« La saison dramatique de Luu Quang Vu » retrouve le public amateur de théâtre

Au fil des années, « Luu Quang Vu Drama Season » est devenue une marque artistique unique du Théâtre de la Jeunesse pour les amateurs de théâtre contemporain avec des pièces contenant des valeurs artistiques et humanistes, abordant des questions philosophiques et humaines profondes.

'Mùa kịch Lưu Quang Vũ' tái ngộ khán giả yêu sân khấu

Une scène de la pièce « Qui est le coupable ? » sur la scène du Théâtre de la Jeunesse. (Source : Théâtre de la Jeunesse)

Les pièces de Luu Quang Vu présentent toujours des collisions, sont pleines d’inquiétudes et sont imprégnées de la poésie d’une âme remplie d’amour pour la vie.

Comme prévu chaque automne, la saison dramatique de Luu Quang Vu réunira cette année le public avec des pièces typiques : Il n'est pas mon père , Qui est le coupable et Chrysanthèmes bleus dans le marais. et Live Forever 17 a lieu en juillet et août avec des performances d'artistes talentueux : Artiste méritoire Duc Khue, Artiste méritoire Hoa Thuy, Thanh Son, Thu Quynh, Luong Thu Trang, Ba Anh, Quang Anh, Thanh Binh, Thanh Duong, Nguyet Hang, Anh Tho, Chi Huy, Thanh Tu, Minh Cuc, Duc Anh, Du Ka, Huong Thuy...

En entrant dans la saison dramatique de Luu Quang Vu , le public est immergé dans le monde émotionnel que Luu Quang Vu a transmis, décrivant avec une perspective poétique intemporelle, des découvertes subtiles de tous les aspects de la vie.

Avec seulement 2 heures de chaque représentation, les spectateurs vivent une expérience unique, séparés de la vie réelle pour s'immerger dans l'espace vibrant créé par Luu Quang Vu - « architecte de l'âme ».

Chaque pièce de Luu Quang Vu au Théâtre de la Jeunesse porte en elle les aspirations créatives des artistes confrontés au défi de se renouveler face à des œuvres d’envergure et de généralisation typique.

Il s’agit à la fois d’une manière de poursuivre et d’affirmer les valeurs durables des pièces de Luu Quang Vu, et d’ouvrir un espace de dialogue entre le public et les pensées et les sentiments qu’il a transmis, à travers une nouvelle façon de percevoir, de décoder et de contempler.

La saison dramatique de Luu Quang Vu est un lieu de réunion des œuvres qui ont contribué à créer l'apparence dorée de la scène du pays et ont suscité l'intérêt du public.

La pièce « Il n'est pas mon père » , dont le scénario original date de 1988, est l'une des dernières œuvres de Luu Quang Vu. Elle raconte l'histoire d'un homme qui a abandonné femme et enfants. Après de nombreuses années de séparation et de nombreux événements, il revient retrouver sa famille. Celle-ci est à nouveau bouleversée par la tempête des calculs et de la cupidité. L'affection père-fils, le lien de sang qui commençait à se tisser, sont aujourd'hui menacés de destruction et de rupture. La compréhension, le partage et l'humanité que Luu Quang Vu souhaitait transmettre il y a plus de 30 ans demeurent une vérité essentielle.

La pièce « Qui est le coupable » raconte le quotidien des citadins de Hanoï dans les années 1980, et s'intéresse aux petites vies d'une zone collective surnommée « Zone militaire de Phuong Ha ». Une génération de jeunes, nés et élevés dans des environnements éducatifs et des conditions de vie très différents, a mené les personnages à des tournants différents. Le contenu de la pièce a en partie apporté une réponse à la question « Qui est le coupable ? » des phénomènes de dégénérescence et de négativité individuels qui se manifestent aujourd'hui et hier.

La pièce « Chrysanthèmes bleus du marais » contient de nombreux éléments fictifs autour du triangle amoureux entre Hoang, Lien et Van, deux jeunes amis proches qui ont vécu une période remplie de souvenirs de chrysanthèmes bleus dans un marais au cœur d'une campagne paisible. La pièce traite de machines à intelligence artificielle qui s'immiscent de plus en plus profondément dans la vie sociale, contribuant à une vie confortable et épanouissante. Mais parfois, par ce simple biais mécanique, les gens peuvent aussi basculer dans un autre système de valeurs qui érode le sacré et crée des vides dans leur âme. Le message le plus marquant est le message intemporel que véhicule la pièce : « Le bonheur est ce que l'on désire le plus. »

Vivre éternellement 17 est la première pièce scénique du talentueux dramaturge Luu Quang Vu, présentée au public au Théâtre de la Jeunesse il y a plus de 40 ans. Elle met en scène le héros révolutionnaire Ly Tu Trong. La pièce nous replonge dans une période glorieuse, il y a près de 100 ans, lorsque le pays était sous la domination du colonialisme français, et que la vie de notre peuple était extrêmement misérable.

Forever 17 n'est pas seulement une pièce sur le patriotisme passionné, mais inspire également les jeunes d'aujourd'hui à faire preuve de détermination et à ne pas reculer sur le chemin qu'ils ont choisi, face à la nouvelle mission de la génération de jeunes vietnamiens d'aujourd'hui et de demain.

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