Der Volkskünstler Phan Van Quang entwickelte sich vom darstellenden Künstler zum Tuong-Regisseur und hat es sich stets zur Aufgabe gemacht, die Liebe zum Tuong der Öffentlichkeit, insbesondere der Jugend, näherzubringen. Die Zeitung Quang Nam sprach mit dem Volkskünstler Phan Van Quang, um ihn darüber sprechen zu hören.
Schlüpfen Sie in die Rolle
* Mit einer so schwierigen Kunstform wie Tuong erhielten Sie nach nur neun Jahren – seit dem Titel des Verdienten Künstlers (2015) – den Titel des Volkskünstlers. Ihr Kampf muss sehr schwer gewesen sein?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Im Sommer 1987 besuchte ich Verwandte in Tra My, als die Tuong-Truppe von Quang Nam- Da Nang dort auftrat. Ich sah zu und verliebte mich sofort in die Oper. Damals war ich in der 12. Klasse und hatte die Aufnahmeprüfung für die Tuong-Truppe bereits bestanden. Da ich jedoch noch jung war, wurde ich nicht aufgenommen. Nach einigen weiteren Rückschlägen entschied ich mich dennoch für den Beruf, da ich so sehr davon begeistert war.
Von Anfang an hatte ich das Glück, als Hauptdarsteller in historischen Stücken wie Le Loi, Nguyen Trai und Tran Hung Dao ausgewählt zu werden. Dadurch musste ich viel lernen. Ich werde die Dankbarkeit meiner Lehrer und Kollegen, die mir die Voraussetzungen für meine Auftritte geschaffen haben, nie vergessen. Nach den heutigen Erfolgen ist mir bewusst, dass es meine Aufgabe ist, die nächste Generation zu unterrichten und die Kunst des Quang Tuong zu bewahren.
* Geboren und aufgewachsen in Ihrer Heimatstadt Quang Nam, die für die Duc Giao-Theatertruppe (Que Son) berühmt ist, mit dem „Tuong-Opern-Missionar“ Professor Hoang Chau Ky, glauben Sie, dass auch Sie diese künstlerische Quelle geerbt haben?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Ich wurde in der Gemeinde Que Tho (Hiep Duc) geboren. Vielleicht habe ich deshalb die „Wasserader“ und die „Tuong-Gene“ einer der „Wiegen“ des Quang Nam Tuồng – des Berg-Tuồng Que Son – teilweise geerbt. Hier wurden auch viele berühmte Tuồng-Künstler geboren, darunter Professor Hoang Chau Ky (geboren in der Gemeinde Que Loc, Que Son, ursprünglich aus Hoi An). Er ist ein Denkmal des Tuồng im ganzen Land, nicht nur in Quang Nam – Da Nang.
Wenn wir über ihn sprechen, müssen wir zwei Worte sagen: Bewunderung. Er ist ein Spiegel für Generationen wie uns, zu dem wir aufschauen, von dem wir lernen, in die Praxis umsetzen und unser Wissen erweitern können.
* Was bereiten Sie normalerweise vor, wenn Sie die Hauptrolle in einem Theaterstück spielen? Wie fühlen Sie sich als gebürtiger Quang Nam, wenn Sie eine berühmte Persönlichkeit aus Quang Nam wie Hoang Dieu spielen?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Als Erstes muss man die Figur kennenlernen. Woher stammt er, was ist sein Hintergrund, wie ist seine Persönlichkeit? Als ich die Rolle des Hoang Dieu übernahm, fuhr ich nach Hanoi , um für ihn Räucherstäbchen anzuzünden und den Geist des Heerführers besser zu verstehen. Als ich die Rolle spielte, musste ich ihn so darstellen, dass er als hochrangiger Beamter, aber auch als treuer Sohn hervorsticht. In Quang Nam zu spielen, musste den Leuten auch seine Persönlichkeit nahebringen, sie bewegen und das Bild eines herausragenden Intellektuellen hervorheben. Um diese Eigenschaften zu verstehen, habe ich mir die Mühe gemacht, Nachforschungen anzustellen und mehr Informationen von seiner Familie zu sammeln. Auf dieser Grundlage habe ich einen Weg gefunden, mich in die Figur zu verwandeln. Auf diese Weise bin ich auch an die Rolle herangegangen, habe mit meinen Figuren gelebt.
Vielseitig begabter Tuong-Künstler
Der Volkskünstler Phan Van Quang hat zahlreiche nationale Auszeichnungen gewonnen, darunter: Goldmedaille für die Rolle der Thi Sach im Stück „Trung Vuong“ (2015); Goldmedaille für die Rolle der Tran Phong im Stück „Nhu nhung tuong dai“ (2016), Goldmedaille für die Rolle der Dong Kim Lan im Stück „Son Hau“ und Auszeichnung als herausragender Schauspieler für die Rolle der Le Dai Cang im Stück „Hoan Lo“ (2020). In fast 10 Jahren Regie hat der Volkskünstler Phan Van Quang Dutzende von Stücken inszeniert, darunter „Nang Tam“, „Ruc lua hoang cung“ und „Nguoi sua moi doi“. Derzeit ist er Dozent für Darstellende Kunst, Werkanalyse, Theatergeschichte und Regie an vielen Universitäten und Hochschulen in Da Nang.
Variationen, aber nicht „Sesam säen und Mais ernten“
* Was brauchen junge Künstler, um in der Tuong-Kunst Erfolg und Anerkennung zu erlangen, Sir?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Zuallererst muss man seinen Beruf lieben. Aber vor allem muss man Talent haben. Ein guter Tuong-Schauspieler muss „Klang, Schönheit, Reife, Geist, Energie und Temperament“ besitzen, wobei „Klang und Schönheit“ an erster Stelle stehen müssen.
„Schönheit“ bedeutet hier nicht körperliche Schönheit, sondern die Schönheit der Figur. In „Premierminister Liu, der Glöckner“ ist Liu Dung körperlich nicht schön, daher muss die Aufführung die Schönheit der Seele der Figur zum Ausdruck bringen. Was die Stimme betrifft, darf man nicht gut singen, muss aber klar und deutlich sprechen und die Bedeutung der Figur vermitteln.
Ich hoffe einfach, dass junge Schauspieler, die ihren Beruf lieben, dafür leben und sterben und den Wert dieser Kunst verstehen. Tuong zeigt deutlich die menschliche Persönlichkeit von „Güte, Höflichkeit, Rechtschaffenheit, Weisheit und Vertrauenswürdigkeit“. Ein Diener muss bis zum Ende treu sein, ein Freund muss ein sinnvolles Leben führen … Daran müssen junge Menschen denken, um sich zu perfektionieren, nicht nur bei der Schauspielerei, sondern auch im Leben.
* Die Tuong-Kunst ist von Natur aus wählerisch, was ihr Publikum angeht. Besonders junge Menschen sind nicht sehr interessiert. Was denken Sie normalerweise jedes Mal, wenn Sie vor Publikum auftreten?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Ich bin traurig, dass sich junge Zuschauer nicht für die Tuong-Kunst interessieren. Vielleicht liegt es daran, dass sie die Tuong-Literatur nicht verstehen. Tuong-Melodien sind trocken und nicht so modern wie moderne Musik. Traurig, weil es aufgrund des geringen Publikums und mangelnder Motivation nicht mehr so viele Möglichkeiten gibt, aufzutreten wie früher.
Ich bin jedoch fest davon überzeugt, dass Tuong eines Tages seinen rechtmäßigen Platz wieder einnehmen wird. Durch meine Teilnahme an Programmen, die Tuong an Schulen bringen, spüre ich, dass die Schüler die darstellenden Künste wirklich mögen. Das ist auch das Leitbild und der Glaube für Künstler wie uns.
* Sie haben gerade das Programm erwähnt, Tuong in die Schulen zu bringen. Was tun Sie also bei einer schwierigen Kunstform wie Tuong, um den Schülern zu helfen, Tuong zu verstehen und zu fühlen?
- Volkskünstler Phan Van Quang : Die Stücke, die den Schülern vorgestellt werden, haben altersgerechte Inhalte. Aufführungen für Grundschüler sorgen vor allem für Spannung und Freude, wie zum Beispiel das Stück „Held der Schilfflagge“.
In der Sekundarstufe präsentieren wir Stücke mit Figuren wie Luong The Vinh, Trang Quynh usw. In der Oberstufe führen wir Stücke auf, die schlechte gesellschaftliche Gewohnheiten kritisieren, wie „Ngheu So Oc Hen“, oder über historische Helden wie Trung Trac – Trung Nhi, Tran Hung Dao, Tran Binh Trong usw. Dadurch erhalten die Schüler einen Einblick in die Kunst des Tuong und die Unterschiede im Film, insbesondere im Dialog zwischen Protagonist und Antagonist. So lernen die Schüler Tuong besser zu verstehen und sich intensiver mit ihm auseinanderzusetzen.
* Worauf legen Sie Wert, wenn Sie jungen Menschen Tuong näherbringen?
Volkskünstler Phan Van Quang : Ich hoffe, dass Tuong dem Publikum näher kommt. Dazu müssen wir traditionelle Kunst so anpassen, dass sie für junge Menschen verständlicher wird. Beispielsweise müssen Theaterstücke, die vollständig in chinesischen Schriftzeichen verfasst sind, übersetzt werden. Chinesische Tuong-Werke müssen vietnamesisch übersetzt werden, damit die Zuschauer verstehen, was der Inhalt vermitteln soll und wohin er die Menschen führt. Das werde ich tun!
Onkel Ho lehrte einst, dass die Stücke unserer Vorfahren sehr gut gewesen seien: „Bleib nicht am selben Ort, aber säe nicht Sesamsamen und ernte nicht Mais.“ Die Tuong-Kunst muss ihre traditionellen Wurzeln bewahren, muss aber gleichzeitig dem jungen Publikum nahe sein, damit die Menschen die tiefgründigen und guten Aspekte der Stücke erkennen und die Wahrheit, Güte und Schönheit in der Tuong-Kunst sehen können, die ganz spezifisch auf die Menschen zugeschnitten ist.
* Vielen Dank für den Chat!
[Anzeige_2]
Quelle: https://baoquangnam.vn/nguoi-lan-toa-niem-dam-me-tuong-xu-quang-3145952.html
Kommentar (0)