Kinderdrama überwindet Schwierigkeiten

Der Markt ist geschäftig

Anlässlich des chinesischen Neujahrsfestes 2025 führte das 5B Small Stage Drama Theater das Stück „Der Zauberstift“ auf, das auf einem bekannten Volksmärchen basiert. Dieses Kinderstück vereint eine Besetzung von Schauspielern, darunter die Volkskünstler My Uyen, Huynh Nhu, Huynh Ngan, Hong Dao, Ky Thien Canh ... Neben der Integration von Botschaften in das Werk konzentriert sich das Theater auch darauf, durch die Interaktion mit dem jungen Publikum Effekte zu erzielen und Volkslieder, Folksongs und reformierte Opern zu transformieren ... um die Zuschauer zu begeistern. Zuvor machten die Volkskünstlerin My Uyen und ihre Kollegen mit den Stücken „Animal Rescue Station“ und „Dai Nao Long Cung“ einen guten Eindruck ...

Das Musical Tet oi tet a für Familien wurde während des letzten Tet-Festes veröffentlicht.

Foto von : Ban Mai Stage

Während Idecafs „ Once Upon a Time “ in der Vergangenheit auf dem Kindertheatermarkt fast „allein“ war, haben sich in den letzten Jahren auch andere Bühnen auf ein junges Publikum konzentriert. Wie zu erwarten, führte das Truong Hung Minh Art Theater im Sommer 2024 das Stück „Me Coc Adventures“ auf, mit der folgenden Besetzung: der verdiente Künstler Minh Nhi, Viet Huong, Hua Minh Dat, Quynh Lam … Der Künstler Viet Huong verriet, dass in dieses großartige Stück 1 Milliarde VND investiert wurden und es im Vergleich zu anderen Stücken auf der Bühne die größte Anzahl an Kostümen aufweist. Seit seiner Premiere hat „Me Coc Adventures“ positive Kritiken vom Publikum bekommen und die Karten waren den Sommer über ständig ausverkauft. Dies zeigt, wie attraktiv Kindertheater sein kann, wenn es richtig und sorgfältig investiert wird.

Im vergangenen Jahr hat unser Theater vieles ausprobiert und musste viele Formen ändern, um den Geschmack des Publikums zu treffen. Wir haben nur 90 Minuten Zeit, um den Kindern zu helfen, ihre Handys wegzulegen und in das Stück einzutauchen. Das erfordert von den Schauspielern viel Arbeit.

Bao Chu (Regisseur der Theaterstücke am Ban Mai-Theater)

Ein gutes Zeichen für den Kindertheatermarkt ist die Gründung der Ban Mai-Bühne in Zusammenarbeit mit berühmten Schauspielern wie Phi Phung, dem Volkskünstler Trinh Kim Chi, Phuong Dung und Phuong Binh. Unter dem Motto, die Fantasie und Träume der Kinder zu fördern, möchte die Bühne dramatische Werke aufführen, die auf vietnamesischer Kultur, Kunst und Geschichte basieren. Die Ban Mai-Bühne hat viele Stücke hervorgebracht, darunter Rago – Erste Reise, Colora – Glorreiches Land und Tet oi tet a (Veröffentlichung anlässlich des chinesischen Neujahrs 2025).

Unterdessen machte sich die Hong Hac-Bühne auch mit dem Stück „My Little Angel“ einen Namen – adaptiert vom gleichnamigen Roman von Nguyen Nhat Anh, dessen Premiere im Sommer 2024 stattfand. Der Künstler Quoc Thao und seine Schüler hinterließen mit dem Stück „Colourful Island – Survival Challenge“ einen bleibenden Eindruck beim jungen Publikum.

Obwohl Idecafs „Once Upon a Time“ einst den Kindertheatermarkt monopolisierte, verliert es trotz der Tatsache, dass auch andere Bühnen Kinderstücke präsentieren, nicht an Attraktivität. Ein Beweis dafür ist, dass die Bühne bei Neuerscheinungen immer noch ausverkauft ist. Viele Menschen sind sogar bereit, auf dem Schwarzmarkt nach Tickets zu suchen, um „Die Abenteuer von Kapitän Sindbad: Legende des magischen Auges“ zu sehen.

Der Künstler Dinh Toan erklärte einmal in einer Sendung, dass „Once Upon a Time“ nicht nur wegen seiner schönen Erinnerungen, sondern auch wegen seiner ständigen Innovation und Kreativität seine Anziehungskraft auf ältere Zuschauer behalte. „Wir müssen neue Drehbücher schreiben, die ansprechender, ausführlicher und detaillierter sind“, sagte er.

Die Abenteuer von Mexiko

Foto: Truong Hung Minh Art Stage

Bemühungen zur Bewältigung von Herausforderungen

Die Aufführung von Kinderstücken ist heute eine große Chance für Theater. Wenn es nicht viele Spielmöglichkeiten für Kinder gibt und Eltern befürchten, dass ihre Kinder sich in den technischen Geräten verlieren, bieten Theaterstücke Kindern die Möglichkeit, direkt zu interagieren und ihre Meinung zu den im Stück vorkommenden Situationen zu äußern. Junge Zuschauer ins Theater zu locken, ist jedoch kein einfaches Problem und erfordert Anstrengungen der Theater.

Vor diesem Hintergrund wird bei den Stücken nicht nur in Kostüme, Ton und die Vermittlung von Botschaften investiert, sondern auch Wert auf die Interaktion mit dem jungen Publikum gelegt. Der Künstler Quoc Thao erklärte, er und seine Schüler würden auf der Bühne auch unterhaltsame Aktivitäten organisieren, um Zuschauer anzulocken. „Wenn wir nur an Gewinn und Verlust denken, wird es schwierig, Kinderstücke aufzuführen. Diese Arbeit wird nur saisonal aufgeführt, und die Investitionskosten sind hoch. Aber dies ist eine Gelegenheit für Schauspieler, auf Kinder zuzugehen und viel über die Schauspielerei zu lernen, insbesondere über die Kommunikation mit dem Publikum“, sagte der Künstler Quoc Thao.

Der Künstler Quoc Thao räumte bei der Diskussion der Schwierigkeiten auch ein, dass Theaterstücke für Kinder eine ansprechende Form benötigen. Dies stelle ein Problem für die Bühne dar, da Investitionen in Kostüme, Bühnenbild, Ton, Licht usw. erforderlich seien. Er fügte hinzu: „Wenn wir leichtfertig investieren, langweilen sich die Kinder beim Anschauen, es wird sie nicht fesseln und kontraproduktiv sein.“

Als Theaterregisseur der Ban Mai-Bühne erklärte Bao Chu, eine der „Schwierigkeiten“ der Einheit bestehe darin, ein Stück zu schaffen, das Kindern gefällt, ohne dass sich die Eltern langweilen. Dem Regisseur zufolge sei es nicht einfach, hier ein Gleichgewicht zu finden. „Im vergangenen Jahr hat unsere Bühne vieles ausprobiert und musste viele Formen ändern, um den Geschmack des Publikums zu treffen. Wir haben nur 90 Minuten, um den Kindern zu helfen, von ihren Handys wegzukommen und in das Stück einzutauchen. Das erfordert von den Schauspielern, sich mit aller Kraft anzustrengen. Kinderstücke erfordern Action und kosten daher viel Energie“, sagte er.

Im Vergleich zu anderen Bühnen müsse die Ban Mai-Bühne laut Regisseur Bao Chu immer noch einen Veranstaltungsort mieten. Daher sei er auch auf den Bühnenraum angewiesen, um das Stück angemessen inszenieren zu können. Der Regisseur ist überzeugt, dass vor allem das Drehbuch der entscheidende Faktor sei.

„Wir müssen pädagogische Elemente in unsere Werke integrieren, um Kindern Unterricht und Erfahrungen zu vermitteln. Im Jahr 2025 werden wir bei der Aufführung historischer Stücke eine neue Richtung einschlagen und hoffen, durch die Zusammenarbeit mit Schulen näher an die Kinder heranzukommen“, erklärte Bao Chu.

Quelle: https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm