「やすりがけ：スタイルと色彩」 - 誰でも始められる漆塗り

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2024年3月3日、 MAIギャラリー（ハノイ市ハンボン113番地）にて、イベントシリーズ「Giua：Phong sac」が正式に一般公開されました。このイベントシリーズは、ドラゴンシグマ漆工房が主催し、 30点の漆作品を展示する展覧会をはじめ、多くの興味深いイベントが開催されました。特筆すべきは、展示作品はすべて、漆を初めて使う、専門家ではない作家による作品だということです。ガジュマルや井戸といった伝統的な漆器によく見られるテーマに限定されず、より自由で、より自由な、そしてより親密なアプローチで、展示されているそれぞれの絵画は、幅広い若者の漆に対するスタイルと考え方を示す表現の一片となっています。

なぜ「ファイル: スタイル」なのでしょうか?

「Filing（ファイリング）」―漆の研磨技法に着想を得たこの活動名は、常に自己を研ぎ澄ます精神を込めたものです。同時に、展覧会タイトルは「打ち出す」という意味を持つ言葉遊びで、前進への希望を込めたものです。

ドラゴン・シグマ・スタジオの創設者であり、画家のファム・カック・タン氏は、「Giua」が今年からドラゴン・シグマが主催する年間イベントとなると述べました。「この2年間、ドラゴン・シグマは非常に困難な道のりでスタートしましたが、着実に成長し、確固たる地位を築いています。ドラゴン・シグマが活動を開始した当初、タン氏はスタジオを閉鎖しようと考えていました。ご存知の通り、漆は誰にとっても敷居が高いテーマだからです。しかし、徐々に授業への関心が高まり、生徒たちも漆に強い関心を示し、タン氏の漆への愛と情熱が再び燃え上がりました。生徒たちの協力を得て、この展覧会を開催できることを大変嬉しく思います。これがプロジェクトの成功につながったのです。」

イベントシリーズ「Filing: Phong Sac」は、アーティストのPham Khac Thang氏が設立したアマチュア向けの漆器スタジオであるDragon Sigmaが主催し、学生の作品30点が展示されます。

展覧会の30作品の作者は初心者であるため、作品は非常に自然で感情的です。これは、プロが開発プロセスと長期の実践経験を通じて失ってしまうことがあるものです。

歴史を遡ると、ベトナムの漆絵は1932年以来、ほぼ1世紀にわたる発展を遂げてきました。千年にわたる装飾という「静態」から解放され、漆は自由と解放という「動態」へと歩みを進めました。かつての漆革命は世界を驚愕させるほどの成功を収め、ベトナム漆の芸術的表現力に対する疑念を完全に払拭しました。

"Giũa: Phong sắc" - Bất cứ ai cũng có thể bắt đầu với hội họa sơn mài - Ảnh 2. — 展覧会に出席した画家のファム・カック・タン氏（右）と学生たち。

そのため、ドラゴンシグマを設立したアーティスト、ファム・カック・タンは、漆に興味のあるすべての人にとって忘れられない体験を創造したいと考えました。彼の作品には、ポップアートにインスパイアされた鮮やかな色彩、大胆なイメージ、そして現代的な感覚がしばしば用いられています。漆と聞いて思い浮かぶ特徴は、ほとんど誰も思い浮かべないものです。

「漆は古びない…」

ドラゴンシグマ漆教室では、思想を限定せず、各人の物語におけるアイデンティティを尊重して作品に命を吹き込んでいますので、展示会に展示される作品はより個人的なものとなっています。

工業美術大学絵画学部の学生、レ・ゴック・ハンさんは、「鳥が落ちる」という作品について、「当初、私の絵のアイデアは湖面に映る2羽の鳥でしたが、初心者の私には非常に難しかったです。タン先生は、2羽の鳥が飛び立つというアイデアに変更するようアドバイスし、その後、絵の各部分、細部に至るまで非常に詳細な指示をいただきました。また、変更の際にもタン先生は私の意見を求め、各部分の素材が適切かどうかも提案してくださり、私は次のステップに進むことができました。」と語っています。

ドラゴンシグマで学んだ後、漆芸についてゴック・ハンさんはユーモラスにこう語った。「面白いですね。でも、気まぐれなところもあります。漆絵は乾かすまで湿らせておく必要があるので。習得には時間がかかり、忍耐も必要です。まるで恋人みたい。気まぐれで傲慢なところもありますが。でも、とても美しくて、本当に気に入っています。漆の色彩をマスターし、素材をより適切に扱えるよう、漆絵についてもっと学び続けたいと思っています。」

"Giũa: Phong sắc" - Bất cứ ai cũng có thể bắt đầu với hội họa sơn mài - Ảnh 3. — 学生の Le Ngoc Han による「Birds Fall」。

工業美術大学陶芸科の学生で、「私ももう知らない」という作品の作者であるヴー・イェン・リンさんは、こう語ります。「以前、展覧会でタン氏を知りました。その時、彼の作品を見て、とても感銘を受けました。彼の作品の色彩は伝統的な絵画とは全く異なっていたのです。それから、伝統的な素材からどのようにして彼の作品が現代的で新しい色彩を生み出すのかを知りたくて、彼がクラスを開いていると知り、参加を申し込みました。」

伝統的な漆絵を習った時、私はいつも漆は暗い色調で、朱色が使われているイメージを持っていました。しかし、タン先生の授業を受けてみたら、新しい素材がたくさん使われていて、色彩もとても新鮮でした。それがドラゴンシグマの明確な違いでした。

タン氏は漆絵の伝統的な価値を今もなお尊重しており、完全に排除するつもりはないと思います。これは、伝統を尊重することで、この絵画ジャンルがさらに発展することを目指しているのであって、消し去ろうとしているのではないのです。

"Giũa: Phong sắc" - Bất cứ ai cũng có thể bắt đầu với hội họa sơn mài - Ảnh 4. — Yen Linh の「私も分からない」。

ファッション業界で働くマイ・フォンさんも、偶然ドラゴンシグマを知りました。しばらく勉強した後、彼女はドラゴンシグマ、特に漆にますます魅了されていきました。「タン先生の授業を知ることができて本当に幸運でした。タン先生はとても丁寧に教え、生徒を一つ一つ丁寧に導いてくれます。この漆の授業を通して、漆という新たな情熱を見つけたような気がします。学べば学ぶほど、漆の魅力にとりつかれていくんです」とフォンさんは語りました。

メインの展示に加えて、この一連のイベントには、アートツアー、絵画ワークショップなど、多くの興味深いアクティビティも含まれています。ここから、「Giua: Phong Sac」展の参加者は、専門家ではない人の絵画を観察したり、漆の材料や技法についての紹介を聞いたり、それらの技法を直接体験したりするなど、さまざまな方法で漆に触れることができます。

学生たちの作品に加え、漆塗りの技法や漆芸玩具「KEMTA」も展示されています。これらは子供の頃に食べたアイスクリームにインスピレーションを得たもので、伝統的な漆とドラゴン・シグマ社が開発した新素材を用いて作られています。アーティストのファム・カック・タン氏は、この作品を通して、漆塗りへのより手軽なアプローチを一般の人々に提供したいと考えています。

この展覧会では、こだわりと限界のなさを通して、「漆は古いものではなく、漆絵は誰でも始められる」というメッセージを伝えたいと考えています。

展覧会はMAIギャラリーで2024年3月10日まで開催されます。

展示会の写真をいくつか紹介します。