Die Grenze der Fairness
Laut Regisseur und renommierter Künstler Trinh Lam Tung gibt es Stimmen, die fordern, vietnamesische Animationsfilme müssten so gut sein wie die Werke von Pixar, DreamWorks oder Warner Bros. „Ist dieser Traum falsch? Sicherlich nicht. Auch wir streben danach, sogar mehr als ihr, denn in diesem Beruf will jeder hoch hinaus, selbst wenn wir unsere Jugend, unsere Finanzen oder unsere Gesundheit dafür opfern müssen. Aber es ist unmöglich, die Spitze mit einem Schritt zu erreichen, wir sind noch sehr weit davon entfernt. Das ist die Realität, die wir akzeptieren und versuchen müssen, Schritt für Schritt zu ändern. Dasselbe gilt für die weltberühmten Animationsfilme: Auch sie überwinden jedes Hindernis, um ihren heutigen Erfolg zu erreichen“, so der renommierte Künstler Trinh Lam Tung.
Zuvor hatte Regisseur Le Hung Phuong bei der Premiere des Films Cold Sun erklärt, er fühle sich verletzt und habe beschlossen, vorübergehend keine Filme mehr zu drehen, bis er ein gutes Projekt habe oder zufrieden sei. „Es ist richtig, schlechte Filme zu kritisieren, aber heutzutage sind viele Leute trotzdem bereit, in den sozialen Medien Kritik zu üben. Sie kritisieren gute oder schlechte Filme, sie kritisieren Filme, ohne sie gesehen zu haben … Gute Menschen üben zu Recht Kritik. Ich schäme mich und versuche, meine Fehler zu korrigieren, aber manchmal werde ich kritisiert, ohne zu verstehen, warum. Ich bin sehr frustriert und alles scheint mir aus den Händen zu gleiten“, erklärte er.
In jüngster Zeit ist im vietnamesischen Kino auch das Seeding (die Verbreitung von Informationen) aufgetaucht – eine neue Form der Werbung, üblicherweise durch Kommentare, Teilen und Diskussionen in sozialen Netzwerken, Foren usw. Das Seeding von Filmen hat zwei gängige Richtungen: Lob oder Kritik mit dem Hauptziel, eine virale Welle (Aufmerksamkeit) und einen Mundpropaganda-Effekt zu erzeugen. Aus einer positiven Marketingform hat sich das Seeding jedoch zu einem Instrument der Verleumdung und Kritik entwickelt, insbesondere wenn zwei vietnamesische Filme gleichzeitig erscheinen. Viele vietnamesische Regisseure und Produzenten haben sich als Opfer von unsauberem Seeding geäußert.
Einen Raum für Dialog schaffen
Die meisten Regisseure, Produzenten und Schauspieler sind sich einig, dass Lob und Kritik unvermeidlich sind. Denn sobald ein Film veröffentlicht ist, gehört er keinem Einzelnen mehr. Produzent Hoang Quan ist überzeugt, dass jeder das Recht hat, sich zu äußern, sobald ein Film veröffentlicht ist. „Ich akzeptiere, mit Kritik und negativem Feedback zu leben. Aber ich habe auch das Recht, wertvolle Informationen und Erkenntnisse zu filtern, um mich weiterzuentwickeln“, betonte er. Regisseur Trinh Lam Tung ergänzte: „Für mich gibt es kein positives oder negatives Feedback, sondern unterschiedliche Ansichten und Perspektiven. Ich bin immer aufmerksam und nehme alles gerne an. Wichtiger noch: Von wem kommt das Feedback?“
Tatsächlich ist das Recht auf Lob und Kritik nicht nur bei Filmen, sondern in jeder Kunstform völlig normal. Insbesondere angesichts der steigenden Ansprüche, des Geschmacks und des ästhetischen Empfindens des Publikums werden die Ansprüche auch strenger. Es wäre jedoch verwerflich, wenn Lob trotz vieler Mängel des Films zu Schmeicheleien würde und Kritik zu persönlichen Angriffen und Diffamierungen des Produzenten und der Schauspieler würde. Meinungsfreiheit ist ein Recht, aber verantwortungsvolles Sprechen ist zivilisiert. Lob und Kritik sind nicht falsch, aber die richtige Art zu loben und zu kritisieren und die Beteiligten zu überzeugen, ist schwierig.
Die jüngste Explosion von Lob und Kritik an Filmen ist auch darauf zurückzuführen, dass die Filmkritik ihre wahre Rolle und Bedeutung nicht entfalten konnte. Dies führt dazu, dass Lob und Kritik manchmal emotional geprägt sind. Insbesondere im Kontext der zunehmenden Verbreitung sozialer Netzwerke gehen professionelle Stimmen, die die Rolle der Orientierung und kritischen Beratung übernehmen, in Tausenden unkontrollierbarer Kommentare unter. Daher ist es notwendig, einen Raum zu schaffen, in dem alle kritischen Meinungen eine Grundlage haben und Fachleute, Kritiker und Publikum miteinander in Dialog treten können.
Kino kann sich ohne Publikum nicht entwickeln, insbesondere nicht ohne mehrdimensionales Feedback. Lob und Kritik, an der richtigen Stelle platziert, sind die treibende Kraft für Kreativität.
Quelle: https://www.sggp.org.vn/khen-che-phim-trach-nhiem-va-van-minh-post802744.html
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