ความสำเร็จของ “Bac Bling” เป็นหลักฐานชัดเจนว่างานศิลปะสามารถพิชิตโลก ด้วยเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของเวียดนามได้
เลือกสืบทอดและสร้าง
“เมื่อนำศิลปะเวียดนามมาเผยแพร่สู่โลก เราไม่สามารถและไม่ควรทำตามกระแสโลกเพื่อให้ได้รับการยอมรับ ในทางกลับกัน ความพิเศษ ความแตกต่าง และความแท้จริงต่างหากที่ทำให้โลกสนใจ ชื่นชม และรักศิลปะเวียดนาม” นักร้อง นู เฟื้อก ถิญ กล่าว
คนวงในหลายคนเชื่อว่าการรักษาเอกลักษณ์ไม่ได้หมายถึงการปิดตัวเอง แต่หมายถึงการรู้จักคัดเลือก สืบทอด และสร้างสรรค์ รวมถึงรู้จักบอกเล่าเรื่องราวของชาวเวียดนามในภาษาสมัยใหม่แต่ด้วยจิตวิญญาณของชาวเวียดนาม
"เพลงพื้นบ้านสามารถนำมามิกซ์กับดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ได้ อุปรากรที่ปฏิรูปแล้วสามารถผสมผสานเข้ากับเทคนิคแสงและเวทีขั้นสูงได้ สิ่งสำคัญคือต้องรักษาจิตวิญญาณของชาวเวียดนามให้คงอยู่ เพื่อที่จะทำแบบนั้นได้ เราต้องมีศรัทธาในตัวเอง" - ST Son Thach นักร้องกล่าว
เพลง “Bac Bling” ของ Hoa Minzy ครองตลาด เพลง โลกอย่างถล่มทลาย (ภาพ: NHAT NGUYEN)
ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าการลงทุนในศิลปินรุ่นใหม่ การส่งเสริมพื้นที่สร้างสรรค์ และเมื่อเชื่อมต่อกับโลกภายนอก เราต้องไม่ “สลายตัว” แต่ควรแสดงออกถึงตัวตนที่แท้จริง โลกเปิดกว้างเสมอ หากเราก้าวเดินด้วยความมั่นคงของวัฒนธรรมประจำชาติ การเดินทางเพื่อนำศิลปะเวียดนามสู่โลกภายนอกจะไม่เพียงแต่แผ่ขยายออกไปเท่านั้น แต่ยังช่วยรักษาอัตลักษณ์ จิตวิญญาณ และต้นกำเนิดของเวียดนามไว้อีกด้วย
หากจะให้ผลิตภัณฑ์ดนตรีเวียดนามสามารถรักษาเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมประจำชาติและผสานเข้ากับกระแสโลกได้ รูปแบบเพียงอย่างเดียวนั้นไม่เพียงพอ เพลงเวียดนามไม่จำเป็นต้องมีน้ำเสียงแบบพื้นบ้านหรือแบบฉบับดั้งเดิมทั้งหมดจึงจะเรียกว่า "เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณแบบเวียดนาม"
แก่นแท้อยู่ที่วิธีที่ศิลปินเล่าเรื่องราว วิธีที่พวกเขานำเอาองค์ประกอบของเวียดนามมาผสมผสานเข้ากับผลงาน อาจเป็นบันไดเสียงเพนทาโทนิก ฮัม แบบเว้ จังหวะเตืองหรือเชอ หรือพูดง่ายๆ ก็คือจิตวิญญาณแห่งความเป็นมนุษย์ ลึกซึ้ง และละเอียดอ่อน ซึ่งเป็นเอกลักษณ์เฉพาะของชาวเวียดนาม
นอกจากความสำเร็จของ "Bac Bling" แล้ว เพลง "Thuến nước phát hành cầu" โดย ST Son Thach ยังเป็นข้อพิสูจน์ถึงการผสมผสานที่กลมกลืนระหว่างเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมเวียดนามกับกระแสดนตรีสมัยใหม่ "Thuến nước phát hành cầu" ยังได้รับรางวัล Mai Vàng Award ครั้งที่ 30 สาขาเพลงโปรดมากที่สุดอีกด้วย
เพลง "Thuận nước trôi cầu" ใช้เครื่องดนตรีพื้นเมืองอย่างพิณและขลุ่ย ผสมผสานกับสีสันแบบเวียดนามอย่างลงตัว เนื้อเพลงใช้ภาพจำที่คุ้นเคยในวัฒนธรรมพื้นบ้าน เช่น "thuận nước trôi cầu" และ "thác ranh song sau" สื่อถึงความผูกพันกับธรรมชาติและชีวิตการทำงานของชาวเวียดนาม ST Son Thach ได้ผสมผสานองค์ประกอบดั้งเดิมเข้ากับรูปแบบการแสดงสมัยใหม่ได้อย่างชาญฉลาด สร้างสรรค์ผลงานดนตรีที่ทั้งรักษาเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมเวียดนามไว้และตอบโจทย์รสนิยมของผู้ชมรุ่นเยาว์
แนวโน้ม “เวียดนามไนซ์”
คิม ถั่น เถา นักแสดงและโปรดิวเซอร์ เชื่อว่าในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา กระแสวัฒนธรรมเกาหลี หรือที่รู้จักกันในชื่อ ฮัลยู ควบคู่ไปกับการเติบโตอย่างแข็งแกร่งของภาพยนตร์จีนและญี่ปุ่น... ได้แผ่ขยายไปทั่วเอเชียและทั่วโลก ผลงานที่ลงทุนด้านเทคโนโลยีสมัยใหม่ คอนเทนต์ที่น่าสนใจ และความสามารถในการเผยแพร่วัฒนธรรมท้องถิ่นอย่างแนบเนียน ได้ช่วยให้พวกเขาครองใจผู้ชมหลายล้านคน รวมถึงชาวเวียดนามจำนวนมาก
ในบริบทดังกล่าว ผลิตภัณฑ์ศิลปะของเวียดนามจึงถูกบังคับให้เปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่เพื่อแข่งขันและบูรณาการ ความทันสมัยและความสามารถในการปรับเทรนด์โลกให้ทันต่อสถานการณ์ปัจจุบันเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ อย่างไรก็ตาม คำถามคือ หากเรายังคงติดตามเทรนด์ อัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของเวียดนามจะยังคงอยู่หรือไม่
“การรักษาอัตลักษณ์ไม่ได้หมายความว่าต้องปฏิเสธสิ่งใหม่ ในทางกลับกัน อัตลักษณ์จะคงอยู่และยั่งยืนได้อย่างแท้จริงก็ต่อเมื่ออยู่ในกระแสการพัฒนาและนวัตกรรม แต่อัตลักษณ์นั้นต้องเป็นรากฐาน แก่นแท้ และสิ่งที่ทำให้ผู้ชมตระหนักว่านี่คือผลงานของเวียดนามที่ถ่ายทอดจิตวิญญาณของชาวเวียดนาม” คิม ถั่น เถา ผู้อำนวยการสร้างกล่าวเน้นย้ำ
ในมุมมองของภาพยนตร์ คิม ถั่น เถา ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ เชื่อว่าภาพยนตร์เวียดนามไม่ได้ขาดแก่นเรื่องเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ นิทานพื้นบ้าน ประเพณี และวิถีชีวิตในเมือง... แต่ปัญหาอยู่ที่วิธีการถ่ายทอดเรื่องราว ภาพยนตร์ที่แข็งแกร่งรู้วิธีถ่ายทอดเรื่องราวเกี่ยวกับผู้คนและประเทศของตน เพื่อสร้างความภาคภูมิใจให้กับผู้คนในประเทศ และทำให้ชาวต่างชาติเกิดความอยากรู้อยากเห็นและดึงดูดใจ อัตลักษณ์ไม่ได้อยู่แค่ในบรรยากาศชนบทหรือสำเนียงท้องถิ่นเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพฤติกรรม ความรัก การเสียสละ และการเผชิญหน้ากับความยากลำบากของชาวเวียดนามด้วย...
กลับมาที่คำถามว่าจะรักษาและเชิดชูอัตลักษณ์ของเวียดนามในเส้นทางการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมระดับโลกได้อย่างไร โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการพัฒนาอุตสาหกรรมวัฒนธรรมโลก? เพื่อที่จะทำเช่นนั้น ศิลปินเวียดนามจำเป็นต้องมีวิสัยทัศน์ที่กว้างไกลและรากฐานที่ลึกซึ้ง กว้างไกลเพื่อทำความเข้าใจสิ่งที่โลกกำลังรับฟังและสิ่งที่โลกต้องการ ลึกซึ้งเพื่อรู้ว่าพวกเขาเป็นใครและยืนอยู่ตรงไหนในกระแสวัฒนธรรมที่สั่งสมมาหลายพันปี
“ดนตรีสามารถผสมผสานเครื่องดนตรีสมัยใหม่ ผสมผสานแร็ป อาร์แอนด์บี หรือ EDM เข้ากับงานของเราได้ แต่เราไม่ควรลอกเลียนแบบสูตรสำเร็จจากต่างประเทศ เราควร “ทำให้เวียดนาม” กลายเป็นเทรนด์เหล่านั้นด้วยภาษา ทำนอง สีสัน และอารมณ์แบบเวียดนาม” นักร้อง นู ฟุก ถิญ กล่าว
ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่ากุญแจสู่ความสำเร็จของศิลปะเวียดนามโดยรวม และโดยเฉพาะอย่างยิ่งดนตรี เมื่อผสมผสานเข้าด้วยกัน คือการไม่ลืมรากเหง้าของตนเอง นักดนตรีรุ่นเยาว์สามารถแต่งเพลงที่ "ติดหู" ได้ทันทีด้วยท่วงทำนองสมัยใหม่ แต่เนื้อหาของเพลงจะคงอยู่ในใจผู้ฟังไปอีกนาน หากมีเพลงพื้นบ้านหรือเพลงชาติ...
“ให้โลกรู้จักเวียดนาม ไม่ใช่แค่เพียงผ่านชื่อเท่านั้น แต่ผ่านดนตรีที่ถ่ายทอดจิตวิญญาณของชาวเวียดนามด้วย นี่คือหนทางที่ยั่งยืนสำหรับดนตรีเวียดนามที่จะก้าวออกสู่โลก ไม่ใช่ผ่านการเลียนแบบ แต่ผ่านเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเวียดนาม” นักร้องสาว ฮวา มินจี กล่าว
(โปรดติดตามตอนต่อไป)
(*) ดูหนังสือพิมพ์ลาวดง ฉบับวันที่ 7 มิถุนายน
ที่มา: https://nld.com.vn/nguon-nhan-luc-de-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-chinh-phuc-the-gioi-bang-ban-sac-van-hoa-196250608215107618.htm
การแสดงความคิดเห็น (0)