Эйс Ле нашел время между своими постоянными деловыми поездками, чтобы пообщаться с Тхань Ниеном .
Что побудило вас заняться карьерой куратора и исследователя вьетнамского искусства?
Я родился и вырос в 1980-х и 1990-х годах, и хотя с детства любил искусство, у меня было мало возможностей развивать свою страсть, поскольку в то время в нашей стране художественное образование в школах по-прежнему отсутствовало, а возможность в полной мере насладиться искусством в музеях была еще меньше.
Только когда моя работа стала стабильной, а жизнь — более размеренной, я смог найти время, чтобы наслаждаться искусством и изучать его.
Последние 20 лет я живу и работаю в Сингапуре, занимаясь коммуникациями и бренд-менеджментом. Я начал коллекционировать произведения искусства, только когда у меня появился доход, и я понял, что каждый коллекционер — хранитель своей коллекции, поэтому решил узнать больше об этой работе.
Пять лет назад я учился в магистратуре по музейному делу и кураторской практике в Наньянском технологическом университете (Сингапур) как раз в то время, когда эта программа только запускалась – первой в мире , специализирующейся на искусстве Юго-Восточной Азии. Это стало для меня важной вехой на пути к моей нынешней работе профессиональным куратором.
Выставка «Trong trang ivory» впервые представит живопись Индокитая в Дананге , куратором которой является Эйс Ле. Она пройдет в декабре 2023 года.
ФОТО: ЛТФ
Какие трудности и преимущества возникают, когда вы занимаете должность первого куратора и генерального директора Sotheby's во Вьетнаме?
Миссия куратора — выявить авторов и работы, значимые для определённого периода. Необходимым условием для того, чтобы стать хорошим куратором, является способность проводить исследования, обладая базовыми навыками историка искусства. Затем он представляет результаты своих исследований публике, например, выстраивая цепочку контента для коллекции, организуя выставку или выпуская публикацию. Таким образом, куратор выступает связующим звеном между искусством, художниками и публикацией.
Моя роль в Sotheby's заключается в том, чтобы использовать свои знания, язык и связи, чтобы дополнить местную точку зрения, уважая голос местного художественного сообщества.
Чувства, когда он впервые организовал выставку « Старая душа, странный причал» Аукционный дом Sotheby's 2022 объединит множество работ знаменитого квартета художников: Фо - Тху - Луу - Дам?
Это первая выставка в сегменте искусства Индокитая во Вьетнаме. Впервые китайская публика получит доступ к большому количеству произведений искусства Индокитая, представляющих высокую коммерческую и историческую ценность, отобранных, оцененных и экспонированных в соответствии с международными музейными стандартами.
Я согласовал с Sotheby's три условия: выставка должна быть бесплатной для публики, картины должны быть предоставлены во временное пользование вьетнамским коллекционерам, а производственные услуги должны осуществляться за счет внутренних ресурсов.
Я рад, что приём публики превзошёл все ожидания. Хотя выставка длилась всего 4 дня, портал регистрации уже через полдня после открытия был перегружен: более 5000 посетителей.
Открытие выставки «Небо, горы, вода» в Хюэ 25 марта 2025 г.
ФОТО: ЛТФ
Помимо кураторской деятельности, поддерживаете ли вы отношения с вьетнамскими коллекционерами произведений искусства?
Чтобы быть хорошим куратором, важно иметь хорошие отношения с художниками и коллекционерами. Такие выставки, как «Хон Сюа Бен Ла», «Монг Вьен Донг» или «Трой, Сон, Ныок» , представляют работы из самых разных коллекций. Зачастую коллекционерам приходится доверять куратору свои ценные работы для сохранности, ухода и экспонирования.
Моя работа даёт мне возможность общаться со многими отечественными и зарубежными коллекционерами, как частными лицами, так и организациями. Я также знакомлюсь с поколением молодых коллекционеров, которые, помимо финансового потенциала, обладают кураторскими стратегиями, чётким позиционированием и способностью к тщательному исследованию и оценке. Это очень обнадёживает, когда они начинают представлять свои коллекции публике.
Вьетнамский рынок аукционов произведений искусства очень активен в мире, но почему во Вьетнаме до сих пор нет большого количества аукционных площадок, которые предоставляли бы публике более широкий доступ к искусству живописи?
Процесс интеграции сделал мир более плоским. Это отчетливо видно на примере аукционного рынка произведений искусства. К сожалению, многие внутренние проекты по развитию, несмотря на огромные амбиции, не увенчались успехом. Например, попытки открыть вьетнамские аукционные дома за последнее десятилетие не увенчались большим успехом, в то время как в развивающихся странах Юго-Восточной Азии, таких как Индонезия, Филиппины, Малайзия и Таиланд, действуют собственные аукционные дома, активно работающие и налаживающие связи с регионом.
Для открытия хорошего аукционного дома деловые навыки являются лишь достаточным условием, но существенным условием является умение оценивать, то есть солидный опыт в академических исследованиях, что является большой нишей на внутреннем рынке.
Почему Sotheby's официально не занимается коммерциализацией вьетнамской живописи во Вьетнаме?
Sotheby's придерживается стратегии концентрации ликвидности в ключевых точках. На аукционах, регулярно проводимых в Гонконге (Китай), Сингапуре или Париже (Франция), представлены вьетнамские картины. Это выгодно для сделок, поскольку коллекционерам из этого региона будет легче получить доступ к нашим работам. Этот шаг актуален не только для Вьетнама, но и для Юго-Восточной Азии в целом.
Sotheby's или Christie's также не организуют аукционы на рынках, намного превышающих Вьетнам, таких как Индонезия, Малайзия или Филиппины, а сосредоточиваются на представлении работ художников Юго-Восточной Азии наряду с работами мировых мастеров на крупных аукционах.
Эйс Ле выступает на выставке «Небо, горы, вода в Хюэ»
Что вы думаете о современном вьетнамском арт-рынке? Почему картины вьетнамских художников, окончивших Индокитайское училище изящных искусств, стали менее ценными и менее заметными?
Большая часть ликвидности на вьетнамском рынке искусства сосредоточена на художниках, окончивших Индокитайскую школу изящных искусств в период с 1924 по 1945 год. Работы выдержали испытание временем, поэтому их ценность доказана.
С точки зрения инвестиций, произведения и авторы из Индокитая эквивалентны кодам «голубых фишек» на фондовом рынке, что означает высокий уровень безопасности и ликвидности. Конечно, это справедливо только для работ с высокой надёжностью, чётко сертифицированных экспертами и авторитетными организациями. Более поздним работам потребуется больше времени для подтверждения их стоимости, что создаёт предпосылки для вторичной транзакционной стоимости.
Интересуются ли иностранные инвесторы вьетнамской живописью?
Вьетнам – редкая страна, расположенная на уникальном культурно-историческом перекрёстке. По вертикальной оси мы разделяем колониальную историю со странами Юго-Восточной Азии, поэтому коллекционеры здесь понимают постколониальный комплекс. По горизонтальной оси мы принадлежим к той же литературной группе, что и язык хан-ном, поэтому эстетика Востока может быть глубоко прочувствована аудиторией в Китае, Японии, Корее, а также китайской группой в Сингапуре, Индонезии, Малайзии и других странах.
Таким образом, аудитория, интересующаяся вьетнамской живописью и коллекционирующая её, очень широка. В настоящее время около 30% покупателей индокитайской живописи составляют региональные и международные коллекционеры, что можно назвать весьма значительным показателем.
Картина «Вид на дворец Эль-Биар» — одна из самых заметных работ в коллекции произведений короля Хам Нги, представленная на выставке «Небо, горы, вода» в Хюэ в марте 2025 года. Сокуратором этой выставки является Эйс Ле.
ФОТО: ЛТФ
Сейчас во Вьетнаме очень мало настоящих кураторов и искусствоведов. Как без этой команды мы сможем развивать живопись в целом и художественные музеи и выставки в частности?
Во Вьетнаме нет официальных программ подготовки кураторов. Когда рынок только появился в 1990-х годах, кураторство выставок часто осуществлялось спонтанно или неформально художниками, критиками, руководителями музеев и арт-центров. Даже сейчас таких случаев немало. В этом нет ничего плохого, ведь наличие диплома не гарантирует, что вы станете хорошим куратором.
На мой взгляд, минимальное требование к кураторской работе — это умение проводить исследования, находить работы и авторов в цепочке развития истории искусств и объяснять публике их важность. Достаточным условием является умение управлять проектами, логистикой и коммуникациями. Поэтому многие самоучки, читающие об истории искусств, обладающие острыми взглядами и успешно ставшие кураторами, — это преимущество, но не главное.
Что вы думаете о вьетнамском арт-рынке? Он так же развит, как и в других странах Юго-Восточной Азии?
Здоровый и динамичный рынок должен строиться на прочной инфраструктуре, включая политическую и правовую базу, защищающую интересы всех участников. Во-вторых, это система образования, в которой должен быть предмет, знакомящий детей с изобразительным искусством и историей искусств с раннего возраста, а также музейная система, которая приблизит искусство к публике. Опираясь на эту инфраструктуру, мы можем построить надстройку, включающую покупателей (коллекционеров, инвестиционные фонды, государственные и частные музеи), продавцов (художников), посредников (аукционные дома, галереи, независимых брокеров) и сопутствующие услуги в экосистеме (исследования, критика, кураторство, логистика, страхование и т. д.). Нам не хватает прочной инфраструктуры, поэтому надстройка должна координировать многие вопросы друг с другом.
По сравнению с соседними странами, такими как Индонезия, Таиланд или Малайзия, наш рынок искусства отстает на десятилетия, не говоря уже о Сингапуре или Китае.
Что вы думаете о рынке живописи в Индокитае, особенно о картинах известных художников? Действительно ли это надёжный и эффективный способ инвестирования?
В ближайшем будущем, на мой взгляд, группа известных художников Индокитая по-прежнему будет ставить ценовые рекорды. Но через 10–20 лет, когда дистанция будет достаточной, появление новых имён — закономерный тренд.
Есть много выдающихся художников, не менее значимых, чем поколение Фо-Тху-Лыу-Дам, но не получивших должного внимания и постепенно проявившихся в будущем. Можно упомянуть группу французских художников, приехавших в Индокитай, или группу художников из Школы живописи Джиа Динь, которая была основана раньше Индокитайской школы изящных искусств на севере. Благодаря участию многих жителей региона, я предсказываю, что индокитайская живопись продолжит бить рекорды цен.
Вы однажды сказали: «Иностранным аукционным домам пора прекратить свою яростную гонку за рекордными ценами и прислушаться к голосу культуры, которая когда-то была колонизирована, а теперь возвращается, чтобы кормить их в новую эпоху». Это довольно чёткое описание современного вьетнамского искусства начала XX века. Как вы думаете, в чём заключается голос колонизированной культуры? Отличается ли эта культура от культуры неколониальных стран?
В случае Вьетнама это голос тысячелетней культуры. Вьетнамское искусство должно быть рассказано вьетнамцами, и это история, которую мы должны перенять у таких культурных держав, как Япония, с непреходящей гордостью за своё культурное наследие. Необходимо исследовать, интерпретировать и выставлять вьетнамское искусство прямо во Вьетнаме, на вьетнамском языке, чтобы вьетнамцы могли его увидеть, прочитать и почувствовать. Это ответственность не только аукционного дома, но и отечественной публики и коллекционеров.
Источник: https://thanhnien.vn/ace-le-my-thuat-viet-phai-duoc-ke-boi-nguoi-viet-185250607222950724.htm
Комментарий (0)