Wenn das Opernhaus zum kulturellen Symbol wird, das das Ansehen der Nation steigert

Opernhäuser sind nicht nur ein Anziehungspunkt für Touristen in jedem Reiseziel, sie tragen auch zur Erhaltung des kulturellen Erbes bei und werden zur Seele vieler Länder. Wo immer es ein ikonisches Theater gibt, wird die Kultur geehrt.

Namensgebung der weltberühmten „Kunstkathedrale“

Fragt man einen Australier nach dem Stolz Australiens, ist die häufigste Antwort wahrscheinlich das Sydney Opera House. Würde man die gleiche Frage im kulturellen Zentrum Europas – Mailand, Italien – stellen, wäre die Antwort das Opernhaus La Scala. In London wäre das Royal Opera House ein Gebäude, vergleichbar mit Big Ben und der Tower Bridge. Jedes Jahr besuchen Millionen von Touristen diese weltberühmten Theater, und nicht alle kommen wegen ihrer Geschichte, Bedeutung oder der klassischen Werke ins Theater. Es sind die einzigartige Architektur und der Titel „Ikonen aller Zeiten“, die berühmte Theater zu „Reisezielen fürs Leben“ machen.

Sydney Opera House, „Meisterwerk der Architektur des 20. Jahrhunderts“.

Die UNESCO bezeichnet das Sydney Opera House als „Meisterwerk der Architektur des 20. Jahrhunderts“ oder „weltberühmte Architekturikone“. Mit diesem Titel besuchen jährlich bis zu 8 Millionen Touristen das Opernhaus. Das vor etwa 200 Jahren erbaute La Scala-Theater ist der Stolz der „Kunsthauptstadt“ Mailand (Italien) und gilt als Opernkathedrale für seine klassischen Aufführungen.

Viele Länder investieren weiterhin Hunderte Millionen Dollar in den Bau von Theatern und wählen dabei die einzigartigsten Designs aus, damit das Theater zu einem Ort wichtiger Ereignisse und zu einem Symbol der Stadt und des Landes wird. Typische Beispiele sind die ikonischen Werke des 21. Jahrhunderts – das Elbphilharmonie Theater in Hamburg oder das Beijing National Grand Theater mit seinem einzigartigen Halbellipsen-Design.

Ein Ort, um die Kultur zu ehren

Weltberühmte Theater haben sich nicht nur durch ihre ikonische Architektur zum „Herzen“ des kulturellen Lebens eines Landes entwickelt. Auf der Bühne eines berühmten Theaters zu stehen, ist auch der Traum großer Künstler. Die „Kathedrale“ der Oper und des Balletts in England – das Royal Opera House – wurde in Covent Garden, dem zentralen Platz und einem berühmten kulturellen Touristenziel Londons, erbaut. In den ersten Jahren seiner Eröffnung war das Theater mit dem Namen Georg Friedrich Händels verbunden, einem der großen Komponisten des Barock.

Das Scala-Theater ist zu einem beliebten Ziel für Touristen in der „Kunsthauptstadt“ Mailand geworden.

Die Sopranistin Maria Callas, eine der einflussreichsten Opernsängerinnen des 20. Jahrhunderts, betrachtete die Scala einst als ihre künstlerische Heimat und blieb ihr bis in die 1950er Jahre verbunden. Obwohl sie im 19. Jahrhundert aufgrund der Opernkrise in Italien an Bedeutung verlor, bekräftigte das Theater seine Position als künstlerisches Zentrum und Stolz des italienischen Stiefellandes, als Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini und andere große Komponisten hier ihre Werke zum ersten Mal aufführten.

Das Beijing National Grand Theatre wird zu einer kulturellen Ikone.

In China hat sich das 2007 eröffnete Beijing National Grand Theatre in Form einer riesigen Perle zu einem neuen Wahrzeichen des Milliardenstaates entwickelt. Anfangs lockte das Theater Besucher nur aus Neugier und zum Fotografieren an, doch heute organisiert es jährlich erfolgreich bis zu 1.000 kommerzielle Aufführungen und 1.000 Kunstvermittlungsveranstaltungen und zieht rund 3 Millionen Besucher an. Weltberühmte Künstler wie Maurizio Pollini, Claudio Abbado, Simon Rattle, José Carreras, Lang Lang usw. sowie berühmte Orchester wie die Berliner Philharmoniker und das Chicago Symphony Orchestra traten hier bereits auf. Herr Wang Zhengming, Sekretär des Theaterbaukomitees, sagte der Guangzhou Daily nach drei Jahren, in denen das Theater „süße Früchte“ erntete: „In der Vergangenheit gab es häufig Kontroversen um den Bau des Theaters. Damals war das Konzept noch nicht offen. Rückblickend hat sich der Bau eines nationalen Kunstzentrums in Höhe von 3 Milliarden Yuan durchaus gelohnt.“

Tatsächlich ist das Beijing National Grand Theatre nicht nur eine riesige Einnahmequelle, sondern hat vor allem ein Bild von China geschaffen, das der ganzen Welt bestätigt wird: ein Ort, an dem kulturelle und künstlerische Quintessenz zusammenläuft.

Im Hoan Kiem Theater finden immer groß angelegte Kunstprogramme statt.

Operngenres aus Ländern mit entwickelter akademischer Musik wie Italien, Deutschland, Frankreich, Russland usw. wurden in den 60er bis 80er Jahren des 20. Jahrhunderts in Vietnam eingeführt. Die ersten Theater in Vietnam wurden ebenfalls Anfang des 20. Jahrhunderts gebaut, die größten waren das Hanoi Opera House und das Ho Chi Minh City Theater. Obwohl sie Schauplatz kultureller und künstlerischer Programme sowie großer Opernaufführungen sind, bieten die Theater in Vietnam noch immer nur nationale Kunstprogramme und sind kein Grund für einen Besuch berühmter internationaler Namen aus Kultur und Kunst.

In jüngster Zeit präsentierte das Hoan Kiem Theater mit seiner prachtvollen Architektur und modernster Tontechnik kontinuierlich zahlreiche Programme mit Beteiligung berühmter Künstler aus England, Frankreich, Österreich, Amerika, Russland usw., insbesondere im Bereich der klassischen Musik. Bemerkenswerte Beispiele sind das Vier-Jahreszeiten-Konzert mit Künstlern des Königlichen Opernhauses von Versailles, das Konzert „Dang Thai Son Returns“, das Wiener Konzert, das Mozart-Konzert und das Konzert „Vom Kampf zum Triumph“.

Neben internationalen Programmen ist das Ho Guom Theater Schauplatz für die Wiederaufführung der klassischen Oper „Carmen“ und des Musicals „La Traviata“. Während „Carmen“ von Künstlern des Königlichen Theaters von Versailles, des Palazzetto Bru Zane Zentrums für französische romantische Musik und des Theaters Rouen Normandie nach dem Originalwerk von 1875 wiederaufgeführt wird, wird „La Traviata“, basierend auf dem berühmten Roman „Die Kameliendame“, exklusiv im Ho Guom Theater aufgeführt.

Obwohl es erst seit Juli 2023 in Betrieb ist, wurde das Hoan Kiem Theater Ende 2023 von den World Travel Awards zu den besten Opernhäusern der Welt gezählt.

Die Stadt Hanoi hat gerade eine Entscheidung zur Genehmigung von Investoren für das Projekt des Hanoi-Opernhauses bekannt gegeben.

Hanoi wird bald ein weiteres modernes, großes Opernhaus haben. Das Volkskomitee von Hanoi hat kürzlich die vorläufige Bewertung der Kapazität und Erfahrung des Investors für das Projekt Hanoi Opernhaus und Kultur- und Kunstpark mit einem Kapital von 500 Millionen US-Dollar in Quang An, Bezirk Tay Ho, genehmigt.

Der weltberühmte italienische Architekt Renzo Piano hat dieses Projekt entworfen. Er ist der Autor ikonischer Projekte wie dem Centre Georges Pompidou in Paris (Frankreich) und The Shard in London (England).

Der fast 90-jährige Architekt Renzo Piano hegt eine besondere Liebe zur Kultur und den historischen Hinterlassenschaften Hanois, einer tausendjährigen Zivilisation. Er möchte sein ganzes Herzblut, seine ganze Energie und seine ganze Quintessenz in das Projekt stecken, das er als sein letztes Werk betrachtet, und es Hanoi widmen.

Architekt Renzo Piano entwarf die Architektur des Theaters mit einer Form, die an die Wellen auf der Oberfläche des Westsees erinnert. Die Kuppel des Theaters besticht durch sanfte, poetische Schönheit und markante, zeitgenössische Elemente. Die Kuppel nutzt zudem einen Perleffekt, der die wechselnden Momente des Tages wie Sonnenaufgang und Sonnenuntergang auf der Oberfläche des Westsees reflektiert und so eine einzigartige Schönheit erzeugt.

Ähnlich wie die weltberühmten Opernhäuser prägen sie alle ihre eigene, einzigartige Note aus ihrer kreativen DNA. Die gewölbte Kuppel des Opernhauses von Hanoi ist mit einer Schicht Perleffektkeramik überzogen, die mithilfe einzigartiger Designtechnologie gefertigt wurde. Diese ultradünne Dachschalenkonstruktion verleiht dem Theater nicht nur eine einzigartige, elegante Schönheit, sondern schafft auch einen luftigen Raum, der den Wind in den Lobbybereichen auf natürliche Weise ansaugt, sodass keine Klimaanlage benötigt wird. Sie sorgt auch für optimale Schallfilterung bei Musikdarbietungen – eine der wichtigsten Anforderungen an internationale Theater.

Das Opernhaus von Hanoi verfügt nicht nur über die weltweit einzigartige Dachkonstruktion, sondern setzt auch auf modernste Technologien und Designtechniken. Die gesamte Wand des Hauptsaals ist mit einem System mechanisch bedienbarer Akustikpaneele ausgestattet. Für jede Aufführungsart werden die Akustikpaneele so gesteuert, dass sie sich in verschiedene Richtungen und Positionen öffnen, schließen und öffnen lassen.

Mit dem Hanoi Opera House wird die Schönheit und Einzigartigkeit der Architektur ein zivilisiertes Hanoi wiederbeleben. Es wird nicht nur die kulturellen Werte der Vergangenheit bewahren, sondern auch eine fortschrittliche Kultur, die sich den Elitewerten der Welt annähert. Man kann sagen, dass wir nicht nur auf ein kulturelles Werk warten, das ein Symbol für Hanoi ist, sondern auch darauf, vor einem Meisterwerk des legendären Renzo Piano den Respekt und die Bewunderung der Welt zu ernten.

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