ความปรารถนาที่จะยกระดับการแสดงหุ่นกระบอก

ในอาชีพการอนุรักษ์ พัฒนา และส่งเสริมศิลปะหุ่นกระบอก ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตียน ดุง ได้ผ่านเส้นทางที่ยาวนานถึง 26 ปี พร้อมกับความทรงจำมากมาย

ศิลปินประชาชน เหงียน เตียน ยวุง (ภาพ: เวียตเกือง)

ศิลปินแห่งชาติ เหงียน เตี๊ยน ดุง เป็นชื่อที่คุ้นเคยสำหรับผู้ที่หลงใหลในศิลปะหุ่นกระบอกของเวียดนาม ปัจจุบัน นอกจากจะดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามแล้ว เขายังเป็นนักเชิดหุ่นที่มีความสามารถ เป็นครูสอนนักแสดงและศิลปินหลายคนในอุตสาหกรรมหุ่นกระบอกอีกด้วย

การสืบทอดมรดกของครอบครัว

เหงียน เตี๊ยน ดุงเกิดและเติบโตในครอบครัวที่มีประเพณีทางศิลปะ จึงได้สัมผัสกับศิลปะการแสดงรูปแบบต่างๆ โดยเฉพาะหุ่นกระบอกน้ำ

การเติบโตในโรงละครรวมตัวทำให้ความทรงจำในวัยเด็กของเขาเชื่อมโยงกับภาพหุ่นกระบอก การแสดงพื้นบ้าน และเสียงหัวเราะร่าเริงของเพื่อนๆ นั่นเป็นก้าวแรกในชีวิตที่ช่วยให้เขาเข้าใจและรักหุ่นกระบอก จากประสบการณ์จริง การเคลื่อนไหวและทักษะของหุ่นกระบอกค่อยๆ ซึมซาบเข้าสู่สายเลือดของเขา

อย่างไรก็ตาม อาชีพศิลปินประชาชน เหงียน เตี๊ยน ดุง ไม่ได้เริ่มต้นจากการแสดงหุ่นกระบอก เขาเข้าร่วมโรงละครกองทัพบกในฐานะศิลปินละครและประสบความสำเร็จมาบ้าง

โชคชะตานำพาชายหนุ่มกลับมาสู่วงการหุ่นกระบอกอีกครั้ง และผันตัวมาเป็นนักแสดงที่โรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามในปี 1998 ด้วยความรักและความขยันหมั่นเพียรในการแสดงหุ่นกระบอก เขาก็พิชิตรูปแบบศิลปะนี้ได้อย่างรวดเร็ว

นอกจากการพัฒนาตนเองและการฝึกฝนแล้ว “ประเพณีของครอบครัว” ยังเป็นข้อได้เปรียบที่ช่วยให้เขาเข้าใจความรู้และทักษะของการแสดงหุ่นกระบอกน้ำได้อย่างง่ายดาย เขาเข้าถึงและเชี่ยวชาญประเภทการแสดงหุ่นกระบอกน้ำได้อย่างรวดเร็ว และมีวิธีการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขาเอง

ในปี 2550 เขาเรียนเอกการกำกับภาพยนตร์ จากคนเล่นหุ่นกระบอก เขาค่อยๆ พิสูจน์ตัวเองในฐานะผู้กำกับภาพยนตร์ โดยนำความคิดสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์และพลังชีวิตใหม่มาสู่รูปแบบศิลปะดั้งเดิมนี้

อนุรักษ์ความเป็นชาติ

ในการเดินทางเพื่ออนุรักษ์รูปแบบศิลปะดั้งเดิมนี้ ศิลปินของประชาชนเหงียน เตียน ซุง ได้มีส่วนร่วมในการนำการแสดงหุ่นกระบอกไปแสดงบนพื้นที่รูปตัว S ตั้งแต่เมืองใหญ่ไปจนถึงพื้นที่ห่างไกล

โดยเฉพาะอย่างยิ่ง โรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนามได้อนุรักษ์และส่งเสริมการแสดงหุ่นกระบอกโบราณ 16 เรื่องจากหมู่บ้านหัตถกรรมดั้งเดิม ขณะเดียวกัน ศิลปินก็ได้สร้างสรรค์และพัฒนาการแสดงเหล่านี้ด้วยเทคนิคขั้นสูงที่เหมาะสมกับรสนิยมของผู้ชมยุคใหม่ ในขณะเดียวกันก็ยังคงรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติเอาไว้ ด้วยเหตุนี้ ศิลปะการหุ่นกระบอกน้ำจึงได้รับการพัฒนาอย่างยั่งยืนและกลายเป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมเวียดนาม

นอกจากข้อได้เปรียบแล้วโรงละครยังต้องเผชิญกับความท้าทายมากมาย ไม่ว่าจะเป็นค่าใช้จ่ายในการดำเนินงาน เงื่อนไขการแสดง... ไปจนถึงแนวโน้มในปัจจุบันที่คนรุ่นใหม่สนใจศิลปะแบบดั้งเดิมน้อยลง

เหงียน เตี๊ยน ซุง ศิลปินแห่งชาติ ได้รำลึกถึงช่วงเวลาอันยากลำบากของการระบาดใหญ่ของโควิด-19 ว่า “โรงละครต้องระงับกิจกรรมการแสดงและการฝึกซ้อมทั้งหมดเป็นเวลาสองปี และแทบจะเรียกได้ว่าแทบจะดำรงอยู่ไม่ได้ เส้นทางการพัฒนาดูเหมือนจะหยุดชะงัก คำถามสำหรับเพื่อนร่วมงานและผู้กำกับอย่างผมคือ อะไรจะเกิดขึ้นต่อไป และจะฟื้นตัวได้อย่างไร อย่างไรก็ตาม หลังจากผ่านพ้นช่วงเวลานั้นไปได้ ศิลปินของโรงละครก็ยังคงสร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ ฝึกฝนทักษะ และมุ่งมั่นสร้างสรรค์ผลงานอย่างต่อเนื่องเพื่ออนุรักษ์ศิลปะแห่งชาติ”

จะเห็นได้ว่าการเดินทาง 26 ปีของศิลปินประชาชน เหงียน เตี๊ยน ดุง ที่ร่วมเดินตามรอยศิลปะหุ่นกระบอกนั้นเปรียบเสมือนการแสดงที่เต็มไปด้วยอารมณ์หลากหลายอย่าง เช่น ความสุข ความโกรธ ความรัก ความเกลียดชัง บนเส้นทางนั้น เขาต้องเผชิญกับความท้าทายมากมาย แต่ด้วยความรักและความทะเยอทะยานที่ใส่ลงไปในหุ่นกระบอกแต่ละชิ้น เขาจึงยังคงมุ่งมั่นในเส้นทางเพื่ออนุรักษ์ศิลปะดั้งเดิมของเวียดนาม

ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน ดุง เดินทางไปแสดงที่โรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามในต่างประเทศ (ภาพถ่าย: NVCC)

มุ่งมั่นพัฒนาการแสดงหุ่นกระบอกสู่ระดับนานาชาติ

การแสดงหุ่นกระบอกน้ำเป็นเอกลักษณ์มาโดยตลอด เนื่องจากเป็นการแสดงที่เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของผู้คน และได้รับการยกระดับให้กลายเป็นรูปแบบศิลปะการแสดงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเวียดนาม นอกจากนี้ การแสดงหุ่นกระบอกน้ำยังถือเป็นความภาคภูมิใจของศิลปินที่นำระฆังมาตีน้ำให้ผู้อื่นได้ชม ซึ่งถือเป็นการเผยแพร่เอกลักษณ์ประจำชาติให้โลกได้รับรู้

ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน ดุง กล่าวว่า "เมื่อได้ไปเยือนต่างประเทศ ไม่ว่าจะเป็นบรรยากาศหรือวิธีที่ผู้คนต้อนรับและแสดงความชื่นชมหลังการแสดงแต่ละครั้ง... เป็นสิ่งที่วิเศษจริงๆ"

เขากล่าวว่าโรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนามได้ขยายสาขาออกไปในกว่า 70 ประเทศและดินแดน จัดการแสดงนับร้อยครั้งในต่างประเทศ และดึงดูดผู้ชมหลายพันคนในแต่ละคืน

ในทางกลับกัน นักท่องเที่ยวต่างชาติเมื่อมาเยือนเวียดนามโดยทั่วไปและโดยเฉพาะ ฮานอย มักจะหาวิธีชมและเพลิดเพลินกับศิลปะการแสดงของเวียดนามด้วยตาของตนเองอยู่เสมอ

เมื่อถามถึงช่วงเวลาที่น่าจดจำขณะแสดงละครในต่างประเทศ ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน ดุง เล่าว่า “ช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดคือที่โครเอเชียและฝรั่งเศส เมื่อเรากำลังรื้อฉากการแสดงเพื่อเตรียมการแสดง เราพบว่าถังน้ำหายไป เราจะแสดงละครหุ่นกระบอกน้ำได้อย่างไรหากไม่มีถังน้ำ?

คืนนั้นเอง คณะกรรมการจัดงานทั้งหมดต้องประชุมกันเพื่อหาทางหาถังน้ำ และคืนนั้นเอง พี่น้องทั้งสองก็ใช้ดาบเหล็ก ดาบไม้... หรือสิ่งของอื่น ๆ ที่ใช้ได้เพื่อผูกเข้าด้วยกัน วันรุ่งขึ้น เราสร้างถังน้ำมาตรฐานให้ศิลปินแสดงโดยไม่กระทบต่อความคืบหน้าของโครงการศิลปะ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา การแสดงหุ่นกระบอกน้ำได้เข้าสู่ช่วงอิ่มตัว ศิลปินประชาชนเหงียน เตี๊ยน ดุง กล่าวว่า "ไม่ว่าอาหารจานใดจะอร่อยแค่ไหน แต่ถ้าคุณกินมันซ้ำหลายครั้ง คุณก็จะเบื่อ... ดังนั้น เราจำเป็นต้องปรุงอาหารจานนี้ใหม่ด้วยวิธีใหม่เพื่อให้เหมาะกับรสนิยมของสาธารณชนทั่วโลกมากขึ้น"

ตามที่เขากล่าวไว้ เพื่อสร้างรูปลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นให้กับศิลปะการเชิดหุ่นกระบอกน้ำของเวียดนามในบริบทของการบูรณาการระดับโลกในปัจจุบัน ความต้องการของผู้ที่อยู่ในอาชีพนี้ก็คือการนำสายลมแห่งยุคสมัยมาสู่ศิลปะการเชิดหุ่นกระบอก มีความยืดหยุ่นมากขึ้นในการควบคุมและแสดงเทคนิคต่างๆ มีความซับซ้อนมากขึ้นในการใช้ประโยชน์จากรูปร่างและกายวิภาคของอุปกรณ์เชิดหุ่นกระบอก และมีความละเอียดอ่อนและอ่อนไหวมากขึ้นในการถ่ายทอด ดนตรี แบบดั้งเดิม

กระบวนการดังกล่าวถือเป็นการเดินทางไกลสำหรับศิลปินหุ่นกระบอกน้ำ เช่น ศิลปินแห่งชาติ เหงียน เตียน ดุง พวกเขาต้องการคนรุ่นใหม่ที่มีความหลงใหลและทะเยอทะยานในศิลปะดั้งเดิมโดยทั่วไปและโดยเฉพาะหุ่นกระบอก เพื่อที่จะกลายมาเป็นรุ่นต่อไป และนำหุ่นกระบอกของเวียดนามไปสู่เวทีระดับนานาชาติต่อไป

ที่มา: https://baoquocte.vn/nghe-si-nhan-dan-nguyen-tien-dung-khao-nang-tam-mua-roi-294690.html