Концертная мода — «новое оружие» для завоевания публики

Концерт в представлении современной молодежи — это не просто музыкальная вечеринка, а сцена, объединяющая звук, образ и моду.

Здесь артисты не только выступают, но и самовыражаются через свой стиль одежды , превращая каждое свое появление в «модный момент», который достаточно хорош, чтобы взорвать СМИ.

В последнее время такие программы, как «Прекрасная сестра» (Sister Who Walks the Wind and Waves), «Скажи привет брату», «Брат, который идет по дороге» , а также концерты My Tam и Soobin... показывают, что отечественные артисты быстро догоняют мировые тенденции, превращая музыкальную сцену в настоящую «подиум» для укрепления своих личных брендов в сердцах публики.

Прекрасная леди, покоряющая ветер и волны в более чем 350 специально разработанных костюмах, сумела вывести визуальные впечатления на новый уровень.

ФОТО: Оргкомитет

Рассказывая об этой тенденции, Трэвис Нгуен, креативный директор по моде Chi Dep Dap Gio (сезоны 2023–2024) и Chi Dep Concert 2025, отметил: «Концертная мода стремительно развивается во всем мире. В Корее и Китае в концепцию вкладывают все силы, превращая костюмы в важные элементы искусства. Во Вьетнаме в последнее время музыкальные шоу также уделяют больше внимания костюмам и концепциям, особенно в связи с трендом на цифровизацию и короткий видеоконтент в социальных сетях».

« БЕСШУМНОЕ ОРУЖИЕ»

Креативный директор отдела моды Трэвис Нгуен считает, что сегодня поклонники не только слушают музыку, но и восхищаются и обсуждают костюмы, которые артисты носят на сцене. По его словам: «Костюм — это не только фактор красоты, но и средство самовыражения артистов. Это „бессловесное оружие“, помогающее передать концепцию, содержание песни и индивидуальность артиста. Серьёзные инвестиции в моду оправданы, поскольку, помимо создания имиджа, она открывает возможности для сотрудничества с брендами, распространения медиа и превращения артистов в разносторонне одарённых людей как в музыке, так и в моде».

Серия музыкальных шоу и концертов, которые регулярно проходят в последнее время, показывает, что артисты и продюсеры всё больше внимания уделяют моде. Все масштабные шоу демонстрируют уровень инвестиций в сложные, дорогие костюмы с чёткими целями. Для постановки «Прекрасная сестра, оседлавшая ветер» было изготовлено более 350 костюмов для 48 артистов – впечатляющее число, демонстрирующее искусную работу и профессионализм в создании сценических образов. Певец и музыкант Субин поразил всех 20 костюмами на концерте, дополнив их изысканными украшениями от известных брендов...

«Концертные костюмы не только украшают, но и служат своего рода «оружием», помогая артистам чувствовать себя уверенно и лучше передавать дух песни. Мы с командой всегда тщательно изучаем каждую концепцию, чтобы выбрать правильный дизайн, особенно для танцевальных выступлений. Например, материал должен быть эластичным, безопасным, хорошо отражать свет, обеспечивать эстетичный вид и обеспечивать комфорт и эмоции на сцене. Концерты состоят из множества выступлений, каждое из которых имеет свою концепцию, поэтому мы всегда отслеживаем тенденции и учитываем вкусы публики. Я верю, что инвестиции в правильную моду создадут впечатляющие визуальные эффекты», — поделился Ву Нгок Ань — один из 30 артистов, участвующих во втором сезоне Chi Dep Dap Gio .

Нужна стратегическая карта

Вьетнамская индустрия моды отличается тонким эстетическим вкусом и высочайшим мастерством кроя. Многие вьетнамские художники, такие как Май Там, Хо Нгок Ха, Сон Тунг М-Т.П. или Ток Тиен, сотрудничали с ведущими отечественными дизайнерами, такими как Ле Тхань Хоа, Лам Зя Кханг, Ли Ку Кхань... создавая впечатляющие костюмы для выступлений с ярко выраженным индивидуальным оттенком. Однако, по мнению экспертов в области моды, в сфере концертной моды до сих пор отсутствует системная стратегия.

В своем недавнем сольном концерте Субин вложил значительные средства в моду.

ФОТО: NVCC

«Нам необходимо преодолеть традиционное мышление «костюмированного выступления» и перейти к созданию «экосистемы образа», где концепция, техника, бренд и сообщество зрителей действуют синхронно, превращая каждый концерт в непрерывную модную историю, тщательно рассчитанную от сценического освещения и ракурсов до вирусных эффектов в социальных сетях», — сказал Трэвис Нгуен.

Дизайнер Нгуен Нху Кхой рассказал, что на самом деле существует множество трудностей: ограниченный бюджет, низкая оплата труда съёмочной группы, что затрудняет достижение идеального качества костюмов. Кроме того, часть молодой аудитории предпочитает быстрый и короткий контент в социальных сетях, поэтому вложения в костюмы порой не всегда оцениваются должным образом.

Однако, по словам креативного директора отдела моды Трэвиса Нгуена, концертная мода — это «новая плодородная земля» для модников благодаря своему безграничному творческому пространству. Грамотные инвестиции и сохранение идентичности помогут вьетнамской концертной моде прочно интегрироваться в мировую музыкальную карту.

Источник: https://thanhnien.vn/thoi-trang-concert-vu-khi-moi-chinh-phuc-khan-gia-185250805223357631.htm