บ้านหลังเล็กๆ ที่ตั้งอยู่อย่างเรียบง่ายใจกลาง กรุงฮานอยโบราณ ก้องกังวานด้วยเสียงเล่าขานอันลึกซึ้งของศิลปินชราผู้มีอายุครบแปดสิบปี คุณเหงียน กิม เคอ (เกิดปี 1945) ผู้มีรูปร่างผอมบาง ผมสีเงินดุจแพรไหม และดวงตาที่ยังคงสดใส ดูเหมือนจะเต็มไปด้วยความคิดถึงยุคทองของวงการละครเวที แทบไม่มีใครรู้ว่าเบื้องหลังร่างอันเงียบสงบนั้นคือชีวิตที่ไม่เคยหยุดพัก ศิลปิน ทหาร และพยานแห่งยุคสมัยของศิลปะดั้งเดิมของเตืองที่กำลังถูกลืมเลือนไปทีละน้อย
ชีวิตที่เลือกเส้นทางที่ไร้ซึ่งเกียรติยศ
บ่ายวันหนึ่งที่ฮานอย เราได้ไปเยี่ยมศิลปินเหงียน กิม เคอ ในห้องเล็กๆ ที่มีพื้นที่เพียง 10 ตารางเมตรเศษ (เลขที่ 50 ถนนเดา ดุย ตู เมืองฮานอย) ผนังห้องตกแต่งด้วยหน้ากากตวงมากมาย นี่คือผลงานจากหัวใจของเขาที่เขาสะสมและเก็บรักษาไว้อย่างพิถีพิถันในช่วงบั้นปลายชีวิต ใช้ชีวิตอย่างสงบสุขและผ่อนคลายไปกับความสุขอันหรูหราในวัยชรา
|
เขาแนะนำให้เรารู้จักกับหน้ากากแต่ละอันที่แขวนไว้อย่างเรียบร้อย สีสันสดใสแต่ยังคงความเจือปนไปตามกาลเวลา หน้ากากแต่ละอันเปรียบเสมือนตัวละคร เรื่องราว และชิ้นส่วนของจิตวิญญาณบนเวทีที่เขาหวงแหนและเห็นคุณค่า “ตอนนี้ผมอายุมากและสุขภาพไม่ดี ผมจึงไม่วาดหน้ากากตวงเหมือนแต่ก่อนอีกแล้ว เมื่อก่อนผมทำและขายให้กับชาวต่างชาติเยอะมาก โดยเฉพาะก่อนเกิดการระบาดของโควิด-19 ตอนนั้นมีนักท่องเที่ยวต่างชาติมาเที่ยวเวียดนามเยอะมาก การติดต่อสื่อสารจึงสะดวก ผมจึงขายได้ แต่หลังจากโควิดระบาด นักท่องเที่ยวต่างชาติก็น้อยลง การสื่อสารก็จำกัด ผมจึงขายได้น้อยลง” เขาเล่าอย่างเปิดใจ
เมื่อมองดูหน้ากากที่เขาเก็บรักษาไว้อย่างประณีตบรรจง เราสัมผัสได้ถึงลมหายใจแห่งอดีตอันรุ่งโรจน์ที่เขาเคยมีชีวิตอยู่ อดีตที่ผูกพันกับศิลปะอย่างแนบแน่น เขาเกิดมาในครอบครัวที่มีประเพณีทางศิลปะ ทั้งพ่อและแม่ของเขาล้วนเป็นศิลปินเติงอันทรงพรสวรรค์ เปรียบเสมือน “ต้นไม้ใหญ่” ของโรงละคร Lac Viet (ปัจจุบันคือเลขที่ 50 ถนน Dao Duy Tu เมืองฮานอย) ณ ที่แห่งนี้ เสียงกลองและการเต้นรำได้ฝังแน่นอยู่ในจิตวิญญาณของเด็กชาย Kim Ke สร้างแรงบันดาลใจให้กับเขาตั้งแต่ก้าวแรกในชีวิต
ตั้งแต่ยังเด็ก เขาเดินตามรอยพ่อแม่ไปแสดงทุกที่ เติบโตท่ามกลางแสงสปอตไลท์ เสียงกลอง และการแต่งหน้าสีสันสดใส เมื่ออายุ 12 ปี เขาได้กลายเป็นนักแสดงอย่างเป็นทางการที่โรงละคร Lac Viet ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของเส้นทางศิลปะที่ยาวนานกว่าครึ่งศตวรรษ อย่างไรก็ตาม ชีวิตทางศิลปะของเขาได้พลิกผันอย่างรวดเร็วเมื่ออายุ 20 ปี ประเทศชาติเข้าสู่ช่วงสงครามที่ดุเดือด ด้วยความรักชาติแบบชายหนุ่มจากฮานอย เขาจึงอาสาเดินทางไปรบทางใต้ วันที่ 17 เมษายน พ.ศ. 2508 เขาได้สมัครเข้ากองทัพอย่างเป็นทางการ ไม่ถึงสามเดือนต่อมา ในวันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2508 เขาเดินทางไปยังสนามรบตะวันออกเฉียงใต้ และได้รับมอบหมายให้เข้าร่วมกองทหารที่ 1 กองพลที่ 9 ซึ่งเป็นหน่วยหลักของกองทัพปลดปล่อยเวียดนามใต้
ในช่วงสงคราม อดีตศิลปินละครเวทีผู้นี้ได้กลายเป็นทหารผู้กล้าหาญท่ามกลางระเบิดและกระสุนปืน เขาเข้าร่วมการรบครั้งสำคัญหลายครั้ง สร้างผลงานอันโดดเด่น ได้รับเหรียญรางวัลมากมาย และสมญานาม "ผู้ทำลายล้างชาวอเมริกันผู้กล้าหาญ" ซึ่งสมกับความกล้าหาญของเขาในสนามรบอันดุเดือด ในปี พ.ศ. 2511 เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสและถูกบังคับให้ถอยทัพไปยังฐานทัพด้านหลัง สองปีต่อมา เขาถูกย้ายไปยังภาคเหนือเพื่อทำงานที่โรงงานเครื่องจักรกลลองเบียน เขาไม่เพียงแต่เป็นคนขยันขันแข็งเท่านั้น แต่ยังเป็นหัวหน้าหมวดป้องกันตนเอง โดยมีส่วนร่วมโดยตรงในการบัญชาการรบกับอากาศยานอเมริกันตลอด 12 วัน 12 คืนอันเป็นประวัติศาสตร์ที่ปกป้องท้องฟ้ากรุงฮานอยในปี พ.ศ. 2515
หลังสงคราม เมื่อประเทศชาติรวมเป็นหนึ่งเดียว โรงละครเติงกงของเวียดนามได้เชิญเขากลับมาสู่วงการนักแสดง ราวกับโชคชะตาได้เรียกเขากลับคืนสู่เวทีแสงสี ซึ่งเป็นที่ที่หัวใจของเขาอยู่ เขาทำงานอยู่ที่นั่นจนกระทั่งเกษียณอายุ โดยไม่พลาดการซ้อมหรือการแสดงแม้แต่ครั้งเดียว ตลอดระยะเวลาหลายปีที่ทำงานในอาชีพนี้ เขาได้รับประกาศนียบัตรเกียรติคุณมากมาย ประกาศนียบัตรเกียรติคุณ และตำแหน่งนักสู้จำลองในทุกระดับ แต่ศิลปินผู้มากประสบการณ์ผู้นี้กลับไม่มีตำแหน่งอย่างเป็นทางการ เขาเพียงยิ้มอย่างเงียบๆ ว่า "ตราบใดที่ฉันไม่ละอายใจในตัวเอง ก็เพียงพอแล้ว"
คำพูดง่ายๆ นี้ดูเหมือนจะสรุปทุกอย่างได้ทั้งหมด ชีวิตที่อุทิศตนโดยไม่เรียกร้องการยอมรับ ไม่ต้องการเกียรติยศใดๆ สมัยที่เขายังอยู่บนเวที เขาหวงแหนทุกบทบาท บทบาทตัวร้ายอย่างผู้ว่าการโตดิงห์ ไม่ได้ถูกถ่ายทอดออกมาด้วยเทคนิคหรือบทพูด แต่ด้วยจิตวิญญาณและอารมณ์ภายในของตัวละคร “การแสดงนั้นยากมาก คุณต้องฝึกฝนอย่างแม่นยำ คุณต้องฝึกฝนอย่างหนัก มีคนบางคนที่อยากจะยอมแพ้ทันทีเมื่อหัวและหน้าผากแตก” เขากล่าวด้วยน้ำเสียงต่ำราวกับหวนรำลึกถึงอาชีพนี้
ภายใต้แสงไฟบนเวที ตวงไม่เพียงแต่ปรากฏกายในฐานะศิลปะการแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นโลก อีกใบที่ศิลปินสามารถเปลี่ยนแปลงทั้งจิตวิญญาณและร่างกายได้อย่างสมบูรณ์แบบ ศิลปินเหงียน กิม เคอ เล่าว่า การจะก้าวเข้าสู่โลกนั้น นักแสดงไม่เพียงแต่มีพรสวรรค์โดยธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังต้องผ่านการเดินทางอันยาวนานของการทำงานหนัก ความอดทน และความมุ่งมั่น
เขาเล่าว่าตวงไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับศิลปิน พวกเขาไม่เพียงแต่ใช้ชีวิตด้วยอารมณ์ภายในเท่านั้น แต่ยังต้องถ่ายทอดอารมณ์เหล่านั้นผ่านการเคลื่อนไหวร่างกายแต่ละส่วน แววตาแต่ละแววตา แต่ละก้าวย่าง และทุกท่วงท่าที่ดูเหมือนเรียบง่ายแต่ต้องอาศัยเทคนิคและความอดทน หากเฉาหรือไฉ่เลืองสามารถปลุกเร้าอารมณ์ผู้คนได้เพียงแค่การร้องและเนื้อร้อง ตวงต้องการมากกว่านั้น นั่นคือความกลมกลืนระหว่างเสียงและสีสัน ระหว่างร่างกายและจิตวิญญาณ ระหว่างความแข็งแกร่งและความประณีตบรรจง แต่ละบทบาทคือการเปลี่ยนแปลงอย่างสมบูรณ์ คือหยาดเหงื่อ เป็นผลจากการทำงานหนักหลายปีบนสนามฝึกซ้อม คือชีวิตทั้งหมดของศิลปินที่อุทิศให้กับทุกช่วงเวลาสั้นๆ บนเวที
ตลอดอาชีพการงานของเขา เขามีผลงานความสำเร็จมากมายในกองทัพ... |
เขาค่อยๆ รำลึกถึงวัยเยาว์ เมื่อบทบาทแต่ละบทบาทคือความมุ่งมั่น เริ่มต้นจากพื้นซ้อมที่อบอ้าว สำหรับเขา เวทีเถิงไม่ใช่สถานที่สำหรับการแสดงด้นสด คุณไม่สามารถก้าวขึ้นไปบนเวทีแล้วแสดงได้ บทบาทเถิงแต่ละบทบาท โดยเฉพาะบทบาทแอ็กชั่นและศิลปะการต่อสู้ ไม่สามารถบรรลุผลได้ด้วยการท่องจำบทพูดเพียงอย่างเดียว แต่ต้องใช้เวลานานหลายวันหลายชั่วโมงในการฝึกฝนท่ากายกรรมและท่ากายกรรมแต่ละท่า ซึ่งเป็นเทคนิคที่ต้องใช้ความแม่นยำสูง แม้แต่ความผิดพลาดเพียงเล็กน้อยก็อาจนำไปสู่การบาดเจ็บได้อย่างง่ายดาย
“ในสมัยนั้น คณะละครเติงเคร่งครัดในการฝึกฝนอย่างมาก เพราะการก้าวพลาดเพียงครั้งเดียวไม่เพียงแต่ทำลายบทบาทเท่านั้น แต่ยังเป็นอันตรายต่อตัวนักแสดงเองอีกด้วย” แม้เรื่องราวจะเรียบง่าย แต่ก็ยังคงสร้างความชื่นชมอย่างเงียบๆ ให้กับผู้ฟัง เติงไม่เหมาะกับคนขี้เกียจหรือใจร้อน แต่มันคือผลลัพธ์จากการทำงานหนักตลอดชีวิต ความมุ่งมั่นอย่างไม่ย่อท้อ และความปรารถนาอันแรงกล้าที่ก้าวข้ามขีดจำกัดทางกายภาพ
ความเศร้าของละครเก่า
ผู้คนรู้จักเขาไม่เพียงแต่ในฐานะนักแสดงผู้มีพรสวรรค์เท่านั้น แต่ยังเป็นครูผู้ไม่มีเวทีให้กับนักแสดง นักแสดงภาพยนตร์ และศิลปินละครหลายรุ่น ลูกศิษย์ของเขาบางคนกลายเป็นดารา บางคนก็ดำรงตำแหน่งสำคัญในคณะศิลปะชั้นนำ “วันนี้ผมมีโอกาสได้ฝึกฝนกับศิลปินรุ่นเยาว์ส่วนใหญ่ในโรงละคร และได้ถ่ายทอดสิ่งที่ผมสะสมมาบ้าง” เขากล่าวอย่างภาคภูมิใจ ดวงตาเป็นประกายด้วยความปิติยินดีอย่างหาได้ยาก
เขาเล่าด้วยแววตาเป็นประกายเกี่ยวกับนักเรียนคนพิเศษคนหนึ่ง ศิลปินชาวออสเตรเลีย เอลินอร์ แคลแฟน เขาเล่าว่าไม่เพียงแต่เธอเป็นผู้ออกค่าใช้จ่ายสำหรับการเรียนเท่านั้น แต่เธอยังตั้งใจเลือกเวียดนามเป็นจุดหมายปลายทางในการฝึกงานภายใต้โครงการศึกษาต่อต่างประเทศของเธอด้วย ค่าใช้จ่ายทั้งหมดตั้งแต่ค่าเล่าเรียนไปจนถึงค่าครองชีพ เธอเป็นผู้ออกค่าใช้จ่ายเอง และที่สำคัญที่สุด เอลินอร์ไปที่บ้านของคุณเคด้วยความปรารถนาอันเรียบง่ายแต่แน่วแน่ที่จะเรียนรู้การแสดงจากศิลปินผู้มากประสบการณ์คนนี้ “ทุกอย่างต้องอาศัยความเพียรพยายาม” เขาพูด ดวงตาของเขามองออกไปไกลราวกับกำลังระลึกถึงบทเรียนอันแสนเร่าร้อนที่ลูกศิษย์ของเขาเคยสั่งสมมาจากแดนไกลเมื่อหลายปีก่อน
นอกจากภาพถ่ายที่ผ่านกาลเวลาแล้ว ศิลปิน Nguyen Kim Ke ยังแนะนำครอบครัวของเขา ซึ่งเป็นสถานที่ที่จุดประกายความหลงใหลในการอนุรักษ์ศิลปะของเขา |
อย่างไรก็ตาม ดวงตาของเขากลับเปลี่ยนเป็นเศร้าหมองอย่างรวดเร็วเมื่อเอ่ยถึงปัจจุบัน พร้อมกับกล่าวว่า “ทุกวันนี้ไม่มีใครติดตามเติงอีกต่อไปแล้ว ถ้าขอให้เขาแสดง เขาจะถามว่ามีเงินหรือเปล่า? แสดงให้ใครดู?” คำถามเหล่านี้เปรียบเสมือนมีดที่แทงเข้าไปในใจของศิลปินผู้เฒ่า ละครเติงที่ต้องใช้การเต้นอันวิจิตรบรรจง พลังแห่งการแสดงออก และลีลาอันเป็นเอกลักษณ์ ปัจจุบันถูกมองว่าเป็น “อาหารพื้นเมืองที่ยากจะกลืน” ในงานเลี้ยงฉลองวัฒนธรรมสมัยใหม่
แม้แต่ในครอบครัวของเขาเอง ศิลปะของตวงก็กำลังเสี่ยงที่จะถูกลืม ครอบครัวของเขามีลูกชายสองคน คนหนึ่งเคยประกอบอาชีพนักร้องแต่ทนกับข้อจำกัดของศิลปะดั้งเดิมไม่ได้ ส่วนอีกคนหมกมุ่นอยู่กับการหาเลี้ยงชีพ ยุ่งอยู่กับความวุ่นวายของการหาเลี้ยงชีพ ทั้งคู่ต่างเลือกที่จะเดินตามรอยเท้าของเขา “ลูกชายคนโตมีพรสวรรค์ เขามีด้านศิลปะในตัว” เขาพูดช้าๆ ก่อนจะถอนหายใจ “แต่เขาบอกว่าจะไม่เข้าร่วมคณะ เพราะการหาเลี้ยงชีพด้วยตวงในปัจจุบันนี้ยากมาก”
ความทรงจำ บทละคร และหน้ากากที่สวมใส่ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เปรียบเสมือนพยานเงียบงันที่ยืนยันถึงความรักอันลึกซึ้งและความทุ่มเทอันเงียบงันของเขา ในโลกที่กำลังเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ศิลปินผู้เฒ่าผู้นี้ยังคงหว่านเมล็ดพันธุ์แห่งศิลปะดั้งเดิมอย่างเงียบงัน หวังว่าสักวันหนึ่ง ตวงจะกลับคืนสู่ที่ที่ควรอยู่ และได้รับการยอมรับและสืบทอดโดยดวงวิญญาณรุ่นเยาว์ ดังนั้น เปลวไฟแห่งการละครดั้งเดิมจะไม่มีวันดับสูญ
บทความและภาพ : BAO NGOC
ที่มา: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/chuyen-ve-nguoi-giu-lua-cuoi-cung-cua-san-khau-tuong-truyen-thong-832906
การแสดงความคิดเห็น (0)