Bei der Austauschsitzung am 26. Juli im Vietnam Fine Arts Museum zum Thema „Tran Thanh Thuc – Stiller Strom von Stoffbildern“ berichtete die Künstlerin offen über ihre über vier Jahrzehnte währende Reise, in der sie still ihren eigenen Weg verfolgte. Nicht viele Künstler wählen Stoffbilder als ihr primäres künstlerisches Medium – sowohl wegen des schwierigen Materials als auch wegen der fragilen Grenze zwischen „bildender Kunst“ und „angewandter Kunst“. Doch für die Künstlerin Tran Thanh Thuc sind Stoffbilder die geeignetste Sprache, um ihre Geschichten über Erinnerungen, Natur, Frauen, Schicksal und sogar ganz alltägliche Perspektiven zu erzählen.
Die Werke der Künstlerin Tran Thanh Thuc beschränken sich nicht auf visuelle Schönheit, sondern enthalten stets eine tiefere Bedeutungsebene: Mal ist es die Stille der Natur, mal das innere Selbst einer Frau oder die Gefühle im Wandel des modernen Lebens. Stoff wird unter ihren Händen nicht nur zu einem weichen Material, sondern auch zu einem Material mit starker Ausdruckskraft, das Geschichten erzählen, flüstern und den Betrachter berühren kann.
Bei dem Austausch im Vietnam Fine Arts Museum sprach der Künstler Tran Thanh Thuc offen über seine über vier Jahrzehnte währende Reise, auf der er in aller Stille seinen eigenen Weg verfolgte.
Tran Thanh Thucs Werke wirken wie visuelle Gedichte. Jedes Stück Stoff wird ausgewählt, zugeschnitten, genäht und befestigt – nicht nach mechanischen Regeln, sondern nach Gefühl und Intuition. Naturszenen, Bilder von jungen Mädchen, alte Dächer, Boote, Bambuszäune … all das wird mit warmen Farbschichten und einfachen Anordnungen nachgebildet, die viele Bedeutungsebenen hervorrufen.
Im Vortrag erzählte der Künstler, wie man jedes Stoffstück auswählt, wie man Farbe und Komposition wahrnimmt, um ein Stoffgemälde zu schaffen. Was trivial erscheint – wie ein altes Stück Stoff, ein ungleichmäßiger Stickfaden – verwandelt sich in der Gesamtkomposition in ein gefühlvolles Highlight.
Stoffmalerei ist für die Künstlerin Tran Thanh Thuc kein Experiment, sondern eine reife Entscheidung. Von den Anfängen, als sie versuchte, ihre eigene Stimme zu finden, bis hin zur Anerkennung durch Fachleute zeugt ihr Weg von ihrer Beharrlichkeit und ihrem Wunsch, ihren Beruf ernst zu nehmen – auch wenn sie nicht der Mehrheit folgt.
Die Werke des Künstlers Tran Thanh Thuc lassen das alte Hanoi oft durch Stoffschichten wieder aufleben, die Tiefe und Nostalgie erzeugen.
Für die Künstlerin Tran Thanh Thuc geht es bei der Gestaltung von Stoffgemälden nicht nur um das Gestalten von Formen, sondern um eine Reise voller Herausforderungen und Geduld. Die Schwierigkeit liegt sowohl in den Materialien, den Techniken als auch in der Zeit, die für die Fertigstellung eines Werks benötigt wird. Vor allem die Auswahl und Verarbeitung der Materialien ist entscheidend. Die Künstlerin verwendet keine Pinsel oder Farben, sondern vorgedruckte Stoffstücke, die sie überall gesammelt hat – manchmal alte Stoffreste, manchmal geblümte Stoffe aus vergangenen Jahrhunderten. Jedes Stoffstück muss hinsichtlich Farbe, Muster, Material … und vor allem hinsichtlich der Emotionen, die es hervorruft, geeignet sein. Um das „richtige Stoffstück“ zu finden, muss sie manchmal Monate, sogar Jahre warten, bis die Voraussetzungen für die Fertigstellung des Werks gegeben sind.
Das Kunstgespräch fand große Beachtung beim Publikum, auch bei jungen Leuten.
Hinter dem femininen Look der Gemälde verbirgt sich ein sehr widerstandsfähiger Geist. Um ein vollständiges Leinwandgemälde zu schaffen, muss der Künstler einen Prozess durchlaufen, der vollständig von Hand ausgeführt wird und Akribie und große Geduld erfordert. Es ist eine langsame Reise, aber auch eine Reise tiefer Kontemplation und des Erreichens des künstlerischen Selbst.
In über 40 Jahren Arbeit mit Stoffmalerei hat der Künstler Tran Thanh Thuc diese stillen Hindernisse überwunden – mit Geduld und einer bleibenden Liebe zum Material. Man kann sagen, dass Stoffmalereien nicht nur ein Ausdrucksmittel sind, sondern auch Teil des Lebens und der Gefühle des Künstlers.
Beim Erstellen von Stoffgemälden geht es nicht nur darum, Formen zu schaffen, sondern es ist eine Reise voller Herausforderungen und Geduld.
„Art Talk – Die Wege der Kunst“ ist eine vom Vietnam Fine Arts Museum initiierte Programmreihe, die Raum für den Dialog zwischen Publikum und Künstlern schaffen soll. Jeder Vortrag bietet dem Publikum die Gelegenheit, den kreativen Werdegang eines zeitgenössischen vietnamesischen Künstlers besser zu verstehen – jener Künstler, die mit ihren eigenen Materialien, Stilen und ihrem Geist zur Diversifizierung der Kunstlandschaft des Landes beitragen.
Für Tran Thanh Thuc ist es eine stille, weibliche und ruhige Reise – aber es ist diese Stille, die einen besonderen, unverwechselbaren Fluss mit eigenem Gewicht im zeitgenössischen vietnamesischen Kunstleben erzeugt./.
Quelle: https://bvhttdl.gov.vn/lang-le-mot-dong-tranh-vai-giua-dong-chay-my-thuat-duong-dai-viet-nam-20250726140253037.htm
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