ 16 ปี เขาแต่งเพลงแรกของเขาชื่อ "หมากพลู" ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากบทละครพื้นบ้าน เป็นจุดเริ่มต้นของการเดินทางหลายทศวรรษที่อุทิศให้กับดนตรี

เส้นทางอาชีพ นักดนตรี ของฟาน ฮวีญ ดิ่ว เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของเวียดนาม เขาเป็นทหารในสงครามต่อต้านสองครั้ง อาศัยและประพันธ์เพลงในสนามรบอันดุเดือด ดังนั้น ดนตรีปฏิวัติจึงเป็นกระแสหลักแรกในผลงานประพันธ์ของเขา เพลง "กองทัพปลดปล่อย" (ต่อมาเปลี่ยนเป็น "กองทัพป้องกันประเทศ") ซึ่งออกจำหน่ายในปี พ.ศ. 2488 ได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติ จังหวะ 2/4 เร่งเร้าดุจดังเสียงฝีเท้าทหารที่เดินทัพ เนื้อเพลงทรงพลัง "จงไป จงไป เพื่อพิทักษ์ภูเขาและสายน้ำ" จึงเป็นทั้งคำสาบานของศิลปินและคำร้องอันกล้าหาญแห่งยุคสมัย

นับตั้งแต่สงครามต่อต้านอาณานิคมฝรั่งเศส ไปจนถึงสงครามต่อต้านสหรัฐอเมริกาเพื่อปกป้องประเทศชาติ ดนตรีของเขายังคงหล่อเลี้ยงจิตวิญญาณของกองทัพและประชาชนอย่างต่อเนื่อง เพลงอย่าง “Winter Soldiers”, “Day and Night March”, “Life is Still Beautiful”, “My Hometown in the South”... ล้วนเปี่ยมไปด้วยพลังแห่งความหวังท่ามกลางเปลวเพลิงและควันไฟ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง “Day and Night March” ซึ่งประพันธ์ขึ้นจากบทกวีของบุ่ย กง มินห์ และกลายเป็นบทเพลงรักแห่งการต่อต้านที่ซาบซึ้งใจผู้คน ดังก้องไปทั่วจากสนามรบสู่เบื้องหลัง จากโรงพยาบาลสนามสู่คลื่นวิทยุระดับประเทศ

แม้เขาจะเขียนเกี่ยวกับสงคราม แต่ดนตรีของเขายังคงเปี่ยมไปด้วยเนื้อร้อง ฟาน ฮวีญ ดิ่ว มีพรสวรรค์ในการ "แต่งเพลงปฏิวัติให้โรแมนติก" เพลงของเขามีท่วงทำนองที่ไพเราะ อ่อนหวาน และลึกซึ้ง ผสมผสานกับดนตรีพื้นบ้านของภาคกลาง สำหรับเขาแล้ว "ชีวิตยังคงงดงาม! ความรักยังคงงดงาม!" ไม่ใช่แค่บทเพลง แต่เป็นปรัชญาชีวิตของศิลปินผู้มองเห็นความงามท่ามกลางความยากลำบากเสมอ

นอกจากดนตรีปฏิวัติแล้ว เพลงรักยังเป็นผลงานชิ้นเอกที่โดดเด่นเป็นพิเศษในมรดกทางดนตรีของฟาน ฮวีญ ดิ่ว นักวิจัยดนตรี เหงียน ซวน เคาต เคยเรียกเขาว่า "นักดนตรีแห่งความรัก" เพราะเพลงกว่า 100 เพลงที่เขาทิ้งไว้ส่วนใหญ่เป็นเพลงรัก รวมถึงบทกวีที่มีชื่อเสียงมากมาย เช่น "เพลงรักของพ่อ บทเพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่" "เพลงรักของแม่"...

สิ่งที่พิเศษคือความรักในบทเพลงของ Phan Huynh Dieu เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเทศและยุคสมัย เรื่องราวความรักมักแฝงไปด้วยความรู้สึกพลัดพราก ความเสียสละ และความปรารถนาที่จะได้กลับมาพบกันอีกครั้งท่ามกลางเปลวเพลิงแห่งสงคราม เพลง "Soi nho mien thuong" (แต่งทำนองโดย Thuy Bac) เล่าถึงหญิงสาวที่คิดถึงคนรักขณะเดินขบวนระหว่างเทือกเขา Truong Son สองลูก ซึ่งประพันธ์โดยเขาในสไตล์เพลงพื้นบ้าน Nghe Tinh หรือเพลง "Cuc doi van dep sao" (แต่งทำนองโดย Duong Huong Ly) เป็นเพลงเดินขบวนที่มองโลกในแง่ดี แต่ยังคงเปี่ยมไปด้วยอารมณ์โรแมนติกในบริบทของการเจ็บป่วยของเขา

นักดนตรี ฟาน ฮวีญ ดิ่ว ก็มีความสามารถอันน่าพิศวงในการปลุกชีวิตชีวาให้กับบทกวีเช่นกัน เขาเคยเปรียบเทียบไว้ว่า “บทกวีและดนตรีเปรียบเสมือนพี่น้องฝาแฝด บทกวีมีปีกข้างหนึ่ง ดนตรีมีปีกอีกข้างหนึ่งเพื่อให้บทกวีโบยบิน” บทกวีมากกว่าครึ่งหนึ่งของเขาเป็นบทกวีที่แต่งขึ้นเอง และบทกวีเรียบง่ายหลายบทก็ได้ “เกิดใหม่” ผ่านท่วงทำนอง นักดนตรี ฟอง ญา เคยกล่าวไว้ว่า “หากในตริญ กง เซิน ถ้อยคำเหนือกว่าดนตรี ในฟาน ฮวีญ ดิ่ว ดนตรีย่อมเหนือกว่าบทกวี”

ตัวอย่างที่โดดเด่นคือบทกวี “Kônia Tree Shadow” ของ Ngọc Anh ถึงแม้ว่าเขาจะรู้จักบทกวีนี้มาตั้งแต่ปี 1959 แต่ท่วงทำนองนี้เพิ่งถือกำเนิดขึ้นเมื่อเขาได้ใช้ชีวิตและแต่งเพลงในสนามรบที่ราบสูงตอนกลาง ซึ่งอบอวลไปด้วยบรรยากาศของขุนเขาและป่าไม้ อันเป็นเอกลักษณ์ประจำชาติของสถานที่แห่งนี้ เพลงนี้ซึ่งเผยแพร่ในปี 1971 ได้กลายเป็นสัญลักษณ์อมตะของความรัก ความคิดถึง และความภักดี

นอกจากนี้ ความกลมกลืนระหว่างเขากับบทกวีของซวนกวิญยังสร้างสรรค์ผลงานอันโด่งดังสองชิ้น ได้แก่ "เรือกับทะเล" และ "บทกวีรักปลายฤดูใบไม้ร่วง" หาก "เรือกับทะเล" เป็นเพลงรักที่แฝงความเศร้าโศกเกี่ยวกับความทุกข์ทรมานของความรัก บทกวีรักปลายฤดูใบไม้ร่วงก็มีทำนองเพลงพื้นบ้านทางเหนือ อ่อนโยนดุจลมหายใจแห่งฤดูใบไม้ร่วง ดุจรอยเท้าของคู่รักบนพรมใบไม้เหลือง ดุจความโศกเศร้าอ่อนโยนที่ยึดมั่นในความรักในอดีต

ฟาน ฮวีญ ดิ่ว ไม่เพียงแต่เป็นนักแต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปินตัวอย่างที่อุทิศตนให้กับองค์กร ผูกพันอย่างลึกซึ้งกับสมาคมนักดนตรีเวียดนาม คอยดูแลเยาวชน ผู้สูงอายุ และสาธารณชน ภาพลักษณ์ของเขาที่เปี่ยมไปด้วยรอยยิ้มสดใส เสียงที่เปี่ยมไปด้วยพลัง และหัวใจที่เปี่ยมล้นด้วยดนตรี ยังคงเป็นที่จดจำของผู้ชมบนเวทีรายการ "Tieng hat mai xanh" รายการโทรทัศน์ที่ร่วมรายการกับเขามาจนวาระสุดท้าย

เมื่อวันที่ 29 มิถุนายน 2015 เขาสิ้นใจหลังจากต่อสู้กับโรคภัยไข้เจ็บมาระยะหนึ่ง อัฐิของเขาถูกโปรยลงแม่น้ำฮัน แม่น้ำบ้านเกิดที่หล่อเลี้ยงจิตวิญญาณของศิลปิน ตามพินัยกรรมของเขา เป็นการกลับมาอย่างเรียบง่าย สงบสุข ซื่อสัตย์ต่อบุคลิกภาพและดนตรีของเขา ไม่มีการโอ้อวด ไม่มีการปรุงแต่งใดๆ มีเพียงการซึมซาบเข้าสู่หัวใจของผู้คนอย่างเงียบเชียบ ดุจสายน้ำใต้ดินที่หล่อเลี้ยงความทรงจำ

สิบปีหลังจากการจากไป ผลงานของ Phan Huynh Dieu ยังคงสะท้อนอยู่ในงานศิลปะมากมายทั่วประเทศ เนื่องในโอกาสครบรอบ 100 ปีชาตกาลของท่าน (11 พฤศจิกายน 1924 - 11 พฤศจิกายน 2024) ได้มีการจัดกิจกรรมรำลึก การบรรยาย และการแสดงดนตรีมากมายในดานัง ฮานอย และนครโฮจิมินห์ เพื่อแสดงความกตัญญูอย่างสุดซึ้งต่อบุคคลที่ได้ใช้ชีวิตอย่างเต็มที่กับดนตรี

ฟาน ฮวีญ ดิ่ว หรือ “นกทองคำแห่งดนตรีเวียดนาม” ได้โบยบินสู่ห้วงลึกแห่งท้องทะเล แต่ “เสียงร้อง” ของเขายังคงก้องกังวานไปตลอดกาล บทเพลงที่เขาแต่งขึ้นนั้นไม่เพียงแต่เป็นดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นความทรงจำ จิตวิญญาณของชาติ ความรักต่อมนุษยชาติ และความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่งดงาม แม้กาลเวลาจะผ่านไป แต่ท่วงทำนองเหล่านั้นยังคง “เรียกขาน” ศิลปินผู้เปี่ยมด้วยความรักและความชื่นชม