មិនត្រឹមតែម៉ូដទេ តន្ត្រី ក៏មានបទចម្រៀងល្បីៗពីទសវត្សរ៍មុន «អារម្មណ៍នឹកស្រណោះ» មិនដែលហួសសម័យ។
ឥទ្ធិពល "Cheri Cheri Lady"
ចំនុចលេចធ្លោមួយនៃឆាកតន្ត្រី ពិភពលោក ក្នុងឆ្នាំ 2023 គឺ "ការរស់ឡើងវិញ" នៃបទចម្រៀង "Cheri Cheri Lady" ដែលមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1980 និង 1990 ដោយក្រុមតន្ត្រីរឿងព្រេងនិទាន Modern Talking ។ "Cheri Cheri Lady" មានបទភ្លេងរស់រវើក រៀបរាប់ពីរឿងក្មេងប្រុសឯកាម្នាក់ ដែលតែងតែចង់បានស្នេហាដ៏ក្តៅគគុកជាមួយនារីដែលខ្លួនស្រលាញ់។
សហគមន៍អនឡាញត្រូវបានរំជើបរំជួលដោយការលើកគម្របបទ “Cheri Cheri Lady” ដោយតារាចម្រៀងវ័យ ១៦ ឆ្នាំ Melena។ បទចម្រៀងនេះត្រូវបាន Remix ដោយផលិតករ Tokionine ជាមួយនឹងសំឡេងទំនើប ប៉ុន្តែនៅតែរក្សាស្មារតីនៃកំណែរាំ-pop ដែលបានចេញផ្សាយជិត 4 ទសវត្សរ៍មុន។ Malena បានសរសេរនៅលើ Instagram ថា "ខ្ញុំបានគ្របដណ្តប់បទចម្រៀងបុរាណនៅអឺរ៉ុបព្រោះខ្ញុំគិតថាបទចម្រៀងនេះនឹងធ្វើឱ្យមានការភ្ញាក់ផ្អើលសម្រាប់មនុស្សជាច្រើន" ។ នៅលើ YouTube អ្នកទស្សនាភាគច្រើនបានសរសើរ Malena (ម្ចាស់ជើងឯកនៃ "Junior Eurovision Song Contest" - European Television Singing) សំឡេងផ្អែម និងសមរម្យ។ កំណែរបស់នាងបានក្លាយជាតន្ត្រីផ្ទៃខាងក្រោយសម្រាប់ វីដេអូ TikTok ជាច្រើនដែលមានអ្នកចូលមើលរាប់លាន។ បទចម្រៀងដើមក៏ត្រូវបានស្វែងរកបន្ថែមទៀតនៅលើវេទិកានេះផងដែរ ដោយជាច្រើនរយពាន់ដងត្រូវបានបញ្ចូលទៅក្នុងវីដេអូរបស់អ្នកប្រើប្រាស់។
តារាចម្រៀងវ័យក្មេង AMEE ច្រៀងបទ “Em ve tinh khoi”។ (រូបថតផ្តល់ដោយតារាចម្រៀង)
ស្តាប់បទ "Cheri Cheri Lady" ម្តងទៀត រំជួលចិត្តណាស់ មានអារម្មណ៍ថានឹកយុវវ័យ" "ស្តាប់ហើយទប់អារម្មណ៍មិនបាន រាំបទនេះ ខ្ញុំស្តាប់ម្តងហើយម្តងទៀតមិនធុញ", "ខានលឺយូរហើយ ពិរោះណាស់ មានអារម្មណ៍អាឡោះអាល័យ" "ខ្ញុំទទួលស្គាល់ថាបទ Remix នេះស្តាប់ទៅពិតជាល្អមើលណាស់" 9 បទនេះនៅតែពិរោះដដែល។ តាំងពីតូចមក ពេលនេះស្តាប់ទៅដូចជាវេទមន្ត ហើយញៀននឹងសំឡេងនេះ»... ជាមតិរបស់អ្នកទស្សនាពេលស្តាប់បទ "Cheri Cheri Lady" ម្តងទៀត។
ឥទ្ធិពល "Cheri Cheri Lady" បានបង្កើតនិន្នាការនៃការជ្រើសរើសបទល្បីៗពីការចងចាំ ដើម្បីប្រែក្លាយទៅជាការពេញនិយមពីបច្ចុប្បន្ននៅទូទាំងពិភពលោក រួមទាំងទីផ្សារតន្ត្រីវៀតណាមផងដែរ។ និន្នាការនេះទទួលបានភាពជោគជ័យយ៉ាងឆាប់រហ័ស នៅពេលដែលការទាក់ទាញពីកំណើតរបស់បទចម្រៀងនេះត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងអារម្មណ៍អាឡោះអាល័យរបស់អ្នកស្តាប់។ តន្ត្រីពេញនិយមរបស់អឺរ៉ុប អាមេរិក ចិន កូរ៉េ និងសូម្បីតែបទចម្រៀងវៀតណាម "យុវវ័យនៃពេលវេលា" របស់ទស្សនិកជនស្រាប់តែ "រស់ឡើងវិញ" ជាមួយនឹងភាពរំភើបនៅក្នុងទីផ្សារតន្ត្រីវៀតណាម។
នេះក៏ជាហេតុផលដែលគណៈកម្មាធិការរៀបចំការប្រគុំតន្ត្រី Westlife នៅប្រទេសវៀតណាមសម្រេចថា ក្រៅពីកម្មវិធីនៅថ្ងៃទី ២២ ខែវិច្ឆិកា នឹងមានកម្មវិធីមួយទៀតនៅថ្ងៃទី ២១ ខែវិច្ឆិកាផងដែរ នៅកីឡដ្ឋាន Thong Nhat ទីក្រុងហូជីមិញ។ Westlife គឺជាក្រុមតន្ត្រីមកពីប្រទេសអៀរឡង់ ដែលល្បីល្បាញជាង 20 ឆ្នាំមុន ជាមួយនឹងបទល្បីៗដូចជា "My Love", "I Lay My Love On You", "Soledad"... ការអំពាវនាវរបស់ Westlife ពិតជាអស្ចារ្យណាស់ ដែលនៅចុងខែកញ្ញា ឆ្នាំ 2023 សំបុត្រចំនួន 15,000 សម្រាប់កម្មវិធីថ្ងៃទី 22 ខែវិច្ឆិកាត្រូវបានលក់អស់។
លោកស្រី Do Thu Giang តំណាងអង្គភាពរៀបចំបាននិយាយថា "ការសម្តែងបន្ថែមនៅថ្ងៃទី 21 ខែវិច្ឆិកានឹងក្លាយជាអំណោយសម្រាប់អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រី។
ខិតទៅជិតយុវជន
អាចនិយាយបានថា តន្ត្រីអាឡោះអាល័យកំពុងក្លាយជានិន្នាការនៃភាពរីករាយសម្រាប់អ្នកចូលចិត្តតន្ត្រីជាច្រើននាពេលបច្ចុប្បន្ន។ ដូច្នេះហើយ សិល្បករក៏ត្រូវជួសជុលឡើងវិញនូវបទភ្លេងចាស់ៗយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដើម្បីបំពេញតម្រូវការទស្សនិកជន។ អាចនិយាយបានថា គម្រោង “Gen Z and Trinh” មិនត្រឹមតែផ្សព្វផ្សាយតម្លៃតន្ត្រីរបស់ Trinh Cong Son ដល់យុវជនកាន់តែច្រើនប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងទទួលបានការយល់ព្រមពីគ្រួសារតន្ត្រីករជំនាន់ក្រោយផងដែរ។ តារាចម្រៀង Trinh Vinh Trinh - តំណាងក្រុមតន្ត្រីករ Trinh Cong Son បាននិយាយថា គាត់សប្បាយចិត្តណាស់ដែលតន្ត្រីរបស់ Trinh ពេលនេះបានបន្លឺឡើងពីសម្លេងយុវវ័យ ជាពិសេស MV ទាំងនេះមានអ្នកចូលមើល ស្តាប់ និងពេញនិយមនៅលើវេទិកានានាដូចជា YouTube, TikTok... "ខ្ញុំគាំទ្រយុវជនដើម្បីស្វែងរកការបំផុសគំនិតច្នៃប្រឌិតក្នុងការបញ្ចេញតន្ត្រីរបស់ Trinh និងផលិតផលរបស់ពួកគេជានិច្ច!"។ - តារាចម្រៀង Trinh Vinh Trinh ប្អូនស្រីរបស់តន្ត្រីករ Trinh Cong Son បាននិយាយ។
ថ្មីៗនេះ បទចម្រៀង "សរទរដូវសម្រាប់អ្នក" ក៏ត្រូវបានសិល្បករជាច្រើនជ្រើសរើសឱ្យ "រស់ឡើងវិញ" ជាពិសេសគឺ Juky San និង Phuong My Chi។ អ្នកទាំងពីរបានច្រៀងបទស្នេហារដូវស្លឹកឈើជ្រុះរបស់ Ngo Thuy Mien ប៉ុន្តែក្មេងស្រី Gen Z ទាំងពីរបាននាំយកវិញ្ញាណពីរខុសគ្នាទាំងស្រុង។ ប្រសិនបើ Phuong My Chi បាននាំយកសំឡេងឌីស្កូ យុវវ័យ និងថាមពលមកក្នុងការរៀបចំថ្មីនោះ Juky San បានច្រៀងនៅលើផ្ទៃខាងក្រោយនៃតន្ត្រីបុរាណរបស់ Chopin ។ យ៉ាងណាក៏ដោយ បទចម្រៀងនេះកាន់តែស្និទ្ធស្នាលជាមួយយុវវ័យតាមរយៈការCovers។
ការប្រែក្លាយបទចម្រៀងល្បីៗចាស់ៗ ទៅជាបទថ្មី ជាមួយនឹងការគិតបែបតន្ត្រីទំនើប ត្រូវបានចាត់ទុកថាជាវិធីសាស្រ្តដ៏ឈ្លាសវៃ។ អេម វេទមន្ត ចែករំលែកពេលច្រៀងបទ “អែម វេទីញ ខូយ”៖ "អារម្មណ៍នៃការច្រៀងចម្រៀងចាស់ជាងអាយុ ពិតជាប្លែក និងរំភើប។ ខ្ញុំជឿថានឹងមានយុវវ័យជាច្រើនដែលនឹងបន្តបទចម្រៀងអមតៈតាមសម័យកាល។ ទាល់តែទស្សនិកជនជំនាន់ក្រោយបានឃើញតម្លៃនៃបទចម្រៀងចាស់ៗ ហើយបទចម្រៀងទាំងនោះនឹងរស់នៅជារៀងរហូត"។
យោងទៅតាមអ្នកជំនាញ ការរីករាយនឹងបទចាស់ជាមួយនឹងវិញ្ញាណថ្មីមួយផ្នែកបំពេញតម្រូវការសម្រាប់ការកម្សាន្ត។ បទចាស់គឺមានសុវត្ថិភាពពេកទាក់ទងនឹងគុណភាព ដោយសារតែការធានាពេលវេលា និងការទទួលយកជាសាធារណៈ។ ការថតឡើងវិញ/Cover មិនត្រឹមតែងាយស្រួលសម្រាប់ទស្សនិកជនក្នុងការទទួលយកប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងងាយស្រួលសម្រាប់សិល្បករ (អ្នកចម្រៀង) នៅពេលដែលវាមិនទាមទារការចំណាយ និងពេលវេលាច្រើនក្នុងការស្វែងរកបទចម្រៀងល្អ។
យោងតាមតារាចម្រៀង Phuong Thanh និន្នាការ cover គឺជាដំណោះស្រាយដ៏មានប្រសិទ្ធភាពចំពោះស្ថានភាពមិនអាចស្វែងរកបទចម្រៀងល្អដូចការចង់បាន។
វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការទស្សន៍ទាយថាតើនិន្នាការអាឡោះអាល័យនេះនឹងមានរយៈពេលប៉ុន្មាននោះទេ ប៉ុន្តែវាច្បាស់ណាស់និន្នាការដែលបំពេញចិត្តទស្សនិកជននាពេលបច្ចុប្បន្នជាមួយនឹងអត្ថប្រយោជន៍ជាច្រើន។
និយាយអំពីភាពច្នៃប្រឌិតនៅពេលជួសជុលបទចម្រៀងដែលមានស្រាប់ តារាចម្រៀង Quang Dung បានមានប្រសាសន៍ថា៖ “ចម្រៀងចាស់គឺជាមរតកវប្បធម៌។ សិល្បករវ័យក្មេងដូចខ្ញុំត្រូវតែរក្សា ស្រឡាញ់ គោរព និងផ្សព្វផ្សាយតម្លៃទាំងនោះសម្រាប់ថ្ងៃនេះ និងសម្រាប់ថ្ងៃស្អែក។
ត្រូវតែមានគំនិតច្នៃប្រឌិតក្នុងការបណ្តុះបណ្តាលសិល្បៈ
ការអប់រំសិល្បៈក្នុងយុគសម័យឌីជីថលកំពុងប្រឈមមុខយ៉ាងខ្លាំងនៅពេលដែលលទ្ធផលដែលសម្រេចបានត្រូវតែតម្រង់ឆ្ពោះទៅរកសមាហរណកម្មអន្តរជាតិ។
អ្នកអប់រំសិល្បៈមានការព្រួយបារម្ភចំពោះបញ្ហានេះ ដោយសាររបៀបនៃការបង្រៀនតារាសម្ដែង និងអ្នកដឹកនាំក្នុងអតីតកាលបានក្លាយទៅជាចាស់ និងហួសសម័យ។ វិទ្យាស្ថានវប្បធម៌និងសិល្បៈជាតិវៀតណាមទើបតែបានស្នើរយុទ្ធសាស្ត្រដើម្បីកែលម្អការអភិវឌ្ឍន៍ឧស្សាហកម្មវប្បធម៌វៀតណាម ជាពិសេសឧស្សាហកម្មសិល្បៈត្រូវតែធ្វើពិពិធកម្មប្រភេទបណ្តុះបណ្តាល។ កម្មវិធីបណ្តុះបណ្តាលត្រូវតែធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពភ្លាមៗពីប្រទេសជឿនលឿន។ នៅទីក្រុងហូជីមិញ បច្ចុប្បន្នមានស្ថាប័នបណ្តុះបណ្តាលសិល្បៈដូចជា សាកលវិទ្យាល័យមហោស្រព និងភាពយន្តទីក្រុងហូជីមិញ មហាវិទ្យាល័យវប្បធម៌ និងសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញ និងអង្គភាពបណ្តុះបណ្តាលជាច្រើនក្នុងទិសដៅសង្គមភាវូបនីយកម្ម។ ធនធានមនុស្សដែលត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាលពីអង្គភាពទាំងនេះ ភាគច្រើនចូលរួមយ៉ាងសកម្ម និងមានប្រសិទ្ធភាពនៅក្នុងរោងកុន រោងកុន និងទូរទស្សន៍នៃទីក្រុងហូជីមិញ។
រោងមហោស្រព Hoan Kiem គឺជារោងមហោស្រពស្តង់ដារអន្តរជាតិមួយនៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍ ត្រូវបានសាងសង់ឡើងដើម្បីផ្សព្វផ្សាយកម្មវិធីសិល្បៈរួមបញ្ចូលគ្នាប្រកបដោយគុណភាពខ្ពស់។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ តាមអ្នកខាងក្នុង ទីក្រុងហូជីមិញត្រូវមានយន្តការជាក់លាក់ក្នុងពេលឆាប់ៗ ជាមួយនឹងគោលនយោបាយឈានមុខគេក្នុងការបណ្តុះបណ្តាលក្រុមការងារដែលធ្វើការក្នុងវិស័យវប្បធម៌ និងសិល្បៈ ជាពិសេសក្នុងឧស្សាហកម្មដែលមានគុណសម្បត្តិ និងសក្តានុពលជាច្រើន។ វិចិត្រករប្រជាជនលោក Tran Minh Ngoc មានការព្រួយបារម្ភថា បច្ចុប្បន្ននេះ ការបណ្តុះបណ្តាលនៅតែផ្អែកលើកម្មវិធីសិក្សាចាស់ ទីកន្លែងនីមួយៗមានការច្នៃប្រឌិតតាមរបៀបរៀងៗខ្លួន គ្មានស្តង់ដារ ក៏ដូចជាការធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពចំណេះដឹងថ្មីៗទាន់ពេលវេលា។ ដូច្នេះហើយ នៅពេលចូលរួមក្នុងកម្មវិធីផ្លាស់ប្តូរសិល្បៈជាមួយប្រទេសផ្សេងៗ យើងបានបង្ហាញឱ្យឃើញពីដែនកំណត់ និងថយក្រោយជាច្រើន។
ទិសដៅអភិវឌ្ឍន៍ទីក្រុងហូជីមិញដល់ឆ្នាំ ២០៣០ ដោយមានចក្ខុវិស័យដល់ឆ្នាំ ២០៤៥ បានកំណត់ថា "កសាងទីក្រុងហូជីមិញឱ្យក្លាយជាសេដ្ឋកិច្ច ហិរញ្ញវត្ថុ សេវាកម្ម វប្បធម៌ អប់រំ - បណ្តុះបណ្តាល វិទ្យាសាស្ត្រ - បច្ចេកវិទ្យា និងនវានុវត្តន៍នៃអាស៊ីអាគ្នេយ៍ និងអាស៊ី ជាមួយនឹងការប្រកួតប្រជែងជាសាកល ... "។ តាមអ្នកជំនាញថា ដើម្បីសម្រេចបាននូវគោលដៅជាក់ស្តែង ចាប់ពីពេលនេះតទៅ ទីក្រុងហូជីមិញត្រូវផ្តោតលើការវិនិយោគបណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្សសម្រាប់វិស័យឧស្សាហកម្មវប្បធម៌ ផលិតផលទេសចរណ៍ សេវាវប្បធម៌-កីឡាជាដើម ជាពិសេសត្រូវផ្តោតលើការបំពាក់ជំនាញភាសាបរទេសសម្រាប់តារាសម្ដែង និងអ្នកដឹកនាំវ័យក្មេង ព្រោះប្រសិនបើពួកគេខ្សោយភាសាបរទេស មិនអាចទាញយក និងទាញយកចំណេះដឹងពីពិភពលោកបានឡើយ។ អតីតកាល។
ថាញ់ ហៀប
ប្រភព៖ https://nld.com.vn/van-nghe/suc-hut-moi-tu-am-nhac-hoai-niem-20231031215650395.htm
Kommentar (0)