في الآونة الأخيرة، أصبح السيرك المركزي التابع لاتحاد السيرك الفيتنامي وجهةً مفضلةً لدى عدد كبير من الجماهير. فلم يعد غريبًا أن يقدم السيرك 3-4 عروض يوميًا. والجدير بالذكر أن العديد من الجمهور من البالغين والمراهقين. ولم يعد مسرح السيرك يُعتبر "ساحةً" للأطفال فقط. هذه النتيجة ثمرة جهود اتحاد السيرك الفيتنامي العديدة في ابتكار برامج عروضه، بهدف خدمة جمهور متنوع.
وفقًا للفنان الشعبي تونغ توان ثانغ، مدير اتحاد السيرك الفيتنامي، فإن السيرك المركزي كان ولا يزال مكانًا يوفر ظروفًا مواتية للفنانين ومنظمي السيرك لتقديم العديد من عروض وبرامج السيرك الحديثة، بما يُلبي احتياجات الجمهور الترفيهية. ومع ذلك، أشار الفنان أيضًا إلى أن استخدام التقنيات الحديثة في المسرح والإضاءة والصور في السيرك لا يزال محدودًا. وهذا أمر مؤسف للغاية.

بفضل خصائص الفن التركيبي، يُمكن دمج فن السيرك مع العديد من الأشكال الفنية الأخرى، حيث يُسهم تطبيق تقنيات الصوت والضوء في إثراء تجربة الجمهور. وقد طبّقت معظم الدول المتقدمة التكنولوجيا على الفنون الأدائية عمومًا، وفن السيرك خصوصًا. وقد استخدمت مسارح السيرك الحديثة معدات جديدة لصوت عالي الجودة، وأنظمة صوت محيطي، وتقنيات إضاءة متعددة الأبعاد، وتقنيات عرض الصور (الهولوغرام، والرسم الخرائطي، والصور ثلاثية الأبعاد التي تُنشئ تأثيرات مكانية...)، مما يدعم ويُنتج عروضًا فنية سيرك تركيبية مُسلية للغاية.
في السيرك المركزي، استثمر اتحاد السيرك الفيتنامي بجرأة في عدد من العروض التي تستخدم تقنيات آلية مدمجة مع الإضاءة، وأنظمة رش الماء، ومؤثرات صوتية، مما يجذب الجمهور ويثير دهشته. ومع ذلك، نظرًا لعدم تزامنها مع معدات المسرح العامة، يبقى العرض محدودًا.
قال مدير اتحاد السيرك الفيتنامي إن المعدات مثل أنظمة عزل الصوت وأنظمة تركيب الإضاءة وفقًا لتصميم السيرك المركزي في التسعينيات من القرن الماضي لم تعد مناسبة. نظام الإضاءة المقدم ليس بسعة كافية. قام الاتحاد بالترقية والإصلاح عدة مرات ولكن بسبب نقص التزامن، فإن الكفاءة ليست عالية. لا تزال مسابقات مهرجان السيرك الوطني ومهرجان السيرك الدولي بحاجة إلى توظيف تعزيزات للصوت والإضاءة بأعداد كبيرة. بالإضافة إلى ذلك، فإن معظم الموظفين والفنيين الذين يعملون في مجال الصوت والإضاءة على المستوى الابتدائي، مستفيدين من تحويل الموارد البشرية من الفنانين الذين لم يعودوا يؤدون لحضور دورات قصيرة المدى في الصوت والإضاءة، مناسبون فقط لبرامج السيرك التقليدية، باستخدام تقنيات بسيطة، ولا يلبي متطلبات البرامج المسرحية للغاية. يفتقر الاتحاد حاليًا إلى مديري الإضاءة والصوت.
في الواقع، ليست الصعوبات التي يواجهها اتحاد السيرك الفيتنامي فريدة من نوعها. وفيما يتعلق بمسرح كاي لونغ، وتحديدًا مسرح كاي لونغ الفيتنامي، صرّح الفنان الشعبي الدكتور تريو ترونغ كين، مدير مسرح كاي لونغ الفيتنامي، بأن استخدام التكنولوجيا على خشبة المسرح في السنوات الأخيرة اقتصر على شاشات LED وشاشات العرض والدخان البارد. ومع ذلك، فقد ساهمت هذه التقنيات أيضًا في زيادة جمال الأعمال وتشويقها، مما أضاف إليها العديد من الحواس الجديدة وجذب الجمهور.
إذا كان التعبير عن مساحة وزمان المسرح في الماضي يتم من خلال خلفية يرسمها الفنان على القماش، وكانت صورًا ثابتة تمامًا، فإن استخدام شاشات LED وأجهزة العرض الآن يُمكّن الفنان من تصميم صور أكثر واقعية، وأشكال أكثر تنوعًا، وصور ديناميكية. وقد دعمت التنوعات البصرية المُطبقة الحركات الدرامية وأداء الفنان بشكل أفضل. إلا أن عيبها يكمن في ارتفاع تكلفة استئجار هذه الأجهزة، مما يُثقل كاهل إيرادات ونفقات مؤسسة العرض. كما أن كسل الفريق الفني، وأحيانًا المشاكل التقنية، تؤثر بشكل كبير على الأداء. وهذه مشكلة شائعة تواجهها العديد من وحدات المسرح التقليدية اليوم.
وفقًا للفنان الشعبي الدكتور تريو ترونغ كين، فإن الابتكار والإصلاح في الفنون التقليدية ضروريان للغاية لتعزيز رأس المال القديم والحفاظ عليه. لذا، يُعدّ تطبيق التكنولوجيا الحديثة أمرًا لا غنى عنه. ستجعل التكنولوجيا الحديثة والتفكير الإبداعي السليم الفن التقليدي أقرب وأسهل وصولًا إلى الجمهور المعاصر، إلا أن تطبيق التكنولوجيا الحديثة يُثير أيضًا العديد من الصعوبات والنواقص التي يجب معالجتها على وجه السرعة.
على وجه التحديد، ثمة حاجة إلى أساليب جديدة لتنظيم الأداء تُسهم في إيجاد الحل الأمثل لموازنة الإيرادات والنفقات، وتنظيم الجمهور بما يضمن استمرارية الأعمال الفنية، ويخدم جمهورًا أكثر شغفًا بالفن. ويتعين على القادة على جميع المستويات الاستثمار في بناء مؤسسات ثقافية وفنية حديثة تُضاهي الدول المتقدمة في العالم. وهذا شرط أساسي لتشجيع إبداع الفنانين على إنتاج أعمال فنية راقية، ذات جودة حقيقية، تُلبي احتياجات الجمهور.
متفقًا مع الفنانين في وجهة نظرهم، مع التركيز تحديدًا على تصميم المسرح، اقترح الفنان الشعبي دوآن بانغ، نائب مدير مسرح الشباب، العديد من الحلول، منها تحديث برنامج التدريب. ينبغي وضع آلية تُلزم الطلاب المتدربين في الخارج بمنح حكومية بالعودة إلى العمل في وحدات الفنون المحلية لمدة خمس سنوات على الأقل بعد التخرج. تدريب الكوادر البشرية لتلبية المتطلبات العملية. الاستثمار في منظومة بنية تحتية حديثة، ودعوة خبراء بارزين من الدول ذات الصناعات الترفيهية المتطورة للتدريب وتبادل الخبرات مع الفنانين والمهندسين الفيتناميين في مجال استخدام التقنيات الحديثة والإبداع فيها.
المصدر: https://cand.com.vn/Chuyen-dong-van-hoa/ung-dung-cong-nghe-trong-san-khau-cai-kho-van-bo-cai-khon--i773925/
تعليق (0)