국가 성장시대의 소프트파워는 문화다

부이 호아이 손(Bui Hoai Son) 부교수에 따르면, 베트남이 새로운 시대로 접어들면서 문화는 경제 발전을 촉진하고 국제 사회에서 국가 정체성을 확립하는 데 기여할 수 있습니다.

전통 문화의 흐름은 젊은이들에 의해 계속해서 장려되고 있습니다. 사진은 안 짜이 붕 응안 콩 가이 콘서트에서 공연하는 모습입니다. 사진: 푸옹 람.

국회의원, 국회 문화 교육 위원회 상임위원, 부교수인 부이 호아이 손 박사는 Tri Thuc - ZNews 와의 인터뷰에서 새로운 시대에 문화는 국가의 사회경제적 발전을 촉진하는 소프트 파워가 될 것이며, 동시에 베트남을 세계에 알리는 다리가 되어 국제 무대에서 국가의 지위와 정체성을 확립할 것이라고 말했습니다.

- 새로운 시대로 접어들면서 문화와 예술의 역할은 이전 단계와 시기와 어떻게 달라질 것인가?

- 이전 시대와 비교했을 때, 새로운 시대의 문화예술의 역할은 단순히 국가 정체성을 보존하고 유지하는 데 국한되지 않고 창조경제, 국제교류, 국가이미지 구축 등 다른 중요한 영역으로 확장되고 있습니다.

과거, 특히 극도로 어려웠던 전쟁 시기에는 문화와 예술이 민족정신을 함양하고 단결을 이루는 데 큰 역할을 했습니다.

그러나 베트남이 급속한 통합과 발전 과정에 접어든 현 시대에 문화와 예술은 국가의 '소프트 파워'의 일부가 되어 국제 무대에서 국가의 입지를 확립하는 데 역할을 하고 있습니다.

새로운 시대, 베트남이 급속한 통합과 발전 과정에 접어들면서 문화와 예술은 국가의 "소프트 파워"의 일부가 되었습니다. 부이 호아이 손 박사 부교수

이전 시대에는 문화가 주로 국가 지원에 의존하는 비영리 부문으로 여겨졌습니다. 그러나 새로운 시대의 문화와 예술은 정신적 유산일 뿐만 아니라 중요한 경제적 자원이기도 합니다.

영화, 음악 , 패션, 미디어, 광고 등 다양한 분야의 기여로 문화 산업이 빠르게 성장하고 있습니다. 예술 작품은 미적 가치뿐만 아니라 명확한 경제적 가치도 지니고 있습니다. 음악이나 영화 작품은 높은 수익을 창출하고 일자리를 창출하며 관광을 활성화할 수 있습니다.

더욱이 이러한 창의산업은 젊은 예술가와 기업가에게 자신의 재능을 보여주고 독특한 창의적 제품을 선보일 수 있는 기회를 제공하며, 이는 국내 시장뿐만 아니라 국제 시장을 타겟으로 합니다.

새로운 시대 문화와 예술의 또 다른 필수적인 역할은 지속가능한 발전 환경을 조성하는 것입니다. 문화는 사람과 사람을 연결하고, 연대와 사회적 합의를 형성하며, 사회의 안정과 발전을 돕는 접착제입니다.

전통에서 현대에 이르기까지 문화적 가치는 국가 발전의 원칙이자 기준이며, 공정하고 민주적이며 문명화된 사회를 형성하는 데 기여합니다. 문화와 예술에 대한 투자, 발전, 그리고 올바른 방향 설정은 향후 수십 년 동안 베트남의 지속 가능한 발전을 위한 결정적인 요소가 될 것입니다 .

문화 발전에는 국가와 민간부문의 협력이 필요합니다.

- 문화예술 발전을 위한 여건을 조성하기 위해서는 어떤 요소가 필요하다고 생각하시나요?

- 새로운 시대에 문화예술이 강력하게 발전할 수 있는 여건을 조성하기 위해서는 국가, 사회, 민간부문이 전면적이고 동시적 접근을 해야 한다고 생각합니다.

따라서 국가는 저작권, 지식재산권부터 예술가와 문화단체에 대한 우대 정책 및 투자 유치까지 문화예술 관련 법제도를 지속적으로 개선해야 합니다. 재정 지원 정책, 문화기업 세제 혜택, 예술 창작 지원 기금 등 문화예술 분야 개인과 단체의 권리를 보호하는 명확하고 개방적인 정책 체계가 필수적입니다.

문화와 예술이 점점 더 민간 부문이 참여할 수 있는 분야가 되어가고 있지만, 공공 투자에 있어서 국가의 역할은 여전히 ​​대체할 수 없습니다.

국가는 전통 문화적 가치를 보존하고 발전시키고, 박물관, 도서관, 극장 등 문화 인프라를 구축하며, 학교 예술 교육 프로그램을 지원하는 데 자원을 집중해야 합니다. 대규모 문화 사업에 대한 투자는 지역 사회의 문화 생활을 개선하고 창의성을 증진하는 데에도 기여합니다.

국가는 또한 주요 문화 행사 개최, 예술가들의 세계 진출, 국제 포럼 및 예술 축제 참여 등 국제 문화 교류 활동을 장려해야 합니다. 이는 베트남의 문화적 이미지를 홍보하는 데 도움이 될 뿐만 아니라, 다른 나라의 예술가 및 문화 단체들과 배우고 교류하며 협력할 수 있는 기회를 열어줍니다.

또한 국가는 베트남 예술 작품이 국제 시장에 쉽게 접근할 수 있는 환경을 조성해야 합니다.

하지만 문화와 예술은 전문 예술가들만의 놀이터가 아니라 모든 사회 계층의 참여를 필요로 합니다. 지역 사회 문화 운동의 발전을 촉진하고, 사람들이 재능과 창의성을 발휘할 수 있는 다양한 놀이터를 조성하는 것이 필수적입니다. 축제, 미술 경연대회, 지역 전시와 같은 활동은 문화 정신을 고취하고, 사람들을 연결하며, 정신적 삶을 풍요롭게 하는 데 도움이 됩니다.

지속 가능한 문화 기반을 구축하는 데 있어 교육의 역할 또한 필수적입니다. 학생들이 민족 문화의 가치를 이해하고 예술적 창의성을 발휘하고 계발할 기회를 가질 수 있도록, 어릴 때부터 교육 프로그램에 예술과 문화를 접목하는 것이 필수적입니다.

또한, 미술학교는 재능 있고 높은 자격을 갖춘 예술가를 양성할 수 있는 투자를 해야 하며, 그들이 창의력을 발휘하고 발전할 수 있는 환경을 조성해야 합니다.

지속가능한 문화 발전은 건강하고 책임감 있는 문화예술 소비 공동체를 필요로 합니다. 사회는 예술을 즐기고, 존중하고, 투자하는 습관을 기르도록 사람들을 교육하고 장려해야 합니다. 이는 예술가들의 창의성을 증진할 뿐만 아니라 문화 산업 발전의 원동력을 마련하기 위해서도 필요합니다.

민간 부문은 영화, 음악, 미디어, 패션, 디자인, 디지털 아트 프로젝트에 대한 투자를 통해 문화 산업을 발전시키는 데 중요한 역할을 합니다.

대기업과 단체는 공공-민간 파트너십(PPP) 형태로 이러한 분야에 투자하거나 창의적인 프로젝트를 후원할 수 있습니다. 민간 ​​부문의 참여는 자본을 제공할 뿐만 아니라 문화 예술 프로젝트가 현대 기술을 접할 수 있도록 지원하여 생산 효율성과 국제 시장에서의 경쟁력을 증진합니다.

부교수, 부이 호아이 손 박사. 사진: NVCC .

기업의 대규모 투자 외에도, 민간 부문은 개인이 문화예술 분야에서 사업을 시작할 수 있는 여건을 조성해야 합니다. 벤처 캐피털 펀드나 창의적 인큐베이션 프로그램은 소규모 프로젝트와 새롭고 혁신적인 예술적 아이디어를 지원할 수 있습니다. 이러한 유형의 스타트업은 경제적 이익을 가져올 뿐만 아니라 국가의 문화생활을 풍요롭게 하는 데 기여합니다.

민간 기업은 예술가들과 협력하고 베트남의 문화와 예술적 요소가 담긴 제품을 제작함으로써 베트남의 이미지 제고에 기여할 수 있습니다. 예를 들어, 패션, 디자인, 소비재 브랜드는 베트남의 고유한 문화적 가치를 접목하여 차별화된 정체성을 구축하는 동시에 베트남 문화를 세계에 알리는 데 기여할 수 있습니다.

한국, 일본, 싱가포르의 문화진흥 정책에서 배워보자

- 당신의 의견으로는, 세계의 창의성을 장려하고 문화와 예술을 진흥하기 위해 우리가 배워 적용할 수 있는 정책은 무엇이라고 생각하십니까?

- 베트남은 문화 산업을 진흥하고, 유산을 보존하고, 예술적 창의성을 장려하는 데 있어 상당한 진전을 이룬 동아시아 및 동남아시아 국가로부터 창의성을 장려하고 문화와 예술을 진흥하는 많은 정책을 배울 수 있습니다.

한국은 문화 산업 발전에 있어 전형적인 성공 사례입니다. 한국은 최근 노벨 문학상을 수상했고, 그 전에는 영화 부문 오스카상을 수상했습니다. 이를 위해 한국 정부는 영화, 음악, 패션, 음식 등 문화 예술 발전을 촉진하기 위한 여러 강력한 정책을 시행해 왔습니다.

K팝, 한국 드라마, 영화의 세계적인 성공은 정부뿐 아니라 민간 부문과 대기업의 투자 덕분입니다. 예술가와 창작 기업을 지원하는 프로그램들은 한국 문화를 세계적인 현상으로 만들었습니다.

한국은 개인과 민간 단체의 창작 과정 참여를 장려하기 위해 문화 창작 분야의 중소기업에 보조금과 세제 혜택을 제공합니다. 한국콘텐츠진흥원(KOCCA)은 영화, 음악, 애니메이션, 비디오 게임 관련 프로젝트의 관리 및 자금 지원에 중요한 역할을 담당합니다.

기생충 제작진이 오스카상을 수상했습니다.

한국 정부는 문화예술을 아주 어릴 때부터 교육 과정에 통합하여 미래의 창의적 인재 육성을 촉진하고 있습니다. 창의예술 및 기술 분야를 전문으로 하는 학교와 대학은 정부의 재정 지원을 받아 국제 무대에 진출할 수 있는 역량과 자신감을 갖춘 젊은 예술가 세대를 육성하고 있습니다.

일본은 또한 문화와 예술의 발전을 촉진하기 위해 매우 독특한 정책을 가지고 있으며, 특히 유산 보존과 창의산업 개발 분야에 중점을 두고 있습니다.

일본은 재정적 지원과 장인들의 지원을 통해 다도, 이케바나(꽃꽂이), 전통 축제와 같은 전통적인 문화적 가치를 보존하는 데 성공했습니다.

일본 정부는 국가의 독특한 문화적 가치를 유지하고 홍보하는 한편, 문화 보존에 대한 지역 사회 참여를 촉진하기 위해 무형 문화 유산을 보존하는 프로그램을 수립했습니다.

일본은 전통적인 가치관으로 유명할 뿐만 아니라, 애니메이션, 만화, 게임 등 대중문화 분야에서도 선도적인 국가 중 하나입니다. 일본 정부는 소규모 프로젝트 지원부터 일본 문화 상품을 전 세계에 홍보하기 위한 국제 무역 진흥 프로그램까지, 창작 분야의 중소기업을 지원하기 위해 다양한 지원 정책을 도입해 왔습니다.

일본은 국제 문화 행사에 투자하여 세계에 자국 이미지를 홍보해 왔습니다. 또한 정부는 해외 예술 활동과 전시회를 후원하여 일본 예술 작품을 세계에 알리고 문화 교류를 증진하는 기회를 마련하고 있습니다.

싱가포르는 국가의 세계화 목표와 사회 경제적 발전에 부합하는 현대 예술과 문화를 발전시킨 훌륭한 사례입니다.

싱가포르 정부는 싱가포르를 "글로벌 문화 도시"로 만들겠다는 목표로 문화를 국가 개발 전략의 핵심에 두고 있습니다.

극장, 박물관, 도서관 등 문화 인프라에 대규모 투자를 하고 국내외 예술가들이 창작 활동을 할 수 있는 여건을 조성하는 등 문화예술 발전을 촉진하기 위한 '르네상스 도시 계획' 등의 사업이 추진되고 있습니다.

싱가포르는 창작 및 예술 프로젝트에 재정 지원을 제공하기 위해 국립예술위원회를 설립했습니다. 이 기금은 음악, 문학, 영화, 시각 예술 등 다양한 분야에서 예술가와 문화 단체의 발전을 촉진하는 데 필요한 보조금을 제공합니다.

싱가포르는 세제 혜택과 민관 파트너십을 통해 민간 부문의 문화 사업 참여를 장려합니다. 대기업과 중소기업 모두 예술 및 문화 행사에 투자하여 국가 문화 브랜드를 구축하도록 장려합니다.

저는 베트남이 이러한 나라들로부터 창의성에 대한 투자, 보존, 장려, 국제 문화 진흥을 통해 국가적 정체성이 풍부하고 국제적으로 통합된 문화를 구축하고, 새로운 시대의 지속 가능한 발전을 위한 추진력을 창출하는 측면에서 교훈을 얻을 수 있다고 생각합니다.

Znews.vn

출처: https://znews.vn/culture-is-a-powerful-mem-in-the-dynasty-of-the-people-post1504218.html