Der Abgeordnete der Nationalversammlung, Bui Hoai Son, äußerte die Ansicht, dass die Kulturindustrie, wenn sie ausreichend investiert, der Schlüssel zur Entwicklung Vietnams sei. (Quelle:Nationalversammlung ) |
Vietnam verfügt über einen wertvollen Soft-Power-Schatz: die Kultur. Doch nur wenn Kultur durch kreatives Denken und organisierte Produktion nach industrieller Logik erleuchtet wird, kann das Erbe zu einer treibenden Kraft für Entwicklung und die Identität zu einer globalen Attraktion werden.
Die „sanfte Sprache“ der globalen Integration
Im Zeitalter der Globalisierung, in dem wirtschaftliche und technologische Grenzen allmählich verschwinden, ist Kultur für Länder zur „letzten Grenze“ geworden, um ihre Identität zu stärken, ihr Image zu stärken und ihre eigene Attraktivität zu entwickeln. Inmitten dieser starken Integrationsbewegung hat sich die Kulturwirtschaft als „sanfte Sprache“ etabliert, die zur Verbreitung traditioneller Werte und zur Schaffung moderner, wettbewerbsfähiger Produkte auf dem Weltmarkt beiträgt. Die Kulturwirtschaft wird zu einem wichtigen Bestandteil der Entwicklungsstrategie vieler Länder, und Vietnam bildet hier keine Ausnahme.
Wenn man die Kulturindustrie als Integrationsinstrument betrachtet, sind die inspirierenden Beispiele asiatischer Länder unübersehbar. Südkorea, einst ein kriegszerrüttetes Land, hat sich dank der Hallyu-Strategie (Koreanische Welle) zu einem „kulturellen Zentrum“ entwickelt. Filme wie „Descendants of the Sun“ und „Parasite“ oder Musikgruppen wie BTS und BlackPink bringen nicht nur Milliarden von Dollar ein, sondern machen auch die koreanische Küche , Sprache, Kosmetik und Lebensweise auf allen Kontinenten populär. Dies ist nicht nur der Erfolg der Unterhaltungsindustrie, sondern das Ergebnis einer nationalen Strategie für die Kulturindustrie, die traditionelle Identität in moderne Produkte einfließen lässt.
Ebenso hat Japan seine Kultur durch Anime, Manga und Kunsthandwerk exportiert, was das Land zum Synonym für asiatische Disziplin, Kultiviertheit und philosophische Tiefe gemacht hat. Von Produkten wie „Doraemon“ und „Chihiros Reise ins Zauberland“ bis hin zu minimalistischer Architektur und Teezeremonie – Japan hat die Welt schon vor der Begeisterung für die japanische Technologie in seine Kultur verliebt.
In Vietnam sind die ersten Anzeichen einer globalen Vietnamisierungswelle erkennbar. Tran Thanhs Film „Bo Gia“ sorgte nicht nur für einen Kassenschlager an den heimischen Kinokassen, sondern landete auch in mehreren asiatischen Ländern auf Netflix unter den umsatzstärksten Filmen . Der Musiker Khac Hung brachte Folk-Klänge in moderne Arrangements, sodass Lieder wie „Thuc Giac“ oder „Nang Tho“ nicht nur auf YouTube Anklang fanden , sondern auch von jungen Menschen weltweit in vielen Sprachen gecovert wurden.
Sogar eine Kunstform, die ihr Publikum scheinbar selektiv auswählt, das Wasserpuppenspiel, ist bei internationalen Kunstfestivals wie dem Edinburgh Festival Fringe in den Mittelpunkt der Aufmerksamkeit gerückt, wo Ausländer Schlange stehen, um Holzpuppen zu sehen, die Geschichten über vietnamesische Dörfer erzählen.
Es zeigt sich, dass jedes Kunstwerk, jedes Gericht, jedes Modedesign und jeder Volkstanz zu einem „sanften Botschafter“ wird, der das Bild Vietnams in die Welt trägt, wenn Kultur entlang der Wertschöpfungskette – von der Schöpfung über die Produktion und Distribution bis hin zum Konsum – produziert wird. Wichtig ist, dass wir nicht nur Geschichten aus der Vergangenheit erzählen, sondern diese Geschichten in der Gegenwart attraktiv und in der Zukunft lebendig machen. Wir bewahren Identität nicht durch die Einrahmung von Traditionen, sondern öffnen der traditionellen Kultur die Tür, sich in neuer und lebendiger Form in die heutige Welt einzufügen.
Integration durch die Kulturindustrie bedeutet nicht, sich im Ozean der Globalisierung zu verlieren. Im Gegenteil, es ist eine Reise, die vietnamesische Identität erstrahlen zu lassen, die Welt zu erreichen und ein unverzichtbarer Teil der globalen Kulturlandkarte zu werden. So erzählt jedes Kulturprodukt, vom in Paris aufgeführten Ao Dai bis zum Geschmack der Fischsauce in europäischen Kochprogrammen, im Stillen eine große Geschichte über eine Nation mit einer langen Geschichte, Kreativität und dem Wunsch nach Integration.
Damit die Kulturindustrie wirklich zu einem wichtigen Wirtschaftszweig wird, bedarf es nationaler strategischer Investitionen. Illustratives Foto. (Foto: Ha Phuong) |
Die nationale Seele in jedem Kulturprodukt bewahren
Globale Integration bedeutet nicht, sich selbst zu verlieren. Im Gegenteil: In einer Welt, in der Kultur jede digitale Plattform, jeden Newsfeed und jedes Smartphone durchdringt, sind das Einzigartige und das Individuelle die größten Wettbewerbsvorteile. Daher ist die Wahrung der nationalen Identität bei gleichzeitiger Entwicklung der Kulturindustrie keine Option, sondern eine Voraussetzung für Vietnam, um seine Position auf der kreativen Weltkarte zu behaupten.
Die Entwicklungsstrategie der vietnamesischen Kulturindustrie muss bei den indigenen kulturellen Wurzeln ansetzen. An kulturellen Ressourcen mangelt es nicht: von 54 ethnischen Gruppen mit ihrem Schatz an mündlicher Kunst und Volksfesten bis hin zu UNESCO-anerkannten Kulturgütern wie der königlichen Hofmusik von Hue, dem Gong-Kulturraum des zentralen Hochlandes, den Volksliedern von Bac Ninh Quan Ho, der vietnamesischen Muttergöttinnenverehrung und neuerdings auch der thailändischen Xoe-Kunst. Wichtig ist, dass wir dieses Erbe in kreative Produkte umwandeln, die im modernen Leben anwendbar sind und die Seelen der Menschen überall berühren.
Viele junge vietnamesische Künstler folgen diesem Weg. Designer Thao Vus Modemarke Kilomet109 präsentierte indigogefärbtes Leinen der ethnischen Gruppen Nung und H'Mong auf internationalen Modeschauen mit minimalistischen, modernen Designs, die zugleich fremd und vertraut wirken. Oder Designer Vu Thao Giang kombiniert traditionelle Lackmaterialien mit handwerklichen Techniken zu einzigartigen Modeaccessoires und sorgte damit auf Mailänder Designmessen für Aufsehen. Diese Kreationen bewahren nicht nur die Identität, sondern hauchen der Tradition neues Leben ein, sodass Kultur nicht nur Nostalgie, sondern der Rhythmus des heutigen Lebens ist.
Auf staatlicher Seite spielt die Politik eine Schlüsselrolle. Wir brauchen Maßnahmen zur Finanzierung, Ausbildung von Fachkräften und zum Schutz des geistigen Eigentums von Künstlern und Kreativunternehmen. Wir können nicht erwarten, dass Einzelne eine ganze Branche aufbauen. Für ein „vietnamesisches kreatives Kulturdorf“ brauchen wir ein Ökosystem – einen Ort mit offenen Kreativräumen, Ideenschmieden, Investitionsfonds für kulturelle Startups und einem Netzwerk mit regionalen Kreativzentren wie Seoul, Bangkok, Tokio oder Berlin.
Südkorea hat dies mit dem Bau des Kulturzentrums K-Content Valley in Pangyo umgesetzt – einem Ort, an dem Unternehmen aus den Bereichen Spiele, Film und Musik zusammenkommen und sich mit Kunstuniversitäten und Forschungsinstituten vernetzen. Singapur hat massiv in das Kunstviertel Gillman Barracks und die Creative Industry Development Strategy investiert, wo Künstler, Produzenten und Investoren zusammenkommen. Nach diesem Modell kann Vietnam in Hanoi, Ho-Chi-Minh-Stadt, Da Nang, Hue oder Can Tho umfassende kulturelle Industriecluster entwickeln, die auf den vorhandenen Vorteilen der Geschichte, der Menschen und der regionalen kulturellen Vielfalt basieren.
Die globale Integration erfordert jedoch nicht nur, unsere eigene Identität zu bewahren, sondern auch unsere Identitätsgeschichte in einer internationalen Sprache zu erzählen. Deshalb ist es notwendig, in Übersetzung, Storytelling-Kompetenz, Produktdesign und Technologieplattformen zu investieren. Ein traditioneller Tet-Film ohne hochwertige Untertitel, ansprechende Bildsprache und einen ansprechenden Erzählrhythmus wird die Herzen eines internationalen Publikums kaum erreichen. Ein anspruchsvolles handgefertigtes Produkt ohne begleitende kulturelle Geschichte wird sich nur auf den materiellen Wert beschränken und keine spirituelle Verbindung herstellen.
Vietnam braucht Kulturschaffende, die Geschichten für sein Land erzählen. Sie sind nicht nur Künstler, sondern auch strategische Schöpfer, Menschen, die die nationale Seele in ihre Produkte einbringen und vietnamesische Botschaften in jedem Wort, jeder Melodie und jedem Design vermitteln können.
Identität zu bewahren bedeutet nicht, stur an der alten Form festzuhalten, sondern vielmehr, an den vietnamesischen Werten, dem Geist, dem Charakter und den Emotionen festzuhalten und ihnen die Vitalität der Zeit einzuhauchen. Nur dann können wir uns wirklich integrieren – nicht indem wir der Welt folgen, sondern indem wir uns in die Welt einbringen.
Laut Bui Hoai Son dürfen wir uns nicht auf den Erhalt beschränken, wenn wir Kultur zu einer treibenden Kraft für Entwicklung machen wollen. (Foto: NVCC) |
Die Kulturindustrie zu einer treibenden Kraft für die nationale Entwicklung machen
Wenn Kultur zu einer treibenden Kraft für Entwicklung werden soll, dürfen wir uns nicht auf Bewahrung, Präsentation und Aufführung beschränken, sondern müssen Kultur zu einem Wirtschaftsgut machen, das Mehrwert, Arbeitsplätze, Existenzgrundlagen und nationale Markenidentität schafft. Die Kulturindustrie ist der Weg dorthin. Jeder kulturelle Wert, richtig organisiert und produziert, wird nicht nur in der Erinnerung, sondern auch im wirtschaftlichen und sozialen Leben lebendig bleiben und so die Zukunft des Landes mitbestimmen.
Die Welt hat bewiesen, dass Länder, die sich auf Soft Power verlassen, eine nachhaltigere, flexiblere und kreativere Wirtschaft haben. Laut einem UNESCO-Bericht trugen die Kultur- und Kreativwirtschaften 2021 mehr als 3 % zum globalen BIP bei, schufen 30 Millionen Arbeitsplätze und machten 6,2 % der gesamten Weltexporte aus. Südkorea erwirtschaftete allein mit kulturellen Inhalten mehr als 12 Milliarden US-Dollar. In Großbritannien waren mehr als 2 Millionen Menschen in diesem Bereich tätig, von Filmemachern über Spieledesigner und Medienschaffende bis hin zu Handwerkern.
In Vietnam ist das erste Potenzial deutlich erkennbar. Allein in der Filmindustrie erreichten die Einnahmen an den Kinokassen im Jahr 2023 fast 4.000 Milliarden VND, hauptsächlich durch vietnamesische Filme wie „Nha Ba Nu“, „Lat mat 6: mech ve dinh menh“ und „Con nhot mot chong“ … mit zig Millionen inländischen Zuschauern.
Die vietnamesische Modebranche entwickelt sich rasant. Zahlreiche junge Marken mit lokaler Inspiration betreten die internationale Bühne. Kulturelle Festivals wie das Buon Ma Thuot Kaffeefestival, das Hue Festival oder die Khmer-Kulturwoche in Tra Vinh haben nicht nur kulturelle Bedeutung, sondern fördern auch Tourismus und Konsum und stärken die lokale Identität.
Damit die Kulturwirtschaft jedoch wirklich zu einem wichtigen Wirtschaftszweig werden kann, sind nationale strategische Investitionen erforderlich. Dabei geht es vor allem um Institutionen. Der Staat muss das Rechtssystem in Bezug auf geistiges Eigentum, Urheberrecht, die Entwicklung kreativer Unternehmen und die Förderung der digitalen Transformation im Kultursektor weiter verbessern. Die Resolution Nr. 33-NQ/TW (2023) formuliert klar die Notwendigkeit, die Kulturwirtschaft parallel zum Aufbau von Menschen und einem gesunden kulturellen Umfeld zu entwickeln. Für die Umsetzung dieser Resolution sind jedoch konkrete Aktionsprogramme mit messbaren Zielen, wirtschaftlichen Indikatoren und Investitionsmitteln erforderlich.
Als nächstes kommt der Bereich Humanressourcen. Eine starke Kulturwirtschaft kann ohne kreative Menschen mit wirtschaftlichem und künstlerischem Denken nicht existieren. Universitäten müssen die Ausbildung in Kultur, Kunst, Kommunikation, Design und Kreativmanagement innovativ gestalten und Marktkenntnisse, Marketing und Technologie in den Lehrplan integrieren. Wir müssen eine Generation von „Kulturunternehmern“ heranbilden – Menschen, die wissen, wie man aus Kultur ein Unternehmen gründet und mit vietnamesischer Intelligenz reich wird.
Darüber hinaus ist es notwendig, ein lokales kreatives Ökosystem zu entwickeln. Jede Provinz und Stadt kann ihre Stärken nutzen, um eine geeignete Kulturindustrie aufzubauen: Hue mit königlichem Erbe und bildender Kunst, Hoi An mit Kunsthandwerk und Architektur, das zentrale Hochland mit Volksfesten, Ho-Chi-Minh-Stadt mit moderner Musik und Kino, Hanoi mit Literatur, Theater und kreativen Räumen. So kann die Kulturindustrie mit einer nachhaltigen regionalen Entwicklung verknüpft werden, ohne dass jemand auf der kreativen Reise zurückgelassen wird.
Schließlich müssen wir die Kulturwirtschaft ernsthaft in die nationale Entwicklungsstrategie einbeziehen. Kultur darf kein „weiches Beiwerk“ sein, das abseits traditioneller Entwicklungsachsen steht. Kultur muss als harte Ressource betrachtet werden, die Durchbrüche ermöglichen kann. Stellen Sie sich ein Vietnam vor, in dem ländliche Gebiete gemeinschaftlichen Kulturtourismus entwickeln; städtische Gebiete zu Zentren für Design und Herstellung hochwertiger Kunsthandwerksprodukte werden; in dem Produkte von Fischsauce, Ao Dai, klassischer Oper bis hin zu Videospielen, Kino und Mode urheberrechtlich geschützt exportiert werden. Das ist keine Fantasie, sondern eine unausweichliche Entwicklung, wenn wir unsere Vision pflegen und konsequent handeln.
Denn in einer sich ständig verändernden Welt sind es nicht nur Ressourcen, Technologie oder Investitionskapital, die ein Land auszeichnen, sondern auch seine kulturelle Seele. Vietnam verfügt über einen unschätzbaren Kulturschatz, doch nur wenn dieser Schatz mithilfe der Kreativwirtschaft erschlossen wird, können wir wirklich bereichern. Die Kulturwirtschaft, richtig investiert, trägt dazu bei, Vietnam nicht nur schnell, sondern auch durch die Vertiefung seiner Identität zu entwickeln.
Parade „Ao Dai verbindet Tourismus und Kulturerbe von Hanoi im Jahr 2024“. (Foto: Hai Linh) |
Strahlen Sie durch Identität, steigen Sie mit Kreativität auf
In einer wettbewerbsorientierten und unbeständigen Welt, in der die Länder nicht nur in den Bereichen Technologie und Finanzen, sondern auch in der kulturellen Verbreitung miteinander konkurrieren, muss sich Vietnam eine neue Position erarbeiten: ein kreatives, einzigartiges Land, das in der Lage ist, die Herzen der Welt mit seiner eigenen kulturellen Seele zu berühren.
Die Kulturindustrie ist nicht nur ein neuer Wirtschaftszweig, sondern eine umfassende Entwicklungsstrategie, in der Kunst, Technologie, Markt und nationale Identität zusammenwachsen. Sie ist der Weg, die Wurzeln in der Gegenwart zu bewahren, die Vision in die Welt hinauszutragen und das langfristige Entwicklungspotenzial des Landes zu fördern. Die Kulturindustrie ist kein Fremdwort mehr, sondern in jedem städtischen Leben, in jeder kreativen Landschaft, in der Geschichte jedes Künstlers, jedes Unternehmers und jedes Produkts präsent – mit Identität, aber modernem Erscheinungsbild.
Damit die Kulturindustrie jedoch wirklich zu einer neuen Säule der Entwicklung Vietnams wird, müssen wir alte Denkmuster überwinden, eine langfristige institutionelle Vision entwickeln und systematisch in Humanressourcen und das kreative Umfeld investieren. Es handelt sich nicht nur um eine Revolution der Instrumente, sondern auch des Entwicklungsdenkens – ein Denken, das Kultur in den Mittelpunkt der nationalen Strategie stellt.
Wenn ein Land seine Geschichte am besten, schönsten und authentischsten erzählt, wird es gehört, bewundert und respektiert. Vietnam bringt alle Voraussetzungen mit, um ein solches Land zu werden: Es verfügt über ein tiefes kulturelles Erbe, den Wunsch nach Integration und eine junge Generation voller kreativer Energie. Die Frage ist nur, ob wir es wagen, der Kultur eine würdige Rolle in der Entwicklung des Landes zuzuschreiben. Wenn ja, dann ist die Kulturindustrie für Vietnam die Tür in die Zukunft – mit nationaler Identität als Dreh- und Angelpunkt und Kreativität als Flügel, die das Land weit tragen.
Quelle: https://baoquocte.vn/cong-nghiep-van-hoa-loi-di-rieng-day-ban-sac-viet-nam-thoi-hoi-nhap-320971.html
Kommentar (0)