El sonido permanece

Ngo Nhat Tang y el cantante Hoang Trong Kha.

Hat Van se originó en la región del Delta del Norte, es una forma de arte tradicional en la "Práctica del Culto a la Diosa Madre Vietnamita" y ha sido reconocido por la Organización de las Naciones Unidas para la Educación , la Ciencia y la Cultura (UNESCO) como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad desde 2016.

Viaje de colección

En la pequeña habitación de la nueva zona urbana de Dai Kim, Hanói , donde trabaja Tang, vi cintas antiguas de principios de los 90, cuando nuestra generación las escuchaba todo el día con un reproductor de casetes Sony. Para que las mirara con atención y rememorara viejos momentos, Tang abrió la tapa, insertó una cinta y pulsó el botón de reproducción.

El sonido del altavoz era una mezcla de la voz del cantante, el laúd lunar, los badajos y los tambores. Sin embargo, durante casi 20 años, Tang siempre ha preferido escuchar ese sonido sencillo, grabado él mismo de casetes, en lugar del que producen las tiendas de discos. Y no solo una cinta de 90 minutos, sino que la ha escuchado docenas, cientos de veces.

Aunque no es músico, productor o DJ, sino simplemente un apasionado del canto, Tang pasó tiempo reuniéndose, escuchando y charlando con nombres famosos de la religión Tu Phu, maestros del arte del canto después de escuchar a artistas como Xuan Hinh y Van Chuong cantar por primera vez en 2007.

Al principio, se unió a foros para buscar casetes sobre el hat van, luego interactuó y compartió, y finalmente profundizó en la investigación del arte del hat van. Gracias a ello, en mayo de 2024, cuando la autora Le Y Linh, hija del músico Hoang Van, organizó la presentación del libro "Pham Van Kiem y cien años de hau bong-nhac-van" sobre el papel de la música-van en la creencia hau bong, una colección de cientos de canciones del artista Pham Van Kiem, supe que Tang también participó en la organización de anotaciones detalladas de casi 200 textos antiguos del artista.

Esto es suficiente para mostrar cuán grande es la valiosa colección de documentos de Tang sobre música y literatura en el culto a la Diosa Madre después de muchos años de trabajo de campo en provincias y ciudades de norte a sur, a cambio de meses de conocer a los artistas, charlar, observar y escuchar sus actuaciones...

Más tarde, como dijo Tang, su interés por el canto y los instrumentos musicales, y la obtención de valiosas fuentes de información sobre el hat van, probablemente se debieron al destino, no a la suerte, sino a las bendiciones y favores (si los hubo) de sus mayores y maestros para que un joven tuviera tal pasión. Fue realmente el destino, ya que hasta ahora, Tang sigue apegado al hat van como cuando trabajaba en el Departamento de Cultura y Deportes de Hanói, y la especialización en tecnología de la información que estudió en la Universidad de Ciencia y Tecnología de Hanói ha pasado a la historia durante casi 20 años.

Lo que me sorprendió del joven de Thai Binh (ahora Hung Yen) fue la idea de que, con el tiempo, los testigos vivos desaparecerían gradualmente. Los instrumentos, las melodías y los ritmos también se irían dispersando hasta desaparecer; solo las cintas de casete, aparentemente sin vida, conservan las emociones, las habilidades artísticas y las voces de los artistas.

Y los viajes y reuniones han ayudado a Tang a recopilar y digitalizar gradualmente los documentos del canto hasta ahora.

Valor documental y patrimonial

Las 800 páginas del libro "Pham Van Kiem y cien años de mediumnidad espiritista-música-literatura" pueden contar la historia de cien años de la creencia en la mediumnidad espiritista y el arte de la literatura cantada, pero eso es solo una parte del proceso de preservación del arte popular en general y del arte de la literatura cantada en particular.

Según Tang, no es un profesional ni sabe tocar todos los instrumentos ni batir todos los badajos, pero al ver cómo el legado del canto de sus antepasados cambia, se desarrolla y se aleja gradualmente del original, a veces se entristece. Por lo tanto, los documentos de audio digitales que ha creado desde 2007 serán una valiosa fuente de información para cualquiera que esté interesado en aprender sobre el canto, o más recientemente, para los músicos que se dedican a formas de interpretación como el canto para el culto, el canto para concursos, el canto para servir y el canto en templos y casas comunales.

Tang confesó que detrás de cada casete o de cada artista cantante se esconden muchas historias interesantes, y que tuvo la fortuna de poseer sus manuscritos y textos grabados por él mismo. Por ejemplo, durante sus excursiones, tuvo la oportunidad de conocer a muchos artistas como Le Ba Cao (comuna de Thuong Tin, Hanói).

La familia del artista tiene una tradición confuciana y se ha dedicado a la enseñanza durante muchas generaciones. Él mismo posee habilidades pedagógicas, por lo que su análisis de las reglas, los badajos y la interpretación del instrumento es muy claro y fácil de entender durante sus demostraciones. El artista era famoso en su época por su voz de Tho Dong y su singular estilo de recitación poética. Los textos Chau para venerar a Mau Thoai, Nhi Vi Bo Tat... son obras de arte excepcionales en el mundo del canto del artista Le Ba Cao.

Y hablando de contribuciones a la profesión, hay muchos artistas como Hong Tinh, Pham Van Ty, Vinh Do, Ngoc Chau, Van Chung, Trong Quynh, Cong Manh, Duc Bang, Thanh Long... a quienes ha conocido y les ha demostrado las melodías y estilos tradicionales del hat van.

Si conocer a los maestros del canto es cosa del destino y la suerte, la oportunidad de poseer textos antiguos y grabaciones propias es especialmente rara. Esto se debe en parte a creencias, en parte a que los gustos musicales de la época se inclinaban hacia la música joven e internacional, mientras que los propios músicos no pensaban en grabarlos como recuerdo.

Por lo tanto, Tang afirmó que, además de algunos artistas que grabaron piezas conmemorativas, es necesario mencionar las grandes contribuciones del maestro Trang Cong Thinh del templo Dau, en Hang Quat 64 (Hanói). El Sr. Thinh es un investigador que recopila y difunde la cultura popular de la capital, desde las artes escénicas populares hasta la aplicación de canciones y proverbios populares en la vida cotidiana, y conserva numerosas cintas de video y casetes que registran las sesiones de adoración a los santos y las ofrendas literarias a los dioses en las décadas de 1980 y 1990 del siglo pasado.

Al hablar de los materiales de culto de Chau Van, no podemos dejar de mencionar al difunto director de la Junta de Administración de Reliquias del Palacio Tay Ho, el Sr. Truong Cong Duc. En vida del Sr. Duc, piezas famosas de culto de Chau Van, como Mau Thoai, Canh Thu Duong, Giang Tien Ky Luc, Van Huong Su Tich Van, Tien Chua Bat Nan, etc., fueron cuidadosamente solicitadas por él a los grandes artistas de la época, las cuales fueron grabadas y preservadas.

Además de las cintas grabadas esporádicamente por los artesanos Pham Van Kiem, Doan Duc Dan, Chu Duc Duyet, el Sr. Khiet y el Sr. Su (Saigón), cabe mencionar el conjunto de cinco casetes que el dueño de la casa de incienso, Tran An Duc Hanh, grabó y conservó. Según Tang, se dice que se perdió una de estas cinco cintas, y las cuatro restantes se encuentran actualmente en manos de un coleccionista.

Gracias a sus estudios en informática, cuando comenzó a digitalizar documentos de Hat Van en 2007, Tang trabajó día y noche durante cinco años consecutivos. Acceder a los documentos era inherentemente difícil, y el proceso de crear una biblioteca digital no fue fácil debido a la mala calidad de las cintas de casete, por no mencionar las piezas rotas que debían reconectarse, el largo tiempo de escucha y el esfuerzo que requería escuchar una y otra vez para identificar la voz y la letra específica. Cientos de estas cintas de casete le robaron no solo su tiempo y dinero, sino también la felicidad de su familia, lo que demuestra que casi 20 años de digitalización fueron un largo camino de perseverancia y dedicación.

Tang trabajó día y noche durante cinco años consecutivos. Acceder a los documentos era inherentemente difícil, y el proceso de crear una biblioteca digital no fue fácil debido a la mala calidad de las cintas de casete, por no mencionar las piezas rotas que debían reconectarse, el largo tiempo de escucha y el esfuerzo que requería escuchar una y otra vez para determinar la voz y el texto específico. Cientos de esas cintas de casete le robaron no solo su tiempo y dinero, sino también la felicidad de su familia, lo que demuestra que casi 20 años de digitalización fueron un largo camino de perseverancia y dedicación.

Tang también estudió caracteres chinos para comprender la letra y las alusiones. Además, contrató a un experto chino-vietnamita para que le ayudara a interpretar y corregir. Por lo tanto, la colección de literatura de canciones del libro "Pham Van Kiem y Cien Años de Canción-Música-Van" es solo una parte del material que Tang ha anotado, ya que reveló que ha completado el manuscrito de otro libro sobre literatura de canciones.

En una era donde todo se puede almacenar con solo unos clics, las cintas de casete de canto que Tang atesora no son solo un medio para preservar el sonido. Son recuerdos, reminiscencias y ecos de voces del pasado. Cada vez que pulsa "play", el sonido del instrumento y del canto, aunque distorsionado y ruidoso, es suficiente para evocar un mundo sagrado en la puerta de la casa comunal, la puerta del templo, donde las voces ya no existen, pero están presentes en cada bucle de la cinta.

Con una perseverancia poco común, una dedicación sin prejuicios y un amor puro por Hat Van, Ngo Nhat Tang realiza silenciosamente el trabajo de un custodio: preservar no sólo el sonido, sino también el espíritu de un patrimonio nacional.

Ese sonido sigue ahí. ¡Y estará ahí para siempre!

FUERTE

Fuente: https://nhandan.vn/thanh-am-o-lai-post904781.html