Это Дьем Фунг Тхи — легендарный скульптор XX века. Она оставила после себя не только сотни работ, но и наследие эстетического мышления, проникнутое восточной философией, которое распространилось на образование , архитектуру, дизайн... и постепенно проникает в современную жизнь Вьетнама, особенно в Хюэ.
Работа «Квадратный и круглый декор», адаптированная и созданная из семи модулей Diem Phung Thi архитектором Фам Данг Нят Тай. Фото: VNA
Из Ларусса обратно в Хюэ
Родилась в 1920 году в деревне Чау Э (Хюэ), её настоящее имя — Фунг Тхи Кук. Она изучала медицину в Ханое , затем уехала во Францию, чтобы стать врачом. Однако искусство выбрало её. В 1959 году она начала заниматься скульптурой; в 1963 году состоялась её первая персональная выставка, в которой она использовала свой уникальный стиль, используя семь основных геометрических модулей: круг, полукруг, квадрат, треугольник, длинный стержень, трубку и букву Т.
Эти семь модулей стали её стандартным визуальным языком, оригинальной системой восточного мышления, породившей целое направление и направление в скульптуре. Критик Рэй Монд Когниат назвал их «скульптурным алфавитом», а покойный профессор Тран Ван Кхе сравнил их с «семью музыкальными нотами», «семью интервалами жизни».
Вьетнамка, определившая основные ценности современной западной скульптуры. Она была одной из двух азиатских художниц, вошедших в словарь «Ларусс: Искусство XX века» 1991 года – редкая награда для современного искусства за пределами Запада. Год спустя она стала членом-корреспондентом Европейской академии наук, литературы и искусств.
Используя 7 модулей, она создала мир ярких, выразительных форм, систему самодельных форм, где каждый модуль подобен значимому символу, который можно компоновать и постоянно варьировать пропорции и материал, создавая уникальное художественное пространство. Было создано около 400 работ, включая 36 памятников, воздвигнутых во Франции. Но её особенность заключается в том, что, оказавшись на вершине славы, она решила вернуться в Хюэ. Не привезя с собой медали или славу, она привезла формы и оставила всё для своей родины: около 400 работ, от памятников и рельефов до учебных пластиковых моделей.
Отпечатки в архитектуре и образовании, несущие на себе отпечаток Дьем Фунг Тхи
Перила моста Кхо Рен через реку Ан Кыу (Хюэ) были спроектированы архитектором Фам Данг Нят Тай, преподавателем Университета естественных наук Хюэ, и его коллегами на основе модуля Дьема Фунг Тхи. Фото: VNA
В Хюэ искусство не остаётся в музеях, а проникает в жилые пространства. Мало кто из художников оставил такой эстетический след в городской структуре, как Дьем Фунг Тхи.
В 2021 году был отремонтирован мост Кхо Рен через реку Ан Кыу (Хюэ). Перила моста были спроектированы на основе модуля в форме сердца, спроектированного Дьем Фунг Тхи. Идею «Сердца Хюэ» воплотили в жизнь архитектор Фам Данг Нят Тай, преподаватель Университета естественных наук Хюэ, и его коллеги в знак благодарности за её вклад.
«Я воспринимаю её семь модулей как визуальный алфавит. Каждый блок обладает своим ритмом и энергией. Расположенные рядом друг с другом, они создают тысячи невербальных языков, которые могут помочь детям с аутизмом общаться, смягчить ограничения общественных архитектурных пространств, пробудить детское любопытство или смягчить визуальное мышление взрослых», — поделился архитектор Фам Данг Нат Тай.
Вдохновленный этим проектом, архитектор Фам Данг Нят Тхай спроектировал мост Дьем Фунг Тхи, имитирующий работу «Плавучая лодка». Проект был утверждён в конце 2022 года и обещает стать транспортным проектом с особой эстетической ценностью в будущем. Эти мосты не только пересекают реку, но и служат связующим звеном между потоком художественного мышления, связывая прошлое с настоящим, соединяя абстрактные формы с реальными чувствами городских жителей.
Дети с удовольствием творят, играя в головоломку из набора художественных головоломок для детей от 3 до 11 лет, созданного архитектором Фам Данг Нят Тай (Университет естественных наук Хюэ) на языке Дьем Фунг Тхи. Фото: VNA
Когда-то Дьем Фунг Тхи мечтала открыть класс скульптуры для сирот и детей-инвалидов. Она хотела, чтобы они создавали скульптуры по семи модулям, которые она использовала, чтобы рассказать историю своей жизни. Эта мечта так и осталась неосуществленной. Но сегодня она сбывается.
Архитектор Фам Данг Нят Тай также разработал набор для художественного образования для детей от 3 до 11 лет, состоящий из 28 деталей, разделенных на семь модулей и представленных в семи цветах радуги. Дети могут собирать конструкции на плоских поверхностях и в трёхмерном пространстве, развивая тем самым эстетическое мышление. Этот продукт получил награду на 11-м конкурсе технических инноваций провинции Тхыатхьен-Хюэ и был передан во Вьетнамскую сеть аутизма для использования в экспериментальном образовании.
Искусство жить в обществе
Некоторые работы современных художников Хюэ, использующие скульптурный язык Дьем Фунг Тхи. Фото: VNA
Директор Музея изящных искусств Хюэ г-жа Дин Тхи Хоай Трай подтвердила: «Дьем Фунг Тхи не только подарила Хюэ около 400 произведений искусства, но и дала нам открытую эстетическую идеологию. Центр искусств Дьем Фунг Тхи сегодня — это не только место для экспонирования работ, но и пространство для образования, творчества и вдохновения для общества, особенно для молодёжи».
Однако появились новые признаки. В недавних работах доцент, доктор Фан Тхань Бинь был впечатлён ювелирным гарнитуром молодого художника Хоанг Пхи Хунга (Музей изящных искусств Хюэ) – типичным примером преемственности и креативности в духе модульности Дьем Фунг Тхи.
Некоторые работы современных вьетнамских художников, созданные в стиле скульптуры Дьем Фунг Тхи, представлены в Центре искусств Дьем Фунг Тхи по адресу: Ле Лой, 17, Хюэ. Фото: VNA
Арт-центр Дьем Фунг Тхи (№ 17, Ле Лой, Хюэ) в настоящее время хранит все её подаренные работы. Это место — не только музей, но и пространство для размышлений, где формы рассказывают истории, где дети играют и творят, где юные художники черпают вдохновение.
Её наследие заключается не в количестве работ, а в открытости: диалоге между классикой и современностью, между искусством и прикладным искусством, между Вьетнамом и миром. Эти, казалось бы, сухие формы продолжают появляться на перилах мостов, в учебных классах, парках и серьгах, становясь яркой частью современной жизни.
Серия статуй скульптора Дьем Фунг Тхи, члена-корреспондента Европейской академии наук, литературы и искусств, выставлена в Центре искусств Дьем Фунг Тхи по адресу Ле Лой, 17, Хюэ. Фото: VNA
Итак, искусство Дьем Фунг Тхи, казалось бы, принадлежащее XX веку, определённо живёт в XXI веке, в формах, которые не говорят, но и не перестают жить. Ведь, как она однажды сказала: «Эта скульптура больше не принадлежит мне. Я отдаю её вам, или, скорее, я отдаю вам себя».
Источник: https://baoangiang.com.vn/diem-phung-thi-nha-dieu-khac-huyen-thoai-the-ky-xx-a422983.html
Комментарий (0)