Пение чау ван, один из видов искусства, связанных с поклонением богиням-матерям и святым Чанам, несёт в себе уникальные культурные и духовные ценности. Это искусство — не только проявление искусства, но и отголосок человеческих сердец в священных местах, где верования сочетаются с глубокими мелодиями.
Хат Чау Ван родился из духовных и религиозных потребностей народа, гармонично сочетая музыку , литературу, танец и ритуал. Песни часто повествуют о достоинствах богов, неся уроки морали и гуманизма. Тексты песен просты, но глубоки, мелодия гибко меняется в зависимости от эмоционального состояния, создавая притягательность, недоступную ни одному другому виду народного искусства. Местом действия часто становятся храмы, святилища и святилища, озаренные магическим светом свечей, благовоний и звучанием традиционных музыкальных инструментов. В такой обстановке люди словно соединяются с невидимым миром, находя утешение и духовную поддержку.
В ритуале Чау Ван каждый персонаж играет отдельную, но тесно связанную роль. Тхань Донг – человек, прислуживающий святому, – находится в центре церемонии, ему помогают кунг ван, музыканты и слуги. Все они образуют единое целое, где музыка и ритуал сливаются воедино, ведя людей через возвышенные эмоциональные состояния. Костюмы и реквизит исполнителей также выражают региональную самобытность, отражая богатство и разнообразие вьетнамской культуры. 
Однако этому виду искусства грозит угасание и трансформация. Коммерциализация, изменения, не соответствующие его традиционной идентичности, и злоупотребления в неподходящих местах подорвали его неотъемлемую сакральную ценность. Некоторые отклонения от общепринятых норм, такие как нестандартные костюмы, проведение церемоний в несвященных местах и завышенные цены, привели к постепенной утрате уважения к хатчаувану. Нехватка мастеров – «живых сокровищ» этого вида искусства – также является одной из серьёзных проблем. Когда мастера стареют, не оставляя достойной смены, искусство чаувана рискует быть прерванным.
Столкнувшись с этой ситуацией, многие населённые пункты, особенно в провинции Намдинь , предприняли усилия по сохранению и популяризации культурного наследия Хатчаувана. Создание клубов Хатчаувана, таких как клуб Хань Тхиен или клуб Намдинь Хатчауван, способствовало поддержанию культурной жизни общины, а также создало возможности для ремесленников делиться своим опытом и передавать его другим. Внеклассные образовательные программы в сочетании с посещением исторических мест, таких как Пху Дай и храм Тран, помогли молодому поколению ближе познакомиться с Хатчауваном. Благодаря этим занятиям учащиеся не только лучше понимают культуру, но и развивают чувство признательности за наследие.
Сохранение невозможно без прочной связи между обществом и государством. Деятелям искусства необходимо оказывать почет и поддержку, чтобы они продолжали свою роль связующего звена между прошлым и настоящим. В то же время, культурному сектору необходимо разрабатывать формальные программы обучения, включая Хат Чау Ван в учебную программу школ культуры и искусства. Это позволит обеспечить устойчивую передачу этого наследия за пределы общества и его распространение на международной арене.
С художественной точки зрения, Хат Чау Ван представляет собой синтез множества народных традиций: от мелодий дельты Красной реки до народной камерной музыки, от традиционных мелодий народа чео до влияния региональных народных песен. Богатый оркестр, уникальные вариации и трансформации создают особую привлекательность этого вида искусства. Хат Чау Ван – это не только способ общения людей с богами, но и место сохранения и распространения традиционных культурных ценностей.
Сохранение Хат Чау Ван — это не только обязанность деятелей искусств, но и задача всего общества. Каждый гражданин должен осознавать ценность этого наследия, рассматривая сохранение Хат Чау Ван как способ выражения гордости за национальную культуру. Когда традиционные ценности сохраняются и развиваются должным образом, наследие будет жить вечно в сердцах нации и станет прочным мостом между прошлым и будущим.
Комментарий (0)