Народный артист КИМ КУОНГ: Быть артистом мирной страны...

Народный артист Ким Кыонг — один из 60 выдающихся деятелей в области строительства, защиты и развития города Хошимин (1975-2025).

Народная артистка Ким Кыонг — одна из 7 выдающихся артистов, внесших выдающийся вклад в написанную ею пьесу «Лист дуриана», вошедшую в «50 выдающихся литературных и художественных произведений города Хошимина».

Репортер: Оглядываясь на свой творческий путь и преданность делу, что вы цените больше всего?

Народный артист Ким Куонг. (Фото предоставлено персонажем)

- Народный артист КИМ КУОНГ: То есть жить, работать, вносить вклад в мирное время. До 1975 года художники были разделены на Север и Юг. Когда страна объединилась, художники из обоих регионов смогли встречаться, обмениваться, выступать, учиться вместе и вносить свой вклад в стирание разрыва и залечивание ран войны посредством искусства.

Что вы думаете о солидарности деятелей искусств Хошимина в процессе строительства нации?

- За последние 50 лет художники в Хошимине и всей стране имели возможность полноценно жить своей профессией. Мы свободны творить, выражать свои взгляды на общество, людей, историю, статус... на сцене, не будучи стесненными войной или предрассудками. В частности, Kim Cuong Drama Group удостоена чести быть первым художественным подразделением, которое зажглось после 30 апреля 1975 года работой «Листья дуриана». Дух солидарности художников в первые дни объединения и до сих пор заключается просто в том, что мы понимаем, что искусство - это эмоциональный мост между людьми, между прошлым и настоящим.

Народный артист Ким Кыонг посетил церемонию «Чествование выдающихся личностей в деле строительства, защиты и развития города Хошимин (1975-2025)» в Городском театре 23 апреля (Фото: КИМ НГАН)

После 1975 года многие художники оказались перед сложным выбором: остаться или уйти. Что вы думаете по этому поводу?

- Как и многие артисты, я решил остаться, потому что не могу жить без сцены и аплодисментов зрителей. По моему мнению, артисты должны жить со своими зрителями. Любовь к профессии незаменима, и Хошимин - это место, где артисты сцены чувствуют себя творчески удовлетворенными, вместе с артистами по всей стране, проявляя ответственность за национальное искусство.

Что вас беспокоит в отношении нынешнего облика театральной сцены Хошимина и следующего поколения?

- "Сцена жива, но слаба" - это беспокоит ветеранов-артистов не только из-за уменьшающейся аудитории, но и потому, что творческий дух, профессионализм и традиционная сценическая идентичность постепенно угасают. Что заставляет артистов больше беспокоиться, так это сила преемников. Хотя есть много молодых, многообещающих лиц, они все еще недостаточно зрелы в мышлении, поэтому сегодняшняя сцена, хотя и прекрасна по форме, все еще лишена глубокой "души".

Однако я возлагаю большие надежды на достойные сцены, такие как: 5B, Tran Huu Trang Theater, IDECAF, Thien Dang, Hong Van, Hoang Thai Thanh... Сцены этих мест всегда освещены, это по-прежнему место для взращивания молодых театральных талантов.

Что, по вашему мнению, необходимо сделать для того, чтобы национальная сцена в целом и Хошимин в частности развивались устойчиво и производили впечатление?

- Оглядываясь на 50-летний путь национального воссоединения, артисты города Хошимин, включая сценическую силу, не могут не гордиться тем, что внесли свой вклад в создание яркой духовной жизни, действительно отражающей сознание и изменения времени. Однако в долгосрочной перспективе необходима систематическая и синхронная стратегия развития сцены. Молодые артисты - это будущее сцены, но в настоящее время им не хватает игровых площадок и возможностей для практики и демонстрации своих талантов. Необходимо инвестировать в программы по систематическому поиску, обучению и поддержке молодых артистов с помощью стипендий, художественных проектов, творческих лагерей и даже льготной политики.

Текущее обучение все еще академично, далеко от реальности сцены. Тогда труппа Ким Кыонга тренировалась за кулисами, обучаясь на практике. Выступление в театре отличается от выступления на поле, есть практические занятия, которые сразу же позволяют «догнать» навыки обращения со сценой, понять сценарий и естественным образом перевоплотиться в роль. В настоящее время социализированные театры являются местами, которые напрямую воспитывают молодых артистов, но не имеют финансовых средств, чтобы «взять на себя» обучение.

Какой совет вы можете дать по обучению молодых актеров?

- По моему мнению, должны быть специальные политики поддержки обучения для молодых артистов и сцен с моделями обучения, связанными с реальными выступлениями. Например, освобождение от платы за обучение и стипендии для студентов, изучающих традиционные исполнительские искусства в Хошимине; учебные связи для формирования замкнутой цепочки «школа - театр - социализированная сцена», чтобы гарантировать студентам место работы после окончания учебы.

Без молодых актеров у сцены не будет будущего. Создание специального механизма обучения молодых актеров в Хошимине — это не просто предложение, а насущная необходимость. Инвестирование в наследуемые ресурсы — это инвестирование в устойчивую жизнеспособность сцены в будущем.

Народная артистка Ким Кыонг, бывший основатель и руководитель драматической труппы Ким Кыонг, является одним из новаторских артистов, приблизивших драму к южной аудитории после 1975 года. Она не только талантливая актриса, но и превосходный режиссер и сценарист, на счету которой множество бессмертных работ, таких как «La dua rieng», «Duoi hai mau ao», «Bong hong cai ao»...

Она также была членом Центрального комитета Вьетнамского фронта Отечества (2009-2024), вице-президентом Ассоциации поддержки бедных пациентов, инвалидов и сирот в городе Хошимин. Ее вклад касается не только сферы искусства, но и социальной работы. В 2023 году газета Lao Dong наградила ее премией «Пожизненный художник для общества».

Источник: https://nld.com.vn/nsnd-kim-cuong-lam-nghe-si-cua-dat-nuoc-hoa-binh-that-hanh-phuc-196250426202304802.htm