Un gendre thaïlandais fait revivre les valeurs culturelles du Champa

Inspiration intemporelle

En tant que gendre de Binh Dinh, ancienne capitale du royaume de Champa, le Dr Pornsawan Nonthapha a eu l'occasion de découvrir la poterie cham et de se passionner pour elle. Au cours de son parcours artistique, il a recréé et ravivé la valeur de la culture champa à travers la poterie ancienne, mêlée à l'esprit de l'art thaïlandais contemporain. Ses œuvres témoignent non seulement d'une renaissance du patrimoine, mais aussi d'un lien culturel entre deux civilisations d'Asie du Sud-Est.

La série « Terre - Eau - Feu - Vent » du Dr Pornsawan exposée à l'exposition d'été 2024 en Thaïlande

La poterie ancienne de Go Sanh témoigne de l'ingéniosité et des échanges culturels entre l'Asie du Sud-Est au cours de l'histoire. Au cours de ses recherches, le Dr Pornsawan a découvert d'intéressantes similitudes entre la poterie de Go Sanh et la glaçure céladon thaïlandaise de la période de Sukhothai, tant au niveau des matériaux que des techniques de fabrication. Ceci témoigne non seulement d'un fort échange culturel, mais constitue également une source d'inspiration pour lui, lui permettant de créer des œuvres reflétant l'influence des deux cultures.

Dans ses créations, la poterie de Go Sanh s'associe à la poterie Bau Truc, un patrimoine unique du peuple Cham de Ninh Thuan . Avec son vernis lisse au kaolin et au jade, la poterie de Go Sanh, alliée aux caractéristiques primitives et à la technique de cuisson à ciel ouvert de la poterie Bau Truc, a créé un nouveau langage artistique. Il ne se contente pas de recréer ce patrimoine, mais le transforme en une forme créative moderne, préservant l'esprit traditionnel tout en y insufflant une forte empreinte personnelle.

La série d'œuvres « Terre – Eau – Feu – Vent » illustre parfaitement la philosophie créative du Dr Pornsawan. Ces quatre éléments naturels ne sont pas seulement des matières premières, mais aussi des symboles spirituels dans la vie et l'art. La Terre est la source, le commencement de toute vie. L'Eau est le flux de l'histoire, porteuse des récits du temps. Le Feu est la transformation, exprimant la puissance de la créativité. Le Vent est la liberté, la vitalité qui transcende les frontières.

Dr. Pornsawan Nonthapha (à droite) lors d'une exposition d'art en Thaïlande

Cette série d'œuvres sera exposée à l'Exposition d'été 2024 en Thaïlande et recevra le prix « Artiste aux œuvres exceptionnelles culturellement connectées », décerné par la princesse Maha Chakri Sirindhorn. Les motifs et les formes de l'œuvre rappellent les anciennes céramiques du Champa, mais sont présentés sous un angle contemporain, mêlant subtilement les deux cultures. Il s'agit d'une renaissance du patrimoine du Champa à l'échelle mondiale, où tradition et modernité se rencontrent.

La flamme du patrimoine dans l'art contemporain

Le parcours artistique du Dr Pornsawan ne s'est pas limité aux frontières des deux pays, mais s'est également étendu à l'international. Des grandes expositions d'art en Thaïlande aux événements internationaux tels que les symposiums d'art en Inde et les projets artistiques aux États-Unis, il a affirmé son rôle de figure emblématique de l'art d'Asie du Sud-Est.

Des prix prestigieux, comme le premier prix de l'Exposition nationale d'art céramique (Thaïlande) en 2016, témoignent non seulement de son talent, mais aussi de la reconnaissance de sa façon de transformer le patrimoine en langage artistique mondial. À travers ses œuvres, il fait revivre le patrimoine du Champa et inspire une nouvelle génération d'artistes, ouvrant une nouvelle voie à l'art d'Asie du Sud-Est dans le contexte de la mondialisation.

Les motifs et les formes des œuvres du Dr Pornsawan rappellent l’ancienne poterie du Champa.

Pour le Dr Pornsawan, l'art n'est pas seulement une question de créativité, mais aussi une question de perception et d'équilibre de la vie. Il a un jour déclaré : « Je ne travaille pas seulement avec la terre, je vis avec elle. Chaque œuvre s'inscrit dans un voyage reliant le passé, le présent et le futur. »

Chaque morceau d'argile, chaque glaçure de céramique qu'il touche contient le souffle de la mémoire, la vivacité du présent et l'aspiration à l'avenir. Il considère le patrimoine non pas comme un objet statique, mais comme une entité vivante qui doit être régénérée et adaptée à son époque. Ses œuvres véhiculent le message que nous venons de la terre, que nous y retournerons, et qu'entre ces deux points se trouve un voyage de vie riche de sens. Son art est une fusion de l'homme et de la nature, de la tradition et de l'innovation, du passé et des aspirations créatives.

Le feu que le Dr Pornsawan a allumé dans l'héritage du Champa n'a pas brûlé avec intensité, mais a couvé, persisté et s'est propagé. Des fours de Go Sanh aux expositions internationales, il a créé un parcours artistique où l'héritage est non seulement ravivé, mais aussi perpétué dans la création contemporaine.

Ensemble de sculptures du Dr Pornsawan Nonthapha, série « Terre - Eau - Feu - Vent »

Entre ses mains, l'héritage du Champa n'est plus seulement le souvenir d'une civilisation révolue, mais fait partie intégrante du présent et du lien culturel mondial. À travers ses œuvres, le Dr Pornsawan raconte non seulement l'histoire du Champa, mais écrit également un nouveau chapitre de l'art d'Asie du Sud-Est, un chapitre de renouveau, de créativité et de longévité.

Le Dr Pornsawan Nonthapha est professeur d'art à l'Université Rajabhat Mahasarakham (Thaïlande) et artiste célèbre dont les œuvres en céramique portent l'empreinte culturelle du Champa et de la Thaïlande. Gendre de Binh Dinh depuis 2016, il considère ce lieu comme sa seconde patrie, celui qui inspire son parcours artistique.

Il a remporté de nombreux prix prestigieux en Thaïlande, tels que le premier prix de l'Exposition nationale d'art céramique (2016) et a été honoré en tant qu'« Artiste avec des œuvres culturellement connectées exceptionnelles » présenté par la princesse Maha Chakri Sirindhorn.

Le Dr Pornsawan participe à de nombreux événements artistiques internationaux, contribuant à promouvoir le patrimoine du Champa dans le monde .

Source : https://thanhnien.vn/chang-re-thai-lan-lam-song-lai-gia-tri-van-hoa-champa-185250104093222085.htm