Режиссер Фам Нгок Лан получил награду за лучший дебютный фильм на 74-м Берлинском кинофестивале - Фото: Berlinale
Награду за фильм «Ку Ли никогда не плачет » (режиссер Фам Нгок Лан, продюсеры Чан Тхи Бич Нгок — Нгием Куинь Транг, художник-постановщик Фан Данг Ди) можно сравнить с наградой « Золотая камера», которую фильм Фам Тьен Ана получил на Каннском кинофестивале.
Имя Фам Нгок Лана хорошо известно тем, кто интересуется независимым кино во Вьетнаме, так как он снял четыре короткометражных фильма, среди которых «История каждого дома» (2012), «Другой город» (2016), «Хорошая земля» (2019) и «Невидимая река» (2020).
Когда кино затмевается политическими потрясениями
Ниже приводится разговор, который PHAM NGOC LAN записал с Туой Тре сразу после обратного полета в Ханой , все еще «полный эмоций».
* Возвращаясь к Берлинскому кинофестивалю, что чувствует Лан?
- Берлинский кинофестиваль был важен для меня. Они открыли и приняли меня в 2015 году, когда я даже не знал, что умею снимать фильмы.
На этот раз я чувствую себя как дома. Но мир изменился, и дом тоже. Расходы сократились, и многие хорошие люди уехали или должны будут уехать.
На второй день моего пребывания на фестивале семидневное кинособытие стоимостью 7 миллионов евро уже не было изюминкой. Кино было затмено суматохой мировой политики.
Во время пребывания здесь съемочной группы фильма «Ку Ли никогда не плачет» во многих местах прошли протесты по поводу израильско-палестинского конфликта.
В речах на открытии и закрытии кинофестиваля люди говорили практически только о Западе и двух зонах горячих войн.
Это необходимо, но меня беспокоит риск того, что многие малые страны окажутся на обочине.
* И вот почему, получая награду, Лан поблагодарил за то, что, несмотря на то, что фильм Лана не попал в главные новости, которые волновали весь мир, его все равно выбрали для получения награды?
- Да. Эта речь имеет смысл только тогда, когда ее помещают в контекст, о котором я упомянул выше. Для посторонних понимание Вьетнама всегда исходит из западных СМИ. Долгое время они писали определение вьетнамского народа.
В своей благодарственной речи я сказал, что эта награда важна для нас, поскольку она помогает распространять иную точку зрения, которая исходит изнутри страны, а не извне.
Я ценю крупный фестиваль искусств, который, несмотря на то, что он оказался в центре текущих событий и рецессии, все же старается не забывать голоса малых стран.
Я благодарю Берлинский кинофестиваль за то, что он дал фильму голос. Эта награда важна для нас, потому что она помогает распространить иную точку зрения на небольшую страну и, таким образом, способствует тому, чтобы это понимание не исчезло, что укрепляет мою веру в то, что Берлинский кинофестиваль всегда поддерживает и не забывает разнообразные, маргинализированные голоса.
Речь режиссера Фам Нгок Лана на церемонии вручения награды
Фам Нгок Лан принесет вьетнамскому кинематографу гордые достижения в начале 2024 года - Фото: Берлинале
* Долгое путешествие наконец-то наступило. Как сейчас себя чувствует Лан?
- Я счастлив и чувствую себя в некотором роде удачливым, потому что мою работу замечают, а то, что я говорю, слышат и на что откликаются.
Но то, что произошло на Берлинском кинофестивале, — это еще не конечная цель, поскольку конечная цель фильма — дойти до вьетнамских зрителей, дойти до вьетнамских кинотеатров.
Я люблю место, где я родился, и хочу снимать хорошие фильмы.
* Лан однажды сказал, что он мог бы снять много короткометражных фильмов, когда у него не было возможности снимать полнометражные фильмы, потому что короткометражные фильмы все равно могут охватить аудиторию (даже если она ограничена) и взять его с собой куда угодно. Теперь у него есть полнометражный фильм. Какова разница между короткометражными и полнометражными фильмами, по мнению Лана?
- Я всегда стараюсь снимать короткометражные фильмы, чтобы заполнить пробелы между полнометражными фильмами, и небольшие видеопроекты , чтобы заполнить пробелы между короткометражными фильмами.
Для меня эти работы одинаково сложны и особой разницы нет. Единственное различие заключается в технических вопросах композиции, времени ожидания и мобилизации ресурсов.
В конце концов, различия незначительны, как и между генами обезьян и людей. Люди часто проводят параллели между творчеством и работой по созданию видов.
* Конечно, будут продолжаться аргументы о том, что художественные фильмы независимых режиссеров трудно смотреть, они предназначены только для западных людей и незнакомы вьетнамцам. Каким будет Cu Li... Лана?
- Наслаждение искусством — это также процесс, в котором каждому человеку необходимо разрушить внутренние барьеры, чтобы увидеть мир более открыто, с меньшими предубеждениями, честно и искренне.
Итак, искусство делает людей менее мелкими и менее застенчивыми. Просмотр и умение принимать различные типы фильмов или искусства, которые отличаются от вашей точки зрения, также заставляет вас расти.
Я ценю сложные фильмы. Хорошие или плохие, такие фильмы показывают мужество людей, которые их снимают. Есть фильмы, которые радуют и утешают зрителей, но даже если они хорошо сделаны, я не знаю, почему они всегда заставляют меня чувствовать себя неловко и настороженно.
Берлин является домом для большой вьетнамской общины. На Берлинском кинофестивале, в темноте кинотеатра Cu Li..., я слышал, как многие из моих вьетнамских зрителей плакали.
За пределами кинотеатра я слышал, как люди говорили, что это прекрасный и глубокий фильм о стране. Что они нашли и фильм, и его создателей искренними и добрыми.
Я надеюсь, что когда мой фильм выйдет во Вьетнаме, каждый из упомянутых вами зрителей придет и купит билет. Кто знает, многие из них изменят свое мнение.
Кадр из фильма «Кули никогда не плачет»
* Что будет после того, как Cu Li никогда не плачет? Вы верите, что вы пойдете долгим путем с кино? И будете работать во Вьетнаме?
- После этого полнометражного фильма я понял, что мне нужно немедленно снять еще один короткометражный фильм. Теперь я воспринимаю кино как работу, а не просто личное хобби.
Однако, чтобы продвинуться в этой работе, мне также необходима помощь многих организаций и частных лиц, особенно со стороны государства.
Я люблю то место, откуда я родом, и хочу снимать хорошие фильмы. Но я могу делать хорошие фильмы только там, где меня больше всего ждут и поддерживают.
Фильм гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Режиссер сплетает странную, но захватывающую историю о личности и горе.
Режиссер тщательно использует яркий социокультурный контекст и предполагает, что: под ним, не обязательно логически обоснованным, а порой и намеренно затрагивающим двусмысленность, кипит множество глубоких вещей.
Зрители переносятся в туманное пространство между прошлым и настоящим, видя вьетнамскую культуру через множество различных линз. Все это создает общий образ страны, постоянно застрявшей между тревожным прошлым и многообещающим будущим.
Критик Мэтью Джозеф Дженнер пишет на ICSfilm
Источник
Комментарий (0)