Caractéristiques de la musique et de la danse folkloriques M'nong

Les arts du spectacle sont des formes de performance avec un public. L'une des caractéristiques des arts populaires est que le public peut être à la fois l'objet (jouisseur) et le sujet (interprète), voire le créateur (créateur).

La performance comprend de nombreuses formes d’art différentes : performances musicales, performances de danse, performances de marionnettes, performances de chant…

Tous les éléments de performance ci-dessus sont exécutés à l'intérieur ou à l'extérieur de la maison sur pilotis, dans les champs ou dans les tombes, combinés aux arts visuels (costumes, poteaux rituels, sculptures en bois, etc.), aux arts culinaires (plats, boissons, fumage), ainsi qu'à la performance d'éléments littéraires (contes de fées, enseignement aux enfants, chants, récits de poèmes épiques, etc.)… pour former une synthèse de l'espace culturel des minorités ethniques locales des Hauts Plateaux du Centre. Les arts du spectacle M'nong sont également inclus dans cet espace.

Outre le chant folklorique, qui est presque exclusivement du chant parlé, les arts du spectacle M'nong comprennent également :

Spectacle de danse M'nong sur scène au Danemark.

Bien que le peuple M'nong possède moins d'instruments de musique que les autres groupes ethniques, ils sont néanmoins très riches en formes.

Les ensembles de gongs constituent l'un des éléments fondamentaux du « patrimoine culturel ». Les ensembles de gongs M'nong de Dak Nong et de Dak Lak sont de deux types : un ensemble de trois gongs avec boutons, appelé gongs, et un ensemble de six gongs sans boutons, appelé chung (ou cheng). Contrairement à certains groupes ethniques comme les Ede, les J'rai, les Xe Dang et les Ba Na, qui jouent des gongs avec et sans boutons, les M'nong ressemblent aux K'Ho, Cil, Chau Ma et Stieng en jouant séparément le jeu de trois gongs avec boutons, ou le jeu de six gongs sans boutons, appelé cheng (gongs).

L'ensemble de 6 gongs Bu Nong (M'nông) Preh, lorsqu'il est joué, comporte deux gongs gardant le rythme de la partie basse : le gong Me a un rythme simple, le gong Ng'ram a un rythme double, le gong Te - le plus petit gong - garde également le rythme mais joue en synchronisation avec les deux grands gongs. Les trois gongs du milieu portent la mélodie. En particulier, les habitants de Pu Nong Preh enseignent les gongs non seulement en enseignant comment jouer, mais aussi en lisant les noms des gongs selon la mélodie de ces chants de gong, par exemple n'dột, n'ột, tr'u, tr'ơ... Mais c'est aussi à cause de cette méthode de lecture orale que certains anciens chants de gong aux rythmes difficiles ont été perdus, car personne ne se souvient plus de la mélodie.

Outre les ensembles Ching Bo et Gong Ching, les M'nong de Dak Nong possèdent également l'ensemble Ching Prak, composé de trois paires de gongs en bronze à pommeau, en forme de bols inversés, similaires aux hap xoa des habitants des plaines, mais plus épais. Très rare, le Ching Prak n'est utilisé que lors de cérémonies très spéciales, par des familles considérées comme détenant un pouvoir sur un vaste territoire.

Outre les ensembles de gongs en bronze, les zones résidentielles du peuple M'nong (Lak, Dak Rlap…) ont également découvert des barres de pierre ciselées et disposées de manière à créer des sons et des rythmes correspondant aux ensembles de gongs en bronze, appelés gong lu (gongs de pierre). Certains pensent même que les M'nong seraient les véritables propriétaires des ensembles de pierre – les lithophones – découverts.

Les gongs m'nong sont un type de performance dynamique. Lors de la représentation, l'ensemble se déplace généralement en cercle dans le sens inverse des aiguilles d'une montre autour de la colonne gêng (à l'extérieur de la maison) ou à l'intérieur de la maison sur pilotis. Seul le gong lu joué dans les champs ou les ruisseaux doit être attaché à un arbre ou à un support, et l'ensemble doit rester immobile pour jouer.

En outre, la performance musicale est également très populaire avec de nombreux types d'instruments en bambou exécutés en utilisant la méthode de soufflage (rlet, m'buot, wao, nung, guach, n'amom...), en utilisant les mains ou des maillets pour frapper (ding gor, gor) ou en utilisant les mains pour pincer (goong kla, goong ring)... très diversifiés.

La forme de certains instruments de musique M'nong peut être similaire à celle de certains groupes ethniques des Hauts Plateaux du Centre, comme le Wao qui ressemble au dinh khot, le dinh klia des Ede, le gong kla au gong reng, le Nung à la kipah (Ede) et le po nung ngkae (K'Ho)… mais le contexte d'interprétation est parfois différent. Par exemple, la trompette à cinq cordes (Ede), le m'buot (M'nong) et le K'Mbuot (K'Ho) ont une forme similaire et six tubes de bambou. Cependant, les instruments de musique Ede ne sont joués qu'à l'extérieur du tombeau lors des funérailles, tandis que chez les M'nong, dans la brume matinale, au son lourd du riz pilé par les épouses laborieuses, résonne le son mélodieux du m'buot qui berce les enfants, bercé par les pères…

La danse M'nong n'apparaît que dans quelques rituels, comme lors des cérémonies de passage à l'âge adulte pour les fils et les filles de familles riches, en particulier lors des cérémonies communautaires de consommation de buffles.

Si les danses des ethnies Ede, J'rai, Ba Na et Xe Dang bénéficient d'une participation égale des hommes et des femmes, la danse des ethnies M'nong est un art de la performance mettant en valeur la beauté et le corps des femmes, avec très peu de danses masculines. Cependant, lors de la cérémonie du repas du buffle, à laquelle participent de nombreux autres villages, un combat de gongs oppose souvent les équipes. À ce moment-là, tous les participants, public et artistes compris, bougent tout leur corps (jambes, hanches, fesses) au rythme de chaque coup de gong. Plus le rythme est rapide, plus le mouvement est puissant.

La danse M'nong ressemble à celle des autres groupes ethniques des Hauts Plateaux du Centre en ce qu'elle utilise davantage les mouvements des mains et des fesses que ceux des pieds. Les mouvements de la danse imitent des formes naturelles du monde humain (le frémissement d'une bergeronnette, le battement des ailes d'un faucon, les pas bondissants d'un singe…) ou des mouvements liés au travail de production (battage du riz, pilage du riz, désherbage, tissage…).

Bien que peu nombreux et relativement simples, les mouvements de danse des M'nong sont très singuliers et différents de ceux des groupes ethniques environnants. Par exemple, lors de la cérémonie de culte Yang, la danse se caractérise souvent par un mouvement de la tête haute, du dos courbé, du corps tout entier courbé, très respectueux mais aussi très exposé, semblant mettre en valeur la poitrine et les fesses rondes des jeunes filles. Ou encore, lors de la cérémonie de passage à l'âge adulte, le mouvement extrêmement séduisant de balancement des seins pour les jeunes filles ; ou encore le mouvement de frottement des bras et de battement des biceps pour les adolescents.

Source : https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202506/dac-trung-nghe-thuat-dien-xuong-nhac-va-mua-dan-gian-mnong-abd043a/